當然這是風景畫了,風景畫對水彩的通透感要求多一些。其他的稍微可以弱一些。

不透明水彩有點像水粉,比較厚實一些。但是它也很細膩。

優秀作品不止是技法的熟練,最重要的是思想和內容的表達。它想要向我們傳達的是什麼。什麼內容,什麼精神?這才是作品的靈魂。

看你的畫,現在比較突出的問題有兩個。

一個是用色,個別顏色飽和度過高。就顯得比較刺眼。

第二個是水分,水分把握不太好。水彩有干畫法,濕畫法,各種技法。但是你畫的已經比較完整了,其中還有臨摹的插畫作品。我見過原圖,你臨摹的還是不錯的。

2.多去畫。

這部分分兩步。

前期先找感興趣的畫去臨摹。這樣你能長久的保持熱情一直畫下去。臨摹的時候,不要光看自己畫的像不像,這樣進步不大。而是要分析自己和他的差距,分析他這幅作品的用色,構圖,為什麼這樣安排等等。

經常這樣鍛煉,時間長了,你自己就能看出哪些作品優秀了。

其次,就是多去寫生或者練習速寫。這也是練習自己觀察能力。

這些都基於技法層面,就是術的層面。等你這些都做的不錯的時候,你就可以嘗試自己原創了。這樣你才真正有自己的作品了,你可以在畫里表達自己的思想,內容,時間長了,可能會形成自己的風格。

3.多思考。

這是最重要的,因為不停的忙碌,不思考,在我看來,是一種假勤奮。這樣進步也不大。一定要在每次畫完之後,思考自己的問題在哪,臨摹的時候,問問自己如果是我,我會怎樣畫,作者為什麼這樣畫,為什麼畫在這,為什麼選擇這些顏色,這屬於什麼色系,好處是什麼?

等你有了自己的原創作品時,也要多思考,因為很多人臨摹了一些作品,畫的風格就像作者的,沒有自己的風格。這個時候,就要靜下來,自己想怎麼表現。

不要太著急了,按照我說的方法做,你會越來越棒。說的有點多。不過我也是這麼過來的,還在繼續努力,加油(? ??_??)?!


自學水彩,如果之前沒有學過素描的話。推薦在B站多看看大神們的免費教學視頻。不同大神技法不同,對新手應該都會有啟發,關鍵是免費教學,不香么

1)例如 韓國 申宗植

申大神的教學片,雖然語言不懂,但是看他畫,你就明白他在教什麼了,例如畫葉子,他會把小紙片剪成葉子性狀,然後讓你看正面,側面,彎曲時候的光影,給你示範葉子形狀的透視效果變化,葉子上面的明暗。然後用速寫教你如何刻畫

例如雛菊的教學,他會用紙杯給你示範雛菊花心正對你,仰角,垂下等各種形態,讓你觀察每種形態時候,雛菊花蕊的光影效果,雛菊花瓣形成的圓面的光影效果。畫簸籮的時候,會示範每個豎棱的明暗效果。

申大神的視頻對新手特別友好

2)俄羅斯 謝爾蓋

如果素描水平很棒,沒畫過色彩的新手,可以B站瞧瞧謝爾蓋的畫法。他畫丁香,畫白菊花。在B站蠻多喝彩。

因為謝大神的手法,偏干畫法多一些,對於新手控水控不明白的階段,模仿謝大神還是較為容易上手的。

3)阿爾瓦羅,赫爾曼等澳洲三傑

澳洲三傑是水彩印象派翹楚,一般新手上來就模仿的話,可能模仿不出那種霧氣沼沼,抑或是人物你中有我,我中有你的感覺。水彩的淋漓感,好難模仿。

4)永山裕子

永山大神我就不用多介紹了,反正不管素描功底咋樣,她的畫法,初學者都可以臨摹成一塌糊塗。畢竟初學嘛,我們對於自己手裡水彩紙的秉性,手裡各種顏料的透明度,覆蓋度如何,對於自己畫刷的吸水性等等全沒感覺。直接挑戰永山流,只能說是增進了我們對自己水平的認知。呵呵。

不過對於初學者,特別推薦看永山大神的教學片,她對於如何構圖,如何讓靜物講故事,如何創造畫面氛圍,如何創造畫面的聚光燈效果,如何影響觀賞者的視線移動,講解和演示的非常細緻。不僅佩服永山大神的水平,也挺佩服攝影師,完全能夠突出授課重點。

最後一個建議,就是臨摹的差不多了,還是多畫畫靜物或者風景寫生啊,自己自由創造畫面的氣氛不是更有趣么,呵呵


不是大神,我也正在自學水彩的路上苦苦跋涉,試著來交流一下看法吧。

其實我覺得大部分人一開始自學水彩都是由臨摹開始的吧。水彩顧名思義是以水為媒介,調和透明顏料在紙面上充分暈染、融合,經過奇妙的化學反應後產生出賞心悅目的畫面。所以我認為好的水彩應該是能在其中感受到水的流動性和顏料的通透性的,也就是大家所說的"水"味。

我認為你現在的作品最大的問題是少了那種"水"味,你的用色很明顯是比較乾的。可能這也是新手最常見的問題,就是把握不好筆上、紙面上以及顏料上的水份,不敢大膽地去進行濕畫。而一副好的水彩畫,它的氛圍、基調都是由前期的濕畫來完成的。可以說掌握不好濕畫法就無法畫出迷人的水彩畫。

此外畫面的色調要冷暖搭配才能顯得通透,比如說很多物體的暗部是發藍、發紫的,如果沒表現出來面畫就會顯得悶、不透氣。還有畫面的光感在要怎樣體現等等,這真的是一個龐大的體系了。而且畫人物又是水彩里比較難的題材,如果沒有一定的基礎,一上來就畫人是很難出彩的。

鑒於此,我建議你可以看一些從基礎開始講起水彩書籍,先掌握一些基本的畫法技巧,再根據自己的興趣去選擇是畫風景還是人物還是花卉這些。

這裡我想推薦一本算是我水彩的啟蒙老師寫的一本書,這可以說是一本非常良心的教程書,滿滿當當160頁,全銅版紙印刷,畫冊質量、細節還原程度都沒得說,共有42個超詳細的繪畫教程。

基礎理論,包含素描理論,色彩理論,構成理論。

果蔬單體,分色系演示果蔬靜物畫法。

器物單體,分材質學習質感刻畫方法。

水彩畫自學入門教程京東¥ 20.40去購買?


臨摹吧 臨摹也是一種學習 一種享受

然後沒事試著畫畫自己喜歡的花花草草 開始可能不像臨摹的那麼漂亮 有這麼一個過程 慢慢嘗試就好了 然後再看看其他的技巧 技法

水彩沒有應該什麼樣 水彩首先是有顏色的區別鉛筆 素描 有不同的顏色 以及不同程度的透明度 以及水彩顏料的質量 所以會有一些使用技巧和方 例如不同顏色摻在一起 會變髒 就破壞畫的感受

濕 干 也會產生不同的效果 都可以利用上 就像是PS里不同的筆刷 其實筆刷也是效仿這個效果

然後畫畫的時候 開心 舒服就好 沒那個


提一個建議不要描邊,第一張前面的花,HP人物的頭髮都有,重色是疊出來的,邊緣是水乾的自然痕迹


還行?本身水彩上色就是非常自由,如果你要找業界大佬的話。b站搜小熊紳士,多看就完事了。


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