周杰倫有哪些好聽卻沒有大火的歌?
你能點進來，說明你也喜歡他的歌。
本篇回答由於幅度很長，專門做個目錄進行導向吧：
推薦歌曲是針對題目的問題：周杰倫有哪些好聽卻沒有大火的歌曲。
問題描述是：感覺周杰倫好聽的歌就那麼幾首，有沒有不火但卻很好聽的。因此本篇回答針對是聽過周董歌曲，但是對於周董歌曲不太熟悉的群體，畢竟對於粉絲來說，周董的歌沒有不熟悉的。那麼鑒於大眾口味，就得找一些老少皆宜、或者是主流市場接受的歌曲，例如《夜的第七章》這種質量爆表，口碑也爆表的歌曲並非大眾口味就不會在前文推薦之列，快歌會在後面進行推薦，更多還是會推薦一些相對冷門的情歌和慢歌，所以本回答會按照周董目前已出的專輯順序進行推薦。
1.范特西：《上海1943》
2.跨時代：《雨下一整晚》、順帶一提《我落淚情緒零碎》（專輯順序調整原因見正文）3.八度空間：《暗號》live版4.葉惠美：《愛情懸崖》5.七里香：《園遊會》+十一月的蕭邦的《浪漫手機》，主推《困獸之鬥》6.十一月的蕭邦：《麥芽糖》7.依然范特西：《白色風車》8.我很忙：《最長的電影》9.魔杰座：《時光機》10.驚嘆號：《世界未末日》
11.十二新作：《愛你沒差》12.哎喲，不錯哦：《手寫的從前》13.周杰倫的床邊故事：《說走就走》快歌有時間我會再更新，當然如果有想先嘗試的，可以先觀察評論區，一大堆推薦，找時間我會找其中幾首進行深入分析，以下為正文：
1.《范特西》專輯
這個戴著紅色兜帽的男人當年紅爆了大街小巷，這張專輯的歷史地位我就不再贅述了，說到《范特西》你會想到哪些歌曲？
最火爆的雙節棍、開不了口、安靜、愛在西元前、爸我回來了、忍者，這些歌的傳唱度都非常不錯，尤其是前幾首，現在都是熱門歌曲，但是有一首歌我相信很多人都沒怎麼聽過：
《上海1943》，一首較為冷門，但是我覺得非常好聽而且有韻味的歌曲。
雖然在這首歌中，周董依舊用他非常RB的唱腔來完成這首歌，但也絲毫不掩蓋這首歌的優秀。
泛黃春聯
依稀可見平安老米缸和爺爺寫的滿斑駁磚牆和姥姥釀的豆瓣醬
是不是開頭通過這寥寥幾筆就帶你走進了那個農村世界，所以每次在聽這首歌的時候，我腦海中都會閃爍過一本書：
台灣女作家林海音的代表作：《城南舊事》
爸爸的花了落了，我已不再是小孩子，這篇初中語文課本中的文章，至今讓我印象深刻。
所以我能夠通過周董這首歌感受到那種「哀而不傷」。
如果說整張《范特西》專輯就如同其名字一樣，「fantasy」充滿著天馬行空的味道，那麼《上海1943》就是其中的一股清流，讓你緩緩地去感受老上海的魅力，個人覺得周董寫的這首歌，非常有鄧麗君歌唱的味道。
2.跨時代
其實本來是打算按照時間順序寫的，但是《上海1943》和《跨時代》中的一首歌很相似，這兩首歌實在太多出色，也擁有相似之處，所以放在一塊寫了。
說到《跨時代》這張專輯，你又會想到哪些歌曲呢？
也許是《超人不會飛》的吐槽，也許是主打曲目《跨時代》、又或許是《海洋天堂》主題曲《說了再見》，而我相信說到中國風，大部分人想到的一定是《煙花易冷》，但我想說的歌曲是：
這首歌到底算不算中國風我也不好界定，畢竟不是音樂專業的，不過這首歌里出現了大量的中國樂器：二胡、琵琶、古箏還有很多京劇的樂器我就不懂了。
在小學的時候我聽到的專輯是《魔杰座》，隨後就出了這張《跨時代》，說實話，《魔杰座》中的歌曲還是比較符合我當時的聽歌習慣的，而《跨時代》，整張專輯就《說了再見》是偏向以前周董的情歌風格，其他歌曲我就不怎麼喜歡，所以我一直沒搞懂，《跨時代》這張專輯怎麼拿了那麼多金曲獎？
後來隨著見識的增長，我才知道為什麼這張專輯那麼厲害，先不說斬獲金曲獎的《免費教學錄音帶》了，這些歌實在有點小眾。
就說回這首《雨下一整晚》，依舊給了我驚艷的感覺：
副歌第一段：第一段和煙花易冷一樣以吉他代入，淡淡的那種哀愁感覺就上來了然後周董展現了極為複雜的真假聲轉音，
副歌第二段：最讓我驚艷的還是中途突如其來但是又毫不違和地京劇插入，隨著京劇的插入，歌詞和歌曲和唱腔同時出現轉換。
所以周董自己也說過《雨下一整晚》這首歌很難唱。
從一開始的「街燈、玻璃、電視、老鐵門」這種老城市的畫風轉向了「小紙傘、午夜笛、燭台」的古代，在MV中，樂器也由一開始的吉他、大提琴轉向了琵琶和二胡，然後周董在這裡面又展現了他獨特的京腔唱法，所以整首歌從結構、從藝術涵養、再到創新之處，整首歌都讓我覺得無比驚艷，如果不是因為《煙花易冷》背後《洛陽伽藍記》的加成，我會把《雨下一整晚》排名在《煙花易冷》之上。
順帶提及一下另外一首同樣在《跨時代》中的冷門歌曲：《我落淚情緒零碎》，這裡不多做分析了，聽過了喜歡的就會像中毒一樣喜歡。
好了，繼續按照時間順序說，下一張專輯《八度空間》
3.《八度空間》
提到《八度空間》，你又會想到什麼歌曲呢？
或許是《半獸人》、《龍拳》、《半島鐵盒》、《最後的戰役》，當然有些人應該也知道當年這首歌很火，叫做《暗號》
《暗號》之中那個小提琴，我感覺應該是電子小提琴吧，電音和各種RB 轉音也是非常的亮眼，畢竟那個年代玩RB最好的是王力宏和陶喆，但是能把多元素整合得如此完美的，只有周杰倫。
我推薦《暗號》不是推薦這首歌，而是推薦他的現場版，在香港the one音樂會上的《暗號》，因為在原版之中，周董的很多假音運用還非常青澀，甚至有一些嘶啞，聲音不夠清涼，高音也不具備穿透力，但是在the one演唱會上就不一樣了，周董當時唱歌就沒太多技巧，早年聲音條件巨好，所以現場版比原版好聽非常多，如果說2004年的《擱淺》和2007年的《最長的電影》是周董典型的現場超越原唱的話，那麼2001年現場版《暗號》，我相信絕對也是榜上有名。
鑒於最近這個回答突然又開始火了，就繼續更新吧，由於篇幅問題不可能在評論區每首歌都點評，所以我會抓住我最了解的「冷門」歌曲進行推薦。
4.《葉惠美》
又是一張周董的巔峰之作，說道這種專輯一定有兩首繞不過去的歌曲：最火爆的情歌之一《晴天》，代表周董最高音樂水準的神曲《以父之名》，所以如果說專輯代表作，這張封面帥氣十足的專輯一定繞不過去。
那麼我推薦的是哪一首呢？
《愛情懸崖》，一首比較冷門的抒情歌曲，推薦他的原因主要還是在於裡面並沒有複雜的編曲（雖然編曲者是鍾興民），基本全程使用周董最擅長的鋼琴進行伴奏，還有一點就是它的作詞人是許久未見的：徐若瑄，就是幫助周董作詞《可愛女人》的音樂人。
《愛情懸崖》，非常簡單的節奏，非常直白的歌詞，但是周董的真假音轉換就是可以讓你緊緊跟隨他的歌唱：
我掉進愛情懸崖
跌太深爬不出來
當然評論區還有推薦《你聽得到》的，但是這首歌我覺得相對出名一點，所以就只說這首歌的彩蛋吧：在第二段有一段哼哼倒過來放是「只有你能聽得到」。
5.《七里香》
看到這張專輯我就頭疼不已了，哪首慢歌不出名啊？《七里香》、《擱淺》、《借口》……所以這裡就當做對比吧。
《園遊會》，隨便帶上《十一月的肖邦》中的《浪漫手機》吧。
平心而論，我覺得這兩首歌的質量都在《告白氣球》之上，不管是MV質量還是歌曲編曲本身，但《告白氣球》反而大火了= = ，連周董自己都沒有想到吧？
關於《園遊會》和《浪漫手機》，我只想說，準備好吃滿滿一口的大狗糧，單身狗就汪汪大叫吧，還有《浪漫手機》中你能聽到周董講粵語（還挺標準的233333）
還有一首雖然不是情歌我也帶進來吧：《困獸之鬥》，這應該算是地地道道的冷門曲目了。
推薦這首歌有兩個原因：一個是因為作詞人是周董最好的兄弟之一劉畊宏，第二個則是因為這首歌是周董罕見在玩硬搖滾。
看歌詞就知道了：
在狂風之中 嘶吼
做困獸之鬥我奮力衝破封閉的思緒震開裂縫
整首歌從一開始就是非常硬核的電吉他導入，從頭到尾沒有聽過，真是「風中嘶吼」、「震開裂縫」。
但是周董啊，每次都讓劉畊宏做這種怪角色真的好嗎？在《最後的戰役》MV中訓練過程他一個健身達人被你一jio踹到在地上，在《楓》MV中你倆又是一出三角戀，這倒是好，在《困獸之鬥》直接讓作詞人給你當反派。
6.《十一月的蕭邦》
終於來了一張我最喜歡的專輯了，但也是比《七里香》要頭疼得頭疼得更多的專輯，這裡面哪一首歌不是真正出名的？
在頒獎典禮上反覆循環的《夜曲》、百事可樂代言曲《藍色風暴》、傳唱度極高的《發如雪》、被翻唱多次的《黑色毛衣》、怒懟狗仔隊的《四面楚歌》、周董最難唱曲目之一《楓》、已經提及過的《浪漫手機》、改編自《逆鱗狂想曲》的《逆鱗》、最經典的對唱情歌《珊瑚海》、由《頭文字D》帶火的《漂移》和《一路向北》。
所以才會有那句經典台詞：人家是用一首歌屠榜，周杰倫是用一張專輯屠榜！
過分，太過分了。
什麼，你說《十一月肖邦》里還有一首歌，哦，真的有。
咦嘻嘻，其實也是我要推薦的一首：《麥芽糖》
其實這也是我最吃驚的，我上面說的每一首歌，沒有一首歌的質量是差的，全部都是周董精心製作的曲目，但即便是這首冷門的《麥芽糖》，同樣是周董用心滿滿的曲目，MV配合上歌曲非常歡樂，周董還親自擔任導演，所以這首歌給了我一種感覺：《稻香》+《時光機》，既充滿了《稻香》農村的麥粒香味，又充滿了《時光機》那飛回童年的純真，真是太舒服的一首歌了。推薦他們試試聽聽，在這個浮躁的時代，需要一股清流。
7.《依然范特西》
又是一張炸天的專輯，來看看這張專輯又有什麼「青春歌曲」。
可以和《以父之名》叫板的《夜的第七章》，周杰倫最出名的正能量曲目之一《聽媽媽的話》，上至60、70後，下至90 、00指不定還有10後都聽的《千里之外》、《菊花台》，最經典的周氏歌曲之一《退後》，春晚上和宋祖英合唱的《本草綱目》+《辣妹子》，全是知名度爆表的歌曲。
先順帶說說《退後》的MV
好了繼續推薦歌曲：《白色風車》
推薦這首歌有三個原因：
1.這是周董最難唱歌曲之一，副歌幾乎全程高音，相當考驗氣息，2006年出來的依然范特西，加上2007年的世界巡迴演唱會，這段時間是周董「嗓子+唱功」組合最巔峰的時候了。2.這首歌是比較少見的周董自己高質量作詞歌曲，也是少見的抒情+英倫搖滾的類型，這首搖滾氣息不算太足，但電吉他的使用非常到位
來看看歌詞：
我背你走到最後
能不能別想太多會不會手牽著手晚一點才到盡頭你說不該再相見只為了瞬間謝謝你讓我聽見因為我在等待永遠
這個情歌歌詞質量不遜色於方文山，周董高質量作詞點贊。
3.最後一個原因，是因為MV女主劉荷娜
是不是很眼熟？
童年經典劇目啊《放羊的星星》（暴露年齡了），劉荷娜也是因為《白色風車》MV的出演才得到了《放羊的星星》女主角的位置，我也很喜歡夏之星
8.《我很忙》
完了，這回真炸了，你告訴裡面哪一首慢歌是你沒聽過，或者說是不出名的。
《彩虹》、《蒲公英的約定》、《青花瓷》、《我不配》、《甜甜的》、《最長的電影》暈了暈了……
鑒於此就只推薦一首我最愛的歌曲吧（所有歌之中，沒有之一）
真正意義上周杰倫自編自導自演的MV，詞曲周杰倫、編劇有周杰倫、導演周杰倫、演員周杰倫，我從來沒有想過周董可以擁有如此唯美的愛情故事編輯，每次聽這首歌都能讓我內心不停地顫動，在這樣一個「愛情」已經難以讓人相信的年代，卻依舊能夠看到那種彷彿能在童話中才能看到的純潔約定，是多麼彌足珍貴？
2007年真的是周董的超級巔峰，2007年巡迴演唱會上，周董超神級別的《最長的電影》超越原唱成為live版本中的傳唱經典。2007年同年周董巔峰電影《不能說的秘密》登台，成為至今周董都超越不了的電影。
順帶提及依稀周董和OPPO聯合出品的一個小短片。（最長的電影后續）
強推沒看過的朋友去看看，又是一個情比堅貞的愛情故事，很美，我很喜歡。
9.《魔杰座》
在《魔杰座》中我最想推薦的其實是封面歌曲《龍戰騎士》，雖然MV放在現在看那個五毛錢特效著實有點憨憨，但音樂本身實在過於炸天，史詩級的開場音效，方文山恰到好處的歌詞，以及中間電影、電吉他、斷點鼓的運用，不過鑒於這首歌不是慢歌就不再多贅述了。
《魔杰座》中最出名的當屬《稻香》（周董作詞的巔峰曲目之一），其次應該是《說好的幸福呢》、《給我一首歌的時間》、《蘭亭序》等等。
我要推薦的是一首我非常喜歡的歌曲：《時光機》
牆角迎風的雛菊茉莉花開的香氣
閉上眼回到過去劃分界限的桌椅下課卻靠在一起我就是離不開你一路乘著溜滑梯我們說好走到底因為從此就分離用黑板上的日期倒數找你
上一首給我這樣純真、青春味道盎然的是《蒲公英的約定》，這也是為什麼我對周董歌曲的喜歡如此瘋狂，他不僅擁有天馬行空的創造力，也不只擁有能打動人心的傷情歌曲，還擁有《蒲公英的約定》、《最長的電影》、《時光機》這等如此純潔的歌曲。
青春是寶貴的、青春也是純粹的，隨著年齡的慢慢增長，碰到的事情越來越多，心智眼眸也不再如同以往那般純潔時，我卻總是驚嘆於周董在這樣紛雜的世界中依舊能夠保持那顆充滿青春氣息的心，07年如此，2019年依舊如此，所以我才總能夠回到他給予我的音樂世界中，再次尋回青春的味道，那酸澀的戀愛，那山盟海誓的果決，那一碰即碎的水晶，讓我依舊對愛情充滿了無窮無盡的憧憬，或許這就是為什麼我會如此喜愛這首《時光機》。
10.《驚嘆號》
終於到了這張周董爭議最大的專輯了，時隔多年這張專輯的爭議依舊沒有停下。有的人說裡面的電音使用超越了時代，畢竟這個年代，電音的元素出現在大量歌曲之中。但也有人說這種專輯沒有體現出周董的水準，畢竟周董以往的專輯水準是天花板級別的，這張電音專輯不過是周董的一種嘗試，雖然理念新穎，但是電音的水準並不算很高。
仁者見仁智者見智，這裡我也不多做點評了，那交給歷史去評判，由於整張專輯口碑都不算好，導致整張專輯沒有出現那種傳唱度非常高的歌曲，一首一首介紹也不合適，就選一首周董的冷門題材歌曲吧：《世界未末日》
末日題材的歌曲寫得可以說是相當之少，這首歌的靈感來自於2012的末日宣言，剛好對照了最近的新歌：《我是如此相信》，兩首歌的對比我在另外一個回答寫過，算是深入分析新歌了，有興趣可以去看看，相信能有些新的收穫。
如何評價周杰倫新歌《我是如此相信》？?www.zhihu.com
至於《世界未末日》，又是周董一首流行搖滾的作品，不得不承認周董的音樂風格真的是非常廣，搖滾元素多次出現在周董的歌曲中，但卻一點都不違和，整首《世界未末日》那種正面積極的對抗世界，那種緩緩的搖滾音樂恰好到處烘托出人們掙扎、奮鬥的狀態，值得大家一聽。
11.《十二新作》
說到這張專輯，我腦袋中第一個是：
說到《十二新作》，最出名的當屬《紅塵客棧》，又是一首老少咸宜的歌，其次就是《明明就》、《哪裡都是你》、《烏克麗麗》。其實我也沒搞懂，講道理《十二新作》中優秀的情歌不少，怎麼傳唱度高的卻不是那麼多？所以在這其中我就只推薦一首我最喜歡的吧：
《愛你沒差》
往上看了一眼，我到底推薦了多少首周董的搖滾了？！好吧，《愛你沒差》也是周董經常使用的「抒情搖滾+流行搖滾」，整首歌不只是旋律相當優秀，MV同樣精良，男主角還是周董身邊的一位工作人員（真是好兄弟）。整首歌最大的亮點應該屬於中間進入副歌之前的變奏了：
我佔據格林威治守候著你
在時間標準起點回憶過去你卻在永夜了的極地旅行等愛在失溫後漸漸死去
雖然在其他歌曲中也存在過這樣的變奏，但是在抒情搖滾該這樣大膽用，只能說不愧是周董，在他的新歌《我是如此相信中》，也存在類似的變奏：
故事裡能毀壞的只有風景
誰也摧毀不了我們的夢境弦月旁的流星划過了天際我許下 的願望 該向誰 去說明隕石在浩瀚的宇宙間旅行璀璨的夜空里漫天的水晶我的禱告終於有了迴音
兩首歌的變奏都讓整首歌的節奏感瞬間加強，同時整首歌讓整首歌極具層次感，這樣的歌曲聽起來才更具變化性，也就是我們所說的「耐聽」。所以關於《愛你沒差》我只想說，真的很好聽，相比起《明明就》，我更愛這一首，聽過了我覺得起碼都不會出現「不好聽」這種評價。
12.哎呦，不錯哦
如果說《十二新作》是周董在《驚嘆號》嘗試失敗之後的一種回歸市場，那麼《哎喲，不錯哦》就是我個人認為的，那個熟悉的周董又回來了。《鞋子特大號》這開場暴擊，這MV剪輯質量，那個天馬行空的周杰倫導演再次發功，又有內味兒了。
整張專輯大家最熟悉的歌曲應當是《算什麼男人》和《天涯過客》，這張專輯的情歌很多，《聽下雨的聲音》、《聽爸爸的話》、《手寫的從前》，就沒有一首是質量不在線的，全部都有亮點，最後思來想去，還是決定不講《美人魚》這首真正的冷門歌曲，還是講回整張專輯中我最喜歡的《手寫的從前》。
前面我就已經數次提到了，周董是擁有愛情的觸覺的，他能夠將校園、童年、純情等等要素都融合在自己的作品和MV中（《蒲公英的約定》、《時光機》），而《手寫的從前》同樣是一首校園風味滿滿的歌曲，這也是我個人認為方文山在這張專輯中歌詞綜合質量最高的歌曲：
開場還沒到副歌就開始瘋狂暴擊：
這風鈴跟心動很接近
這封信還在懷念旅行這別離被瓶裝成秘密這雛菊美得像詩句等月光落雪地等楓紅染秋季等相遇
要是能細細停下來去品味，光是前半段簡單的「鋼琴+吉他」組合，幾乎沒有任何有節奏、重低音的樂器出現，就是讓你細細品味，光是這樣品我都覺得這首歌很有味道，但是周董又開始調皮了，中間突如其來的架子鼓和rap再次顛覆整首歌的架構，想不到吧，情歌里也可以有rap
鄉愁般的離開 需要片片浮萍
記得那年的雨季 回憶里特安靜哭過後的決定 是否還能進行我傻傻等待 傻傻等春暖花開等終等於等明等白 等愛情回來
rap歌詞太多，我就不一一黏貼出來了，但我只能感慨方文山的歌詞功底，意境過分堆砌的毛病依舊存在，但這首歌之中，意境是和校園、愛情、人物關係契合得非常到位的，所以整首歌的完整度非常好。
看著MV中周董又瘋狂撒狗糧，媽呀這個純愛……我又酸了。
總的來說，《手寫的從前》不算是大冷門歌曲，但是相比起《算什麼男人》、《告白氣球》，確實算不上是熱門歌曲，個人覺得是很可惜的，因為不管是這首歌的質量、還是對接大眾對於情歌的認知，這首歌都能夠對接，希望有一天這首歌能夠再次火起來吧。
13.《周杰倫的床邊故事》
如果說《哎喲，不錯哦》算是我覺得周董的回歸，那麼《周傑路的床邊故事》就是都回來了，那個熟悉的周董真的又回來了。
不論是主打曲目《床邊故事》、《前世情人》還是周董自己編曲的《土耳其冰淇淋》，都是那個充斥著各種想像力的周董才能做出來的曲目，如果說在早十年周董用他的天賦為我們奉獻了一場聽覺盛宴，總會讓我們對其抱有無數期待，我們都在擔心著：「周郎才盡」是否會成為現實的時候，他用他天才的音樂表現再次征服了所有人。
整張專輯出名的歌曲還是不少的，最紅的當屬《告白氣球》（到現在都覺得最不該紅的爆紅了= = ），然後就是《不該》、《前世情人》、《愛情廢柴》、《床邊故事》等歌曲，如果真要說冷門情歌，那應該當屬《一點點》了，但個人覺得這首歌並不算是非常優質且耐聽的周氏情歌，所以我決定推薦另外一首歌：
《說走就走》
有時候真的是在感慨，到底哪一首歌才是周董不用心製作的歌曲呢？主打歌《床邊故事》花費了幾百萬，這首《說走就走》同樣是良心之作，西部牛仔的畫風+印第安服飾，還用上了本地的「捕夢網」，整首歌從頭到尾節奏感超強，但是和《陽光宅男》和《我要夏天》不同，這種強烈的節奏感不是通過非常強烈的電吉他和架子鼓塑造起來的，而是通過尤克里里和木吉他等快節奏彈法塑造起來的，加上前面那一段超級輕鬆寫意的rap，瞬間就有一種搭上周董的車一起去旅行的想法。
再加上方文山這歌詞：
邊走邊說邊牽著你手
邊彈邊唱邊微笑看我你的側臉逆著光 背對夕陽你輪廓像幅畫 看久會融化我將所有的感覺用詩寫下細膩描述你的長髮以及歌詞里要對你說的話當曖昧慢慢醞釀 心動的頻率抽象我的心 只能夠 容納你的模樣
啊啊啊啊！！方文山我愛你！！
不過又是非常可惜，這整一首不管是編曲、歌詞、演唱、節奏、旋律我覺得都非常優質的歌曲並沒有什麼傳唱度，甚至個人覺得這首歌是可以拿來和《牛仔很忙》叫板的，畢竟這首歌中出現各種新奇元素，《牛仔很忙》里也有，但或許這首歌更像是《牛仔很忙》+《印第安老斑鳩》？
如果聽膩了《陽光宅男》，可以試試這首《說走就走》，我也希望有天能來一次說走就走的旅行。
更新完了慢歌之後，再來更新一下周董的部分快歌吧，這個就不按照順序來了，純粹按照我的個人喜好，高曉松也曾經用這句話評價過周董：
慢歌宣揚廣度，快歌提拔高度。
可見周董的快歌技術含量到底有多高，諸如《以父之名》、《夜的第七章》這些甚至一定程度上被譽為華語樂壇的天花板也不為過，這裡我先推薦兩首直接體現周董音樂性的作品。
1.《止戰之殤》
暗黑三部曲中，相比起《以父之名》和《夜的第七章》，《止戰之殤》的知名度來得要低很多，但卻是我個人最喜歡的一首。
（1）反戰題材：
我曾經也問過不少人，在華語樂壇的流行音樂中，以反戰題材的歌曲你知道有哪些不？確實不多，堪稱冷門題材。周董則是有兩首：《最後的戰役》和《止戰之殤》，我記得曾經有知乎上的Rapper表達過這樣的一個意思：很多rapper都是聽著周董的歌曲長大的，周董的快歌教會了他們一些rap，但是更重要的是，周董的歌沒有將rap中的黑暗面帶給他們。《聽媽媽的話》、《懦夫》、《雙節棍》、《龍拳》、《雙刀》、《黃金甲》還有這首《止戰之殤》。
周董的音樂不只是音樂性很高，其核心立意也是非常之高，他更多希望的是用他音樂將這種文化價值觀傳遞出去，所以西方傳統的rap中帶著非常多的負面因素完全沒有體現在周董的音樂中，正能量的、反對毒品的、中國風的、反戰的，實在太多太多人類能夠共同去追尋的價值觀都體現在周董的音樂中，這也是我為什麼如此尊敬他。
因為他不只是在用心做音樂，更是在用心做偶像。（2）製作精良。
古典說唱這四個字我估計還真只有周董能輕鬆駕馭= 。=，黑暗三部曲+《夜曲》都是古典說唱，還有一點要提及的就是這首歌是比較少見的周董自己編曲。我們都清楚周董有三巨頭操刀編曲工作：鍾興民、林邁可、洪敬饒，後期歌曲的編曲工作一般也都是交給黃雨勛，而這首歌周董親自操刀雖說音樂性上不算非常多樣變化，但勝在和整首歌悲傷的氛圍完美融洽，開頭那細膩的「鉛筆沙沙聲」，那暗黑風格的鋼琴旋律從頭至尾貫徹，這也是為什麼很多人聽到《前世情人》時會回顧其《止戰之殤》，二者在鋼琴旋律的使用上確實有相似之處。再加上精良製作的MV，專門到不凍港海參崴去拍攝當地的戰後狀況。
所以七里香專輯中《七里香》這首歌雖然非常出名，但實際上專輯封面就是來自於《止戰之殤》。一直覺得非常可惜，鄺盛也是周董早期經常合作的MV導演了，諸如《晴天》、《以父之名》、《夜曲》、《擱淺》這些非常精良的MV都出自二人合作，而這《止戰之殤》的MV質量不遜色於上面提及到任何一首歌曲，但奈何如此盡量的製作，最終落得「冷門神曲」的稱呼，希望有一天，《止戰之殤》能夠被更多人熟知吧。
（3）歌詞
如果在中國風中你問我方文山的巔峰是哪首，我會毫不猶豫選擇《青花瓷》；在情歌領域你問我，我很難回答，也許還是會加情懷分投給《蒲公英的約定》；但如果在快歌領域你問我是哪首，我還是會選擇《止戰之殤》。
方文山也憑藉《止戰之殤》獲得了金曲獎作詞人提名。
光 輕如紙張
光 散落地方光 在掌聲漸息中它慌忙
開場這三連光加上周董這三連音的flow，整個氣氛瞬間就被調動起來。
戰火弄髒 她的淚光
誰在風中 吵著吃糖這故事一開始的鏡頭灰塵就已經遮蔽了陽光
方文山的作詞毛病之一在於其意境的堆砌，但是後續的歌詞卻將人和景完美銜接了起來，「她的目光」和「吵著吃糖」，都是戰火下細膩的描繪，最後一句遮蔽陽光也是我那麼多年都唱不來的周氏rap，太快了。
惡夜燃燭光 天破息戰亂
殤歌傳千里 家鄉平饑荒天真在這條路上跌跌撞撞她被芒草割傷
從惡夜燭光到家鄉饑荒，這一段神來的插入讓整首歌在副歌還沒到來之前就已經體現出的層次感，最後以跌跌撞撞，芒草割傷這樣細節的描繪，把前面那個流淚的目光，吵著吃糖的的小女孩在戰火下的狀況描繪得非常完整。
副歌部分的歌詞我就不放了，不然篇幅太長，關於這首歌我只想說，或許歐美歌曲中也有不少歌曲寫的是反戰，但是能以中國這樣的意境韻味寫入，能以古典+rap的形式融合，將反戰中那種濃郁到身體深處的悲傷以這樣一首歌展現出來，我不得不佩服周董以及背後所有人員的努力，這首歌也是我內心之中的神曲，希望它能夠繼續傳頌下去。
2.《自導自演》
都說自古冷門出神曲，這首歌不管是在傑迷還是在大眾中都是妥妥的冷門，那麼為何推薦這首歌呢？
因為個人覺得這是周董個人作詞水準的巔峰。
周董自己作的高質量歌詞有不少：如《稻香》、《給我一首歌的時間》、《借口》、《彩虹》都是不遜色於填詞人的作品，但論完整性和文學性，還是《自導自演》來得更加驚艷。
我在上述推薦情歌的過程中，推薦了《雨下一整晚》，講到了《跨時代》這張專輯，當年年輕不知道這張專輯哪裡厲害，現在在回頭去看，整張專輯全是亮點，不愧是「跨時代」，周董也憑藉這張專輯斬獲金曲獎最佳國語專輯。
說回《自導自演》，這首歌又展現了周董極強的音樂性，也不得不佩服黃雨勛的編曲，不愧是音樂魔法師。雖然鍾興民、林邁可等眾人也有超強的音樂功底，但畢竟有些年輕一代的東西還是需要年輕人才能感受到，整首自導自演結合上跑車+美人+紅酒等要素，構成一部愛情背叛的狂想曲，用了大量電音和詭異的斷點節奏，加上極具標示性的周氏RB，讓整首歌瀰漫著一股難以言表的味道，說它是悲傷，但不是那種可以在表面上感受到的悲傷；說它是洒脫，快節奏下卻又感受不到演唱者能從背叛中走出來。
這首歌最妙的地方就在於用這種快節奏和強節奏的曲風，配合上RB中的藍調氣息，再加上周董親自為其打造的歌詞：
巷口甩尾甩開了過去的熟悉
車後鏡的你比腦海清晰你我距離就像打滑和那飄移差很遠但看似很接近
呼嘯而過的引擎聲 是你最討厭的旋律
穿梭在城市中 變成一首幻想曲一邊瘋狂記錄 一邊璀璨的忘記
沒有了雨 雨刷還是不停左右
就像回憶 開始對我揮了揮手儀錶盤轉動 在猜我會不會懂速度再快也追不回承諾車窗搖下 聽你聽你完美借口音樂開大 讓我讓我假裝感動貼心的你 不用自導自演心痛我看不懂 我會更難過
個人對此吹一波，這個作詞水準，完全不遜色於方文山，各種利用跑車的要素，如「雨刷」「飄逸」「車廂音樂」「引擎聲」，再配合上主人公的感情，這等比喻水準相當之高，再結合整首歌的編曲，整首歌的音樂水準和內容完整性非常之高，再加上大眾並不算難接受的旋律，妥妥的我給他封為「冷門神曲」
這才是關於周董的好問題啊！跟各種雜七雜八的人物比較還有澄清貼屬實給 ? 整噁心了。
我個人總結的幾首沒有大火的歌
1雨下一整晚（同專輯被煙花易冷壓下來，真的感覺比煙花易冷強啊）
2自導自演（這個周董個人詞曲，這裡可以看出來周董的這個寫詞能力真的被低估，最後的電子音效真特么聽到心碎）
3反方向的鐘（老粉肯定熟，中間的rap真特么聽的回到了過去）
4同一種調調（戴上耳機聽這首歌走在路上就感覺一個字 屌！）
5分裂（周董又一個人詞曲神作，用兩種視角自己安慰自己，聽懂了真的心碎）
6天涯過客（曲子、意境、歌詞均不輸青花瓷在我心中，「晨霜攀黛瓦，抖落霜冷了茶」「風不停留，何苦繞來搖晃燈火」文山後期幾乎寫的最好的詞了個人感覺）
7竊愛（西班牙弗拉明戈風，說他後期不思進取的屬實耳朵有病）
8琴傷（沒別的，融合了老柴的船歌和土耳其進行曲，盡顯華麗與動聽）
9手寫的從前（這首歌就是特么的青春啊，中間的rap真特么聽 了）
強烈安利《琴傷》。
《十一月的蕭邦》之前，幾乎每首歌我都喜歡。但是之後的專輯突然間感覺找不到共鳴了，尤其是大膽嘗試，推出的電音專輯《驚嘆號》，很前衛，但是總感覺傳聽度遠不如早期的專輯。
不過這首歌中有一首歌——《琴傷》，柴可夫斯基的《船歌》貫穿全曲，搭配方文山的詞，畫面感極強。當然，我也想起了多年前看過的一部法國紀錄片——《熊》，《船歌》也是貫穿整部電影，當時一聽這首歌 ，所有的回憶都湧現了出來。
不得不說，這首歌古典與現代結合的恰到好處，就連周杰倫的鋼琴老師也提起了這首歌，但就是沒火起來，可惜了。
完美主義 娘子 伊斯坦堡 印第安老斑鳩 反方向的鐘 爸我回來了 忍者 上海一九四三 對不起 半獸人 暗號 火車叨位去 分裂 米蘭的小鐵匠 懦夫 同一種調調 梯田 雙刀 將軍 亂舞春秋 困獸之鬥 止戰之殤 藍色風暴 逆鱗 麥芽糖 夜的第七章 本草綱目 紅模仿 心雨 黃金甲 無雙 扯 龍戰騎士 蛇舞 魔術先生 流浪詩人 喬克叔叔 免費教學錄影帶 好久不見 嘻哈空姐 自導自演 迷魂曲 琴傷 水手怕水 皮影戲 四季列車 手語 公公偏頭痛 比較大的大提琴 陽明山 竊愛 一口氣全念對 土耳其冰淇淋
把你認為好聽的那幾首除去，剩下的就算是了。
(突然想起來，《英雄》除外)
推薦閱讀：
