楚漢漆器在藝術上有什麼共同的特點?為什麼說這個時候是中國漆藝的黃金時代？

早在六七千年前的河姆度文化時代，我們的祖先就利用落葉喬木的漆樹取汁為塗料始能製造「漆碗」，殷商時代先民在漆液里參和單一的顏料、造出了能在漆器上粘貼金箔鑲嵌松石的作法，歷西周、春秋，漆器製作技術日精，後開漢唐「金銀平脫」技藝之濫觴。在人類發展史上，可以說中國人發現使用的天然漆器是獨創之舉。

時至戰國，漆器之優良品質逐漸被人們所認識、掌握，它堅固、耐酸、耐熱、防腐，而又輕便。外形可據用途靈活變化，裝飾又可依審美要求花樣翻新。在人們的生活上漆器也逐漸取代了原來的青銅器皿。此時的漆器以楚國最盛，類別繁多，應用之廣。其出品了傢具、容器、卧具、妝具、樂器、兵器（裝飾）、葬具、器胎及雜器等。

漢代的漆器在使用範圍、製造技術、裝飾手法等方面均繼承了楚文化的優良傳統，並在新條件下形成了自己的革新特色。據出土文獻考古論證，大多漢墓出土的彩繪棺槨上畫有賓士逐於雲氣間的「奇神怪獸」，則是楚文化的遺風之漢代繼傳。但漢代漆物也有與楚器不同之處，因當時漢人信奉道教巫術，尊崇儒家的倫理道德思想。因此漆類比之戰國有增有減，但出品的胎器相比楚時漆具精薄，美觀。彩繪紋祥、構圖別緻，又頗具簡樸、洗鍊的藝術效果。楚漢漆器的鵬博發展與繼承，同時也造就這個時侯「中國漆器的黃金時代」。

那麼「楚漢漆器在藝術上有什麼共同點呢」？商代以前的漆器，以硃色為主，西周時始見黑地，而春秋以後雖然已能調製紅、黃、白、紫、褐、藍、金、銀等各色油漆，然基本色調卻幾乎一律為「朱畫其內」、「墨染其外」，十分醒目，構成了強烈的時代風格。在藝術上彰顯色彩效應，由此亦打動人們的心靈。楚漢時代的髹漆藝人廣收博納、開拓進取，則把「極端」的紅、黑二色，大膽的使用於一件器物上；使器表內外色調在相對強度和相關塊面的對比中構成了層次變化，從而產生了別具一格的裝飾效應和魅力。紅黑雙色，一冷一暖，一靜一動，紅顯似火撩情、黑則沉寂凝重。可謂搭配相間，剛柔互濟，使整個漆器具備了典雅、淳樸、富麗、莊重的楚漢品格。

如代表戰國時楚國的漆典器物「鳳鳥虎座鼓架「、「漆鴛鴦木雕豆」等，代表西漢時的餐飲器與妝具「雲紋漆案及杯盤」、「平脫獸形銀片漆奩」等；均有楚漢漆器藝上的共同之處，及又包含著中國古代順陰陽、尚中庸、和為貴的思想品德。

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中國漆器有大約近七千年的悠久歷史。從早期的河姆渡紅漆木碗到商、西周的漫長歲月，漆藝發展緩慢。到了戰國時期，漆器的質與量的發展有了飛躍，傳統漆藝成熟，各種新工藝及新型器皿層出不窮。漆器的使用日益廣泛，顏色種類從朱黑兩色增加到黃、青、藍多種，並加用金銀色，漆器的胎骨也從單一木胎髮展到銅、夾苧胎多種。這個時期，漆器製作的中心也逐漸南移，由商周時期的中原地區移至楚國地區。

戰國中晚期夾苧法出現，避免了木胎漆器易乾裂的問題。但這種技法在戰國時期尚未成熟普及，僅用在少量漆器上，故大多戰國及秦代漆器仍以木胎為主，胎體厚重。與木胎相比，夾苧器有壁薄體輕，不幹裂，不變形的優點。夾苧胎工藝的成熟推廣，使漆器的使用更加廣泛。西漢中晚期漆器多以夾苧胎製作。這個時期夾苧胎技術已經完全成熟，所制漆器歷久彌新，傳至今日仍光彩照人。南北朝以後，夾苧法多用於大型佛像的製作。

楚文化源於商代文明，在發展過程中由於地域偏遠，民風迥異，很少受正統中原文化及周禮的束縛與羈絆，形成了具有浪漫主義色彩的楚國文化藝術風格。西漢初文景之治所注重的道家「黃老之學」，即發韌於楚文化。所以，「漢繼楚緒」，與「漢承秦制」同為漢代文化的立國之本。

楚漢漆藝一脈相承。從藝術形式方面看，漢繼楚緒在漆藝上表現的尤為突出。楚國漆繪內容廣泛，圖案富於變化，線條飄逸靈動，地方特點突出，與中原其他列國的文化藝術風格有顯著不同，但在戰國時期仍屬區域性風格。漢代的一統天下，使得楚風在漆器的藝術創作中佔了主導地位。因此說，楚漢漆器是中國漆藝歷史上的巔峰期，實不為過。

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