5位「出版社」相關人士公開了他們最喜歡的書籍封面。
我們不斷被告知不要以封面判斷一本書。但無論如何，我們都這樣做了，就連親手製造“封面陷阱”的出版社朋友們也無法抵抗這項甜蜜誘惑。從自成一格的獨立出版人到時下正火的 abC 藝術書展創始人，下面，是他們的最美書籍封面推薦~
001 周玥
abC藝術書展&DREAMER FTY創始人
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我比較喜歡簡潔的封面，可能是抽象的圖形、符號，或者只是文字。
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Q&A
Q：分享你（最）喜歡的書籍封皮？以及它們爲什麼打動你？
👆《 Blue Icons 》是一本偏觀唸的藝術家書，有日夜兩個版本。作者Dan walsh是一位畫家、 獨立出版人。 通過極具形式感的極簡主義圖形，探索了了從綠色到藍紫⾊的色彩光譜變化。這本書是對色彩的研究和解構重組。視覺形式中光明與黑暗，輕盈與沉重，敘事與抽象，相對中製造的平衡，是《 Blue Icons 》專注展現的，也是最吸引人的地方。
👆《 Rachel，Monique 》，書的封面上用金色的線繡着一句話“她先後被叫做 Rachel , Monique , Szyndler , Calle , Pagliero , Gonthier , Sindler …我的母親抱怨沒有出現在我的作品中。” 這本書是法國藝術家 Sophie Calle 通過日記摘錄和家庭照片講述的已經去世的母親的故事。
Sophie Calle 的藝術創作⼀直以極端地揭露自我及他人的私領域爲其獨特的標籤。她說她的母親非常喜歡別人談論她，而對於她的生活卻沒有出現在 Sophie Calle 之前的創作中，則感到有些惱火。 整本書是一個珍貴記憶和複雜母女關係的承載體。封面挑選的布料與凸起的刺繡，讓人撫摸着，體會到一種微妙動人的親密感。
Q：是否有自己進行封面創作的經歷？
這是abC的自出版項目——夢廠 DREAMER FTY 在2015年做的書：《 Ps: under the rose 》。封⾯的這張畫是我們創作的 ROSE 系列石版畫的其中一張打樣。矩形框是紙張印製時因厚度留下的自然邊緣痕跡，中間是模糊的 ROSE 殘影。這本書的內容是不同的人對“玫瑰”的不同註解——藏在玫瑰之下的祕密，來自你、我， 來自發生，發自記憶，連接未來。
002 Kaixin
平面設計師&獨立出版人
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喜歡裝着 air 的 ordinarymagazine，被忽悠的心甘情願。
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Q&A
Q：分享你（最）喜歡的書籍封皮？以及它們爲什麼打動你？
ordinary magazine 每期的封面透明袋都裝着當期的主題物品。 喜歡裝着 air 的那期，被忽悠的心甘情願。
Q：是否有自己進行封面創作的經歷？
我本身是獨立出版人。THURSDAY－FREE 是我跟藝術家邵維成立的獨立出版工作室。工作室出品的書籍內容都由我們設計。
《死植物》是我18年的作品， 那段時間正好自由職業，有大量我自己支配的時間，有一天我在清理家裏長期枯黃的綠蘿葉，正要把它們扔到垃圾桶時，我決定給它們做一場植物的葬禮。
爲死去的植物插花，用和它們一起生活過的日常物品作爲道具，在擺放過程需要非常平和的心情，有時候需要屏住呼吸勉強能得到一絲平衡。生命在沒有生命的時候是極度脆弱的，在擺好造型之後也許只有十幾秒的時間整組靜物便會瓦解。除了照片，這本封面還有個小心思，封面利用針管打印機製造出來的凹凸感，藏着一段來自杜拉斯的文字，短暫而悽美的感覺，向着光能隱約可見。
死植物2（植物的葬禮）也將會在5.17號unfold 上海藝術書展和大家見面。
( 有興趣的可以去逛下，🎫門票我已經買好了！
003 兔禮絲
九久讀書人編輯
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我比較偏愛“不直接給”的封面，太具象的圖案容易殺死我的好奇心。
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Q&A
Q：分享你（最）喜歡的書籍封皮？以及它們爲什麼打動你？
好看的書封我都喜歡。我比較偏愛“不直接給”的封面，太具象的圖案容易殺死我的好奇心。我想跟大家分享人民文學出版社1999年出版的《浮士德》。
有一天我可能在發呆，突然感覺家裏需要有一本《浮士德》。不是爲了重讀，就是覺得手邊需要有一本。我在網上搜到了好多版本，精裝平裝都有。這種超級經典的作品往往會做得非常“叢書”，但我其實只想要“浮士德”。消費熱情快要退去的時候，我看到了這個封面。側臉、星星、德文、紅色裝飾線，整個封面像塔羅裏面的星星牌，充滿神祕的希望，女巫、愛情、知識、宿命在我腦中被一下子喚醒了，這就是《浮士德》呀，而且是柔軟可捏的平裝，我就立刻在多抓魚上買了本二手的。拿到之後發現，封面是老一輩裝幀藝術家張守義做的。
Q：是否有自己進行封面創作的經歷？
我可以選兩個封面嗎？因爲它們風格不太一樣。《詩人不再沉默》的封面上用了聲波符號來跟 “沉默”產生反差：文字是以“沉默”的方式來說話的，有時候比真實的聲音更嘈雜。我把這本書裏所有的短篇標題都嵌在聲波里了，這樣讀者看封面就知道書裏有什麼。
除了外層封面，內封上也有聲波，可以說是一本企圖發出聲音的書。譯者拿到書之後說很喜歡這個封面，我想，讀過內文的人應該都會喜歡它。
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《契訶夫的一生》是叢書裏的一本，封面圖用了朋友昔酒的畫。她很擅長畫暗流湧動的畫面。我當時看到這張小女孩在海里行走的圖片，立刻就想到了《契訶夫的一生》：無法掌控的大海，無人知曉的內心，還有平鋪的詩意。這套叢書的其他封面圖也都是從她的作品裏選的，都很契合。具體設計的時候，我跟美編說，想讓這些圖保持完整，像我們看畫展一樣，畫很重要，字也很重要。美編就給出了現在這個封面。
004 何家煒
九久讀書人詩歌編輯
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自己做的書封沒法不被打動，不打動就不出洞。
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Q&A
Q：分享你（最）喜歡的書籍封皮？以及它們爲什麼打動你？
帕特里克•莫迪亞諾新作《沉睡的記憶》2018年11月；艾裏希•弗洛姆《愛的藝術》2019年1月新版； 《消失的島嶼：希尼自選詩集》（上下卷）2018年11月；《夜航西飛（布面精裝珍藏本）》2017年1月……自己做的書封沒法不打動，不打動就不出洞。😊
Q：所以，哪本書封令到你最滿意？
《夜航西飛（布面精裝珍藏本）》。可能自己也是譯者的緣故，我很喜歡跟譯者討論書封的設計，因爲譯者是一本引進版圖書的第一讀者，對整本書的氣質以及如何直觀地呈現給讀者，最有發言權。《夜航西飛》這本書從2010年初版，近十年來，出過五個不同的版本，其中最喜歡的是這個布面精裝珍藏本。
籌劃出版《夜航西飛》布面精裝本的時間，應該是在2016年初， 我跟譯者陶立夏說，之前出過的兩個版本雖然已經銷售了七八萬冊，但我對書封都不太滿意，我想爲熱愛這本書的讀者做一本可以作爲藝術品珍藏的版本，或者也可以作爲禮物送朋友。當時陶立夏就給我看了一本布面的日本攝影集，她覺得那種布手感很好，我從我們的印廠利豐雅高調來一本布面樣冊，挑選了一種土黃色進口棉布，這種布的質感和顏色都跟這本講非洲的書很契合，有一種土地的溫暖、安靜而又深沉凝重，我們達成一致意見後，我又向她要了一張她在肯尼亞旅行時拍的照片，照片中的馬塞男人手指遠方，如同翅翼或機翼，跟書名中的“飛”有種對應感，處理成黑白之後，更顯出莊重而又神祕。這本布面精裝出版之後，如我所願，深得讀者喜愛，已經重印多次。
005 溫木含
理想國出版社編輯
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鈴木成一這款‘兇相畢露’的視覺傳達，夠性格，很喜歡。
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Q&A
Q：分享你（最）喜歡的書籍封皮？以及它們爲什麼打動你？
最近很喜歡上野千鶴子《厭女》（女ぎらい，紀伊國屋書店，2010年10月）這本書的幀。設計師鈴木成一在他的裝幀手記裏坦誠說道：作爲一個男人，讀這本書的時候感到很不舒服，想“以牙還牙”，把閱讀中的不適感用視覺語言提煉出來。所以纔有了這歀設計：數百條紅色短線交織而成的書名，像針孔一般刺痛觀者。類似題材的書封設計常會用一些女性符號，像是紅脣，絲襪，金髮。鈴木成一這款“兇相畢露”的視覺傳達，夠性格，很喜歡。
Q：是否有自己進行封面創作的經歷？
談不上“參與”，編輯在封面設計環節扮演的是翻譯角色，把書和作者的精神氣質提煉給設計師，方便他們轉譯成視覺語言。和設計師孫曉曦溝通新書《玉森畫廊的客人》（理想國/廣西師範大學出版社，2019年3月）的書封時，我們聊了小說梗概（中國畫廊主日本收藏家之間因一尊武士像而起的纏鬥）和主視覺點（兩場熱火朝天的藝術博覽會），它們在書封設計上都有體現。封面封底放了那尊“求而不得”的武士像，蓄勢待發的武士似乎要去終止這場纏鬥，翻至背面卻發現他手捻枯枝面帶倦容，和小說結尾耦合。腰封則是藝博會入場券的設計，自然帶有一種“憑票入場”閱讀的趣味，別具巧思。
你的書架上，
又有哪本書是爲封皮買單？
編輯 | Ju
圖片 | 受訪者提供