您的問題似乎有點太多了，我先答主題吧

什麼樣的照片才可以稱為攝影作品？

這個問題的答案取決於各人對作品的不同理解，所有照片你都可以稱之為攝影作品。我們每個人只不過把自己對世界的理解，對思想的表達用照片去轉述它。只不過有些表達的比另外一些更深刻，所以他們被流傳下來。

是不是一擲千金購買專業單反和數十款鏡頭就可以被稱為專業攝影師？

攝影師只是個稱謂，你用手機也可以是專業的攝影師，攝影師無關器材。但這裡我必須強調一點：雖然器材投入的多少很多時候無關攝影師的專業水平，但大多數時候，器材意味著攝影師對待作品的態度。（掃街的時候我用gr肯定能比iPhone捕捉到更多畫面的可能性，風光作品我扛著大畫幅去拍肯定比135能記錄更多細節）

用手機拍出的完美的圖片是否是藝術作品？

上面我說過器材無關專業與否，但與態度有關。藝術作品重要的是其中作者想表達的東西，而不是讓你去管他用了什麼器材，哪怕沒有用相機拍攝的作品也有不少是藝術攝影範疇之內的。

是否「構圖、色調、情緒、後期」這些稍稍閱讀過相關書籍大家都知道要注意的點被重視了的照片即是好的作品？

題主這話其實說的有些自不量力了，「稍稍閱讀過」「大家都知道」這兩詞實在不忍直視。就好像「只要知道黑白灰怎麼表達就能畫好一副好素描」「只要用好每個表述符你就能寫好一篇樂章」是一樣的。

任何一個攝影業內朋友都應該知道這玩意說起來簡單，做起來簡單（對攝影師來說）但你要做到極致，哪怕不是極致，只要做到優秀，全部都做到也是相當難的。

你的問題其實是「技術指標全部做優秀的作品是一副好作品嗎？」答案是「是的」思想不是我們強行附加的，我們所能做的只是盡量表達好我們記錄的一切。如果你談構圖，我只能告訴你，攝影師不在乎構圖，我們在乎的是畫面構成，視覺引導，空間深度，色彩引導，明暗關係，你居然用一個構圖就蓋掉了這些所有這些努力只去關心構圖？

最後一個問題攝影需要天賦嗎？後天培養的出來嗎？

沒有什麼事情是不要天賦的，畫畫需要天賦嗎？音樂需要天賦嗎？沒天賦你就不學了嗎？天賦這東西有什麼機器能測出來嗎？天賦這話都快成一個不努力的借口了。

最後，題主問題太多了太散了，東打一棒，西打一棍，看上去全點到了，實際上沒有一個問題是真正深入的。尤其是你問的問題細分領域都是不同的，答起來文章不可能有中心思想，觀賞性，邏輯性等都會非常差。這樣的提問方式對問問題的，答問題的來說都不好，都不可能有篇幅去深入解釋問題和答案。如果你以後還這麼問問題，能答的人估計都不會想答。

這個問題太大了，你是不是對行業某些現象不滿，有牢騷就發出來，膽子小就匿名，這麼整沒法回答

你這個問題其實很大，這個問題其實在畫意攝影運動的時候已經被解釋了。前人不斷證明，攝影可以當做藝術，而且門類很多。

但是我絕對不認同說買幾個照相機就可以說自己是攝影師，並且我同時也認為，很多人拍拍小姐姐，調調濾鏡弄一個小清新的日系攝影集就以為自己是「攝影師」的這種想法是幼稚且可笑的。並不是說拍」小清新」就不是攝影師，而是在沒有美學基礎以及不合格的審美，對攝影的認知模糊，一味的模仿，只追求虛無縹緲的美感的這類人，只能算是「攝影愛好者」。再者，很多有名的攝影家也不敢說自己是攝影「師」，在我看來，攝影師更像是一個愛好者自封的頭銜。

換一個角度來思考。如果我買了很多名貴的畫筆，用上昂貴的紙張，我也買了很多真跡，那麼我可以算是一個畫家嗎？不能，我還是只能算一個愛好者。

現在的大環境其實就是專業的攝影人和記者不斷喪失話語權的一個社會（相比較的是傳統紙媒的話語權壟斷）。我覺得如果說作為拿起相機的人沒有自己獨立的思考，那麼我認為他算不上攝影師。

謝邀，簡答。

你這個問題很像是問「明星」和「演員」的異同。

攝影作為一門影像藝術是毋庸置疑的，茲以為，攝影作品（圖片）作為藝術表達的具象產物之一，與音樂、繪畫、戲劇等一樣，都是創作者在對某個命題或靈感的理解和加工後，呈現在欣賞著面前的一種藝術表達形式。

「攝影師」如果作為職業，那麼很好理解，凡是以此方式謀生，入此行當的，我們當然都稱其為攝影師。如果作為一種類似「網紅」一樣性質的頭銜或標籤，那則是很寬泛的，某人用手機拍了幾幅作品，發到某博上，稱為攝影師某某大作，也沒什麼不被允許的。

前面看其他答案中提到，是否題主對行業現狀不滿，我想如果確實如此，那不滿的人也的確很多的。攝影也分很多類型，譬如商業攝影（婚紗、證件照等）、人文攝影（多見於報刊雜誌及專業論壇）、體育攝影、劇照、獨立影像等等，這些區別還是很大的，出片風格也各有傾向。

一擲千金購入大量器材，的確可以開一家店，弄兩個金貝的燈，弄點背景紙，用固定的參數拍拍「最美證件照」還是沒什麼難度的，從事拍攝的人也的確是攝影師，但是如果嚴格的說，這隻能成為拍攝照片的技術人員，並不是可以向「攝影藝術家」這個方向靠的。

攝影是需要天賦的，並不像是吃飯喝水，只是當前數碼時代帶來的便利，讓攝影的門檻降低了，所謂入門很簡單，但登峰造極還是需要功夫的，攝影更像是開車，在駕校學一學都會開，天賦好的就上手快，天賦差一點的就需要多練習，是個熟練工種，但是你看，如果跑一趟達喀爾拉力賽，就不那麼容易了，不僅需要改裝好的車、後援，還需要「人車合一」的境界和一點創造力。每個人都會穿衣服，但不是每個人都會搭配衣服，不是每個人都可以去時尚雜誌教別人穿搭。

攝影需要態度，對於一幅人文作品，照片中蘊含了多少信息量，你用什麼曝光，調教出什麼色彩，用什麼樣的構圖和角度，都反映出創作者的視角。許多只在書本上見過天安門和華表的朋友第一次去看天安門時，都覺得還是圖中的更有氣勢，這是獨特拍攝視角帶來的效果。一幅商業作品，精雕細琢，終於讓模特的皮膚在還原每一個毛孔的真實之基礎上，還顯得和諧、精緻。

至於可不可以後天培養，我認為是可以的，但人的一生精力是有限的，如果不喜愛、少天賦，那朝著更適合自己發展的方向努力，路會更好走且走的更遠，否則可能如逆水行舟。

藝術作品歸根結底需要人去欣賞，這個過程稱之為「審美」，審美是個很主觀的過程。如果說哪個作品讓大多數人認可，不能說其就是「好」，也可能僅僅是迎合了這部分的人審美需要。如果一定要說藝術作品有沒有高下之分，我想評判它的主要依據在於創作者有否以虔誠的態度在直面自己的內心、表達自己的意識形態，如果是敷衍的，那麼便沒有給欣賞者足夠的尊重，這類作品是浮躁的、經不起考驗的。

對比繪畫、書法等藝術門類，除去名人效應以外，我個人理解攝影這個兼具藝術和紀實的學科要辦影展，應達到兩個條件，一是你涉獵了某一特殊題材，比如貧困山區、野生動物、新聞紀實、戰爭災難等大部分人日常接觸不到的題材，你拍攝了一系列優秀的有代表性的照片，不僅展現了特殊環境特殊場景的風貌，也向世人傳遞出某種觀點，因為攝影比繪畫更具有客觀真實性。二是你的拍攝手法，你對攝影作為藝術門類的探索，俗稱可以名垂青史的厲害人物。像繪畫史、音樂史上的大咖們，除了本身技藝高超以外，無不創造出劃時代的開創性作品和理念，以前沒有人這麼做過。

對於參展的觀眾而言，通過照片，我們可以見識到一個不一樣的世界，像特殊的題材，子彈打蘋果，或者瀕危動物、環境污染；或是發現一種嶄新的別樣的視角，攝影師的任務，我想就是以常人沒有的視角去觀察世界，記錄下來再展現給世人。美、震撼、感動、共鳴、沉默、思考。

天賦顧名思義就是上天賦予你的，你天生就有的能力和使命，讓你成為什麼樣的人，但成功也需要努力和機遇，還有經營。我想很多行業都是吧，但天賦這個東西也未必一下子就判斷有還是沒有。梵高生前據說就賣出去過一幅畫，一群人吃土豆吧，畫風要多慘有多慘，但現在說人家有天賦還是沒天賦呢？我們小時候不少所謂童星，家喻戶曉，長大以後也都紛紛銷聲匿跡了。這是有天賦還是沒天賦呢？現在這個時代，我覺得天賦可能更多的是影響風格，興趣決定題材，成功真是沒準的事。某些中年婦女可曾想到有生之年還能靠主播火一把。所以有沒有天賦這個事我覺得沒大所謂，別為成功找捷徑，別為失敗找借口，功夫到了自然成，擱工夫才能出功夫。

1.鏡頭和相機僅僅只是工具，只要有穩定優良的工具在手就可以了。一個稍微厲害點的攝影師是很不屑談論器材的，多把時間放在作品上，而不是爭工具爭的面紅耳赤。

2.手機就是手機，藝術品就是藝術品，換了一個媒介而已。

3.構圖、色調、情緒、後期，這個東西只是基本功而已。大師們都是在拼內容，拼想法，拼創意。

4.以大多數的努力程度，根本談不上天賦。

1、問：是不是一擲千金購買專業單反和數十款鏡頭就可以稱為專業攝影師？

答：一擲千金的那叫收藏愛好，或者攝影器材經銷商。

2、用手機拍出來的能否叫藝術作品

答：藝術作品核心是藝術性，製作工具只要能滿足要求就可以，手機或相機都無所謂。

3、「構圖、色調、情緒、後期」這些稍稍閱讀過相關書籍大家都知道要注意的點被重視了的照片即是好的作品？

答：書只上的只是知識，運用在人，榆木腦袋學再多也是沒用的。構圖、色調、情緒、後期這些服務的只是題材、主題，而畫面只是為了，讓作者通過照片來講述自己的觀點，想法，所觀、所想。歸根結底書上的知識也只是一種方法而已。

4、大作並非是用經典那十幾種構圖方式構圖

答：所謂的那些構圖，早在70年代的時候已經被蘇聯人所批判。然而我們今天依然在某某寶典、某某聖經等等書中看到，充其量這些只是算是布局方式，居然還有大量的書給布局方式賦予情感。然而布局的主要目的，就是主次分明。

5、攝影需要天賦嗎？後天培養得出來嗎？

答：攝影的本身是技術，需要一定的天賦。但是攝影藝術就上升的藝術層面，需要的是感悟，聯覺（對就是聯覺，定義自己查），知識，閱歷同時還需要對色與彩的了解雖然不需要多深多少得了解那麼一點點，後期用得上。後天培養的只能是知識和審美這是兩個通過學習就能掌握的技能。但是閱歷、感悟、想像力完全要依靠自己。

是照片就是攝影作品，有手機就是攝影師