本人的背景是大概彈了10年,水平一直不高,練過押尾的fight、tommy的windy and worm,節奏比較豐富的Tribes等。這幾個都能完整的演奏,但有瑕疵。後來因為很忙放棄彈了2年,但是最近一年重新撿回來了後發現,水平不僅下降而且再也無法提升,一直以來都是自學的,有什麼系統的學習及好的建議嗎?


首先我能看出題主已經開始不單單滿足於單純地彈奏曲子了,想去追求更貼近音樂本質的東西,很多人都有這樣的想法,包括我在內,我可以結合我個人的經歷來幫幫題主

請記住,當你問這個或者有意識地看這個問題,你就已經甩開一部分固步自封的人。

彈指彈==讀譜機?

很多人在學琴的初級階段,都產生過我要彈唱還是指彈的問題。

一部分唱的不好(比如我)或是被指彈魅力深深打動的人(還是我)最終會選擇指彈。

然而,在琴友圈是存在一些鄙視鏈的,讀譜機器這個外號就是個例子。

為什麼會叫我們讀譜機呢?

很顯然,大部分彈指彈的人往往是這樣的:很喜歡一首曲子,找到譜以後,對著譜就是一頓猛磕。

一種情況,譜子很難,練了一會就放棄了,「唉,這種高難度的譜子還不適合我,先放一會吧。」

另一種情況,譜子尚在掌握範圍內,然後磕上個十天半個月,彈下來了,但自己也知道細節慘不忍睹。

當然這只是大部分情況,不包括一些純技術大佬。

在這個過程中你能發現什麼?

這些人的目的就僅僅是把曲子彈下來罷了,一些根本的音樂要素被忽略,所以才會有人鄙視彈指彈的,說他們是「琴匠」。

其實,所謂的根本要素就包括音階樂理等等,開始去探索這些是貼近音樂本質的第一步。

那麼,有了美好的第一步當然是好的,那麼該如何做呢?

加深音樂理解

加深音樂理解

音階是用來幹什麼的呢?練起來刷手速的嗎?當然不是(不過有人這麼干)

音階,包含的七個音,是構成音樂的重要基本元素

為什麼要練音階呢?

加深對這七個音的熟悉程度

熟悉了又如何呢?

你可以做很多事情:

  • 音階是你學習和聲學的基石,和聲學能幫你獨立作曲;
  • 音階是旋律的基本單位,能幫你打牢即興solo的基礎;
  • 音階是音樂的重要元素,面對以前的曲子,你能更加深入了解曲子的細節,以及更輕鬆地記住他。

當然,所有的基礎樂理知識都具有上述功能。當你的理解到達一定層次,你會發現一些新的東西:

  • 對以前的你來講,親手彈出心愛的曲子,帶來愉悅,這是以前的你的樂趣
  • 對掌握了這些知識後的你來講,你能夠自主構建音樂,激蕩出你心裡所有的甚至是你所未曾想過的音樂,這種樂趣更貼近於音樂本身,是一種全新體驗

我希望你能理解我上面所說的這句話,我曾跟你有一樣的疑惑。

剩下的,關於你提到的劉嘉卓鄭成河這些小怪物,初期是以演奏能力而出名的,我無法確切了解他們當時對音階的理解情況,但可以肯定的是,根據他們的後續表現,顯然他們在這方面走的更深(劉嘉卓拜某知名音樂製作人為師,開始學習作曲;鄭成河出了那麼多原創專輯)

說了這麼多,該如何行動呢?

我該如何做?

首先請記住,任何人的方法只能參考,你要知道你因為什麼才使用這些方法,而不是懶惰地照搬,自己勤動腦多思考,不然你只能原地踏步

知乎上關於這方面的回答非常多,在吉他話題下挨個翻你能找到一堆優質的答案,唾手可得。

另外,我曾經也寫過類似的答案,可以參考一下:

沒有任何音樂基礎的人學吉他應必備哪些樂理知識??

www.zhihu.com圖標

以上


內外兼修。

內功:左右手機能與基本功

外功:樂理知識

目前要做的就是從最基礎開始查缺補漏。


沒辦法,看你怎麼看待,業餘就夠了,你能扒譜聽音彈唱,會幾首指彈我覺得足夠。 再學習就是往專業方向,你要會各種音階,視唱練耳,繼續扒各種經典曲,然後自己編指彈,熟練指板,過程比較長而且麻煩,自己權衡吧。


不知道怎麼提升的時候,擴大樂理知識,嘗試各種風格總是沒錯的


我覺得你整得太雜了 加上你自學 很多問題 你自己發覺不了 不知道你有沒有 交流的圈子 亦或者只是一個人 就沒有比較 像那種大的成曲 你彈不好 只能是基本功不夠紮實 更談不上 分析曲式了 拿古典來比較有一整套的教學系統 都是一步一步的提高 永遠不會出現 跳過或將就某一部分的 你既然想提高 就有動力去努力 重新把基礎過一次 可能會覺得跟你剛學琴時 一樣難 要交流 不能閉門造車 話說 你彈了快10年 好多問題 你該整的明明白白的 共勉


把基本進一步打紮實,可以找好的老師進一步學習,吉他的學習還是需要有老師指引學習更好!


日系指彈有點「叭叭叭叭叭叭」

你可以去試一下古典吉他

你就會知道

什麼叫提升

無論技術和基本功

都需要強大的能力支撐才能彈好


謝邀。

翻彈是必不可少的學習過程,但是不能把翻彈當作你的目標。

學樂理、和聲學→分析練過的歌的編曲→改編流行歌或者喜歡的風格的歌曲→原創


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