想業餘把畫畫當一個愛好，有必要去畫室嗎?
我本人現在在一所藝術院校讀戲劇文學，想學點畫畫當業餘愛好，是要去找一所畫室嗎，一般的畫室是隻帶藝考還是也會收單純想學畫畫的學生啊
其實沒帶大必要
其實現在除了去畫室練以外還可以用手繪板或者ipad來畫畫
而且也便利
這是用手繪板/手繪屏畫出來的效果
如果你想畫素描，板繪也能畫、、
板繪能畫出來的風格只有你想不到沒有做不到的
總的來說來畫板繪吧，來畫板繪吧（洗腦
當然這不重要，重要的是你喜歡什麼畫風，應該怎麼學
如果去畫室比較好的一點就是有專業的老師指導，但是也有答主說到可能畫室的老師不會很關注你，主要是任務是給學生考出好成績，如果你是興趣方式去報的或許關注點或許在你身上不會很明顯
如果你感興趣也可以通過一些平臺上找些乾貨教程類型先來看看了解一下
不過在學之前要先了解好自己想學什麼畫風
比如動漫插畫、日系厚塗古風插畫等，配上相關畫師參考圖。
wb畫師 卜爾Q 畫的 幻書啟示錄 手遊插圖
少女前線手遊角色立繪 聖誕節限定
陰陽師手遊插圖
wb畫師 Kuroduki-
P站畫師 メノウ? 筆下的妹紙們！
韓國畫師 Dean Holdeen
王者榮耀手遊插圖
最重要是自己喜歡的，這樣才會有動力學下去撒
不過要注意一點是自己是想選著自學還是系統學習
通常大多對畫畫感興趣的人羣都會選著自學，但是自學的方法並不適合所有人
如果選著自學，想提升
首先你要有風打雷不動的意志每天堅持定時定量的練習
還有善於思考，總結，分析，當自己發現自己遇到瓶頸的時候能突破提升，但是這樣的學習方法又有多少人又能做到呢？
而且確切的說，真的考慮開始自學後，你還會遇到這些具體的自學問題：
- 筆刷可能不知道怎麼調，不知道用哪個好
- 上色配色不太會，畫糊了還是畫髒了，是因為沒有色彩理論基礎
- 想要畫好人體，畫好看的臉，不知道怎麼調整塑造、、
- 想嘗試約稿接單，除了偶爾運氣好接幾個廉價私人單，商稿總是過不了
- 沒有人帶入圈子，入行，容易浪費時間
- 審美視野有限，提升受限
- 學習的知識過於碎片化，導致知識不全
- 想原創的時候腦子經常提筆空空
- 只會臨摹，沒有真正的掌握技巧方法
- 遇到瓶頸無法有效突破問題
當然你也可以邊學變畫 ，遇到問題在尋找解決方法，只不過是學習的效率和效果大大降低。
有效的練習纔是對我們最大的幫助，基本一天只練一兩個小時，當你找到方法和途徑你就會發現其實也不是那麼難
繪畫學習是一個循序漸進的過程，這個過程中，好的學習思路和堅持練習是最為重要的。
零基礎學畫畫全面提升學習路徑，瞭解一下↓↓↓
提筆腦袋空空，想畫原創卻無從下手應該怎麼辦呢？零基礎想學繪畫應該從什麼練起？?act.qingwk.com
當你找到了正確的學習方法基本是自學也能畫出自己想要的效果
比如早期有過自學經歷的WLOP鬼刀作者王凌先生，現在的作品是這樣：
他早期的確自學過一段時間，早前的作品是這樣
還有一位德國小夥，也是通過自學兩年達到世界頂級的CG插畫師，
來自德國數字繪畫大師Hannes ，兩年自學成大觸，非一般人能及。
最近他個人主業更新的作品：
個人主業
另外一種是通過系統學習1-2年跨入初級畫師的水平，可以是這樣：
這三個畫手，1年裏進步效果還是非常大的，但前提是先找準科學有效的訓練方法。
不管你學畫畫的用途是什麼，學習方法纔是重要的，或許去畫室你能學到一些基礎的知識點，但是想深入下去這一點還是不夠的如果你學畫的目標只是培養興趣，同時又想畫得更好一些，
或者是追求未來職業發展、副業接單，且對繪畫提升有執著且高度追求，
建議先可以通過系統化打好自己的基礎
那麼基礎需要怎麼補，
訓練要怎麼練，
明確自己系統科學的作畫順序就很重要↓↓↓
繪畫學習應該按照什麼順序？繪畫需要學什麼？繪畫有哪些關鍵點？?www.qingwk.com
觸娘說句大實話：畫室一般要麼是高三參加聯考的藝考畫室（或者是低年級的興趣培訓班）要麼就是以找工作為目的線下培訓畫室。
所以真沒必要去一趟畫室浪費自己的金錢和時間了。
更何況只是作為一個愛好，b站有很多繪畫學習教程都夠學習啦~或者參加線上的網課就足夠了
如果你想進步快一點的而不是隨便畫畫的畫，個人認為是有必要的
這就好比給中學生補課，你是相信線上還是線下面對面授課，線上授課雖然也會教你，但是它的時效性永遠比不上面對面的，溝通永遠是面對面更方便，更有效，去畫室是付了錢的，所以即使老師很忙，你喊他，他都會幫你看畫的。如果老師不管你，那是這個老師和畫室的問題，換一家更好的。
我現在去的畫室老師就是在你畫的時候就會告訴你哪裡處理得不好，怎麼處理
有時候老師也會上手幫你改，不要覺得這個不好，不要就覺得這畫是老師畫的了，不是自己畫的了，因為老師幫你改的時候，他的手法，下比輕重，這些感覺都是你可以模仿學習的，而這些是線上上課根本看不到的，永遠只能看到一個屏幕，怎麼畫出來的你根本不懂。
沒必要，只是愛好的話，在線上各種教育平臺有很多單項畫畫教學的內容。
比如騰訊課堂，人人講，抖音，美術寶等。免費的有，收費的有老師輔導的也有。
在線教育這麼發達了，幾乎是什麼都可以在線學的。
美術是一個大的藝術門類，包括:繪畫、雕塑、建築、工藝美術、新媒體藝術等。其中的繪畫種類有:國畫、油畫、版畫、速寫素描、水彩、水粉、綜合繪畫等。按表現手法分：抽象畫，具象畫，而抽象則表現為冷抽象和熱抽象。按題材，也有風景，靜物，人物，等等等等。
．國畫——按畫科分:人物、山水、花鳥。技法有：「骨法用筆」中的描、勾、皴、點、染、擦。「隨類賦彩」等。
．油畫——按表現形式分：寫實性、表現性及抽象性繪畫。按表現內容分：靜物、風景、人物等。技法有：薄畫法、厚畫法、綜合畫法等。
．版畫——按種類分：木版畫、石版畫、金屬版畫、絲網版畫等。印法有：水印、粉印、油印等。
正常學畫畫的基礎都是素描和速寫，然後再接觸油畫水彩之類。看你想學什麼了的。有興趣也可以私聊咱們一起學習。建議是報班，但是學習時間長，見效慢，關鍵還是靠自學自畫，當然老師指點也必不可少。
以下為湊字數，藝術的價值就是從美中感受愉悅挖掘心靈，藝術的意義就是意識與現實的協調。藝術的價值，人為核心，人們的審美態度決定了藝術的價值。藝術是精神產物，與我們的生活息息相關，它可以讓豐富我們的的精神生活。藝術的價值不止侷限於生活，它在社會、歷史、商業都有很大的價值。作為欣賞者，通過畫面、聲音、體驗、觀察、想像、情感多維度感知藝術作品的美，以此獲得精神情感上的愉悅。藝術的意義，滿足人們精神層面的意識形態。當現實和意識摩擦，當理性與感性的碰撞，相互融合，由此孕育了藝術。藝術的意義更像一種信念，可以用音樂洗滌心靈，電影感悟人生，用歌聲宣洩情感，用繪畫記錄生活，更好的生活，更純粹的享受。藝術影響著時代，影響著周邊，藝術不停的描述時代。藝術與社會人生有著極為密切的關係和意義。在人們豐富多彩的物質生活和精神生活中,一旦缺少藝術的介入,將會單調乏味、黯然失色。高雅的、大眾的、傳統 的、現代的、實用的、純美的各種藝術類型的各種藝術樣態,萬紫千紅、流光溢彩。對於人生的物質世界,藝術義不容辭地在積極參與裝飾、參與美化、參與調適 、參與創造;而對於人生的精神世界,藝術則滿腔熱情地與心靈對話,它用自己特有的方式,關愛人生、撫慰人生、點化人生、激勵人生藝術為充滿矛盾的人生催開了自由的心靈之花,而成為生命不可或缺的嚮往和追求;藝術又構築了一個神奇、絢爛的彼岸世界,它那照人的光華,足以吸引、召喚人們卸一下俗務的重擔去那玄奇的藝術世界漫遊一番。藝術以超越為己任,並在超越中獲得自身的意義和價值。沒有超越就沒有藝術,只要藝術存在,就必然有鮮明的超越意識。這種超越,面對現實來說,它是一個全新的世界。在這個藝術是一種很重要、很普遍的文化形式，有著非常複雜而豐富的內容，與人的實際生活密切相關。藝術作為一種精神產品，具有無限發展的趨勢，並在整個社會產品中佔有越來越大的比重。藝術價值是很重要的精神價值，其客觀作用在於調節、改善、豐富和發展人的精神生活，提高人的精神素質（包括認知能力、情感能力和意志水平）。藝術價值論就是從價值論的角度觀察藝術、分析藝術。價值關係藝術思潮與流派的價值關係在不同的社會歷史時期，人的價值關係有著不同的基本特性，用以反映時代價值關係的時代藝術也將表現出不同的基本特性，從而產生不同的藝術思潮和藝術流派。（一） 原始藝術與現代藝術原始藝術具有生硬性、純真性、力感性和野性，這既是因為原始價值關係通常是低級、粗淺、簡單、直接和本能的，又是因為當時人的認識能力非常有限，只能採用粗淺、簡單、直接和機械的藝術形式來反映和描述周圍存在的客觀事物。現代藝術具有高級性、細膩性、複雜性和理智性，這既是因為現代的價值關係通常是高級、深刻和複雜的，又是因為人們的認識能力不斷提高，可以採用高級、深刻、複雜和辯證的藝術形式來反映和描述周圍存在的客觀事物。（二）現實主義與浪漫主義現實主義就是以事物的存在狀態為基本視點，來觀察和分析事物的運動與發展變化規律；浪漫主義就是以事物的聯繫狀態為基本視點，來觀察和分析事物的運動與發展變化規律。這兩者有著不同的側重點：前者重視現實狀態，後者重視聯繫狀態。現實主義通常著眼於事物的具體性和特殊性，只能認識具體的、個別的事物，不能認識抽象的、普遍的事物。浪漫主義通常著眼於事物的抽象性和普遍性，並對事物進行抽象和歸納處理，各種浪漫主義藝術形象具有一定程度的自主性和隨意性，它撇開現實生活的具體形式、具體內容，而不受具體邏輯條件的約束，把一些粗俗的、低級的東西忽略掉，揭示人類心靈深處最深刻和最富暗示性的東西，使藝術創作變成一種創造性的冒險歷程。在原始社會，人的生存完全依賴於自然環境，人只能被動地適應世界，人的價值關係是簡單而穩定的，只需要通過直觀感覺就可以反映出來，這時最為有效的藝術方式就是以事物的存在狀態為基本視點的現實主義。隨著社會生產力的發展，人對於自然環境的直接依賴性逐漸減弱，人不僅能主動地適應世界，而且能積極地改造世界，人的價值關係發展成為複雜的、多變的價值關係，需要通過邏輯思維才能準確地反映出來，這時最為有效的藝術方式就是以事物的聯繫狀態為基本視點的浪漫主義。當社會處於快速發展狀態時，人的價值關係也處於快速發展之中，這時浪漫藝術較為流行；當社會處於相對穩定狀態時，人的價值關係也處於相對穩定之中，這時現實主義藝術較為流行。不過，藝術的發展與它所反映的價值關係的發展往往是不同步的，通常要滯後一段時間，因此藝術的思潮和流派通常要相對滯後於它所反映的價值關係的發展步伐。藝術具體形式的價值關係藝術有許多具體形式，每一種藝術形式對應著反映某種特定的價值關係。（一）小說與散文小說的價值本質是以時間為序列、以某一人物為主線，非常詳細地、全面地反映社會生活中各種角色的價值關係（政治關係、經濟關係和文化關係）的產生、發展與消亡過程，非常細緻地、綜合地展示各種價值關係的相互作用，其中愛情小說的價值本質是反映兩性之間戀愛、婚姻與家庭關係的演變過程。散文的價值本質是以某一事物（包括人、物及事件）為主線，較為粗略地、單方位地闡述該事物的價值關係及其變化過程，較為突出地表達作者對該事物的看法、評價、聯想、抒情及寓意。小說與散文的作者必然有意無意地把自己的價值觀念與價值標準灌入其中，或多或少地向讀者敝開自己的心靈，注入自己的熱情，傾訴自己的衷腸，刻畫自己的性格，描述自己的人生，只有當作者的價值觀念與價值標準同時代的脈搏相吻合、同大眾的呼吸相聯繫，才會在讀者心中激起強烈的共鳴。（二） 繪畫與雕刻繪畫的價值本質是以色彩、線條、陰影等要素在平面上造型，用以反映圖像所表達的事物的價值關係。雕刻的價值本質是以色彩、線條、陰影等要素在立體上造型，用以反映雕像所表達的事物的價值關係。只有當繪畫與雕刻作品所反映的價值關係迎合人們的心態、符合時代的需要，才能得到社會的讚許。各個門類的藝術都有自己的藝術語言及其組織結構，繪畫的藝術語言主要是色彩、線條、光的明暗，其組織結構有構圖、安排、佈局等，分別反映著特定的主觀情感或客觀價值。
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