越聽歌越是覺得神奇,為什麼歌曲的編排是這樣的?為什麼這一句如此打動人心?為什麼這首歌營造出來的意境矛盾又和諧?為什麼我無法欣賞某些歌曲?歌手、作曲、作詞,是如何和諧的合作?最初的情感和想表達的思想如何在歌曲的旋律中自然流淌?


李宗盛在創作《漂洋過海來看你》這首歌時,是根據他的朋友-歌手金智娟的故事創作的。

當年,她只不過和李宗盛隨口聊了5分鐘自己的戀愛狀況,沒想到,隔兩天再遇到李宗盛時,經典的詞曲已經誕生,娃娃說:「他就很興奮地拿出一張沾滿了油漬的,那種連鎖牛肉麵店的餐墊紙,那肯定是他在喫牛肉麵的時候,想起來了這件事情,他就把它記在紙上面,就是《飄洋過海來看你》的歌詞。」

這就是教父級音樂人吧,感謝小李的這首歌,為我們傾訴異地戀的情感。


其實。。哪有什麼情感啊。。。創作時都是理性的,大多數都是現有歌曲再編故事


憑自己對作曲淺薄的瞭解,作曲往往是靠理論和作曲技術。情感和思想有時只是它的起因,最終的成品有時也會高於這個「起因」。

也有相當多的曲子就像另一則回答說的,先有的曲,然後編的故事。

爛一點的曲子乾脆是憑感覺隨便寫的。

另外,音樂的情感也不只是旋律傳達的。是所有的音符共同傳達的。


用心理解,用心去唱


那就要考所謂的音樂才華了。


情感和思想是沒法變成旋律的,你聽到的只不過是給你一個bgm剩下的都得靠腦補!


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