穆蘇可惜了,足夠有個性,卻沒有與之相稱的才華。自取其敗,豈能怨天尤人?如今竟然安排了個「被淘汰」的熱搜,實在諷刺。

他還是有些才華的,可惜才華若有五分,個性便有十分。李健惜才,選擇「save」再給他一次機會,他這個時候提出放棄,讓導師何以自處?李宇春、李健幾位導師都在鼓勵他,尤其李健,他還在那兒猶猶豫豫的。

如果我是李健,我多給被淘汰選手一次機會,選手自己要放棄,我肯定會心裡彆扭,覺得自己好心好意無人領情。好在李健算是很寬容的,不僅沒有面露不悅,或者順水推舟縱容他放棄,反而不計前嫌,鼓勵他走下去。

人不知而不慍,不亦君子乎?這句話送給李健。

你可以有個性,但要有與之相稱的才華。這句話送給穆蘇。


評論區有朋友提供了不同的視角,大家可以參考下。非常歡迎交流,我會盡量回復的!

我看節目的時候,其實想到了《我是歌手》上孫楠的退賽。孫楠或許是想「讓著弟弟妹妹」,就像穆蘇或許是想「其他優秀的選手不應該離開」。但是,這是一檔比賽啊!為什麼要「謙虛」呢?這樣的「謙虛」,到底是源於才華,還是源於個性呢?

我個人認為,善始善終、認真參與競技,纔是真正的尊重比賽、尊重對手、尊重觀眾。


盲選結束了,關於李老師戰隊有三句話想說:

一個不解

一個無憾

一個遺憾

一個不解

宋宇寧,高居好聲音歷史第一個,李健老師戰隊唯一一個原創歌手,來頭很大,背景很強,到底幹什麼了?露臉的作品低配毛不易,展現的聲音記憶模糊。李老師很看重,被保護的太好。李老師滿意我不滿意。我一直等著看他PK,肚子裏到底有什麼貨?等組內考覈見分曉。

一個無憾

單依純,最近常常循環的聲音。李健老師說她像alin,但我怎麼聽怎麼像林憶蓮(以李健老師為準)。反正都是共鳴豐富、立體、細膩、情感充沛、超級成熟女人味的歌手。這種傳統大情歌的女歌手,因為太多見,想要出類拔萃非常難,弄不好就泯於眾人。可一旦成功抓住大家,都是可錄音棚,可現場的天后。這個,李老師滿意我也滿意。

一個遺憾

其實,既遺憾,又不遺憾。

說遺憾,李老師從18年心心念唸到現在,到底還是沒有收入一位滄桑男聲,不管高的還是低的。

說不遺憾,又有兩層意思。

第一層意思,李老師真的儘力了,穆蘇盲選轉了,二次又救了,三首歌的展現,不遺餘力的至高讚賞。

第二層意思,終極意思,李老師愛滄桑男嗓,到底愛的是什麼?愛一個老爺們兒,擠一擠聲帶,往低音裏壓一壓,或者高音裏拔一拔嗎?肯定不是。他愛的,是聲音背後的人格:

邊緣、自信、獨立、不妥協

而這些,在穆蘇身上都看到了。

這絕對不全是宜人美好的品質。當你出來了,這些是優點。當你什麼都不是的時候,這些品質經常讓你看起來像傻X(sorry,我覺得這個詞最合適)。反正,今天的穆蘇,看起來像不知好歹;2012年神隱的梁博,似乎適應社會有障礙;2002及其後漫長時間裡的李健,絕對是個性格孤僻不合羣的傢伙。

一個節目,辦了快十年,真正出名的歌手,一個手足夠數。燦星簽完了淤在手裡的人,卻如過江之鯽。而穆蘇,已經找到他的路了。有一個穩定自由的職業,足夠支撐他追求愛好和理想。有一羣志同道合的朋友(雖然不一定喜歡李健),有livehouse,可以一起恣意享受愛的音樂。這就夠了,出不出名又有什麼關係呢?

必須這種環境能長出來李健老師真正要的那種滄桑男聲。而好聲音+燦星裡面,長不出來。更關鍵,這種路線的男聲、民謠詩人怎麼可能不是原創?必須放在外面繼續野生生長,一旦早早進入產業,就沒了…

當年的李健,不需要水木;

當年的梁博,不需要燦星;

現在的穆蘇,其實,也不需要。

這一切,李老師怎麼可能不知道:


中國好聲音第五期

第五期選手的質量似乎又有回落,並沒有讓我聽到比較滿意的聲音。

曹楊 《走散》

不管是從原創的角度,或者聲樂的角度,都差強人意。

顯然他有著一個很好的音色,也有比較薄的聲帶條件,但這位上海音樂學院畢業的音樂劇專業的學生並沒有很好的開發自己的聲音,

並沒有傳統優秀音樂劇演員類似美聲的共鳴罩子,也沒有流行歌手應有的美妙聲線

到了F4以上的音區,就會憋氣擠卡,聲音質感全無,還有一些失控。

而他的對手,穆蘇,《戀曲1980》

這種帶著沙啞和不幹凈的嗓音類型似乎國人總會偏愛的欣賞

但也掩飾不住其中致命的聲音問題,

一聽就讓人夢回華語樂壇民謠屠殺各大榜單的那段時光,實在讓人提不起勁。

又或者說,中國的聲樂水平遠遠沒有開發這種類型中,真正好的唱功,好的技術的聲音。

只要細細觀察,就會發現這種聲音類型的千篇一律,極易模仿。

如果真的喜歡這種聲音類型,去聽聽韓國的韓東根吧,我認為的沙啞的集大成者。

房田立 《深夜不要思考》

假聲帶的嘶吼技術很嫻熟,在一首歌中如此高強度的運用這種技巧難度還是有的。

但同樣過猶不及,嘶吼的技巧是建立在搖滾的音樂性上面的,當伴奏單薄,音域偏低時,這樣的聲音其實更接近噪音的一種。

並不在音樂性上打動人。

蘇瑋 《同花順》

聲音的線條感很好,也有換聲的意識,加上高喉位鼻腔的共鳴確實會有點像吳青峯。

但論技術而言,和吳青峯還是有一定的距離。

因為高喉位唱法對聲道的打開,喉外肌放鬆的要求是比較高的,毫不留神就會因為喉外肌的參與過多導致聲道的堵塞,共鳴的堵塞。

而蘇瑋在唱稍微強一點的聲音時,就會介入有些多的喉外肌力量,聲音的滯懈感就會出來,會給歌曲的表達造成阻礙。

而吳青峯就沒有這樣的問題,在換聲區的自由度和鬆弛度是相當好的。

愛唱歌的老羊:如何評價《中國好聲音2020》第四期??

www.zhihu.com圖標

可以私聊老羊諮詢聲樂問題,進行聲音診斷。


匿名反對 @瀟霖 的回答

我跟你的意見恰好相反。邊緣自信獨立不妥協,我並沒有在他身上看到。

①邊緣,看熱搜就都知道了,不是說不能這麼做,但司馬昭之心未免有些明顯

②自信,無論是輸是贏,都要體面的走下去,這不叫自信,而是自命不凡,傲世輕物

③獨立,一個是生活層面,一個是心理層面,生活層面他達到了,心理層面還沒有(這點有時間會再寫)

④不妥協,這裡應該不需要再論證了,大家都看的出來

最後一句話總結「牆角的花,當你孤芳自賞時,天地便小了」


主動放棄的人,不應該繼續留在舞臺上。


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