為什麼現在看不到英倫搖滾了？
如果你是指Brit-Pop的話……現在的確看不到了。
我的理解是，Brit-Pop代表風潮，而非風格。九十年代湧現的那批腐國樂隊風格各異，師承不同；唯一的共同點是以吉他為主導，強調旋律——所以稱為「吉他流行」也沒錯。當我們說「現在看不到英倫搖滾」，是指「九十年代的風潮已成過去式，逝者不可追」。即使之後還有「以吉他為主導，強調旋律」的腐國樂隊，也不屬於Brit-Pop/英倫搖滾這個範疇了。
在Brit-Pop之後，還有Post Brit-Pop概念——老實說這有點玩弄概念了——指世紀之交的一批吉他流行樂隊，比如冷耍、Starsailor、Haven、Embrace等。我估計聽說過後面三支樂隊的人不多。前段時間看到新聞「老牌英倫樂隊Starsailor簽約新廠牌」，我震驚的想：老牌？Starsailor都成「老牌」樂隊了？我當年可是看著他們出道啊！天吶我已經那麼老了！！（捂面淚奔
Brit-Pop之後有一些吉他搖滾風潮，比如車庫/後朋復興運動，這是聲勢最廣泛的；之後是Dance-Punk，規模稍小，英國有Klaxons，美國有LCD Soundsystem。之後是2010年到2012年的迷幻運動和修蓋子復興（兩者關係挺近，有的樂隊兩邊都沾），規模更小，英國有The Horrors，澳洲有Tame Impala，美國有DIIV。
吉他搖滾在腐國的最後一搏是2011年到2012年的「偽吉他復興」，當時出了四張專輯：WU LYF的Go Tell Fire To The Mountain（偏體育館搖滾），Tribes的Baby（純正的吉他流行，旋律性最佳），The Vaccines的What Did You Expect From The Vaccines?（偏車庫，旋律性與Baby不相上下），The Maccabees的Given to the Wild（偏迷幻）。腐國媒體有不少鼓吹：「吉他搖滾回來了！」然後......就沒有然後了。
腐國成規模的吉他搖滾現在很難見到，搖滾樂隊都不玩吉他了——呃，莉婭喵（Liam Gallagher）算是少部分堅持吉他搖滾的音樂人，原話引用：
他們完全有能力做牛逼的吉他音樂，但就在那兒糊弄。一腳踩在舞曲世界裡，一腳踩在吉他世界，就想看看哪邊能佔到便宜。搞個鍵盤吹個哨什麼的。如果你要做「吉他音樂」，你得在唱片里用吉他吧，把那東西錄進去啊，別他媽老把吉他跟個項鏈似的掛脖子上。
不過就莉婭喵的能力，也掀不起多少波瀾。即使還有吉他搖滾樂隊，也不能稱為「英倫搖滾」，而且知名樂隊十個指頭能數過來：Savages、Wolf Alice、Royal Blood（雖然俺不喜歡）、Slaves（也不喜歡）、Peace（還是不喜歡，哼！）、Nadine Shah、Biffy Clyro（另類流行搖滾）、Los Campesinos!（隨著成員更替，樂隊風格居然越來越搖滾了，也是神奇）....北極潑猴轉型了；The xx和Foals也轉型了；Alt-J和Django Django偏電子；The 1975從出道伊始就偏另類流行；Lets Eat Grandma偏另類流行..........翻了翻MP3，純正的腐國吉他搖滾樂隊少之又少。那就......只能這樣了。
我看到問題裡面這三個標籤，估計你聽的是90年代英倫流行（Brit-Pop）那一波。
你會注意到，我不提「英倫搖滾」，而是「英倫流行」，因為Brit-Pop這個標籤，是指的90年代英國樂壇一下子湧現的一大批樂隊。
他們風格其實並不完全統一，但是聲勢浩大，不僅完全統治英國樂壇，甚至於在當時Grunge走向式微的美國市場都殺出了一條血路。
這讓當時的樂評人們回憶起了60年代以披頭士、滾石為首的英國樂隊統治美國樂壇的恐懼（後稱「英國入侵British Invasion」）。
於是這鼓風潮被稱為「英倫流行」。
那麼你看啊，既然都是英國樂隊取得了美國市場成功，為啥沒人管綠洲叫「British Invasion」呢？
因為已經不是60年代了啊……
為啥現在沒有「Brit-Pop」了？因為不是90年代了啊……
然後，有一個只有在中國才有的獨特現象，就是把明明不屬於這個風潮的樂隊，甚至根本不是英國的樂隊，也冠以「英倫搖滾」的標籤。
最典型就是瑞典樂隊Kent。
但是你去找這兩支樂隊的英文資料，都只說Kent是流行搖滾、盯鞋、另類搖滾、合成器流行。
國內樂隊就更加五花八門了，甚至一度有種說法是「五月天是英倫搖滾」……
大概就是國內有些人會把那種風格類似綠洲blur山羊皮的樂隊統統歸類於一種風格——「英倫搖滾」，這些樂隊中有些其實不過只是拙劣的模仿罷了，還有一些則是樂迷的牽強附會。
然而……木已成舟，反正現在也就湊合著跟著說了。
比方，逃跑計劃就是一個典型。
所以為什麼現在看不到英倫搖滾了？
如果你認同「Brit-Pop」是一個歷史名詞了，就好比「英國入侵」只是60年代的文化現象，那麼沒有「英倫流行」樂隊也是理所當然的事情了。
如果你認同只要風格像是「Brit-Pop」的樂隊就是「英倫搖滾」，那麼現在中國也有這樣的樂隊啊，比方一直很像綠洲的Elenore什麼的。
1.britpop專指90年代那一批，是個浪潮，不是風格。雖然2000年後有不少樂隊被稱為後britpop，但確實過去了就沒了。
2.如果是指90年代那會兒的主流風格的話，那就是，過時了。就像現在搖滾很少搞節奏布魯斯了，而是混進流行、電子元素一樣（比如你現在再提oasis啥的，人家就會覺得「好土哦」）。但是別擔心，像咖喱兄弟那樣的可愛沙雕搖滾人還是有很多的。
3.還想起來，britpop很多樂隊被分到alternative，這麼說的話，這個流派的樂隊到現在還是挺多的。
其實這一如blues,jazz,聽的人越來越少。
其實不論音樂，唐詩宋詞元曲等等文化的出現都是在某個時代大背景下的產物。當時代大背景的需求逐漸薄弱下，產物自然不再被過多需求。
搖滾精神在那個戰後重建，冷戰陰影，經濟蕭條，局部戰爭的背景下，給於人們振作，敢於反抗的精神力量。在當今時代，社會安定和諧，不說富，至少絕大部分吃得飽飯了，自然也沒人搞事了。所以就開始了電音尋歡蹦迪。
有，但是少，不主流。
不主流的結果就是，表面上看不到，所以你現在「看不到」。
當然說這句話之前，咱們得把定義搞明白一下。如果是狹義英倫搖滾，指一個時代，那現在看不到是理所應當的，因為是以前的東西。但是如果是說僅是一種「曲風」的話，那可能看到的會比真實存在的要少得多。
話是這麼說，就本人了解，最近活躍的英倫搖滾隊也沒多少。這裡只能舉到一個小小的例子，就是家鄉的orange ocean樂隊。他火么？老實說，真的不火，誰都不知道他們。那可以說他們不存在么？那肯定不行。所以如果想要了解當下活躍的英倫搖滾樂隊，實在不是一件容易的事。我本人因為佛系，懶，再加上雜食，沒有特定曲風的需求，就沒有再更仔細地探索新的樂隊了。
英倫搖滾現狀就是，喜歡的人不少（說喜歡英倫搖滾的都是異類的可以走開了～聽這麼流行的東西竟然還敢說自己是異類，可真拿社會邊緣人士不當人看呀～），但是大部分人喜歡的都是之前那些時代里的特定樂隊，且大部分都是膾炙人口的樂隊。當然只聽這些樂隊，不能算是真正的英倫搖滾的實踐。英倫搖滾被實驗、旋律性、獨立性支撐著，所以單單去了解主流樂隊必定是不夠的。我作為一個佛系音樂愛好者，能給您的建議只有，去多聽，去多挖掘。表面上的東西永遠要比真實的東西要少。要去自己感受，有一個很廣的接觸面是沒有捷徑的，只能自己去培養、去聽。
P.S.之前有人答的扣呸的，你別信了這糟老頭子的壞話了。扣呸現在跟搖滾二字一點兒關係都沒有，這個不服來辯。
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