最近又回去看周星馳的電影,其實那些電影我已經看過很多遍,但是沒次看到都還是會笑,也看得下去到結尾,真可謂百看不厭。

再回頭看看一些內地相似風格的電影,煎餅俠,縫紉機樂隊,羞羞的鐵拳,總覺得缺少點什麼,有些地方也會笑,但是甚至有些地方感覺低俗尷尬。 像煎餅俠裏,喬杉演的經濟人,不男不女,電影本意是那它當丑角,笑料,但看著挺低俗噁心的。 周的電影裏的丑角卻沒有讓人有這種感覺,反而成為經典角色,被無數人模仿,比如 如花,這是為什麼?內地還有很多無釐頭風格的電影,一時想不起來,不過大都是隻看一遍,第二遍就不想再看了的,這些電影和周的之間的差距在哪裡?

內地我覺得比較成功的喜劇是 人在囧途和瘋狂的石頭。

——————-2017.01.06在其他看到一個很好的回答,和大家分享一下,傳送門:https://www.zhihu.com/question/52299201/answer/261279248


悲劇的骨喜劇的皮深刻而又輕鬆自相矛盾的情感被完美融合我覺得不需要截圖來給你們表示拿電視上經常重播的一個《九品芝麻官》

可樂嗎?

可樂作為主角基本上倒黴到家打死常威只是為了公義的復仇我是這麼理解你看影片最後他辭官開藥店如果去掉所有無釐頭的表現形式是不是可以拍成忍辱負重的復仇片呢?注意最後張敏飾演女性生孩子時候

電影氣氛和背景音樂

實際上是很沉重的畫虎畫皮難畫骨他的電影實際上把最沉重的沾著血淚的冤屈做了喜劇的輕鬆處理可以自我想像一下譬如周的蘇乞兒家道中落喫「差人」賞的狗飯換做是你

看到這個地方

心裡會不會有一點惻隱呢他的電不是單純的喜劇是老舍式的諷刺高曉松說魯郭茅巴老曹老應當就排在魯之後我是非常贊同的之前網上流過一個老舍短篇《抱孫》的節選沒看過的可以看一下

滿篇都是固執封建老太太可笑的表演

實際上呢老舍沒有寫小孩兒一命嗚呼的慘狀沒有寫產婦在產房痛到想死的情節但是從老太太輕鬆的話中能感覺到深深的寒意同理你再回頭看《九品芝麻官》水師提督門醃臢滑稽的樣子一身黃馬褂做些老太監乾兒子的常威

聖旨在手的包龍星尚且要把證據拿全

換做你一個平民老百姓你又能如何?還不是待宰的羔羊砧板上的鹹魚但你說《羞羞的鐵拳》《縫紉機樂隊》呢多少有點觸及比方說《縫紉機》的無良地產商如果沒有政府的默許他可以這樣肆無忌憚?

《羞羞的鐵拳》就說的更少

拳協的主管單位是體育總局吳良他爸貪了那上級主管知道嗎裁判協會知道嗎都是一窩鼠但卻是電影沒有表達出來的有人把鍋丟給廣電總局你想過沒2016上映了多少部電影

上映了多少部電視劇

還有茫茫多沒有上映或者拍了上不了的審的過來嗎不終究是藝術表達手法的問題周敢叫板皇帝敢叫板玉皇大帝(《濟公》)麻花敢嗎大鵬敢嗎

不敢也不能

所以從深刻的諷刺意味上就差了老大一截當你把「立意」拿出來單說的時候這幾個人就沒了可比性實際上就表現手法來說麻花經過十幾年的沉澱和醞釀是肯定能超過周星馳一人的水平的但終究缺失了創作者的一點根骨所以在足夠深刻的基礎上你當然覺得周是一座翻不過去的高山又或者正如張公子點評《我愛我家》當中那些細思恐極的細節對比粵語語境和北京文化語境藝術作品的生命力終究是要看創作者的立意至於表現手法郭德綱開始火了的那幾段相聲還不夠可樂嗎以上

這個類似的問題有很多所謂的「專家」都曾經回答過,所以我可能會難免有類似的觀點:

周星馳是一個王牌,狠就狠在別讓他做配角或者客串,否則會強勢碾壓其他的主角,例如《千王之王》《玻璃樽》等。

我們有近一半的觀眾認識的周星馳是外在的,其實是經過石班瑜藝術加工過的,所以他的經典與這位配音大神是離不開的。

以我個人為例,對於周星馳的作品可以說看千遍都不會厭倦(我看完內地喜劇電影一遍樂樂就好,不會重新看)因為我會從他的作品裡發現自己的影子和心酸之處,無論是《喜劇之王》還是《食神》還是《審死官》《少林足球》我笑著看了一會兒就會哭,確實酸從鼻尖來…他的電影是有內涵的,是心靈高級的東西。

劇情反轉是他的一貫風格,以前的還是現在的都會出現

我不是說內地的喜劇演員不出彩,是當年的香港演員太出彩了…在此我不提周星馳那些御用班底和常年合作的(但是我必須為達叔、家英叔、石榴姐、咪咪姐、君如姐必須強勢出鏡打call)我要提到一些咖級人物~~~~薛家燕、梅艷芳、謝賢、袁祥仁、吳啟華、秦沛、劉洵、成龍、鄭佩佩、李思捷、羅志祥、馮小剛、徐克等等,單獨拎出一個都會艷驚四座,這要是不成功也就沒誰了!

以前的周的片子裡面總會出現幾個讓人無法忘記的名字,向華強、李力持…他們也許也是經典的巨大推手…至於現在周星馳的電影打進了內地市場,不是不好,我覺得缺點什麼,也許就是審核之後這也不行那也不對的剪掉的那一部分我們不能看到的東西了吧…

他無釐頭內核其實是悲劇


鬥膽說一句,是周星馳自己的光環成就了無釐頭。劇本是周星馳以及劉鎮偉李力持眾位導演共同創作的,但表演風格確實星爺自成一派,星爺創造了一種新奇的誇張而又收斂表演方法,完美的演出了電影需要的那種感覺,演出了主角需要的那種時而賤時而萌時而悲痛的狀態。從這個意義上來說,無釐頭,就是周星馳

。你可以試一下,將周星馳的喜劇主角換成其他人是否還有這種效果,劇本再天馬行空,如果沒有周星馳式的演繹,就會顯得過火誇張,你可以看一下無釐頭的其他代表人物劉鎮偉王晶等人現在拍的電影,妥妥的爛片,離開了星爺之後,所謂的無釐頭盡皆變成了屎尿屁,有一個明顯的例證就是李力持的唐伯虎點秋香2,其實我感覺劇本還是不錯的,而且攝影燈光音樂全是星爺的御用人馬,導演也是星爺多年的老相識,可是依然爛成了一坨屎,在這裡不去評論主演黃曉明的演技,我總感覺如果主演換成星爺,這會是一部優秀的喜劇。不過也有例外,像劉鎮偉的東成西就,不明白為什麼那麼多人捧,我看的時候只感覺很尷尬,可很多人覺得那也是無釐頭的代表作,還有領先時代的那部貓頭鷹,被認為是無釐頭的鼻祖,除了這兩部電影,提到無釐頭電影就必須要提到周星馳(總感覺星爺演東成西就會好看),兩者基本可以劃等號了。總之,無釐頭電影有兩大要素,一是好的故事,二是周星馳,或者說周星馳式的表演風格。所以,周星馳和卓別林一樣,開創了一個新的喜劇流派,新的表演方式,他是一代宗師,是這個時代當之無愧的喜劇之王,這個地位,目前還無人可以撼動。超越周星馳,除非你能開創屬於自己的風格,能夠成為一部電影的靈魂,以一己之力撐起整部電影。能夠有自己的表演方式,讓自己不可代替。沈騰大鵬之類的就算了吧,他們目前的在電影裏的角色,換了別人一樣能演,只有演的好不好之分而已。如今星爺退居幕後,想要看到正宗的無釐頭喜劇也越來越難了,儘管西遊美人魚裏星爺再努力的教文章和鄧超去扮演周星馳,還是得觀眾去腦補啊,我認為目前學周星馳的表演風格學的最像的是盧正雨,儘管他本人長的不像周星馳,可在絕世高手裡的某幾個瞬間真的驚艷到我了,太他媽像星爺年輕的時候了,當時真心覺得星爺再世啊(?好像不太對),不愧被稱為對周星馳最成功的一次模仿。可惜絕世高手並不好看,只能說盧正雨還是沒有星爺的才華。唉,無釐頭空成絕響,世間已無周星星。ps:現在的喜劇電影像羞羞的鐵拳之類,看第一遍的時候覺得要笑死,可是你絕對不會再去第二遍,他們充其量就是個段子集合體,是小品的加長版,故事只是將這些段子串起來的鏈,無釐頭則反之,故事先行,段子填補,如此,高下立判。,
因為小丑流淚也是微笑。
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