蔡國強，這位以煙花藝術著名的中國藝術家將在下個月起於義大利佛羅倫薩的烏菲齊美術館舉辦個展《花曲：蔡國強在

烏菲齊

》（Flora Commedia: Cai Guo-Qiang at the Uffizi）。此次展覽由

烏菲齊

美術館館長埃克·施密特（Eike Schmidt）和版畫部策展人勞拉·多納蒂（Laura Donati）共同策劃。

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蔡國強，《文藝復興花園》, 2018，火藥、畫布

令蔡國強獲得世界讚譽的是他最大膽的作品之一《天空之梯》（Sky Ladder, 2015），這幅作品展示了長達500米的煙花，以梯子的形狀升向天空。2016年Netflix還以此為主題拍攝了一部紀錄片，講述了他在出生地泉州附近放煙花之前所取得的進展。

蔡國強於波波里花園研究文藝復興時期花草，佛羅倫薩，2018年

《花曲》這個標題源自佛羅倫薩詩人但丁的《神曲》。此次展覽所呈現的作品，其靈感來源於過去一年蔡國強在義大利博物館度過的時光。在展覽籌備期間，他在

烏菲齊

美術館的版畫和素描部研究金屬尖筆技藝，並常常去附近的波波里花園（Boboli Gardens）遊覽。這座花園是16世紀為美第奇家族設計的，其中的利莫娜雅花園是昔日美第奇家族收藏花草的溫房，如今已經成為研究培育文藝復興花草的重要場所，這些都成為蔡國強創作的靈感。他與

烏菲齊

美術館的植物學專家合作，重新培育了文藝復興時期的花卉品種，並把它們帶到了畫布上。

蔡國強，《技法》，2018，火藥、畫布

蔡國強，《技法》細節，2018，火藥、畫布

該展覽將佔據10個展廳，這些展廳均與卡拉瓦喬館藏相連接，位於烏菲茲的主樓。每個展廳都有自己的主題，包括「對話卡拉瓦喬」、「文藝復興庭園」、「彩色庭園」、「自然庭園」、「宇宙庭園」、「情色庭園」，在這些展廳中將呈現大約60件／組不同大小的火藥繪畫作品，以及一些經過挑選的展覽創作過程手稿。

蔡國強與

烏菲齊

策展

人研究銀尖筆作品，佛羅倫薩，2018年

這些作品大量使用為展覽特別新創的作畫技法，包括以

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館藏銀尖筆畫為靈感發展而來的線香畫法等。「這次我想更純粹地把主要精力專註在畫『花』上。」蔡國強在一份聲明中表示，「專註於一個主題給我帶來了更多思考：繪畫還能做什麼？如何以花畫好畫，心鈍意專而自由、自在。這些就是觀念和目標。單純了，繪畫之難就更難躲！」

蔡國強於火藥畫《技法》創作現場，2018年

烏菲齊美術館館長埃克·施密特則認為：「蔡國強的作品，將世界古老文明裡的快速書寫（tachygraphia）的爆發性推向極致：它轉瞬即逝；當我們審視這些創作姿態和動作的痕跡，定會想起已逝的時光。這些圖像，似乎暗喻著昔日的經典繪畫從記憶深處驟然而猛烈的回歸。」

火藥畫《鳥與鳥的手稿》爆破瞬間，2018年

《鳥與鳥的手稿》, 2018，火藥、畫布

此次展覽是2017年起蔡國強圍繞西方主要博物館進行的「一個人的西方藝術史之旅」中的重要一站。這場旅程從莫斯科開始，受10月革命的啟發在普希金國立美術館（Pushkin State Museum of Fine Arts）舉行，隨後受埃爾·格列柯（El Greco）作品的影響又來到了馬德里普拉多博物館（Museo del Prado）。而下一站則是明年的那不勒斯考古博物館。每一場展覽都與各機構所代表的西方藝術史的典範進行對話，旨在探索當今藝術新的可能性。作為一名來自東方的21世紀藝術家，蔡國強以當代藝術的表現手法、藝術家的格局和天性進行創作，追求與文藝復興精神氣質有意義的對話。

蔡國強，《天堂情結之一與二》，2017，火藥，畫布

蔡國強，《酒神》，2018，火藥、畫布

隨展覽還將發行一部畫冊，有義大利、英文、中文三個版本，重要作者包括：

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館長埃克·施密特、著名策展人傑曼諾 · 切蘭特（Germano Celant）、藝術史學者西蒙·沙馬爵士（Simon Schama）、《花曲》聯合策展人勞拉·多納緹和藝術家本人。西蒙·沙馬在畫冊文末表示：「所有偉大的藝術，都是構思中的藝術家和抵抗中的媒介之間艱難談判的結果，儘管蔡國強喜歡謙虛地強調，火藥、煙、火和光，可以也應該擺脫他的設計之手。事實仍然是，與任何一個真正的天才一樣，他的思想是唯一點燃火花的源頭。」同時，由夏姍姍導演的紀錄短片將會公映，展現這位藝術家在這段繪畫之旅中的堅持、脆弱搖擺及自我叩問。

（編譯／陳璐）

花曲：蔡國強在烏菲齊

烏菲齊美術館

2018年11月20日至2019年2月17日

* 如無特別說明，

本文圖片由

烏菲齊美術館提供

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