文前說明：我本人並非古墓麗影系列電影或遊戲粉絲，文中所有劇情或者人物觀感均來自《古墓麗影—源起之戰》的電影內容，不能旁徵博引，望觀眾海涵。內有劇透，希望觀眾觀影后再來共同吐槽。此文僅代表個人觀影觀點。

《古墓麗影：源起之戰》講述了年輕的勞拉·克勞馥發現失蹤父親遺留的訊息，得知在異域遺跡的古墓中隱藏著危及世界的力量，因此她踏上了冒險之旅拯救世界的故事。

本作敘事節奏極其拖沓，劇情缺乏爆點和基本邏輯，只能用大製作的動作場面給觀眾造成視覺震撼，可以號稱是美版的《盜墓筆記》。前30分鐘除了交代人物背景就只有剩下強行插入的兩段動作戲：拳擊和單車車追逐。如果說拳擊情節還算是鋪墊了勞拉後面的格鬥技巧和成長起來的內心素質，那麼單車追逐戰完全是贅餘。劇情過渡到與陸仁渡海後被俘又逃脫，導演又不合時宜地加入了三段連續的動作場面，而且還反覆使用了「延後的危機」的手法（即觀眾能通過某種徵兆獲知將要發生的危險，是吸睛的手法之一），使得本來還算精彩的動作場面過於冗長，想必導演和剪輯不懂得過猶不及的道理。（另：本作勞拉的動作場景基本照搬於遊戲《古墓麗影9》，玩過該作的觀眾恐怕被劇透一臉。）

接下來的情節即是正常推動：從遇見父親—解放勞工—父親被俘—深入墓穴—發現棺木—病毒爆發—父親就義—勞拉逃離。劇情基本按照遊戲的步伐推進，中間穿插者一點點的文字遊戲和父女互動，只能算平平淡淡起伏不多。逃出昇天後和陸仁一起離開自不必說，鏡頭回到文件簽字，點出背後反派，勞拉贖回吊墜又獲得雙槍，這算是給1代補完劇情空白，任務完成，電影結束。

這在《古墓》系列中本是一部填坑性質的影片，套用的神話背景來自邪馬臺（註：出自《魏書·東夷傳》，被認為是Yamato（日語大和）的音譯）女王的寶藏，為的就是利用對於美國觀眾而言想像中神祕的東方傳說給劇本增加戲劇性和神祕感，同時也是算是某種程度上討好亞洲市場，力求ip的擴張。但是眾所周知，一部好萊塢大片，賣座是重要的，但更重要的是保證它的政治正確，滿足美國主流觀眾的訴求。在美國已經有五個州以及紐約市通過了《亞裔細分法》（佔美國人口總數的近35% 的居民所居住的地區實現了亞裔細分！）的今天，這部片子的的確確地表達或者說是迎合了一部分美國觀眾的想法，以下容我稍作梳理：（註：近日中美貿易互加關稅已成定局，可以看作是《華裔細分法案》的發酵產物。）

碼頭的小偷與陸仁

影片的中段在勞拉發現父親遺物後來到香港某碼頭，先是通過了一段由小木船和竹籬搭成的水上小路，向船隻旁的勞工或漁夫打聽陸仁，然後中途遇到三個小混混而丟包，在追逐中誤入「耐忍號」而被陸仁搭救。追逐場面鏡頭運用很好，但是我個人並不喜歡這一段，因為太臉譜標籤化！這一段裏把香港塑造成治安混亂民眾素質底下，3個小偷是標準的華裔（美國人眼裡的華裔，一般表現為身材矮小，皮膚深黃，眼睛小而五官平坦），陸仁的出場形象則是酗酒，好賭，暴戾。並且陸仁作為宣傳時的男二號，說明影片考慮了亞洲市場，但是這個角色戲份少得可憐，既沒有與勞拉的細膩感情線，也沒有進入墓穴的戲份，在劇情的推動方面也只有出航/協助勞拉逃走/迎接勞拉三個部分，人物不夠立體，後期戲份相比較於進入墓穴的黑人壯漢還少，也真算是「路人」了。說起這個黑人壯漢的角色也是為了所謂的政治正確，進入墓穴後的戲份僅僅是立住了一個孔武有力但是獃頭獃腦的莽夫形象。影片是迎合觀眾的，這個形象也是主流觀眾所認同的。

女權和過度女權

不可否認，自從20世紀初起的勞拉的形象就是一位勇敢多謀的性感特工，不過在本片中她的形象卻過於高大了一點。自從《神奇女俠》起，女性為主題的英雄電影漸漸多起來，這的確反映了女性意識的崛起，但是現在貌似走進了死衚衕。在最初的2001版《古墓麗影》裏，勞拉在愛慕者亞歷克斯和智囊布萊斯的協助和指引下才深入柬埔寨和西伯利亞奪取神祕寶物;反觀2018版的《古墓麗影》裏勞拉簡直是以一當十全知全能：徒步就能擺脫數位特種兵的追蹤；輕鬆潛入部隊基地用弓箭擊殺特種部隊；父親窮盡一生研究的筆記她不花多時就看懂；進入墓穴後不多時就明白了壁畫含義；用石頭作武器就能擊敗全副武裝的特種兵。相比之下，該片裏的男性角色基本都不完美：勞拉父親逃跑後七年一事無成，陸仁酗酒嗜賭貪財，反派全是笨蛋。採用艾麗西卡·維坎德作為勞拉的扮演者，卻從沒有詮釋各代勞拉都體現過的"性感"一面，恐怕也是怕被「物化女性」。不知道女性意識崛起的今天，女性英雄電影會不會走進神劇的死衚衕呢？

也許前文批判太過激進，不過《古墓麗影-源起之戰》中確實有著閃光點，比如場景的構建，鏡頭的運用，特效的觀感，都是現階段電影裏的一流水準。但是，一部優秀的電影也許有部分的偏見和藝術加工，而爛片往往連一個故事都講不好。2018版《古墓》是前者還是後者呢？我們還是留給觀眾和市場去回答。

我們愛著電影這門藝術，不希望它成為精緻的廢物或者獻媚的玩物。

2018年3月28日0點33分

身經百戰至今圖樣

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