為什麼彈鋼琴時手是趴在琴鍵上的？
看了很多視頻手是趴在琴鍵上彈的，但是手指也可以很靈活的運動。這樣彈琴正確與否，有什麼影響？
不論姿勢如何，手指尤其是一關節必須有力。趴在琴鍵上說明：1. 手指和手掌銜接處的關節已經完全打開，整根手指完全獨立發力，帶動手腕和小臂跟進。這點沒有練到家的人是做不到的。2. 追求音色的變化。這很重要。不但手型會變，觸鍵點也會。
你不妨彈一下肖邦前奏曲no.4。
每個人都有自己彈琴的習慣，一開始的手型是為了以後打下基礎，彈琴久了手型都不會刻意，但是仍舊不會有折指壓腕這些動作，習慣成自然
手如果不趴在琴鍵上，難道躺在琴鍵上？
想想也不科學啊，臉朝下叫趴
臉朝上叫躺，臉朝左右叫側躺
也只有趴在鋼琴上才能像下用力吧？畢竟鋼琴不好倒著放，也不好側著放，所以只有趴著才有可能找到正確的打開方式啊！
你除非能吧拉三彈的像音階一樣輕鬆，否則別去模仿，人家大師無論怎麼彈出來的聲音都是非常牛逼的
這個是大師級別才可以的，初學和中級階段盲目模仿容易導致動作模仿了，卻不知道背後的原理是什麼。慢慢養成錯誤的演奏習慣就危險了。建議穩打穩紮找個好老師帶。
手型在演奏中千變萬化……
只要觸鍵是對的，就沒問題
【初學者在學習中總被強調手型，那是因為要學會運用最基礎的操作
【難道你學習寫字之初，不是先寫的字正方圓，然後才有的各種字體嘛
建議把涅高茲的那本 論鋼琴表演藝術 和列文的鋼琴彈奏的基本法則看了。你就搞懂了。
因人而異吧，我覺得沒有絕對的對與錯。
比如古典時期一些作品，可能手撐起來去彈音色會更集中，相對來說風格比較嚴謹規整一些。
浪漫主義時期，比如肖邦的一些作品，可能貼著琴鍵去彈效果會更好一些。
但初學打基礎時還是應該規規矩矩的手型去練習，比如掌關節撐起來，指尖立起來等等...
一切都是在運籌帷幄的情況下再自由切換，尋找自己的point。
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