差非常非常多。這麼說吧，我國動畫產業基本上從九十年代的那一輩動畫人起就被耽誤了，由此產生了斷層。中國一直是日本動畫主要的海外外包對象之一，做了那些大量廉價的加工片，這雖然養活了很多做動畫的人，但是造成非常差的影響。幫別人做動畫做的再好也不能說明能自主完成一部高完成度的動畫。

首先就是一直不能產生完備的靈活的動畫製作流程，還有就是技術和審美上被大量重複的廉價製作所污染了，根本沒有找到自身前進的方向。問日本某原畫大佬中國動畫怎麼樣，他說:多虧了中國，我們九十年代的作品才有這種質量，沒有成為原畫挺可惜的。

而現在呢，這批動畫人現在還在影響一批批新人，那些美術院校的老師，本身思想還停留在那些審美老舊批量式的生產，要麼就根本看不起日本那樣的有限動畫，而近些年網路興起，導向的都是日本那樣的有限動畫，學校基本跟這些生產脫節。培養動畫人才不是一蹴而就的，再有天賦的畫師也不是單憑自己可以成才的，況且大多嚮往動畫行業的人都不知道自己是否適合。直到現在，肯定也有很多人覺得:中國那麼大，怎麼可能找不出一兩個動畫大師。而事實就是如此殘酷。當然這不是說日本的製作環境有多麼多麼好，但是起碼人家有完備的生產體系，有固定的流程，可以各司其職，有統一的職位，即使去不同的動畫公司也能明確的知道自己應該做什麼。同時新人一旦進入業界，動畫公司起碼有培養人的意識，前輩能給新人很大的幫助，日本很多厲害的原畫師都會說以前是受了某某前輩原畫師的影響等等。而中國沒有這樣的環境。或者，我們看著中國傳媒大學這樣的大學校的學生們的畢業作，看著這些短片就感覺中國動畫又有希望了，感覺這些學生的作品質量都完爆了商業動畫。事實上，畢業短片一般都是大家選擇自己喜歡或者擅長東西經過長時間構思製作而成的。而一旦進入業界，就是別人指派你了，有時候必須涉及自己不擅長的方面，而且製作動畫長片與短片比起來又是另一件事情了，大多數時候都在趕時間趕稿子。

況且，動畫製作行業從來不是什麼工作優渥的行業，待遇一點都不好，在日本也一樣。比方說一個中國傳媒大學的學生，怎麼說都是985院校，何必去拿一個月兩三千的工資從底層磨鍊呢？大可以去做美術，做遊戲，做廣告，反正做動畫沒什麼前途和錢途。所以，在中國的這些動畫製作公司和工作室大部分不僅經驗不足沒有前輩帶，而且資質也不高。

就我所知，國人之中的那些厲害原畫師們現在要麼在日本做動畫，這一部分是因為製作流程，一部分是因為能得到更多鍛煉，學到更多。而待在中國幾個的也以各種方式參加日本動畫的製作，還有個別的狂噴中國某些動畫公司全是農民工在作畫……

不知道為什麼不需要動畫編劇，之前看一個國漫導演的採訪，直言除非有閑錢，否則不培養動畫編劇。

至於為什麼不用優秀的電視劇或電影編劇，不是因為出不起錢，而是別人不符合標準，了解編劇這個行業的就知道，影視劇編劇和動畫編劇有很大區別，當然很多編劇原理可以通用，但動畫編劇必須對動畫有深入了解，動畫分鏡和影視劇分鏡的表達就完全不同，動畫每一集的節奏和電視劇的節奏也不同。這是現在找不到合適的優秀編劇的原因，缺錢不是最重要的因素。

至於為什麼國漫製作公司不培養動畫編劇。個人看法，其實有觀眾的因素在裡面。

可以看看近幾年被吹爆的國漫，觀眾的關注重點基本都在技術手段成不成熟，人設CG美不美觀上，頂著鍋蓋我也要說，就那個《白蛇·緣起》，技術當然可以站在國漫市場頂端層面，但就那個劇本，真的完全可以用爛來形容，關鍵是你還不能評價這個劇本爛，因為你一說爛，別人就說你苛刻，一堆青少年就來懟你。現在的國漫市場處於還沒有餵飽觀眾的市場，大家都下意識把國漫成績當成愛國情懷的一種，完全地從各個層面上降低了評價標準。這樣其實挺畸形的，不過過個幾年幾十年應該就好了。

另外，還有說2D動畫的，說白了，就是和對待動畫編劇一樣，國漫沒興趣自己一點一點培養原畫師，直接上3D多好，花錢少，觀眾看得也少（日漫不重3D），所以可以避免被拿來和日本2D動畫比較，方便圈錢。從商業角度來說，國漫這種避開難點攻弱點的做法，完全沒問題，畢竟日漫那麼座高山壓那兒，誰都想走捷徑。

但是啊，總覺得挺失望的。經常能看到不少人說「國漫崛起」，真的……國漫哪兒崛起了啊。

那個flash漫都能在B站得到8以上高分，真的噁心人。

希望未來物極必反，濫用愛國情緒營銷的國漫都暴死吧，那樣業界或許才能清靜一點。

差在產業鏈上

國內有很好的音樂配樂團隊，動畫團隊卻不知道他們的公司是什麼名字，類似於月之門他們的音樂真的很好聽。

編劇團隊，最好的編劇都在寫電視劇劇本和小說。這個算是比較公認的了。這個沒的說，單純的是出不起那麼高的費用。

動畫製作團隊，很多實力頗強的二維動畫製作團隊之前都還在做外國的單，而國內有需求的金主也不知道他們是誰聯繫方式是什麼。比如說七靈石、狼煙

配音團隊，目前的中國配音市場上，除了大牌配音員是被指定的，基本上都是一個或著幾個配音公司承接了某部動畫的全部配音（主要人物由導演自己挑選出符合人物特色的）。這樣就造成了大牌的配音工作室長期霸屏，雖然主要的原因是的確沒太多可挑選餘地，但是對於觀眾而言，某些王牌配音的聲音怕不是都要聽吐了，換了多少部動畫都是那幾個人。

導演，中國的日式動畫風格的導演從一開始就是短板，至今就基本上沒起來。國內很多時候動畫讓大家看起來覺得不夠好看（炫酷）的主要原因是導演的分鏡中規中矩，因為這些導演要麼是自學，要麼是其他行業轉行的半路出家，要不就是在日本做原畫回國跨越等級成為了導演。

投資人，投資人給錢給動畫公司不是做慈善也不是為了中華之崛起而拍動畫片。很簡單就是為了錢。在考慮到國內目前的投資收益比，每部國產動畫的投資不會高於日本精品動畫的費用。而實際上一個新手團隊他做動畫的費用很多時候需要的比老牌動畫公司要高很多。因為你需要重建一個大素材庫。

國內的消費者，不想花錢又要最好的東西那他就一點會變成一個怪物，網遊如此動畫也會如此。沒有人給錢投資人傻了才會用天價的錢砸一個不知道用來幹嘛的動畫片出來。支持付費看動畫，付費用戶數量高於一定程度才可能讓動畫製作團隊有信心進行一場豪賭。而目前的國內市場，動畫的最終目的是為了推廣動畫和同名遊戲和漫畫APP

總覺得還有點事沒說出來，忘了。先發出來你們看著吧有的能想起來我在加上

國內有什麼像樣的二維動畫片嗎？你說呢一說二維我就想起宮崎駿，千與千尋，哈爾的移動城堡……
其實不多，就是沒有好的體系。
差的方面太多了，我們上世紀的動畫傳統是丟失的，是2000年後重新建立的，幸運的是我們有錢，我們可以學可以請可以發揮拿來主義。

原畫設計，人物原案，導演的分鏡都差了至少十年二十年。

目前來說，估計只差市場了，沒有良好的產業鏈，動畫做出來掙不了錢。所以動畫公司也不敢往動畫里花太多錢。所以做出來的水平就差。所以就用戶少粘性也小掙的錢也少。。。
感覺還有幾十年的路要有吧。看個秦時明月感覺都要幾十年我才能看完主人公的結局。
差在不肯花錢上
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