如何從第一句話聽出唱功？
在夢想的聲音中，忘了哪一期，聽某位導師評價選手，大概意思是「你這個歌手很專業，一個歌手是否專業，從第一句話，甚至第一個字就能判斷個八九不離十，你剛才一開口我們就知道你唱功很好。」
究竟是哪些因素，可以讓專業的人快速判斷出一個人的唱功。
謝邀。
問主要分得清哪些話是客觀陳述，哪些話是誇張句呀。就比如，我覺得一位歌手唱得很好，對身邊的朋友讚譽道：太強了，他一張口我就跪下了。於是，這個時候，我這位朋友立刻掏出手機，打開知乎，提出問題，我有一位朋友，覺得一位歌手唱得很好，他就跪下了，請問還有誰遇到覺得厲害的人物，會不由跪下嗎，這是一種什麼心理呢，能否通過心理學的方式予以解析……這，這，這，這就很奇怪嘛。
或許會有朋友反駁我，你憑什麼揣摩人家導師的心理，你覺得人家是誇張句，萬一人家就是客觀陳述呢。嗯，很好，我的回答就是，從一句話聽出唱功，這是不可能的事情，如果導師真的對一位選手說「你唱一句，甚至一個字，我就知道你是專業的」，這不是誇張句的話，那麼，我只能說這位導師完全不具備聲樂鑒賞能力。
任何具備聲樂審美的人，在判斷一位歌手的唱功的時候，都會有非常多的要求，首先，這位歌手唱的是不是現場，然後，這首歌曲的難度係數如何，再然後，這位歌手是否能夠在不同現場，面對不同歌曲的時候，一如既往保持狀態。
so，如果真的是一位具備聲樂審美的人，他判斷一位歌手的演唱實力如何，都不可能憑藉一首歌曲演唱就妄下結論，更別提什麼一句話，一個字。
唱歌說到底，還是時間藝術，不是空間藝術，既然是時間藝術，勢必就要受到時間性的影響。比如，同為時間藝術的文學或電影，一本小說，你看一句話，甚至一個字，就能知道這小說寫得是否厲害？一部電影，你看一個場景，甚至一個鏡頭，就能知道這電影拍得是否牛逼？
唱功的體現，是不同發聲技術的變化，連接，所形成的一個整合體，這也就意味著，一位歌手的唱功，必須需要相應的時間單位來進行承載。
即便我們不考慮不同音域對於技術難度的不同要求，對於時間藝術來說，唱歌時的一句話，甚至一個字，能夠承載多少技術？更何況，一句話，一個字時的發聲狀態本身就是無法恆定的。這也就反駁了另外一位答主：「林俊傑輸了你贏了世界又如何單是副歌一句我們就能夠知道很有技術。」大家知道對於聲樂初學者來說，他們做得最多的一件事情是什麼嗎，就是蒙，在各種擠卡殺雞的發聲毛病中，保不齊就蒙到了一個通透異常的高音，怎麼著，我們能憑他這一個音，就說他唱功大成了么。
所以，不論是考慮一句話的時間長度能夠容納多少發聲技術的問題，還是考慮一句話的發聲技術是否恆定的問題，單獨就依靠演唱者的一句話，不論是聽出他的整體唱功水平，還是聽出他的單項技術水平，這都是絕對不可能做到的事情。
節奏音準這種基本中的基本就不提了，如果這兩點基本素養都無法保證，跟唱功基本上也就搭不上邊了。
比如第一個字，起音夠不夠深，就基本上能能聽出氣息怎麼樣，氣息和聲音配合的怎麼樣。氣息越深越穩，氣息越深聲音質量越高。
比如第一句，空間打的夠不夠開，夠不夠放鬆，大多數歌曲一開始音高都不會太高，如果第一句就不放鬆，捏著唱，雖然也能唱能聽，但是後面副歌或者高音大概率會更緊更差。
比如第一個樂句的聲音處理，基本上也能看出這個人對情緒的掌控，音樂的素養。情緒把握的越好，也能一定程度的表現出歌手對不同唱法的掌握。畢竟情緒的表達需要技術的支持，不然只能感動自己，聽眾沒啥感覺。
唱功是個很多細節的綜合體，我個人不太喜歡聽一句來斷定一個人的唱功，有些人可能基本功很紮實，但是唱作品就是沒感覺。我錄過的歌手挺多了，有一些團里的有編製的歌手，聲音是很漂亮，但是錄出來怎麼都感覺差點意思，我也就只能說基本功非常紮實。有些校園歌手來錄音，聲音很一般，也有很多錯誤，但是很有感覺。但是我也只能說感覺很好。
所以吧，簡單的一句我覺得不太好直接斷定一個人的好壞。第一句確實能聽出一部分人的基本功紮實不紮實，基本功紮實的歌手大概率不會太差，但是聲樂里很多東西是一環套一環的。不然我們在錄音，在學習，在授課的時候，就不會一句一句，一個字一個字的摳了。
讓他唱一句連續換聲區咬字的，比如林俊傑輸了你贏了世界又如何副歌的那一句
一句就可以聽到以下
氣息 共鳴 感情 聲音的鬆弛 發聲的位置等
首先你得知道這些你就能聽出了
從審慎的角度我們不可能一句話就聽出唱功的……但在以下幾個情形，可以看出一些端倪……
1)功底特別差，氣虛音飄，那自然是很好分辨的
2)第一句就超級難，上來就大殺器的……比如Emotions MTV UNPLUGGED LIVE...Youre so cold...這類第一句就E5/F5狂飆，外加花腔和怒音探索極限的…那自然也能試出功底來
拋開音樂審美 我覺得什麼樣的技術水平就能聽到什麼樣層次的唱功
沒人發音頻有點過分，，
專業加經驗
聽不出來吧。。。
流行唱法不適用，美聲和民族很適用
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