中國老戲骨在圈內陷入了何種困窘局面？

這篇文章的報道是否屬實？中國某些中老年的演員是否陷入了無戲可拍，無人肯看的局面？其成因、解決途徑是什麼？

這篇文章的報道是否屬實？中國某些中老年的演員是否陷入了無戲可拍，無人肯看的局面？其成因、解決途徑是什麼？

謝邀

中國老戲骨也並非無戲可拍，濮存晰也做出過回應，有劇本找他，只不過他的檔期很多都在話劇舞台之上。

章子怡、陳道明等無戲可拍？你信嗎？你說李保田等老一輩的演員無戲可拍，這個可能性是非常大的，因為現在就是流量時代，雖然現在有了一些改善，但是大環境依舊是流量為王。

這是流量明星的錯嗎？就像曾經一個藝人經紀人說，有的戲我們不想接，但是人家逼著你接戲，就為了要你的名頭。

這種事情少見嗎？胡*這位15年再次爆紅的演員，據說他在關掉手機的一段時間內，微信未讀信息數量成千條，簡訊、電話更是繁多！裡面甚至還有說你不是相當導演嗎！你來了做導演加主演，我給你找兩個業內知名的副導演給你保駕護航。這是什麼意思？就是說你就是當個導演的名頭，這個肯定成！

也就是這位演員有職業道德，有自己的堅持喝底線，要不然也許我們會看到又一位掛名導演。

我非常的厭煩軋戲的行為，我覺得這種行為簡直是可恥的，尤其是在幾部戲中間開會串場。你當自己是百變影后啊，還是自己是變色龍（變色龍估計也沒他們牛）？

如果說香港、台灣早期藝人軋戲是因為藝人數量不足，導致他們不得不頻繁的來回不同的片場，現在這個時代不說演員質量，只說數量，最起碼不至於這麼軋戲了吧！

我說這些，就是想說其實最根本的緣故在於資本，熱錢湧入，市場不短變大，可是相關的配件設施卻並不達標，導致了流量時代的到來與發展壯大。

雖然最近這幾年熱錢在冷卻，腦殘粉投資者們要不賠的血本無歸，要不見識到娛樂圈的不穩定性，也是很多人選擇抽身而出。並且有關部門的介入，也是加快了市場趨向穩定（也只是趨向）。

且其實很多演員（我說的是演員）都活躍在話劇舞台上，而且很多有追求的演員也有舞台夢想，例如文中所提的周迅，她的話劇就已經定下了。

我們會發現近幾年突然冒出來的實力派藝人，很多都是話劇舞台上磨練自己的演員，這是為什麼？因為他們有自己的追求，他們知道自己樣貌也許比不上流量漂亮，但是演技可以甩他們一個星際。

還有他們中有很多演員都有自己的職業訴求，他們不想去那些爛劇中糟蹋自己的演技和名聲。

我在知乎上看到過一個問題，問為什麼那些演技派要去飾演爛片？裡面高答的一句話讓人唏噓不已——「演技派也要吃飯」。

還有一點前文說過的，市場變大了，但是各方面的配件並沒有跟上。

不管你問那個真正影視劇工作人員，你問他們影視劇最重要的是什麼！甭管是真心的還是違心的，他們都會說劇本最重要。

可是國內的編劇很多卻在濫竽充數、以次充好、重量不重質，隨便一個人都能在影視劇中掛上編劇的名號。

以前類似劉和平等一批大神級別的編劇，都是幾年磨一劍，甚至更長時間拿出一個劇本，這類劇本能不好嗎？它就算不好，他最起碼用心了，用心的劇本最起碼不會太差，尤其是真正的編劇。

劉和平曾經說過，劇本你們演員可以改，只要你們演的下去，這是多麼大的自信！這是對自己劇本多麼大的自信。

劉和平說現階段影視劇產業化，一年的播出集數15000以上，中國有這麼多編劇嗎？有編劇可以沉下心去寫嗎？

劉和平對於自己編劇身份的敬重，對於觀眾的尊重，值得所有新晉編劇學習。

這位編劇是善於改編小說等，這在現在看來有點像改變IP，但是如果這個IP值得改編，這個編劇有本事能夠給你改編好。

這類優秀編劇如果像現在一些辣雞編劇無恥，我們會看到很多以他們為名，實則是槍手所寫的劇本！我們也會看到很多辣雞的劇集，我們這些觀眾也會再次受到眼神、心靈衝擊。

劇本啊！劇本！

如果有優秀的劇本，有以老一輩人為主角的劇本，有以女性角色為視角的劇本，我們國內的老戲骨還會沒戲可拍嗎？我們國家的中老年女命演員還會了無片約嗎？他們這群優秀的演員還會那麼固執的守在話劇舞台上嗎？

老戲骨在話劇舞台上，我想他們大多數主要是因為有太多好的作品可以呈現在舞台上，尤其是話劇被譽為演員自己的藝術，而不像電影、電視劇是導演的藝術。

就算是韓國這個偶像行業如此發達的國度，他們依舊是有不少以女性為視角的劇本，不管是電視劇還是電影！我們這麼大的市場，而從業人員的職業素質卻在退步，希望未來娛樂圈越來越完善吧。

說的不好，也有些亂七八糟，希望能看懂吧。

謝邀，不是在國內不是老戲骨的陷入了無戲可拍無人肯看的局面，而是整個娛樂圈都進入了怪圈。

電影需要深度，但是有深度的電影不叫座，這不是本國特有的毛病，在文化輸出和全民娛樂走在前面的美國，最掙錢的也不是《安妮日記》或者《肖申克的救贖》，而是爆米花電影和肥皂劇。

但是，美國有行之有效文藝片制度，導演們拍有深度的文藝片，沒有票房收益，也會有一套評判標準，在各種獎項方面有所收穫，不至於虧本，演員想要磨練自己的演技，也有文藝片可演。歐陸一項文藝片地位高於爆米花，也不擔心拍出來虧本。

反觀國內，不客氣的說，國內並沒有太過被認可的獎項，什麼金雞百花什麼的公信力不足，文藝片拍出來除非送去國外評價基本上沒有任何躋身的途徑，而國外獎項真不是那麼好拿的，畢竟有文化差異的存在，也有歧視的存在。演員想要用文藝片磨演技？不好意思，我們還想國外得獎回本呢，只能上演技已經有一定水準的。

還有就是權責的不清晰，看過一篇報道，美國劇本是要審核的，具體哪一個時間段要有一個小高潮，哪一個時間段要鋪陳故事是有嚴格要求的，哪怕編劇智商不是那麼在線也不至於出現太大漏洞，比如南派三叔那種一拍腦門的劇本是絕對過不了審的，本國呢？瑪麗蘇都編不圓，大家還有什麼辦法？

這兩方面的問題不解決，圈內的困境不可能解決，比如海上牧雲記，演員都是有一定演技的吧？你能拍著胸脯說每集的20分鐘閃回很好看嗎？事實證明，哪怕是花瓶，有好的劇本擺進去也好看，哪怕是古董瓶，你擺在垃圾里也看不下眼，別糾結老戲骨沒戲拍了，祈禱中國編劇們智商集體充值吧，哪怕達到80的水準線呢。

瀉藥。

演員和戲，

其實是雙向選擇。

劇組會挑選適合的演員，

而演員會去挑選好劇本。

老戲骨們不是無戲可拍，

而是沒有好戲可拍，

這幾年的電視劇有幾部能稱為好戲的？

反倒是網劇口碑開始爆發碾壓電視劇。

為什麼？

因為市場，

電視劇拍完必須得有電視台購買，

因為他有成本，

網劇不一樣，

雖然也有成本但是遠不及電視劇。

所以網劇即便沒有視頻網站付費購買也可以自發上傳。

成本是什麼？

是拍攝支出，

是職員薪酬。

電視劇想要被買就需要有市場潛力，

那麼就需要有市場的人。

所以你熱度越高，資源越多，

質量？

不必，反正你也不是正經演員。

電視劇市場已經改變了，

願意規規矩好好講個故事的劇組也越來越少。

即便有，多數也被迫屈服於資本。

在中國，好演員老戲骨並不會無戲可拍，

爛劇圈錢劇多的是，

只要他們願意，就有劇組。

但問題在於他們不願意，

他們是好演員，有著真正的藝術追求。

如果以市場論，

鮮肉流量當道確實是搶佔了老戲骨們的市場份額。

以劇本質量論，

沒有好劇本才是老戲骨們無戲可拍的源頭。

但話說回來，

為什麼沒有好劇本？

是中國編劇們集體降低智商了嗎？

並不是，是他們選擇了服務市場。

而市場的崩壞，每個人都有責任。

投資者們偏向與使用流量鮮肉，

是因為他們確實可以帶來回報。

回報又從哪裡來？

粉絲經濟。

周邊，門票，

偶像電影上線，拉家帶口去看，

甚至看了一遍自己都覺得爛，

還是要在花錢買票。

我不看也要支持他。

投資者為了利益選擇了能帶來高回報的流量鮮肉，

無數粉絲們又心甘情願提供利益。

以電影藝術來講，

他們雙方都是導致這一現象的罪魁禍首。

但以現實社會來論，

誰都沒有錯。

投資者投的是自己的錢，

高回報也有高風險，

18年鮮肉流量電影票房集體滑鐵盧，

他們只能在電視劇網路瀏覽量上做做文章。

粉絲們也一樣，

支持偶像用的也是自己的錢，

盲目的支持也導致了偶像的盲目膨脹。

18年人設崩塌的還少么。

所以對於這件事情，

誰都沒有錯。

錯的是人心。

及時不考慮流量明星的攪局，演藝行業也是個淘汰率極高的行業

這個東西得有合適的角色，主角一般都是年輕的呀，這是踏入這個行業就該知道的啊，接配角也不是不好啊，像北平無戰事

完全不贊同，老戲骨不演老年人，中年人劇，那怎麼演主角？每個年齡段演合適自己年齡的角色，是絕對應該的。在一部青春題材影視里演配角，合情合理。家長里短的婆媳劇不多嗎？諜戰抗日劇不多嗎？民國苦情戲不多嗎？哪個戲裡沒有一群老戲骨掙著，而且角色非常精彩。自然規律就是這樣，長江後浪推前浪，誰規定主角一定一直是國家一級演員來演，誰合適角色誰來演。前輩應該重新找到合適自己的定位。姚晨生了孩子，當了媽媽，可以不演未婚女主，如果有配角女二演，也可以演的啊，一定要在家裡等著女主角，那怎麼能抱怨時代和現實？

不是現在流量明星多了，而是現在老戲骨老了，總是用過去的眼光來審視現在的觀點不是和自己父母殊途同歸嗎？現在娛樂產業這麼發達，還要跟我講什麼圍在一起看黑白電視多好，簡直是固步自封。