首先說一句，你覺得自己投入了，和別人能聽出你的感情是兩回事。

音樂的情感內容大多蘊含在音程，節奏與和聲之間，然後在結構的框架內。

個人的情感再充沛，在音樂語言上沒找到路徑，依然是沒辦法表達出來的。

再就是，開頭那句話，自己的音樂讓別人能聽出來那是本事。這意味著演奏者能準確的詮釋音樂語言，同時可以跟客觀的傾聽自己的演奏。客觀的傾聽自我對於每個演奏者來說都很難。

實在忍不住想要吐槽呂卓然的回答，自己琴彈成那樣就不要在知乎亂回答問題誤導初學者騙贊了。

彈不出來感情在這裡扯技術？？

和技術有什麼關係？？

舉個例子：肖邦第一敘事曲的開篇，兩個手同音同向不同八度而已，有啥技術難的？？？

還有後面的主題，有啥技術難的？？

但是很多人彈不好開篇，彈的聲音乾乾巴巴的沒有漸強沒有漸弱，沒有厚重的音色，每一個音符都是乾癟的或者炸開的。

我看過聽過無數鋼琴大師，我的學生，我認識的同學，包括我的教授們彈這一首曲子。每一個人的觸鍵方式都不一樣，有高抬指 有貼鍵彈。

有用高抬指的辦法把每一個音彈的飽滿又堅實的人，也有用貼鍵的辦法把聲音全部連起來，但所有人，所有彈得好的演奏者都把慢慢漸強到漸弱的線條感彈的清晰極了。

技術只是外在的表象，想要把音樂彈美，彈好聽，重要的是要從內心去歌唱，在演奏之前就想像出來即將彈出的旋律的樣子。安排好每一個音符的強弱關係，並且要學會傾聽自己的琴聲。檢查自己的彈奏是不是在長線條句子里加重音了？是不是音量沒把握好？

題主可以先一點點培養自己的耳朵去跟著手走，自己大腦先於手，思考完了再去彈。

很多人彈琴不動腦子，彈出來的聲音是炸裂的，生硬的。這其實和鋼琴手指技術關係不大，重點是彈奏者沒有用耳朵去聽自己彈的聲音，或者是不知道如何去聽。

聽音色，最起碼的是要先去辨彆強與弱，再去辨別中強 中弱。聽聲音不是去聽琴鍵落下時發出的聲音，而是當你的手指觸鍵完成後，琴弦被琴錘敲擊後產生的泛音。那才是音樂與旋律的美蘊藏的地方。

還有一個辦法，把自己彈的東西錄下來。想要打動你的聽眾，要先打動你自己

樂句的細節處理不到位。感情是一方面，很重要，但是只有感情手上發音不對、沒有句子、走向、音色不對，別人也很難感受到你的感情。建議自己錄下來聽一聽就能發現很多問題，彈琴的時候我們只能聽到自己想聽到的音色，覺得這段悲傷就投入了這樣的感情，但句子這樣處理是否能達到悲傷的效果呢？很多時候自己也不是不會處理，只是聽不到這些細節，所以不妨錄像或錄音試試。

另外，有些句子做不到是技術問題，有些是耳朵聽不到，有些是自己不知道句子應該是什麼樣子的，具體問題具體分析。順便再肯定一下題主表達情感這件事，這部分東西很重要，而且很珍貴，不是所有演奏者都有能力在演奏時真正投入情感，不要一味地認為音樂全部都是靠技術做出來的，如果投入情感是扯犢子那麼AI早晚會替代人類來彈琴，到時候大家都要失業。只投入感情也不足以彈好琴，一定是兩者有機結合才能呈現出好音樂，題主現在是因為一些原因不能將情感從手上傳達出來而已，也許是技術能力不足，那就缺什麼練什麼，但大多中國學生技術其實夠用，只是耳朵聽不到自己彈出來是什麼樣的，也不知道應該彈成什麼樣子是對的，才聽起來不對味，多聽曲目（不同演奏家版本或同一作曲家其他作品甚至同時期其他作品），也多聽自己的錄音找問題，這些東西都會有的。

這是一個很現實的問題！

其實對彈琴的人來說，這也是一個很難的問題！

為何說很難？

因為，彈琴是讓你用手指去說話，去表達，還要讓別人聽懂，聽明白，並支持你。

這真是一件很難的事情！

此問題很多人都會有，但大多人並不在意！

為何如此說？

因為他們大多關注的是指法，手型，節奏，節拍，譜子等等基礎問題，而不是音樂本身。更不要能說引起聽者的共鳴了！

回來說說你老師說你的問題。

首先，得祝賀你！

因為你有一個好老師！

真實，其實是老師很重要的一種品質！

其次，我想問一下，老師除了說你沒感情以外，是否還跟你說過其他什麼話題？

如果有，請題主認真回想一下，因為這些才是最重要的！

它不一定是講音樂，可能是講一件事情，一個故事，一副畫面，一個場景，一個夢境等等。

為何如此說？

因為在教學過程中，我遇到很多這樣的學生，其實並不是學生對樂曲無樂感，而是其不會「導出」！

關於「導出」，存在多種因素，我舉一個例子大家就明白了。

詩人的詩句，總是寓意深遠，意境真實，但言語之意簡言駭卻不是任何一個人簡單就能做到的。

彈琴其實就是如此，想做到意簡言駭是非常不易的一件事情！

所以學生在學習過程中，除了學習基本知識與常識以外，如何將自己的想法通過手指表現出來，才是學習音樂的一個重要環節。

打通此環節，即可體會和感知到音樂，但並不會很廣泛，這也是之前我說有多種因素的原因。

題主其實就在此環節中，在此環節中，最難得是自身的感悟與現實的真實是否一致（我說你有一個好老師），其次就是「熬」！「熬」並不是說困難有多大，而是說你得在不斷的建立和打破自己的想法中，去尋找你心中的那份真實！最後是多看，多聽，多想，多感受，多彈！

20年前我有一個學生，用了2年才建立起音樂的感知力之音樂的「歌唱性」，想想那時是真心不易啊！

還有一個學生從開始的茫然不知，到有感，到家長也能感受到用了一年多的時間，但因考入外地重點中學，不得不停止學習。

另外，題主要與老師多溝通，這點很重要！我這2個例子的學生都不善於溝通。

希望對你有用！

謝邀…

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

2020年了朋友！音樂的演奏不是玄學！不是唯心！讓別人聽到覺得感情豐富，動人，感同身受引人入勝的演奏，是各種物理客觀的演奏技術的體現！

那種你心裏面感覺很悲傷，然後你覺得你彈出來的音樂很悲傷是因為腦補。

音樂音樂，說到底，只有音而已。通過音來讓別人感覺樂（這裡樂可以是各種情感）。就是音樂。讓人感覺不到樂的就是噪音。

音的特點就三個，強弱，時間，音色，音高。

我們只是控制音樂的強弱，他的時間，他的音色它的音高來影響別人的感情。

他們是有通用規律的，彈出好聽的聲音是前提。

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