非物質文化遺產面臨的最大問題是什麼？
除了缺乏人才 還有什麼呢
能如何吸引人才呢
最大的問題無疑是無人傳承，瀕臨消失。就拿黔西南的藍染技藝舉個例子吧。
在即將失傳的中國非物質文化遺產中，黔西南的藍染技藝可以說是獨樹一幟。
以下是正文
貴州黔西南：來自3000年前藍染技藝，年輕人在遺忘，如今難有繼承
- 布依藍染 -
他們固執地留住了
舊時「指尖技藝」的美好走在貴州一些城市的街頭，已經很難辨認出誰是苗族、布依族或是侗族、瑤族了。在民族日益同質化的當下，大多年輕人都已經穿起了日常的便裝。他們摒棄繁複穿戴的同時，也遺失了那一份獨特。
藍染布料 BY 網路
然而，在貴州南部，仍然還有一部分布依族的老人們，幾十年如一日地恪守著民族裝束。
布依族老人 BY 水影PHOTO
她們崇尚指尖的溫度，從種植蓼藍，到打靛泥，再到染色，代代傳承的非遺藍染技藝，仍然保留在她們雙手之間，穿搭在她們身上。
在對抗時間的洪流中，她們「固執」地留住了，舊時「藍染技藝」的美好。
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來自3000年前的打靛技藝
《詩經》有云：「終朝采藍，不盈一襜」。早在3000多年前，蓼藍就已成為中國歷史上廣泛種植和使用的經濟作物。
雖然蓼藍也是常用的藥用植物，葉有清熱解毒之效；但更為人熟知的，是它作為中國古代廣泛使用的靛藍染料的名氣。
蓼藍葉 BY 網路
當現代的織布和染布工藝尚未到達中國以前，生活在氣候溫暖濕潤的貴州布依族人，大量使用蓼藍去染制獨屬於他們的靛藍色。
時至今日，即便是方便快捷、價格低廉的化學染料，不可避免地取代傳統的草木染，但是千百年來根深蒂固的民族傳承，仍然在這裡頑強地延續著。
草木染缸 BY 網路
在貴州大大小小的布依村寨中，時常能看見牆角邊半蓋的染缸，他們大多從市場上買來靛泥，再回到自家染缸里染色。
在黔西南州貞豐縣的高寨村，許多村民家裡還保留有直徑近5米的打靛池。
BY 網路
由於周邊生活的布依族人家，依然保持著對蓼藍染布的需求，卻不再自己「種藍打靛」，這就變成了高寨村的「商機」。
「水浸三日，藍色盡出，投入生石灰，則滿地顏色皆收入灰內，以帶紫色者為上。」
貴州《黎平府志》?
從千百年前就流傳下來的種植蓼藍和古法打靛，還在高寨村上演。
每年的農曆2月到農曆11月，是高寨村最繁忙的時候。
農曆2月的蓼藍開始發芽，7、8月間待葉子變青，是蓼藍的第一次收穫，名為「摘葉」；間隔3個月後，待到立秋後新葉齊齊長出，是蓼藍的最終收穫，此時制出的藍靛，名為「大靛」。
蓼藍種植 BY 網路
和貴州大多數鄉村一樣，年輕人普遍外出打工，這一場持續近9個月的忙碌，勞動力多以中年婦女和老人為主。
每浸泡一大池子的藍靛，就需要投入上千斤的蓼藍。從田裡往靛池裡運，往往要經過不少崎嶇的山路。
就連馬匹在運送過程中顛簸而出的蓼藍葉，也會被村民們收集起來，因為一趟運送下來，實在是太辛苦。
高寨村的老邱每年蓼藍運送回來的「打靛」，都會得到哥哥和其他3個村民如約而至的幫忙。
老邱家直徑435厘米，深度90厘米的一個靛池，需要投入900-1000斤的蓼藍枝葉。待到注水浸泡後的第四天清晨，哥哥和其他朋友便會來一起清除池子的沉澱物。
BY 民族服飾博物館
當80斤的生石灰倒入靛池時，歷時30分鐘的打靛才剛剛開始。
5個人用打桿從不同角度把池水向中央推動，如此循環往複，才能得到最純真的靛黑色。
自然沉降了5個小時後的靛泥，會被老邱在趕集的日子，拿到街市上去買賣。這是他們一家一年主要的經濟收入。
BY 網路
實際上，高寨村的大多數村民都已不再沿用這種人工打靛的方式，改用機械代替，但老邱還是固執地堅持著。
這些帶有手藝溫度的靛泥，會被尋常布依人家買回家裡染布，有時候也會被染布的工坊批量買走。
這樣稀世的舊時手藝，便會從「打靛」，走到了「染色」。
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非遺技藝的「無人傳承」
染是布依族古老的人工印染技術。它是詩意地棲居在黔西南大地上的人們，從植物知曉大自然的秘密，用大自然敘說故事。
他們採集蓼藍葉子，發酵後製成藍色染料給布匹上色。不同深淺的藍於其上。
BY 網路
這符號化的抽象藝術，是布依族人對於生命極簡化的思考；而這思考的具象化表達，在於他們生命的延續後，一代代的傳承。
在黔西南州藍靛染傳承人韋光弟的染布工坊里，很多工具是從他父輩的時候就傳承下來的。
雖然向外人簡單介紹起藍染時，韋光弟總是只有「就是把布用靛藍染料染成藍布」這一句簡單的話語，但真正實際操作起來，卻要比想像中難得多。
在本就嚴寒刺骨的貴州的冬天，染布手藝人們還需要把雙手浸泡在冰冷的染缸里，不停重複著浸染的動作，才能達到染色的最佳效果。
「像我們這代人下邊的子女，都不願意再繼承這個手藝了。」韋光弟在聊到全村從事藍染的行業情況時，有些惋惜地說。
藍染作為布依族傳承千年的染布技藝，無疑是整個布依族的象徵。它描繪的是布依族先人們生活著的田野山川，飛鳥蟲魚。
當現代人類逐漸忘卻了古老技藝，甚至遺忘了個中表達帶給我們關於生命的思考，不再傾聽關乎「遙遠的聲音」，未免叫人遺憾。
當「梭納100計劃」發起人熊雪宇和禹熹，帶著團隊前往藍靛染傳承人韋光弟的染布工坊參觀時，這個「無人傳承」的消息，讓他們感到「惶恐」。
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非遺與大眾的「一步之遙」
如何才能被大眾所接受？這大概是每一個「無人傳承」的「非遺」，都要面臨的問題。而「梭納100計劃」，提出了自己的解決方式。
「梭」，是梭子，經緯交織，織出布匹；「納」，是布依語里的「田園」，代表山村生活的智慧與美好。
BY 網路
「我希望我們的團隊，就像梭子一樣，一頭連接著非遺傳承人，另外一頭希望連接大眾。」「梭納100計劃」發起人熊雪宇表示。
「用現代美學的觀念，尋訪山村，再造傳統。」
這是兩位設計出身的發起人，在「梭納100計劃」理念上的不謀而合。
技藝代代相傳，布匹綿延不絕。「印染」技藝的現代化表達，是連接山內外世界的橋樑，只有讓傳統技藝與當代生活融合，才能讓非遺向未來延續，讓文化向外界推廣。
2019年11月中旬，梭納 · 非遺體驗課程，於興義萬峰林八音堂正式亮相。
由來自黔西南州晴隆縣布依族非遺傳承人李利老師擔任主講，由淺入深的講述和帶隊體驗扎染這一傳統手藝。
扎染是布依族傳統的手工染色技術之一，它是用線在被印染的織物打絞成結後，再進行印染，然後把打絞成結的線拆除的一種印染技術，有一百多種變化技法。
在扎結而出的每一種花，即便是有成百上千種，印染後的花紋卻各有不同。這在機械印染工藝千篇一律的時代，就像是獨屬於手工印染的浪漫。當人們重拾起對非遺技藝的傳承與好奇，當布依藍染真真切切的開始走進大眾的視野，或許藍染技藝就可以逃離「無人傳承」的窘境。
而通過藍染的「藍」，向大眾展示的，不僅僅只是一項絕妙的技藝，更是另一方天空下，布依族人對於生命的理解和傳承……
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文 編輯 丨新小志
參考 | 《「梭納100計劃」--尋夢藍染》等
若有侵權，請聯繫小編。
最大的問題就是，如何變成商品。非遺和其他中華傳統文化元素一樣，想要發展，有生命力的發展，就需要首先回頭看，他們本來是什麼樣，這是根，然後如何融入生活，或者準確定位它們在現代生活中的角色，把他們變成商品，生活日常，工藝品，奢侈品都可以，然後鋪開一條未來的路來。至於是公有製為主體，還是多種所有制共同發展，就要看國家布局和資本的傾向。
最大的問題是現在一些地方不重視非物質文化遺產的傳播與保護，加之有一部分的非遺技藝因不能與時俱進而逐漸小眾化
但近年來隨著社會的發展和國家政策的支持，人們的理念也開始改變,重啟對非遺的挖掘、整理和保護，讓其適應現代社會發展，未來文化、科技、創新都將成為非遺發展的核心動力，思維創新、人才創新都是必不可少的！
沒錢。
文化這東西，不能吃，不能穿，享受起來還需要門檻。非物質文化遺產就是以前中國人的文化娛樂，現在有更能抓人眼球的文化出現，以前的文化就不被老百姓喜歡了。
至於文化保護，要麼是國家給錢，或者官方支持。京劇這種有錢人愛聽的，就比其他戲曲形式更為人知。
還有就是人，不是說人才，而是喜歡的人，喜歡一個文化的人越多，這種文化就流傳的越久越廣。
傳承人的不注重宣傳，來猛獁市集，關注公眾號
世界上大部分問題都可以歸結為錢的問題，是真的。
飯吃不飽，怎麼搞文化？
沒有錢賺，有多少人願意搞文化？
真是叫人扼腕，當人們突然想起傳承非遺了，年輕人卻很難找到能夠教授他技藝的人了。
保護傳承 如何確保非物質文化遺產的活力
面臨的最大問題就是有很多人不懂裝懂，
臭不自覺的跟裡邊攪和。
就是趙麗蓉說的那句：
我們這好玩意兒都讓你們給糟踐了。
沒有好的環境吧。沒人用，沒人知曉，沒人推廣，實用性低。
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