今天講弦樂

拖這麼久，我對不起自己，對不起觀眾，我連我交的電費都對不起。其實我真的打算改行來著，每次看到編曲相關的玩意兒，都發自內心地想逃跑。我深刻地認識到我這樣下去早晚被客戶砍死或者把自己餓死，但手藝捨不得丟。大概人生活在世上，總有一些喂自己吃屎的事不得不做。

弦樂，講幾個點：是什麼，怎麼寫，怎麼製作。

首先，弦樂是什麼，有什麼用，為什麼要用，什麼時候用。

弦樂器問世非常非常早，你不需要知道具體多早（我也不知道），總之早在文藝復興，弦樂就很多人在用了。因此弦樂的相關技術和理論都是非常成熟而系統的；從樂器的角度講，弦樂器指的是一切用琴弓摩擦琴弦發聲的樂器。包括小中大提琴和各種胡琴；從音響特點來講，弦樂器是一種可以演奏出任意音高的樂器，因為本身樂器上沒有鍵位、品位，理論上可以演奏允許範圍內任意頻率的聲音；從音律上講，弦樂是一種適用於純律的樂器；什麼是純律以後也許會展開講，此處可簡單理解為，相比鋼琴，弦樂的和諧音程聽起來更加和諧；從演奏法上講，弦樂由於使用琴弓摩擦琴弦發聲，因此演奏法繁多而複雜；稍微專業的弦樂音源都會有10種以上的不同演奏法的音色。

綜上所述，弦樂是什麼，弦樂是一種高度發展、高度自由、可能性極大的樂器。因此學習使用弦樂，不能天馬行空，需要紮實的理論基礎。

弦樂有什麼用？首先可以作為獨奏樂器，此處不多贅述。在大多數需要用的弦樂的情形中，弦樂的作用是：畫布、基礎、背景。不管用哪個詞，弦樂的作用就是呈現樂曲的基調。弦樂用一種人們「看得見但不會留意」的方式影響著樂曲的性格。好比湯麵的湯、奶茶的茶。聽眾注意到的是弦樂以外的獨奏樂器，但真正的推波助瀾是由弦樂部分來完成的。

為什麼要用弦樂？很多時候我們需要一種圓滑的變化。什麼叫圓滑的變化？圓滑意味著情緒逐漸滲入、漸變、用不起眼但是有效的方式。在我們要用弦樂的時候，我們想要的是有條理的有鋪墊的，循序漸進的變化。當然也可以用弦樂做突變，但很多樂器比弦樂更適合做這個。我們用任何樂器都需要有明確的目的，而用弦樂的目的，就是take it slow。

所以什麼時候用弦樂？需要變化，但又不希望有太大變化的時候：樂曲單薄了，情緒差點意思了，使勁但好像沒碰到敏感點了，可以加一點弦樂。舉個例子：1.張惠妹《人質》的第一段和1:45弦樂進入以後第二段，兩段之間有非常明顯的對比。2.著名的央視回家系列公益廣告背景音樂Arrival of the Birds.第一樂句和第二樂句，旋律和聲基本一模一樣，但第二句引入了弦樂，有力但溫柔地推動了情緒。

今天就講這麼多，下一課開始講弦樂怎麼寫。但願我會儘快寫好。各位新年快樂

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