在激烈的春節檔競爭下，《神探蒲松齡》有些吃虧，若是放在前幾年，有《聊齋志異》這個品牌，有成龍大哥這個招牌，再加上它的奇幻、喜劇、愛情元素，肯定會有更好的票房表現。

講《聊齋志異》的電影不少，但塑造它的作者蒲松齡形象的電影，《神探蒲松齡》大概還是頭一部。在電影裏，成龍飾演的蒲松齡講鬼故事嚇唬小孩，賣《聊齋》小書五文一本，抓妖驅魔毫不手軟，但又不像法海那樣不通人情，算是給觀衆呈現出了一位有血有肉的蒲松齡形象。

蒲松齡是個文人，不會武功，所以電影更多的喜劇元素，來自成龍的文戲。不會武功又要捉妖降魔怎麼辦？創作者給出了一個很好的解決辦法：讓蒲松齡擁有了一支“陰陽判”毛筆，這個毛筆可以穿越陰陽兩界，將妖鎖進“生死簿”裏，這倒符合蒲松齡一筆寫盡人間冷暖的人設。

與觀影前的設想不一樣，《神探蒲松齡》不是講蒲松齡生平的奇幻故事，而是擷取了《聊齋志異》裏的一個故事，來進行片段化的講述，這個故事便是《聶小倩》。這個故事這些年來經過程小東、葉偉信等人的導演，以及王祖賢、劉亦菲、楊冪等人的演繹，已經呈現出二三十部影視作品。

那麼《神探蒲松齡》裏的聶小倩故事有何不同？想要形容這個新的聶小倩故事，恐怕得用以下關鍵詞“忠貞、慘烈、永恆”來形容。在以往故事裏，聶小倩愛的是寧採臣，後期的影視演繹，最多加入了燕赤霞這個“第三者”，但在《神探蒲松齡》裏，寧採臣與燕赤霞被合而爲一，他們成了一個人。衆所周知，燕赤霞是“降魔人”，他與女鬼聶小倩的愛情，顯得尤其具有戲劇性。

《神探蒲松齡》將這種戲劇性做到了一個極致。在故事裏，寧採臣成爲一個“軀殼”，成爲聶小倩的一個願望，聶小倩希望寧採臣忘記她，作爲一個書生去奔自己的前程，用愛人的遺忘來成全自己的犧牲。但偏偏寧採臣的另一面燕赤霞，要取回聶小倩的“妖丹”，換回聶小倩做回普通人的資格，理由是“人間很美，做人很好。”答案在這個時候也呼之欲出：愛人的遺忘，並不能成全自己的犧牲精神，最好的愛情，是生同牀死同穴。

這樣的愛情動機很高尚，但可信度也很高，同時，也符合蒲松齡原著小說《聊齋志異》所傳遞出的普世價值：與享受人間煙火生活相比，什麼妖怪神仙、寶物法術，都是不值一提的。聶小倩與寧採臣拼命想要維護的，竟然不是追求成雙成對，而是“爲了你能夠平凡地活着我寧可遭遇地獄之火”，這是典型的古典愛情，在充斥了對現代愛情諸多演繹的當下，如此古典愛情令人唏噓。

蒲松齡在電影裏，表面上飾演的是“破壞者”的角色，他要收服聶小倩，這就意味着他要像法海那樣，破壞許仙與白蛇的愛情，但之所以蒲松齡不像法海那麼討厭，是因爲他還有顆慈悲的心。雖然他沒有直接干預聶小倩與寧採臣的愛情，但他身邊的“悠悠”恢復了寧採臣的記憶給他造成的麻煩，並未讓他大爲光火，反而在新一輪的大戰中，有了保護欲。

所以，《神探蒲松齡》表面看是部殘酷的電影，但內裏卻是充滿了溫情的。歷代觀衆對蒲松齡的清苦生活有着同情，也不會同意他被塑造成壞人形象。蒲松齡的溫情，以及聶小寨與寧採臣的慘烈愛情，讓《神探蒲松齡》的人間味道非常鮮明，這個故事隱隱約約讓觀衆感受到：在古代，人們的確就是這麼相愛的。蘭若寺不僅是聶小倩的愛情聖地，它也寄託着無數人對理想愛情的浪漫想象。

《神探蒲松齡》的原片名當中還有“之蘭若仙蹤”這幾個字眼，公映版本之所以沒出現，可能是出於要拍系列電影的考慮。以“神探”命名蒲松齡，以系列電影講述聊齋故事，這會有不小的開發價值，作爲《神探蒲松齡》的第一部，“蘭若仙蹤”的劇情與電影的整體表現，還是比較不錯值得進影院一看的。