自《印度暴徒》爆冷後，中國市場時隔三個月後再次被印度電影刷新視線。

　　一個無法迴避的現象是，“印度熱”曾經是國內影市的一大症候。從《摔跤吧！爸爸》、《神祕巨星》、《起跑線》到《廁所英雄》、《蘇丹》、《印度合夥人》，印度電影以其極具社會背景和現實話題的特色成爲國內院線不可或缺的身影。但於去年年底上映的《印度暴徒》卻令印度電影驟然“降溫”。

　　中國市場票房近6200萬、印度本土成績也不理想，《印度暴徒》的口碑票房雙失利讓“印度熱”一度冷卻，同時也令市場恢復理性。之後，在中國市場幾乎隔月上新的印度電影進入近3個月的“真空期”。

　　終於，“退燒”後的印度電影再次升溫，主打懸疑的《調音師》（又名《看不見的旋律》）打破了印度電影在《老爸102歲》之後出現的票房低迷狀態，以不怎麼佔優勢的排片取得上映6天票房破億的成績，是同期電影口碑之最，當前豆瓣評分8.3，再次刷新了公衆對印度電影只有現實題材才“好賣”的既定印象。

　　《調音師》口碑票房雙突圍，印度電影迎來“觸底反彈”

　　與中國觀衆印象中印度電影的善歌善舞和已熟悉的現實利刃不同，《調音師》是一部強劇情、高燒腦的懸疑影片。

　　鋼琴家阿德里裝作盲人來獲取諸多生活和財富的便利，某日應邀來到一戶人家進行鋼琴調音，進屋後卻目睹了一樁兇殺案，強作鎮定繼續裝盲人的他坐在鋼琴前調音，卻從鏡中看到了兇手正拿槍對着他的後腦勺，情急之下阿德里彈奏起了鋼琴，但兇手的槍並沒放下……故事戛然而止。

　　137分鐘的《調音師》便改編自這部只有14分鐘的法國同名短片。短片《調音師》當年憑藉精巧的故事設定和無限留白的結尾火遍全球互聯網，國內超過15萬人打出高達9.2分的豆瓣評分，如今的印度電影《調音師》便是在此基礎上進行改編和擴充，並豐富和挖掘了故事的細節與立意。

　　在印度導演斯里蘭姆·拉格萬的執導下，電影《調音師》在兩個多小時的時長裏充斥着近50多處反轉。故事主角依舊是一位裝作盲人的鋼琴家阿卡什，矛盾的開端也仍然是他目睹了一場室內兇殺案，但順着短片結尾的留白，電影將故事繼續，並聚焦社會和人性的黑暗面。

　　來到警局欲報案的阿卡什卻發現警察局局長正是兇手，放棄後的他用一席謊言將自己撇乾淨，但他的謊言卻讓更多的罪惡升起。如同短片最後留白所引起的無限想象空間，效仿了短片倒敘和首尾呼應敘事結構的電影《調音師》，在最後以阿卡什用盲杖將腳下的易拉罐打飛做收尾。同樣的點到爲止，不同的深思與揣測。

　　圍繞“什麼是生命，這取決於肝臟”的潛在主題，影片將“全員皆惡人，愛情也可欺”的社會黑暗面發揮到極致。無論是殺死自己丈夫的西米、警察局局長是謀殺案的真兇、出租車司機以竊取販賣他人器官爲生，還是男主鄰居家的孩子的圖謀不軌，甚至於阿卡什本人，不同階層和年齡段的人都揭開了僞善的面紗，將人性之惡彰顯到極致，而在人性的不斷反轉間，張力十足的影片亦走向社會批判高峯。

　　同時值得注意的還有影片對寶萊塢經典電影的致敬，被妻子謀殺的丈夫曾是寶萊塢巨星，諸多經典橋段和寶萊塢明星海報穿插其間，引人懷念的老電影與冷峻的社會現實亦形成強烈的對比與反差。所以，《調音師》的另一大特色便是注意細節，不經意間的細節往往會推動故事的驚人反轉。

　　基於影片改編的成功與敘事技巧的嫺熟，《調音師》在印度及北美地區上映後迅速成爲票房口碑雙豐收的市場黑馬，以450萬美元的小成本在印度本土以及海外市場斬獲近1600萬美元的票房，併成爲2018年度IMDb評分最高的印度電影。

　　顯而易見的是，在好萊塢電影制霸全球市場的當下，印度電影既沒有墨守成規也沒有盲目跟隨，而是在一條用心講故事、拼類型的道路上頻頻突圍。當然，這種“小而美”的突圍不止侷限於印度電影。

　　《調音師》《海市蜃樓》紛紛破億，講故事、拼類型的小語種電影何時起飛？

　　放眼當前的中國電影市場，除了好萊塢大片外，"小語種"影片亦是市場寵兒。拋開語種使用人羣的比重來說，所謂的“小語種”電影即除中英文外的其他國別類型片，多以法國、印度、西班牙、泰國等國家的影片爲主。

　　近年來，隨着國內觀衆對電影內容市場的多元化追求，所謂的大製作和好萊塢電影不再一家獨大，越來越多“小而美”的影片突圍市場，它們無一不是憑藉優秀的故事、獨樹一幟的類型和題材而獲得市場偏愛。

　　大勢所趨下，小語種影片的引進策略正在發生改變。以印度電影爲例，中國觀衆對印度電影的口味之變已是事實，現實題材影片已經無法調動起大衆習以爲常的視覺神經，印度電影已然從單純的國別差異和現實刻度打法變成了拼題材與類型。如改檔至5月10日的《一個母親的復仇》，其主打的宣傳重點根基便不再是大衆熟悉的印度社會或是印度女性的生存環境，而是放在了“高能女性復仇片”這一題材與類型的張力上。

　　同時，在小語種電影大放異彩的當下，市場亦不乏小語種懸疑片的身影。提到懸疑片就不得不提西班牙，這是一個比其他任何國家都更鐘愛懸疑類型電影的國家。遊走於燒腦的劇情與令人深思的發問之間，並裹挾着黑暗面與人性課題的西班牙懸疑電影，無疑有其獨特的魅力與體系存在的話。

　　2017年，中小製作成本的西班牙懸疑片《看不見的客人》登陸中國院線，無內地市場所熟知的演員、無大陣仗的宣發，亦無喜聞樂見的商業元素，上映首日僅有4%排片的該片，卻憑藉8.7分豆瓣高分和不斷上漲的市場口碑一路逆襲，上映10天票房突破1億，成爲中國內地首部票房過億的西班牙電影。

　　如今，西班牙懸疑片捲土重來。兇殺案、消失的丈夫和女兒、真相、長達25年時間跨度、平行空間……同爲導演奧里奧爾·保羅執導的科幻懸疑片《海市蜃樓》上映9天票房破億，成爲繼《看不見的客人》後第二部中國票房破億人民幣的西班牙電影。

　　顯而易見的是，近年來，懸疑類型片或攜帶懸疑元素的影片在內地電影市場的表現極其亮眼。無論是以《調音師》爲代表的印度懸疑片、以《看不見的客人》《海市蜃樓》爲代表的西班牙懸疑片，還是以《完美陌生人》爲代表的意大利懸疑片，都在中國市場取得了不錯的票房或口碑成績。

　　但另一個無法忽視的現象是，小語種懸疑片雖然不乏爆款和口碑之作，但它們的市場表現依舊不及懷揣娛樂元素的喜劇愛情片以及重工業動作片 ，這一情勢自然和其市場受衆和觀影壁壘有關。

　　隨着懸疑類影片在近幾年市場上的突破，小語種懸疑片的市場正在成熟，觀衆體量也在上升，但屬於它們的高光時刻顯然並未真正到來。