欣赏不来齐白石先生的画的人真的是不懂艺术吗?


诗书画印皆佳的中国画大家。开创了中国大写意花鸟画的墨叶红花的先河。早年曾为木工,后以卖画为生,五出五归后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物,笔墨雄具有生活情趣,所作虾虫,天趣横生。一句「妙在似与不似之间」奠定了其绘画理论高度,成为中国画造型理论的核心。齐白石是继徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕之后,在中国大写意国画开宗的大画家。


工于艺,诗心虔诚;

精于技,炉火纯青。


齐白石的画如今是家喻户晓了,是身份,财富的象征,可在他未出名前是没几个人喜欢的,包括他崇拜的吴昌硕,吴昌硕说:近有人学我皮毛竟得大名。(满满的不屑)齐白石的画如今是越卖越多,可以说大部分都是假的吧,喜欢就看看,不喜欢就洗洗睡了,晚安。


在几个博物馆看过大量字画,当然,不一定全是真品,齐白石先生的画,是印象最深刻的,他的画,透著一股生气,生机勃勃的生,有病的人,治疗中的人,看他的画大有好处,他的画,得了生的神韵,除他以外特别的,还有昆仑先生的字,一股豪气怎么也遮不住,抑郁的人可以多临摹昆仑先生的字,可以提振你的情绪,这一字一画都是我的最爱


谢邀

我没接触过

不好评价


齐白石的画是雅俗共赏的,所谓的俗是说他出身木匠接触广大劳动人民, 有丰富的民间生活经验,绘画题材大都是日常我们能看到的,例如各种蔬菜和昆虫 , 甚至是老鼠。 所谓的雅是说 他后期经过努力,学习诗文,增加了自己丰富的文学素养,使自己成为一个真正的文人, 同时,又努力学习书法,加强了自己的书法水平,这样他的绘画题材 虽然平凡通俗,却能在平凡之中却又透露出高雅的意境。同时,他的绘画水平的技术又很高,绘画里不仅有不仅有工笔的技法,又有写意的笔意,所以齐白石的绘画要仔细的看和体会


齐白石的精品有意趣,耐看,配上他的字,印章,更有意思。是20世纪最后的大师。


白石老人在创作之前,往往会在画稿上反复推敲,直至每根线条,每处墨块达到他满意的程度,才正式作画。每有得意作品,都将画稿藏之备用。此图以繁简结合的方式处理,人物的脸、手用淡墨勾线后染以赭石色;篮菊的菊花瓣片及织篮的竹篦,俱出诸细笔勾成。衣袍重墨空勾,暗部以水墨淡染。手中竹杖施以浓墨,寥寥数笔,铿锵有力。人物脸、手之笔线清淡柔和,衣袍线条苍劲浑厚。粗与细、浓与淡、实与虚、色与墨进行对比,突出各自特征。老者之悠闲自适、豁然舒泰的心境、神态毕现于纸上,在对比中突出人物的立体感。构图开张大气,神态祥和生动,实为白石晚年大写意人物数十年功力所至之佳品。

单以存世的作品来看,齐白石的人物画并非是他整体创作中数量最多或是最具代表性的题材。然而,齐白石以人物为题材的作品却包含了丰富的内在意义,并与其绘画、生活历程紧密连接。木匠出生的白石老人早年作为闻名乡里的画师,就善画肖像、人物,而且能画得惟妙惟肖,著色鲜艳,全是民间写真的传统。来到北京进行「衰年变法」之后,他的人物画便愈来愈追求「不似之似」的写意风神了。如果说齐白石的花鸟作品是其艺术成就的典型代表的话,那么,他的人物画则可以说是其作品「民间味」意涵的具体呈现。


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