你對波提切利的作品有什麼看法？
讀懂兩幅畫，
你就了解了波提切利！
小玉帶你一起，
一口氣讀懂波提切利吧！
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首先說說波提切利的身份：
他是15世紀八九十年代義大利佛羅倫薩最具代表性也最著名的畫家，
也是歐洲文藝復興早期佛羅倫薩畫派的最後一位畫家。
可以說作為一個過渡者，
他的作品既包含了宗教人文性，
又充滿世俗性。
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在後期，
他的繪畫中出現了很多以古典神話為題材的作品，
《維納斯的誕生》就是其中最經典的一幅。
→第一幅代表作：《維納斯的誕生》
這件作品最大的亮點，
是全LUO人物形象的出現，
這是完全與教會宗旨所不容的異教題材，
也充分體現了畫家的世俗風格；
人物造型上，
比例非常的適度與優雅，
具有古希臘雕塑的人物氣質；
除此之外，
波提切利畫中所有女人的面孔，
在這個維納斯身上都能找到——
維納斯美麗而文靜的臉龐上，
帶著一種莫名的嬌羞和憂傷。
這種有點眼角下垂的哀傷倦怠眼神和氣質流露，
在波提切利很多作品中都能看到——
波提切利《春》局部圖，帶著幽傷的女人眼睛。
波提切利畫中帶著幽傷的女人眼睛。
波提切利畫中聖母也同樣帶著幽傷眼睛。
所以，
這種憂傷的眼睛正是波提切利的人物標誌，
而我國一位當代藝術家也因為模仿這樣的眼睛，
而被評價為「畫中人長著一雙波提切利式的雙眸「——
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而在另一副作品中，
很好體現了波提切利的藝術技法。
→第二幅代表作：《春》
同樣是一幅表現神話題材的作品，
這幅作品淋漓盡致的展現了波提切利的繪畫技法——
他採用蛋清畫法，
呈現出一種接近水彩畫的純凈效果，
更加突出了裝飾的華麗性；
畫家採用平面的裝飾手法而非嚴格透視，
將九個人物恰當的排列、穿插、重疊在一起，
同時突出了維納斯的位置，
具有非常完滿的形式結構美；
線條和光線使用上，
線條流暢和諧突出人物唯美，
同時介入光暗法，
讓整個人物形象修長而富有韻律感。
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因此總結一下，
波提切利的藝術成就集中體現在
秀逸的風格、明麗燦爛的色彩、流暢輕靈的線條、以及細潤而恬淡的詩意上，
同時在題材上也展現了人文主義色彩，
影響深遠。
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所以，
你讀懂波提切利了嗎？
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很多人知道波提切利，可能都是因為他的《春》和《維納斯的誕生》，下面空空來為大家詳細地介紹一下他：）
桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli；Alessandro Filipepi，1445—1510）是15世紀末佛羅倫薩的著名畫家，歐洲文藝復興早期佛羅倫薩畫派的最後一位畫家,畫作大部分使用坦培拉技法。他畫的聖母子像非常出名。受尼德蘭肖像畫的影響，波提切利又是義大利肖像畫的先驅者。
▲畫中人物從右至左：西風之神塞弗，花之精靈克洛莉絲，花神芙洛拉，愛神維納斯，美惠三女神，神使赫爾墨斯。
局部
局部
阿佩萊司的的誹謗，1494.
普遍認為這張人物像是Sandro本人的自畫像，作於1475年
手持柯西莫長老徽章的男子，1474
Giuliano
《維納斯與戰神》
這個世界從來都不缺少美，缺少的是一雙發現美的眼睛。
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