哪部動畫/漫畫可以稱得上是國產動畫/漫畫（國動/漫）的巔峯？
原提問：哪部動漫可以稱得上是國漫的巔峯？但動畫和漫畫其實是兩種藝術形式，動畫是一種視聽藝術，可劃歸到影視領域；漫畫是一種繪畫藝術，可劃歸到繪畫領域，部分漫畫還可劃歸到文學領域。因此，我將原問題改成了「哪部動畫可以稱得上是國產動畫（國動）的巔峯？哪部漫畫可以稱得上是國產漫畫（國漫）的巔峯？」這兩個問題。
縱觀中國動畫和中國漫畫的起源，其實也並不相同。
中國動畫起源於20世紀20年代，1922年攝製了中國第一部動畫《舒振東華文打字機》，揭開了中國動畫史的一頁。直至20世紀40年代，萬氏兄弟創作了中國第一部長篇動畫《鐵扇公主》，發行到東南亞和日本地區，並受到人們的熱烈歡迎，為中國動畫走向國際作了好的鋪墊。
中國漫畫的歷史則更加悠久，古代中國的一些繪畫反映了作者憤世嫉俗的生活態度、強烈的個性及內心的情致，其隱含的暗示、以諷刺為目的的風格，都具有漫畫的特徵。雖然它們與現代意義上的漫畫仍有一定的差距，但確實從中可見中國漫畫發展的端倪。
清末民初，中國漫畫開始大跨步探索。20世紀20年代，新文化運動後中國漫畫開始了一段快速發展時期。到了20世紀40年代，已是百花爭艷、五彩繽紛。以藝術風格說，像黃文農的大塊黑白效果；豐子愷、華君武的簡筆寫意；張光宇、張仃的濃厚裝飾風；葉淺予漫畫中濃厚的生活氣息和在速寫基礎上提煉的生動造型；丁聰極有特色的細緻風格；米穀講究黑白的鋼筆畫法，等等。以藝術形式說，既有葉淺予、張樂平的長篇鉅作，又有張諤、蔡若虹、特偉的單幅諷刺畫；既有廖冰兄《貓國春秋》式的組畫，又有陸志庠式的漫畫速寫；既有黃文農的單色黑白畫，又有張光宇、謝趣生精緻描繪的彩色畫；既有胡考的筆繪漫畫肖像，又有王敦慶的泥塑漫畫人物……漫畫前輩們的經驗值得學習，好的傳統應當繼承。
新的時代，中國的動畫和漫畫，在商業化和工業化（信息化）的大潮中，又迎來了新的絢爛篇章。回首往昔，國產動畫和國產漫畫都已產生大量經典作品，一些經典中的經典，或許可以稱得上「過去中國動畫/中國漫畫的巔峯」。但站在巨人肩膀上的我輩，不應厚古薄今，更應百尺竿頭更進一步，創造屬於我們這個時代的——國產動畫、國產漫畫的新巔峯。
看了下一些高贊回答，居然沒有~
它雖然沒有《大鬧天宮》《哪吒鬧海》在國際上那麼知名，但我相信不少人還是會在自己心中將其列為中國動畫的第一！
五星，9.1
不知道知乎裏有多少朋友看過
1988年的《山水情》
https://b23.tv/av410879?b23.tv
水墨動畫是國漫的巔峯。
山水情是水墨動畫的巔峯。
無論是表達形式還是內容思想，山水情都徹徹底底的表現出了中國人的意志。
更新一下
今天發現團團公眾號裏也推了山水情，就一起發出來吧
https://mp.weixin.qq.com/s/7_ZMJeSqfG_ob2C7SwREjg
這部國漫秀破天際曾嚇哭無數90後少年兒童，12年後萬人血書求續集
2007年10月，央視少兒頻道動畫夢工廠，上映了一部名為《中華小子》的中法合拍作品，說是中法合拍，其實是法方出資，中國團隊獨立創作。
在2003年，《中華小子》的3分鐘樣片送參法國戛納電視節，在全球738部動畫片中排名第五。
在2004年，《中華小子》的片花再次進入戛納電視節，排名前十。《中華小子》秀破天際，嚇得兒童頻頻尿牀卻欲罷不能，而他在2007年突然停更，又導致孩子們夜夜嚎哭，發出靈魂質問：《中華小子》到底有沒有結局？一時之間，班級裏紛爭四起，姐妹反目，兄弟撕逼…
一、中華小子究竟有什麼魅力，停更之後能讓孩子們如此激憤？
在2007年，國內動畫還普遍處於萌萌噠的情況，孩子們在豬八戒、小鯉魚這一類萌系角色的薰陶下，心理承受能力相對薄弱。中華小子一經播出，就憑藉詭異的怪物、陰森的場景、壓抑的配樂…成功嚇倒一票天真少年。縱觀這些年比較優秀的怪物題材作品中，怪物多是在人類的基礎上，長出變異的肢體，或者動物的特徵，目的是放大觀眾的排異心理，增加恐怖氣氛。這就好比我們看見兔子會覺得，兔兔那麼可愛，怎麼可以喫兔兔！
但當這隻兔子的腦袋長在獅子的身上，並咧著口鱷魚的尖牙，你覺得兔兔是可愛還是可怕呢？
中華小子正是利用類人怪物放大我們的恐懼，再搭配上極富作品特色的配樂，打造出一個令人印象深刻的童年陰影。
二、中華小子深藏了多少功與名？
看這驚妙的法術施展！看這鬼魅的移形換影！看這流暢的招式切換！
啊！錢！是錢！製作團隊往裡面砸了錢！東方的棍棒拳腳，撞上西方的魔法肆虐，爆發出絢爛非凡的視覺衝擊。主角手中的傳統東方武器，結合上飄逸的招式，在山水古風的背景裏，展露出十足的中國味道；
而在反派黑狐王身上，酷炫的西方魔法站在了傳統武俠的對立面。
年幼的我第一次知道，能打敗武俠的未必只有武俠，也可以是魔法。
中華小子的戰鬥設計，與其說是一場純武俠的對決，倒不如說是一場東西方文化的交鋒。
借西方的特效技術，講充滿中國式武俠的東方動畫，在保證風格類型完整的基礎上，進一步打磨細節和配樂。
正是這份七年磨一劍的苦心，才使中華小子能在12年前，拿下法國電視三臺雙料收視冠軍、日本TBS亞洲數碼內容大賽"評委會特別獎"，甚至入圍美國紅樹枝國際動畫節。
德國電視二臺更是斥資千萬拿下《中華小子》的全球獨家發行權，截止2008年，中華小子的事蹟傳遍全球34個國家與地區，陪伴了無數青少年成長。
中國動畫能在國際上擁有這麼大的影響力，在當時算是非常罕見了。然而《中華小子》已經這麼秀了，卻還是沒能逃過停更的命運。
儘管中華小子的名聲響徹中外，但賺不到錢就是硬傷，周邊賣不出去，資方看不到回報，雙方合作終止，中華小子遺憾停更在第26集。
一直到2016年7月，《中華小子》的導演張天曉先生髮布了一條微博：
要麼推翻原作，狗尾續貂自砸招牌，最後罵街一片消費情懷。
這兩種情況，都是如今的我們並不願意看見的，畢竟，喜歡中華小子，我們都是認真的。那麼，張天曉先生遲遲不肯推出《中華小子》續作，也就好理解多了。
四、童年經典的續作，是情懷的消費還是經典的重生？
在我們這代人還年輕的時候，電視裏播什麼我們就看什麼，信息接收途徑的狹窄，使得我們產生一種錯覺：這些經典動畫都非常火，因為身邊的人都在看，都在討論，甚至一路火到了現在。可事實上，這些動畫是因為我們這一代人長大了，擁有了自主話語權，能發聲了，才使得它們重新回到了大眾的視野。
童年的濾鏡，讓我們覺得這些經典作品似乎毫無缺點，其實它們仍存在很多的不足。
投機者關心的是經典動畫的情懷變現，續作的商業價值遠高於它原本的藝術價值，這是經典續作後的普遍現象。但實際上真正意義上的經典續作，應該是為了改進作品當年的不足，彌補作品本身的缺憾，使得作品在原作的基礎上，重新煥發藝術價值。而不是像現在這樣，每一次續作，成就的不是經典的新生，而是所謂的經典封神。
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8月23日更新：
大家快去看巨兵長城傳！！！！！！
我螺旋升空超級無敵爆裂好看！！！！？
5月31日更新：
一點毀童年的東西
不知道哪個大佬翻我牌子了，說一點可能很多人都不知道的事情。
大家都說魔角好，但是第三季遲遲不出。那個是有原因的。大概是兩年前二刷完，我廚力最足的時候，試圖長期圍觀魔角電影的展開，結果發現官博停留在2015年。（剛剛回去翻了傅導的微博，發現原計劃上線就是15年）
看過動畫之後想必大家都明白這部原創動畫有多麼大的信息量，在第二季中更是埋下了大量的伏筆。官方說的「第三季製作由第二季收視率決定」，我仔細研究了一陣子，找到一些信息。涉及央視排片、投資人意見之類就不bb了，我引用一些傅導的微博內容：
魔角原來是這麼不招人待見麼？原來全心做原創動畫系列就是這麼個結果？業內不待見，接活的嫌難，能力達不到，說你要求高，底下不守合同四下亂轉活；看慣日本動畫的觀眾不待見，像日本的說抄襲，做動物的說幼稚，做成魔角這樣又嫌畫的醜；電視運營不待見，你們做十幾歲往上的動畫幹嘛，收視率低，停播！ ????
感謝公司給這個寬厚的平臺來做這個片，感謝眾多粉絲的熱情支持！抱歉，三年之內，大家也許不會再見到魔角偵探這個片的任何續作了！我曾經有個夢想：在30歲之前真正做一個有國際水準的動畫電影，本來我以為《魔角偵探》可以實現這個夢想：我已經有了一個國內一流的原動畫和美術團隊；已經準備好了30多場的故事大綱、人物小傳和新造型的設計。可是等真到了30歲了，我忽然發現，這些所謂基礎其實是多麼脆弱，又多麼容易被拆散。
?「用心做一座城，然後用心毀掉它」
這是傅博導演在浮鐵城tag下的一段話。
既然這個問題是國漫相關，我說一下這個話題也許也沒關係。在六年之後的今天，要找出當年真相的蛛絲馬跡已經很困難，我們也不能根據這麼一點點留下的信息就妄加揣測；但是國漫難以發展，這點從過去到現在都是存在的。
mojo作為一部真正良心、真正質量過關的有腦子作品，居然遇到這樣的事情，即使是再過六年我也無法接受。
怎麼說呢，唉，希望未來能更好吧
附上未完成浮鐵城的一些圖，當年很多圖都發在貼吧，百度整改一刪帖啥都沒了……我從傅導微博扒下來一些。其實我另一臺電腦上基本都存了，不太方便，就先不發那些
反派三人組赤隼，青鴉，黃雀我圖在電腦裏，待補圖
官方微博其實也發表過關於國產動畫現狀的言論，不過我太傷心了，不搬了。大家有興趣自己去看
總而言之知道有這麼多人喜歡mojo，我很高興！
最後一個吐槽，關於大三角中小桃的毀容：
您管這個叫毀容？？？？？
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以下原答案：
漫畫最近沒看多少了，推個動畫
魔角偵探。不僅是巔峯，而且非常良心（除了咕咕的第三季）
作畫不崩，幀數足，絹滑得看了幾年日本屑動畫的老宅重溫時真的可以哭出來。畫風雖稍顯子供向，但勝在耐看、穩定。舉個例子，藍叉叉這種人設堪稱變態，但是用這個畫風畫出來就完全沒問題。現在的國產動畫很多作畫敷衍……在作畫防崩壞領域，前輩們做得真的都很棒（第三季揚言換畫風，嚇死我了還好鴿了）
（湊幾張圖）
配音，雖然角色不多，簡直大牌雲集。我隨便說兩個。姜廣濤，張傑，季冠霖，山新，寶木中陽，現在看來簡直就是子安配鳥這種級別（……）小時候看過這種大片真是幸運
人設優秀程度誰看誰知道！！！（拍桌大喊）
配樂是我有印象的動畫中第一等，現在想想，特殊章節重置ed、樂隊pa專門特別作曲，這種玩法完全就是超出那個時代十幾年的。和現在的某些動畫比，甚至能打一個連
劇情，做個不恰當的對比，比怪誕小鎮差一些吧。絕對你成年人看也沒問題。情節有理有據，能爽能催淚，伏筆夠帶感。雖然情節還是當作子供向動畫來做的，但是細緻和縝密程度都夠。唯一美中不足的可能就是，偵探這個設定後期就沒啥用了……本質是部搞邪教動畫吧？
要說美中不足，就是第三季咕咕了吧。
我真的好想看第三季浮鐵城啊……
可惜的是這部的公司只有這一部優秀作品，我還挺想多看點同一公司作品的，結果人家主業壓根就不是做動畫。倒是視美早期的tv動畫也很棒，《彈珠傳說》《夢月精靈》《緹可》而且聲優都是同一批，看著格外親切（缺點是沒有字幕……）他們近幾年的改編動畫雖然製作水平還可以……但是可能是情懷濾鏡，我個人還是更喜好tv動畫。我們好久沒有優秀的tv動畫了。
情懷濾鏡最嚴重的應該就是神小之類，現在看來人設單薄，情節過於天蠶土豆，不過配樂還是碾壓級別的好。啊，即使這樣我還是愛鐵心
為啥我看的都是古早子供向動畫啊
精靈世紀。
2006年的東西了。
3d技術……
真的我不太想吐槽這麼十幾年。
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