畫畫總是很痛苦，很難受怎麼回事?
哈？回答里那些都是什麼東西？在那給我灌雞湯說什麼沒熱情可以放棄別畫了？是不是畫畫的啊在那亂指點江山，要不是你們有知乎的平台保護限制，我一個個給你罵的屁都放不出來
畫畫難受怎麼回事？我告訴你正常！
畫畫本身就是畫師跟自己較勁的一個過程，畫畫過程中一個認真想要畫好作品的作者但是技術還不成熟知識儲備也不多的時候要面對什麼？
面對自己的無知、面對不知去向的迷茫、面對自己進步速度的質疑、面對自己給自己施加的壓力、面對技不如人的壓力、面對可能被看不起的壓力、被老師責罵的壓力、甚至可能是家人的阻止、自卑、焦慮、抑鬱等等等等很多問題，但凡覺得畫畫很簡單很輕鬆只是興趣的那確實也只是把畫畫當做興趣罷了，很大一部分畫師在進步學習的過程中都會經歷這樣的「痛苦」這是普遍現象
畫畫的過程就像生孩子，你總要經歷孕吐、迷茫、擔憂、壓力，就像很多媽媽會得產前產後抑鬱，抑鬱症在畫畫的人里也是普遍現象。
最好的辦法是什麼？就是找個老師，找給能給你指明方向的人，其實自學也可以去看看一些教程找找方向，但是很少能有人堅持而且容易走差鹿，所以去找個靠譜的培訓班和同學老師交流尋找自己的方向傾訴自己的擔憂讓老師給你指點方向是最能解決這個問題的方式。
其次你要相信你自己，只要你多畫多看書就能畫好，畫畫就是這麼簡單的東西，所有教程所有老師都會這麼告訴你，多找參考多做練習多看多思考，學習其他事物也是這樣，只要能做好這點你樓下保安亭的大爺也可以畫好畫。
畫你喜歡畫的不要在意別人的眼光，就算你現在的審美是狗屎，你要儘力想辦法通過創作取悅自己去摸魚，人體比例色彩環境這些都無所謂，就算是專業靠這吃飯的畫師也會在空閑的時候摸魚取悅自己。
由於題主沒有寫問題描述，
我也只能根據我的教學經驗去推導，
在我的學生中，
畫畫總是很痛苦的人不少，
每個人跟我傾訴痛苦的種類還都挺不一樣，
一般分為如下幾種：
1.「我討厭畫畫，我來這裡是為了謀個文憑，很痛苦」
這個是實在沒辦法，有些人就是不喜歡畫畫，
沒辦法強求，
一般這種我都是分情況建議，
如果跟我傾訴的時間還算早，比如高一，
我會試著讓他再接觸一段時間，
確定他真的不喜歡畫畫，
及時跟他家長聯繫，好好溝通，把他送走；
如果說是高二來跟我傾訴，
我基本上就直接去找家長溝通送走了；
因為一入畫門，難逃畫網，
通過藝術生身份考入的大學，
無論是綜合性大學還是專業美院，
所能選擇的就只有藝術專業，
不要想著能去大學轉什麼金融法律專業，
除非家裡能手眼通天，不然絕對轉不出去的，
高中就畫得這麼痛苦了，
去了大學四年畫畫還不得戴上痛苦面具？
我不能耽誤人家孩子的青春，
但如果是高三才來跟我傾訴他的痛苦，
並告訴我他痛苦了三年了，
那這個時候就難辦了，
因為這時再放棄美術生的身份已經晚了，
專心學文化來不及了，學別的藝術專業也來不及了，
我會使勁渾身解數幫他通過聯考，
以一個中游的水平擁有還過得去的藝考分數，
在這個前提下，
我曾經讓一個這樣的學生在校考報考了攝影類專業，
她現在在大學過得挺開心的，天天朋友圈發拍的妹子；
我在高考結束後把另外一個學生拉到畫室搞創作，
事實證明，他不喜歡畫造型，但是對平面圖示構成很感興趣，
現在是一個海報設計師；
如果說你在畫室畫畫學習造型很痛苦，
這不代表你從事所有藝術工作都痛苦，
選擇有很多，重要是認清楚你自己；
2.「我總覺得自己畫不好，我害怕自己畫不好，很痛苦」
這種痛苦，往往會在剛來畫室的初學者裡面產生，
其實是來自於知識理論不完善，
處於對未知無法掌控的恐懼，
剛開始我往往會讓他們放寬心大膽去畫，
在一段訓練過程後，
針對一些確實畫不好的同學進行全面的理論二次教學，
當他們真的能理解理論的時候，
就往往會探索和總結出自己的作畫步驟，
一張畫面中沒有自己未知的地方，
痛苦就自然消散了。
知乎上有不少繪畫自學者也呈現出這類痛苦，
我給你們的建議就是邊熬邊學，
不僅要耐住這種痛苦堅持畫畫，更要注重理論知識的學習，
用理論指導實踐，相信你不久就會守得雲開見月明。
3.「畫畫的時候有很多思考，去完善畫面這個過程很痛苦 」
眼在手前，
這個其實就屬於自己跟自己較勁了，
這是好事，
這說明你在繪製畫面的過程中，
腦海裡面已經形成了一個模糊的最終效果雛形，
但是在這個繪製過程里，
因為種種原因，
畫面最終背離了你預想的效果，
很正常，因為這個模糊的雛形是你審美（眼）的頂峰，
這和你不成熟的造型技術（手）產生了矛盾，
眼在手前，眼動手變，
所以哪怕你最終營造出來了這個效果，
你仍然是痛苦的，
因為這個過程中你變革、割捨了很多自己過去的畫面習慣，
這是改變的陣痛，
這個過程我跟學生稱之為結繭，
當學生畫畫明顯感受到有這種痛苦時，
我會跟他交流並確定他最終想要完成的畫面效果，
根據這個畫面效果，來幫助他分析造型手段和確定作畫步驟，
當這一流程走完後，
學生的畫面往往就取得較大的進步；
4.「把痛苦當做創作思路去宣洩的時候，這個過程是沉浸在痛苦中的」
這是我一個比較有天賦的學生在考上美院三年後跟我談到的，
在美院的純藝術專業學習中，
他的身份從一個客觀事物的描摹者轉變成了自我獨立人格的表達者，
情緒和感受成了他創作的靈感來源之一，
當代藝術的很大一部分創作主旨就是作者真誠的表達，
當作品試圖呈現出一股張力的時候，
往往作者的情緒也是不穩定的，
情緒站在畫面之前，
很有趣，
痛苦引發了自己想要通過表達手段抒發出痛苦的慾望，
抒發出痛苦的這個過程卻迫使自己一遍遍地再次體驗著痛苦；
我很痛苦，所以我要通過繪畫宣洩出來，
宣洩的這個過程卻不得不讓我直面痛苦；
我理解這個過程，
所以我問了他一句：「畫完後好些了嗎？」
「好多了，不痛了」他說；
其實，我很建議各位，
如果你不是職業畫家，
那麼請不要把畫畫這個過程當做一個創作和謀生的手段，
可以把它當做一個消費手段，
「我畫畫是為了抒發排解」，
「我畫畫是為了彰顯表現，自己開心」，
當你面臨人生的難言之痛時，
可以試著畫一些畫，
不管你會不會畫，
不管你畫的好不好，
不管這畫能不能賣錢，
單純地把繪畫當做一種語言去吶喊你的苦楚，
這才是當代藝術教育給每個人最大的瑰寶。
5.「生命中那些精彩的部分，都是說不出來的那一些。」
苦到說不出來。生命中那些精彩的部分，都是說不出來的那一些。你看到了不一樣的世界，但別人不理解，所以你不能說；你承受了最大的苦痛，堅信會開出一朵燦爛的花，但你現在還是一塊根莖，沒法說；你腦子裡時時有旋律飛舞，刻刻有華章跳躍，但連不成篇章，別人不會懂，沒有機會說。
心裡有一個世界，這是幸運，但身體依舊是普通人的身體，這是悲哀。當大千世界的奇偉瑰麗被現實擠作一團，產生的大多是痛苦，無處宣洩的。這是天才們所必須承受的，受得住，走下去，受不住，決裂，沒有第三條路可走。內心世界越是華美，在現實生活里越是抓耳撓腮，無可名狀。那些表現在面上的，不過是千分之一，我們就讚歎其瑰麗，殊不知那只是大千世界在心裡激蕩——林二
這個部分其實就沒有多少人能夠理解了，
如果你能懂，飛哥只想對你說，
你不是一個人，
列文僅以紀念那也被銘記於藝術史上或被掩埋在歷史的黃沙之中的天才們。
畫畫就是難受的啊。你如果只是純粹的愛好，或者讓我直話直說，你對美術，畫畫，沒有特別高的追求，覺得隨便畫畫就行了。那你大概會覺得畫畫很快樂。每一幅畫都是驚喜
但但凡你真的對畫畫有一些喜愛，但凡你有一些追求，一些想法。那絕大多數除了完成畫作的一瞬間，都挺痛苦無聊的。大部分時期都處於一種「我想畫到某個程度，狗屎我就死命畫都畫不到那個程度，我畫的這叫什麼玩意，誒我好像畫出來了但我怎麼畫出來的？誒我上次畫出來了這次咋畫不出來了」十分糾結痛苦無聊枯燥想摔筆抓耳撓腮卻就是，就是，就是，就是沒有解決辦法的過程。
事實上，通常以為把一幅畫畫完就行了，等作品完成的時候這一切就煙消雲散。但這有另一個問題，對於一幅畫來說，什麼叫「畫完」？大部分都是「畫到這個程度就行了」，而不是「我終於把這幅畫畫完了！」當然，對外還是要宣稱畫完了的。然後等你停筆的時候，看著自己的作品，也許是覺得，嗯，畫的真不錯，我真流批。但是過不了多久，幾天的功夫再看，就覺得「這裡怎麼是這樣的？」「這裡畫的是不是有點難看」「我怎麼這麼草率就停筆了？」
然後開始新一輪糾結，但卻還要硬著頭皮畫下一幅畫。
如果處於學習期，就像我一樣，會發現，畫畫這個東西，到處都是牆！四處堵著你不讓你走，就好像有個人在霸凌你一樣。
畫一個人，發現體態不好看，於是去找參考，去畫體態，然後扣了半天型感覺漂亮了，手又不會畫了。於是去找參考，扣扣扣畫出了好像可以看得手，然後畫腿，嗯哼，一切正常，縫匠肌畫一筆，嗯哼蠻漂亮的，小腿曲線，完成，腳踝有點困難不過也畫出來了。然後，是腳
腳怎麼畫？腳我畫不出來啊，我去看看參考吧，額，這個是怎麼長得？於是去看看其他人是怎麼畫的吧，先看看不懂，然後去看傻瓜教學，但卻不適合我現在畫的角度。總之死扣扣了半天，終於，扣出來了。
ok，接下來畫我不擅長的五官吧，額，等下，這個胸腔透視是不是不太對，不管了一步一步來。五官，不會，臉是怎麼扭得。省略掉眾多大腦里的糾結總之最後就是畫出來了。但是打眼一看，感覺透視不對，體型有問題，動作也呆板不好看。
扔筆，刪畫。
我覺得基礎不太行，我還是應該先去練習。於是，去練習動作，然後發現自己透視線條也不太行。最後發現，自己是不是啥都不太行？然後就很痛苦。
總之大概就像這樣，四處碰壁，一幅畫就跟一個大機器一樣，齒輪互相咬合，你畫這個的時候發現自己需要另一個，等你去找另一個的時候發現又要另另一個來支持你畫出來。最後發現整個體系都在針對你，你只是想畫一幅腦子裡的畫，可就是四處都在針對你。
不過往好處想想，跟程序員相比，也不是那麼難。至少畫的不好看還能騙騙外行，程序寫不好那就是運行不了。
一般來說，之所以會有這種感受，分三種情況：
①自己本身對畫畫不感興趣，不喜歡甚至討厭畫畫，卻又被迫學習畫畫，比如家長給孩子報的興趣班；或者為了某種目的而學的畫畫，比如高考；
②對作品有一定追求，想要進步的慾望很強烈，卻又眼高手低，怎麼畫都畫不好，畫了一段時間還不見改善，也就是陷入常說的「瓶頸期」；
③真心喜歡畫畫，但是自己卻不能畫自己想畫的喜歡畫的，不能隨心所欲地畫畫，比如集訓中的美術生或者要為甲方做設計/畫原畫的設計師/原畫師。
題主既然都來知乎上提問了，那麼想必肯定不是①，本身就討厭畫畫的人，還會去想自己為什麼畫畫會痛苦嗎？被迫做自己不喜歡的事情，當然會痛苦了。
所以我姑且將你的情況認定為②或③，即自己本身是喜歡畫畫的，只不過因為一些其他原因而感到痛苦。
先來說說②，急功近利和眼高手低導致的痛苦。
其實會因為這個原因而感到痛苦的孩子，都是有一定追求，對自己作品有一定要求的人，他們畫畫不僅僅是單純地隨便畫著玩玩，他們會想要看到自己在不斷進步，在達到一個高度後，又接著去追求下一個高度，說實話，我挺欣賞這樣的孩子的。
追求進步追求更強這件事本身並沒有什麼錯，但問題在於，你可能太急功近利了，把技術進步當成是畫畫的唯一目的，看到自己畫得好、有進步就高興、滿足，畫不好、不理想就痛苦、難受，忽略了畫畫這件事本身的快樂。
理想與現實之間難免會有差距，學習畫畫更是常常會遇到一種叫「瓶頸期」的東西。
瓶頸期通俗點講，就是那段你覺得怎麼樣都畫不好，怎麼畫都不滿意的時期，之所以會出現瓶頸期，其實恰恰是因為你進步了，眼界/審美提高了，能看出比以前更多的東西了，只不過手頭功夫還停留在原地，還沒跟上來而已。
瓶頸期是學畫畫中很常見的一件事，難受和焦慮也常常伴隨著它，適當的焦慮和痛苦反而能促使你思考，幫助你進步。但是如果在這個過程中，你過於急功近利，過分追求結果的話，在這種心態下，你想要進步的慾望越強烈，越迫切，挫敗感就會越強，越會讓你痛苦。
不要把技術進步當成是你畫畫的唯一目的，這會剝奪畫畫本身的樂趣。
除此之外，其實還有學畫畫這件事本身的原因：學畫畫從來都不是一件容易的事情。
下面這張水彩是我畫室里的一個學生校考時的作品，她在畫這幅作品之前，也跟所有的美術生一樣，學了石膏幾何體、結構素描、明暗素描、人體肌肉結構，色彩基礎理論等等，並經過漫長又難受的大量練習，每天八點到教室，畫到晚上十二點多，經歷了比996還996的集訓，扔掉一疊又一疊的廢棄作品，才有如今的水平。
在創作這幅作品的時候，她還要先構思，畫草稿，搜集素材，去反覆斟酌畫里的各種細節，反覆思考和修改，才有了這麼一副作品。
而這些，都是畫畫的常態，是想要畫好一幅畫必然要經歷的事情。
再來說說③，真心喜歡畫畫卻不能隨心所欲畫自己想畫的。
這種情況一般出現在以畫畫為生的人身上，或者美術高考生居多，說實話這種情況其實挺正常的，幾乎沒有人能夠以畫畫為生卻一直只畫自己想畫的，哪怕是歷史上的大師，在成名之前都少不了為了別人畫自己不喜歡的題材的時候。
說句現實點的話：當你要以畫畫或者說自己的愛好為生的時候，當你的愛好附帶了某種功利性的目的的時候，你就要做好迎合別人的準備，就要做好愛好變得不那麼純粹的準備。這是沒辦法的事，魚與熊掌不可兼得。
所以對此我只能給一些小建議：
不想畫的時候，就不要強迫自己畫畫，適當放鬆一下，看看別的東西，摸摸魚，說不定再回過頭來看的時候，還會有新的不一樣的靈感。
就算以畫畫為生了，也不要只以能否取悅他人為標準來練習，空閑的時候，還是可以畫一下自己喜歡的，純粹地為取悅自己而畫的那種，不在乎形體準不準，透視對不對的那種，「我就喜歡這麼畫」，「我就想這麼畫」，「我現在畫畫是為了表達自我/宣洩情緒」不要丟了當初那種還沒接觸過這些繪畫理論時，在紙上隨心所欲地塗鴉，釋放自我的感覺。
理解，痛苦感如下圖：
以前高三在外剛開始學著彩頭，也就是第三、四張的時候，老師過來說：咦？這皮膚固有色偏黃，你怎麼畫那麼白？
導致自己一直緊繃的弦崩潰，直接回到宿舍，又不是下課期間，門鎖的，我就坐在宿舍門口覺得稀里嘩啦的，就如那崩潰的中年感一樣樣的。
一個農村的小姑娘，一人來到北京，又是復讀，還很好強，連普通話都不會說，沒什麼朋友，每天起早貪黑，經常還會伴隨胃絞痛，差點走丟兩次，一些不如意的畫面或成績，就會引起很強的低落情緒…
鬱悶時，美美的哭一次。或者跟著班裡同學出去放鬆逛一次，回來發現，畫技長進了…
情緒得到釋放，再回來面對的時候，心態不一樣，眼手心的協調性也是不一樣的。
人呢，什麼時候，無論是自己愛的，或者不愛的，只要想著走上坡路，都是會付出艱辛的。痛苦肯定會有所伴隨。
有進步的，又會樂的跟狗一樣。
題主的問題沒有補充說明，所以，痛苦原因的可能性也會是多種。
- 本來自己就不喜歡畫畫。為了考學而畫，痛苦基本就是常伴。做自己不喜歡的事，誰都會痛苦。
- 自己很喜歡，也會有一段時間很痛苦，一般是到了瓶頸期。熬過了瓶頸期，畫技就會提升了。
- 這種情況基本是考學和在校的時候會有。出了學校，自己畫畫，一般痛苦感很少很少…，要是為甲方畫，一樣會有所痛苦，就是不能隨心所欲的畫罷了。
而能畢業還會繼續畫畫的，那就是喜歡無疑了。
分清自己的原因，找出問題解決問題罷。
- 不喜歡，那就放棄，換別的。
- 喜歡的，調節心態，放鬆心情，台階式進步，過了這個痛苦期就會上個台階。痛苦所謂的就是要進步了。
- 甲方給的痛苦，就是現實生活的痛苦，要麼卷，要麼換甲方，要麼找其他更自由點的路子…
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