2017年底，中國美術館舉辦了「美在新時代」的特展，館長吳為山說，這次展覽代表了二十世紀中國美術的最高水平。

此次展出的200多件近現代名家大師作品中，就包括林風眠先生1960年完成的《油燈花果》。

這張靜物畫，尺幅不大，呈正方形。林風眠的很多靜物畫，都不是採用中國傳統水墨畫立軸或者橫卷的形式，而是這種方形構圖，很有新意。

在畫面的構圖上，林風眠更多借鑒的是西方的形式語言。像這張《油燈花果》，林風眠並不是去追求三維空間的真實再現和油燈、花盆、水果的寫實還原，而是用平面的形象、簡化的形體呈現出來。

左邊的花盆和植株，採用的是平視的角度，但具體到花朵，又摻雜了俯視的角度。畫面正中的那盆水果，完全是俯視的角度。這種視覺角度的處理，頗具塞尚靜物畫的特點。

從色彩上來看，色彩變化精緻微妙。林風眠借鑒了西方會話中冷色、暖色的豐富變化，但也不是寫實的色彩，像白色盆裏的水果，藍綠色的蘋果（也許是梨），就是一種主觀色彩設計，具有情緒特點的色彩表現。

在這張畫中，明亮的白色、柔和的黃色、清新淡雅、深淺不一的綠色吸引了觀者的注意力，這得歸功於周圍柔和、色彩中糅合了墨汁的灰色凸顯了它們。此外，各種灰色通過冷暖的變化，不僅表現了畫面的縱深感和體積感，還展現了中國傳統水墨畫的透明和靈動。

在這張畫裏，背景、桌面具有水墨畫的藝術特點，而奪目的水粉色則是西方的、現代畫的特點，兩種元素不僅和諧並存，還相互襯託，是水墨的韻味和明亮色彩的完美統一，是中西色彩語言的完美融合。

林風眠（1900-1991）18歲留學法國學習美術，25歲那年回國擔任國立杭州藝專的校長，是中國現代美術教育的奠基者之一，著名的留法三劍客趙無極、朱德羣、吳冠中都是他的學生。