如何讓劇本變得合理且不俗套？

簡而言之就是要情理之中意料之外，可以嘗試這樣的方法，首先設定一個意料之外的戲劇任務，然後再去合理它。

舉例：

我要一個醫生去犯罪。

這裡違背合理的概念是：

一般醫生都是救死扶傷的，醫者仁心，懸壺濟世的，但我現在就要讓他作惡，變成壞人。

接下去就是讓這個非合理合理化。

首先設立人物動機：

醫生的犯罪是為了救另外一個人，或是女兒，或是妻子，或是父母。

接著設計情節：

親人愛人要換腎，但沒有配型，於是醫生開始在黑市高價購買，最終捲入黑市器官買賣中，最後由於手術技法嫻熟，不但救了親人，還在黑市上賺了一大筆錢，人送外號「白衣開膛手」最終受到法律制裁。

結果：

既合理，又不俗套，同時裡面一定會出現巨大的人物弧光，於是這個人物就會很成立。

（當然這樣的故事國內肯定不過審，國外這樣的情節屢見不鮮。）

總結：

編劇塑造人物，設計情節切忌順拐。

如：

醫生就得懸壺濟世，

老師就得蠟炬成灰，

商人就得大奸大惡，

家長就得慈父嚴母，

小三就得水性楊花，

大房就得忍辱負重，

警察就得正義凌然。

簡而言之就是人物臉譜化，因為人物一旦臉譜化劇情就「順拐」，一旦「順拐」就「沒戲」就過於「合理」一旦「合理」就「俗套」。

設計情節也是這個道理

如：

婆媳吵架最合理，也最俗套，誰都知道這裡面會有矛盾，隨便一個垃圾編劇都會寫那點破事兒。

但如何讓婆媳關係不俗套？改成婆媳合作怎麼樣？

為了給老公治療陽痿，婆媳一起想辦法找方子，用各種稀奇古怪的方式。媳婦為了性福，婆婆為了要大孫子，兩人目的統一了。這裡面肯定會有無數啼笑皆非的事情。

（當然不能太邪惡啊，但可以遊走在邪惡的邊緣，哈哈哈哈）

反正劇本就是寫那些不合理的事情，什麼都合理的事情有什麼可以寫的？難度就在於把不合理的人，事合理化就可以做到既合理又不俗。

隨便說了一些也不繫統，反正就是我的一些拙見和經驗吧。

瀉藥。

這個話題只能簡單來說。

編劇裏所謂「情理之中，意料之外」是一個蠻不好執行的理論。我不知道題主有沒有完善的編劇基礎知識，是否寫過劇本，或者對於電影欣賞是否有專業的角度。所以下面說的話，看的明白就看，覺得沒啥意義，可以權當消遣。

劇本創作，或者所的創作形式，有一條很核心的道理是：8成的都是套路，還有兩成是故意用「反套路」的手法完成的反套路的套路。

也就是說，目前能寫的東西，幾乎前人都用過了。包括科幻電影，當然情節是與時俱進的。

有人會，胡扯，那豈不是所有電影都一個樣？

本質是這樣的。就像所有的水壺都是裝水喝得一樣，絕大多數的內容一樣的。

如果能理解這一點，下面要說的，也就可以輕鬆理解了。

劇本故事重結構和節奏，這是必須熟悉掌握的，接下來就只有個人對世界的洞見支撐著故事。

這句話其實也解釋了，認真的創作者，絕對不會陷入抄襲的問題，只要確切有抄襲的嫌疑，那這個創作者一定是抄襲，甚至一定是把原著放手邊，邊寫邊抄的。

因為世界上沒有兩片一樣的樹葉，何況人？

只要你認真對待創作，一定和別人不一樣。因為你看世界和問題的眼光一定是獨特又唯一的，而且有效的結構真的沒多少變化，或者可以說，優秀的電影故事很多相同，爛片大概就各有各的爛。如果能認可這一點，其實寫劇就會輕鬆很多。

這就是題主問的第一個問題的「讓劇本合理」的答案。

第二個問題「不俗套」，就是我說的「個人對世界的洞見」。

想把結構做好其實也很難了，但是隻把結構做好是沒辦法成為好故事的。這裡面我要說的是看上去很玄學的概念：讓原力與你同在。

在《救貓咪3》中（肯定很多自認為自己是牛逼編劇的人會嘲笑我看這種書，但是親身經歷告訴我，看透1、3兩部，外加《故事》，只要不笨，都可以成為不錯的編劇，至於能不能賣錢，這個不歸它們管）提到過「五步結局法」或者叫「颶風襲擊城堡法」，我沒記錯的話就是這兩個叫法。其中的第四步介紹的是說「在創作結局時，主角再次面臨一無所有，他便放棄了所有規則，聽從內心的呼喚，聽從原力的指引，作出決定，然後就是第五步，執行和成功」。大概齊是這樣說的。

很玄學哈。

其實一點都不。這裡說的原力，就是你的核心洞見。

編劇得清楚自己到底要講什麼，而要講的這個東西也必然是編劇想表達的。有人說職業編劇寫商業片也需要嗎？答案是反而更需要，因為它讓故事不俗套！

再商業片也還是有表達的，沒有表達不成故事。都不是故事誰會拿來拍成電影？要想不俗套，這個解決辦法就很簡單了，作者不俗套就成了。

至於那些沒有基本功，各種模仿，試圖就這樣寫劇本的人來說，他們的故事自然是俗套的，因為他們根本不關注自己，他們根本意識不到寫作是一種發現，是一場發現自己的旅程。但凡能摸到這個門，他一定不俗套，他一定會把故事講的就完全是他自己的風格，當然前提是，掌握了基本創作規律。

每個人活到二三十歲，就算是最沒腦子的鍵盤俠和網路噴子，對這個世界也會充滿了獨特的自我的洞見，絕對沒有任何兩個人是會完全一致，或者說每個人都完全不一樣。之所以大部分人察覺不到，是因為他們從來沒敢面對過自己。

面對自己，是每個作家的破題第一課，做不到就永遠入不了門，寫故事到最後都是寫自己。誰能瞭解那麼多形形色色的人物，其實都是作者自己對這些角色的觀察思考和演繹。但是「面對自己」也像所有其他手藝一樣，是最難過的一關，扒兩層皮都是輕的。

我常和身邊朋友說，要和自己講和。他們問這是什麼意思，我也不好解釋。其實就是「面對自己」後的處理辦法，因為不和自己講和大抵是很難過活的。

所以這就是第二個問題的答案，聽從原力，根本不要擔心是不是落了俗套，如果是用心的思考自己講的故事，就一定不會，即使情節看上去很雷同，但還是會完全不一樣的。

這也是我和做美學研究的朋友說的「說真話，說自己相信的話，再荒誕的內容都會慢慢自洽。」

但是，能知道自己在說真話，能有勇氣說真話，能意識到自己在說內心的真話的人很少。所以我們看到的優秀編很少。我們看到的其他藝術門類的佼佼者很少。

這裡面就基本功最不值錢，多看電影，多思考，好好讀優秀的編劇書籍，就可以學到。

題外話，書籍是最廉價的金礦，但是很可惜，認識金子的人也不多。

有關劇本、寫作的具體問題絕大多數是沒法回答的。

原因在於：如果這些具體問題真的存在一個答案，那必然是長篇大論，且能夠實踐這個答案的能力需要長時間的積累。