不知道为什么，现在很多小提琴学生都没有养成固定练习的习惯。大部分的小提琴学生都只有在"需要练习的时候"才练习。在一般人的观念里，练琴是为了练习一首曲子，或是为了准备一个表演，抑或是准备考试而练，没有比赛、表演、考试的时候就不练琴了。这样的观念很糟糕，如果只是业余爱好者也就算了，可是这个观念现在似乎已经扩及音乐专业领域的学习者，怪不得现在音乐班音乐系学生的程度走下坡，因为大家都把学乐器当成念学科：功课做完就好了。

殊不知想要当提琴家音乐家是需要生活在音乐里的。如果你们念音乐系跟念一般科系一样，觉得应付完学校的课业和考试，毕业以后就可以应征交响乐团或是音乐科班老师的工作，这样真的会让人笑掉大牙的！音乐的艺术性需要陶冶，演奏的技术需要不间断的淬炼，这些都需要很长时间养成。学音乐跟练功夫一样，需要"蹲马步"，在练功夫里面蹲马步是第一门基本功，要天天蹲，而且蹲很久，这一步做得越札实，体力越好、下盘越稳，练招式的时候越容易使力。练提琴也是一样，基本姿势要标准、固定，基本的运指、运弓要确实，这些基本动作必须天天练、年年练，长期累积下来所发出的声音才会札实、灵活。说真的，有"功力"的人光是拉一声空弦就跟一般人不一样了。

我已经很久没有碰过有固定在练练习曲的学生，现在的学琴市场太迁就"买方"，只想拉曲子，不想"练功"，家长觉得练那些没用，又不好听，为什么不能用曲子练技巧？就是因为这样，有许多的基本动作和技巧没有生根，造成后面进阶技巧没办法做。许多的练习曲有它在技巧锻炼上的针对性，必须集中、反复且长时间规律地重复这些动作，才能慢慢"内建"为下意识可以操控的动作，如此才能结合其他动作组合成更艰难的技巧。现在大学音乐系的学生没办法拉双音音阶就是最好的例子，碰到三度双音就完蛋，这样怎么拉多声部的曲子？甚至连几个连续的和弦都拉不完全。这样的能力想当提琴家岂不是痴人说梦！

练习，必须是有系统、固定、规律且长期的。简单的说，同样练习30个小时，练十天每天三小时的效果绝对强过三天每天练十小时。就跟养生做运动一样，固定天天做，数十年如一日，身体自然勇健。如果每天练一小时的慢速的音阶琶音，专注在音准、音色的稳定度、按指动作的规律、换把位的放松灵活等等重点，当作拉琴的热身运动，持续五年、十年，基本技巧的功力自然可以累积起来。我自认右手技巧不错，就是归功于天天练习五种基本弓法，持续了五年所得来的成果。要说有多辛苦其实也没有，不过是每天多花了20分钟而已啊！

想要拉得一手好琴，长期、规律的练习是必须的。不要再用短视的方法，靠曲子、比赛做目标来练琴，要用五年、十年的长远目光来安排所有该学习的进度才是对的。