為什麼我素描感覺越畫越差？
我是高一美術生，有大半年美術基礎
這是最近的素描
我感覺越畫越糟糕，特煩
(畫得真的很差，結構真的不好畫)
希望有老師告訴我怎麼提升自己
哪裡的誤區，哪裡犯病了
![]()
![]()
![]()
![]()
首先我要肯定的是，你已經成功的進入了瓶頸期。這也是你進步的一個轉折點，繪畫的進步絕對不是持續上升的，它一定是是跳躍式的進步
人對自我的認識可以參考下面這一張圖。
其實對於寫實性素描繪畫而言。造型是很重要的。針對你的畫面而言，轉折空間的認識還是太不到位。你在這個階段應該發現了你的很多問題，現在就是去抓住具體問題去解決，然後上升到另一個高度。
看到你的畫面還是不夠整體。你要樹立一個暗部系統觀，把畫面的整個暗部看作一個整體，然後去用暗部以及投影，去塑造亮部的光。
還有一點，更重要的是，千萬不要被現在過於浮躁的風氣所帶偏，狂練技法對於你的繪畫沒有任何好處。千萬不要迷戀優美的線條，那都是表面功夫，兩個月就能練很好，你現在要學的是觀察事物的方法，造型感以及對於空間的表達和轉折體積的塑造。如果你覺得你素描不好，就是調子的問題的話，那麼你這個思想就是一個很大的彎路。
想要學好素描，絕對不只是手頭功夫問題，一定是眼睛和思想的問題。
當然，必要的基本功也是要有的，但是不要沉迷進去，也不要一直去研究調子怎麼畫。再鑽進去這個牛角尖就不好了。
看下面幾張素描 ，這些的線條都不是那麼的整齊。但是整體方面還是非常鬆動的，關係也是挺明確的。也算是好素描。
（網圖侵刪）
下面這張是梵高的。線條都很笨拙，但是絕對不妨礙它是一張好畫。
說這麼多的意義都在於給你表達學畫畫絕對不只是手頭上的問題，更重要的是思想上的認識以及眼睛的觀察。
希望你能順利度過瓶頸期
猛一看，你畫的還是不錯的， 似乎該畫的都畫出來了，但是仔細一看，沒有一個地方達到要求。然後你覺得已經畫完，但是又覺得很多地方需要深入卻又不知道怎麼繼續。
主要問題是你畫的東西超出你的實際能力。
人像是綜合性很強的練習，差不多是基礎素描訓練最後的階段。你才畫了半年，基本功應該不夠紮實，畫人像感覺吃力是正常的。
估計你對基本要求不甚了解，對畫面的效果也沒感覺，也不知道要畫到什麼程度才算合適。
如果有條件，建議換個老師，好好安排訓練進度，把基礎打好。從基礎的造型如比例啊，透視什麼的，到明暗技巧（你的明暗比較粗糙），再到頭骨及五官結構。一步一步走紮實了，相信再畫到頭像你就會比較心裡有數了。
造型還有點小問題，你能看到很多細節，但是千萬不要忘記大型不準，小細節畫的越多越讓人討厭。不過這個和你畫的多少，觀察方法是密不可分的，高一如果觀察能達到這個程度，細節能找到這麼多還是不錯的。
再一個就是效果方面，你目前畫面效果出不來是一個幾乎所有素描學習者前期都容易犯的問題，大關係不明確，黑白灰拉不開，雷同色過多，虛實生硬（揉擦技法不熟）推薦你可以學習一下這幾張畫。
畫面的感覺還是有的，但是對於形體的理解還不夠深刻，還可以再好一點。
在邊緣線的處理上過於刻板，缺乏變化和組織。要解決的話，一是要多看好的作品，二是要注意觀察，感受其中的變化而不是生硬地去描畫。
對於空間的感覺弱了一些，遠與近，高與低等等的變化沒有充分體現出來，整個畫面有壓扁的趨勢。
作畫儘管可以奔放和自由一點，但基本都結構關係和透視關係不能丟，並不是說一定要按照某種方法去畫才是正確的，在目前的階段學習，對結構理解的深一些對於你未來的發展是很有用的。
對思考，多看，然後就是懷著熱情去多練，最好是能夠加入你自己的理解。加油！
只是適合考學而已 其實你畫的可以算是一種風格 也可以說是一種想法 就好比你人生地不熟去往一個地方 你大約摸的瞎走 也是路 可能只不過看你去往哪裡 所以不要糾結好壞 而是看準目標 不要走兩圈才到終點 別人的眼光和說法會限制你的高度 老師給你說對與錯也會限制你的高度 只能去指導員
推薦閱讀：
