思考了很長時間可是表述不出來


只說形式美的這方面。

構圖,筆觸,色彩三個因素缺一不可。

1.構圖。我們來看一個經典案例。

教科書一般的構圖實例,在成畫之前,拉斐爾進行了很長時間構圖的設計。

在不斷的畫草圖,觀看構圖效果之後,最終確定了我們所見的《草地上的聖母》的最終構圖。

既保留了人物之間相互的交流關係,又不會因為過於對稱而顯得呆板,與背景的融合也恰到好處,這也是為什麼拉斐爾畫中的構圖經常被後世古典主義畫家「致敬」的原因。

2.筆觸

古典主義時期的繪畫盡量避免表現出「筆觸」的痕迹,因為古典美所期待的是一種無瑕疵的標誌美。

但經過畫家們不斷的嘗試,發現事實上顏料的厚度可以增強視覺上的「觸感」。因而喚起更多維的美感。

乾草車

在「筆觸」上更有創新意識的是中國古代水墨畫,早在六朝時期,畫家們就已經在發現筆墨的獨特韻味了。

3.色彩。

古典主義繪畫更追求典雅、深沉的色調,在他們的意識中,色彩只是為素描的形服務的。

普桑是這一派別的代表。

而另一派的代表魯本斯卻發現了色彩本身獨立的美。

在此不具體展開「色素之爭」了,但可以發現的一點是,色彩派確實使用更為明亮的顏色,使繪畫整體更為醒目,也增加了畫中人物的生命感。

但色彩的使用需要符合畫面整體的尺度,「美」與和諧有關,與畫面各因素之間的關係有關,能夠將畫面保持在和諧之中,就可以達成視覺上的「好看」了。

以上,希望有所幫助。


對我來說,畫里的美大概是感染力吧。美不止存在於畫作的形式上,更存在於畫背後的情感里。只停留於表象上的美可以叫做好看,而具有感染力的美則是更深層更細膩的。

一朵花是美的,一棵樹也是美的。能夠真實的把自然界的美展示出來,自然也是美的。但能把當時畫家的所思、所感,準確的傳達給看畫的人就不光是美了,也是一件了不起的事。

舉個 ,梵高的《杏花》

梵高在創作這幅畫時,已經因為精神問題住進療養院了。據說在某天,有人帶給他一個消息,他哥哥的兒子出世了。梵高高興極了,於是創作了這幅畫。且不論故事的真實性,當你仔細看這幅畫的時候,會發現花枝是從三個不同方向伸展過來的,這角度就像是躺在草地上,或仰起頭來看見了藍天下怒放的杏花。在這一刻,我相信你也一定感受到了,梵高當時的喜悅——不論是對那個家族裡的新生命,還是對其他什麼。這種快樂原原本本傳達給了正在看畫的我們,我覺得,這種感受比起單純的看畫里的杏花是不是漂亮要更加感人也更美麗。另外一個 也是我的最愛之一,維梅爾的《代爾夫特小鎮》

在這幅畫里,地平線非常的低,天空和厚重的雲朵佔據了主要畫面,使得觀畫者的視野非常開闊。平滑如鏡的河水,倒映著整個小鎮,彷彿凝聚了時間,讓人感到平靜和安詳。事實上,這幅畫完成在代爾夫特小鎮發生爆炸之後,那時小鎮一半以上的地區都受到了波及,早已沒有了往日的寧靜與祥和。維梅爾正是帶著一種懷舊和思念的情緒再現了他記憶中的小鎮。這也是他生平中僅有的兩幅風景畫之一。相信畫面中這種恬靜的美感正是畫家想要傳達給後人的信息吧。感染力是畫的生命。無論是抽象還是寫實,觀察者總是能在畫里找到線索,去感受創作者的情感變化。就像中國書畫里,畫家常常借用特定的對象抒發情懷一樣。同樣是梅花,或病態悲涼或傲骨冰霜,在不同的畫家手中就有不一樣的表達效果,美輪美奐,難分高下。如若一幅畫缺乏感染力,即便畫面再優美也是難以打動人心,至多能算是好看而已。

美沒有標準,就算有也是屬於某個時代的標準。

另外,美是相對的,不是絕對的。

很多時候,我們現在所知道的油畫作品,大多都是歷史地位和藝術價值有關,至於單純的討論美,沒有一個嚴格的定義。

昨天正好寫的17世紀的荷蘭畫家,維米爾。拿他舉例,討論下這個問題。

維米爾一生拮据,他要養11個孩子。畫也不是多出名,沒掙多少錢,但是200年後,評論家發現了它的價值。我們當然不能單純的說,他的畫是美還是不美。

當代繪畫,參考還是,是否符合現在和主流審美。

看一幅畫,參考的依然是他的創作理念、色彩、光影、筆觸、構圖等等。

依然拿維米爾舉例子。

這幅畫被稱作北方的蒙娜麗莎。

它的神秘之處在於,這個人是誰無從得知,她想表達的是什麼也無從得知。在色彩上他用了小面積的對比色,整個畫面的色調和諧,並沒有因為頭巾的對比色打破畫面的和諧。

另外對於光影的處理非常的細微,小小的筆觸,把光的轉折刻畫得非常細膩。

然而這些理解與解釋,都需要有一定的理論基礎,至於美不美,其實依然是觀畫者最直觀的感受。當你看到這幅畫時,被女孩的眼神所吸引,你讀到了她傳達出來的某種情感,那這幅畫就是美的。

一千個讀者就有一千個哈姆雷特。當欣賞一幅畫時,用自己的知識儲備去解讀,你發現的,那便是美。

我的專欄有寫一些畫家的小故事,大家可以關注,一起討論哦~


美:羊大為美。要說一幅畫美要有一下幾個要素:構圖美,色彩美,表現形式美,技法美,裝裱美。

謝邀~

專門先跟我老公討論了一下這個問題再來回答的。我覺得美是一種主觀的概念,它沒有一個絕對的標準,不同地域、階層、文化水平的人對美會有不同的定義。但有一點是相同的,就是人們覺得美的東西,是會讓他們產生正面能量的,比如覺得舒服,覺得開心,覺得平和,覺得幸福之類的。從繪畫角度來講,簡單說,美就是好看的嘍,再討論什麼意境、技法、畫家的思想,那就上升到藝術了。

簡單來說就是這樣。


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