版畫與繪畫之間有一個共同的特點,都是能讓藝術家自主的表達自己的觀點與創作,但是,版畫的傳播複製性要比傳統的繪畫更加方便,這樣就更容易讓大眾熟悉,藝術家們通過創作版畫,更好的提高自己的知名度,為自己帶來了不菲的收入,而創作在版畫與繪畫之間得到了充分的融合,北歐的阿爾布雷特,丟勒是最早利用板塊的繪畫之間的關係進行創作的藝術家之一,拉斐爾則是南歐的代表,丟勒將藝術風格與創作風格以及在技術方面的創新都加入了版畫的製作之中,而拉斐爾最早意識到了版畫對於推廣自己的畫作有多麼重要的意義,他委託授權另一位藝術家對他的作品進行版畫的再創作,這位藝術家就是馬坎托尼奧,拉蒙蒂。他能很精準的複製拉斐爾的作品,並不僅僅是依樣畫葫蘆,而且能將原圖中所描繪的氣氛準確的表達出來,這些版畫在歐洲的流通,為當時的義大利畫家提供了很好的參考,增長了義大利對版畫創作的興趣,這為當時的文藝復興又提供了一方面的藝術創造,而這些藝術家的創作,並沒有因為畫紙大小、構圖限制、雕刻工具這些表面因素影響他們的創作,而是克服了一個又一個的技術難題,並且把新的技術不斷的有應用與自己的版畫里,將繪畫與版畫更深刻的結合到了一起,並影響了全世界的藝術家們。


首先要明確兩者的概念,

版畫是視覺藝術的一個重要門類,廣義的版畫可以包括在印刷工業化以前所印製的圖形普遍具有版畫性質。當代版畫的概念主要指由藝術家構思創作並且通過製版和印刷程序而產生的藝術作品,具體說是以刀或化學藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻後印刷出來的圖畫。版畫藝術在技術上是一直伴隨著印刷術的發明與發展的。古代版畫主要是指木刻,也有少數銅版刻和套色漏印。

繪畫是一種在平面上以手工方式臨摹自然或非自然,以其達到二維效果的藝術。

繪畫藝術在二度平面上創造物象與空間,展示現實生活與想像世界的多樣景觀,傳達人的思想感情。繪畫是「視覺空間的藝術」。

兩者的關係:

繪畫的種類以及技法裡面包含了版畫。因為繪畫使用的工具多種多樣,油畫、水彩、版畫等。各式各樣不同的種類!


版畫和繪畫關係是從屬關係,既相互關聯又互有影響,繪畫曾被人稱為猴子的藝術。意思就是說說話就像猴子模仿人的動作一樣,同樣都是模仿,一個是模仿動作,繪畫就是模仿實際的場景,在照相機發明以前 ,繪畫都是表現真實的人物或者場景,但是照相機發明以後,繪畫開始轉向畫家內心世界。而且繪畫表現更主觀,更抽象東西。

繪畫狹義的概念是用筆等工具,用筆等工具在紙或者布上、牆上、作畫,具有可視形象的藝術。 版畫其實嚴格地來說就是繪畫的另一種形式。它是用刀具代替筆在木板上雕刻繪畫,最後印刷製作出來的繪畫。版畫的種類特別多,按材料分有木板、銅版、鋅版等等,

版畫其實是利用木板的特點。巧妙地利用留黑刻白等方式表現出具有強烈藝術效果的形式藝術,若按顏色來分可分為黑白版畫,套色版畫單色版畫等等, 按照印刷的方式可以分為有單色版畫、套色版畫、水印版畫,凸版畫和凹版畫歐洲版畫最早發展起來的,非常繁多的種類 ,版畫是從西方傳到中國,近期發展起來的。


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