行动代号：孙中山-国父的铜像，很轻也很重

看完电影，走出戏院，过了好一阵子才开始回想，如果时光倒转，我是小天或阿左，会有这个胆，为钱去打学校储藏室的歪脑筋，且偷的不是别的，是当年都行好几鞠躬礼的国父，然后空好几格的孙中山先生吗？

想一想当然是不可能的，即便十几年过去，时光走到现在，那早已根深蒂固的记忆，让我们这个世代，或多或少对国父始终「维持」著敬意，但来到【行动代号：孙中山】这些「90后」可没这记忆芥蒂，当不再用敬语，不再唱国歌，国父的威严早被关在历史的灰尘里，只剩值钱的外衣能被打量，或许片中孩子们的策略有些清楚，勇气有些惊人，天真有些超过，但转到现实，事不关己的大人，困在体制的孩子，今昔断裂的国家。又从来不是不可能会发生，来到易智言导演的寓/预言国度又一篇章，无论是未来还是当下，离我们总是不远。

故事刚开始，概念清楚而简单：偷东西，但经过瓮中捉鳖，黑吃黑，到上演「活尸电影」的戏码，简单的东西开始染上复杂色彩，充斥著许多中西的，影史的，或类型的浪漫合体，无论是演员表现方式，影像呈现的风格，【行动代号：孙中山】是继我从【一页台北】后，再次见到一个充满活泼感，很法式调性的台北，只不过更意所有指，在一片混用致意之后，明显机械般的口条，像是练习的过程，让人联想新浪潮的怀旧拟访，我的解读是：对于剧中角色这几个初次登场的素人少年们，演戏所「练习」的过程，正也是他们电影中成长的过程，从演员的角度看，重复著同一句念白，一面是能让自己进入状况，一面也拉著观众一起进入状况，更有意思的是，当片中出现电视的重复转播，及师长重复的斥责内容后，那些孩子异常的重复时刻，想想不也都有理了起来？

这趟「练习」的过程，也是针对小天和阿左，甚至所有其余人马的写照，尤其全带上可怜又可爱的面具后，剩下一张无害的脸孔，在高塔，在天桥的狭窄空间，在容纳他们的已知世界，已知的「大人」底下，包括担心走漏风声，得借一步避开「台北日常」的大人，包含著他们的「活尸」能吓跑眼中只有爱情连续剧的大人，这些仅属于浪漫的部分，若是要严肃一点，当小天和阿左的缜密计划，竟全都轻忽了国父的「重量」，或两人扭打在西门广场，那掉下车仍肃立的国父铜像，静静在一边的旁观，而这份旁观，也就是电影所处的位置，当车上抢成一团的孩子们，让广播的频道转阿转的，转到一首林慧萍的「往昔」，随后被遮盖的国父铜像，移动在二十一世纪的夜台北窥视著，当新旧交会，彼此却不可见，终成为全片的真正深髓。

当片尾大人们急于说著：我们知道了，孩子们也跟著说著同一句话。当然他们各自「知道什么」完全不同，电影从没有真正对任何一方褒贬或偏袒，只是标明著每一阶段的所作所为。于是电影找回了黄河、张书豪、胡玮杰的参与，过去在【危险心灵】冲撞体制的黄河，成为远方对昔日的回望，剩下一张不清楚的脸，张书豪则完全站在当年他们对抗的一方，这设定颇令人玩味，无论导演的用意是悲观的推敲，还是引人深思的效果，岁月的迁移而质变，至少都可证明无论哪个时期，反应与自觉永远是不变的真理。当年【蓝色大门】大家熟悉的：「留下什么，我们就成为什么样的大人」的一次青春誓言，到了【行动代号：孙中山】已成为不断重复循环的警醒。