作為曾經水木組合第三人，我要說....

一個23歲就身材管理失控的胖子，去說45歲還堅持鍛煉，減肥幾十斤，瘦到了人生最低點的老藝人油膩。恐怕有點奇怪。自己說話沒水平被劇組拿出來當沙包只能怪自己。就是整個「專業樂迷」的專業能力恐怕被質疑到火星去了。被牽連的有點冤枉。

可以說演出那首作品水平不夠，多年沒專註在音樂創作，所以作為晚會歌手過氣。

但要說「我23歲我還小，我覺著45往上的人音樂油膩」，這就類似說「我肥胖滿臉油膩，我覺著130斤以下的人太瘦不合適出現在舞台上「 。 這麼說是不是兩敗俱傷也毫無邏輯？

我還是比較反對這個說法的，水木年華的確沒有表演什麼新作品，真實水平也可能沒什麼令人震撼的地方，但他們無論是整體表現出來的姿態還是演唱或是作品，都算不上油膩，你就算是評價他們比較老氣都算是正常的評論，但用油膩來評論，評價的就不僅僅是作品了，甚至是在攻擊他們作為藝人本身 ，這就有些過分了，你過來本身就是評價作品和表演的，而不是評價其為人的，這已經算是過界了。

這兩年普遍開始有樂評人上節目的現象出現，我個人覺得這批樂評人還是沒有學會如何做好嘉賓，一個個講話拿腔拿調的，反而感受不到他對作品的真實反應，總感覺不真誠。

我們的確歲數不小了，但依舊擁有讓自己驕傲的勇氣和熱血，台下的孩子們很年輕，卻有著令我意外的成熟與包容。只是，有些頂著專業頭銜的人，沒有那些比他們歲數更大的人的勇氣與熱血，卻在嘲諷著別人油膩，沒有那些比他們更年輕的孩子們的成熟與包容，卻拒絕別人歌唱青春。我理解他們，我上學那會也這樣，不聽點不一樣的，不說點不一樣的，不做點不一樣的，怎麼體現我的品味和存在？也不必責怪他們，大家都在做自己想做的而已，我們負責勇敢的衝上戰場，他們負責「勇敢」的端起狙擊。還好，他們的確可以左右這個舞台，但是左右不了這個世界，也阻止不了我繼續喜愛這個節目，喜歡那些樂隊，阻止不了我們繼續去做那些我們認為有意義的事

我覺得挺沒品的。

油膩這個詞，就不是用來評價音樂的。

那是評價身材，作風，言論，談吐，行為舉止等，但是都不包括音樂

說實話，這種詞語，真沒什麼意思，那是最低級的評價人的方式。水木年華確實在搞情懷，但是，那也不是你嘴中的油膩

他可以是沒有進步，沒有驚喜，甚至退步，不復當年

但是，他們的音樂，永遠不是油膩

樂評人樂評人，我認為應該先做人，在做音樂，態度不是你嘴裡七個不平八個不忿，不是你以貌取人，不是你生搬硬套，不是你嘴上憤怒，不是你不尊重人。

這下好了，你玩這一套，那我也可以，你們的廠牌叫做生殖島，而你是個三，你不是油膩，你是流油。

這誰不會啊。我是不是也可以當樂評人了？

其實我覺得，在《樂隊的夏天》，專業樂評人是一種很可笑的存在。因為他們往往不是分析音樂性如何，而是談主觀感受，說一些普通觀眾也能談的話。

我也是第一次見到音樂可以用「油膩」來評價的，說實話我是越來越討厭油膩這個詞了，我們以前只用它來形容某道菜，後來形容人，現在居然可以用來形容一個舞台表演和作品了嗎？我聽到這個二十三歲的所謂專業樂評人評價水木年華「油膩」時，我都震驚了。當然，水木年華是人到中年了，發福了，但是如果非要說「油膩」，這位樂評人小兄弟比他們「油膩」多了，嗯，我說的外貌。

我不懂的是，我們在談論一個舞台和表演，你為什麼可以扯到「中年人的油膩」上。這種人，配當樂評人，配去對別人的作品指手畫腳？你要是個普通觀眾我就覺得沒什麼，普通觀眾只需要談主觀感受，喜歡就是喜歡，不喜歡就是不喜歡，可是你是個樂評人，你評論的是音樂，不是某個年齡段的人的音樂，也不是某個年齡段的音樂人。《青春再見》你說沒打動你，ok，沒毛病，說它「油膩」是什麼意思？你是不是沒上過樂理課就來了？是不是分析不出什麼才信口說個「油膩」來嘩眾取寵來了？論油膩，這樣的樂評人比水木年華油膩100倍。

《青春再見》唱得多不好嗎？並沒有，這個作品也就是放在這個年代，有些一般，放在很多風格化很明顯的搖滾樂里，也不那麼亮眼。但它本身是個糊弄事兒的作品嗎？並不是的 ，它也唱出過一代人的青春，不能說你沒有感受，沒被打動，它就是「油膩」的，世界上又不只生活著你一個人，世界也從來不是圍著你一個人轉的。

另外，中年人的油膩這句話，本身對人是很不尊重的，油膩也不是個好詞兒，這麼評價一個人，如果在外面，被人聽到，是要挨打的。

另外一個專業樂評人的評論也挺扯淡，他說「四十歲了還唱《青春再見》，不知道他們來樂隊的夏天來幹嘛的！」

所以這算是職場年齡歧視吧？四十歲了，就不能唱《青春再見》了？你小時候，你五十多歲的外婆或奶奶給你唱兒歌怎麼算？人到中年，就不能感嘆青春流逝了嗎？

我的感受是，《樂隊的夏天》如果請不到專業的樂評人，就乾脆別請，請一些不談音樂，盡瞎扯淡的人來評價那些在舞台上活躍了幾十年的音樂人，是對他們的侮辱。

水木年華的音樂，也許在這個舞台上並不受歡迎，但是他們的態度我還是很喜歡的，即使知道自己過氣了，但是還是願意挑戰自己一把。當遭遇挫折時，坦然接受這一切，接受別人的不喜歡，接受自己漸漸成為平凡的普通人，與世界和自己和解，這就是人生啊。

他們也許不那麼搖滾，但他們卻是樂隊的另一面，活到了一定的階段，遭遇了很多困境，終於學會了去欣賞不完美的自己。人活著，能做到讓自己滿意就已經很難了，不用苛求別人的喜歡，別人喜歡不喜歡你控制不了。如果他們不搖滾，希望他們還是活得開心。

真誠的請這位所謂的專業樂迷總結一下他是如何從音樂里表演上得出水木年華油膩這個結論的。

別tm學個詞就硬套，23歲你就這麼油膩我建議你早點鍛煉身體去去油，看著像三十二的還是顯老的那種。

去年《樂夏》的時候我在知乎上分析過現場樂迷和樂評人的投票傾向。洋洋洒洒上千字被評論區一位老哥一針見血地用兩句話給總結了，在這裡分享給大家。

一是看人下菜；二是唯逼格論，逼格還不能太高。

這位年輕樂評人的發言就很直觀地體現了這兩點。

你要說水木年華沒新意，這首歌好歹是14年發表的。人家痛仰去年唱的《再見傑克》、《西湖》全是十幾年前的歌，你們樂評人敢說啥？

達達要是第一輪唱2003年發表的《南方》、《Song F》，我看你哭不哭。

無非就是看人家水木年華不是滾圈的，又太商業化流行，逼格不夠高唄。

雖然我不會投票給水木年華這首歌，但我從這位23歲樂評人身上感受到了他所說的油膩。

這一組的「靶子」不是重塑，是水木年華。

節目組邀請老音樂人蔘賽，心裡想的是把其做成一張和鹿先森一樣的牌，

換來熱度和討論話題，

看到油膩的人直懟水木年華油膩，

強忍不適。

完全不認同水木年華油膩，

也不完全認同節目的定位就是老的認老，年輕的認年輕，

水木年華完全可以展示自己的年輕，

展示那段帶著俄羅斯味的水清木華的時代。

可以淘汰，但絕不是帶著油膩的標籤淘汰的。

不能說老音樂人唱青春就是油膩吧，這不是一盆冷水澆了別人的熱血？

又怎麼定義無聊，要說編曲普通我也認了，

要說是因為是流行歌也行，但流行歌當然也有精品和垃圾。

只是專業樂迷給了4票，過於誇張，感覺更像是一種身為樂評人，眼光和品味需要比普通觀眾高得多，前輩沒有進步就應該由我指出的傲慢。

更何況，老音樂人也表現了展示不同內容的決心。

綜上，淘汰也不是不服，編曲普通，現場不夠精彩，讓人不適的還就是樂評人自視高人一等居高臨下的點評，

輕描淡寫地說出了流俗無聊的評價。

你嘴上說音樂沒有鄙視鏈，心裡想的流行就是無聊，我們聽搖滾的人就是高級。

互聯網輿論時代，嘲諷比讚美傳得更容易，

看到無數不懷好意的掰扯盧庚戌往事的網友，看到支持水木年華的網友也被人陰陽怪氣地點評。

覺得校園民謠時代真是落幕了，

自作多情地擔心老音樂人真的會感到挫敗，

擔心那些還沒聽過水木年華歌的小朋友心裡已經被打上了水木年華無聊的標籤。

也接受批評和反對，真誠希望老音樂人可以再寫出好的作品。

更新：

從壞蛋調頻的樂夏同步評論里聽了幾個幕後細節，

水木年華上場前大屏壞了，修了一陣，

人家都做好準備了，結果表演前卡住了，更何況「水木」還是個講風水的樂隊（開個玩笑），

說有影響吧，也不大不小的。

王碩（專業樂迷，壞蛋調頻主理人）說表演結束後兩個人還挺誠懇地請教了，

千言萬語，還是希望水木年華繼續創作好的作品吧。

想說的話在另一個回答也寫了點

空舟飲者：如何評價《樂隊的夏天》第二季第一期（上、下）？?

www.zhihu.com圖標

我就是個俗人，你們可以懟我了。

以上。

作為盧庚戌的老鄉，以及當年和他們對標的羽泉的歌迷，我不知道應該怎麼說

盧庚戌當年和李健分開，其實就是因為兩個人的音樂理念和擅長喜歡的音樂類型的差異，雖然很多cp分開都拿著理念說事兒其實就是為了錢，比如謝天順，但看分開之後他們各自的路線，以及他們兩張專輯的風格，我相信這種純粹的理念差異肯定是原因而不單純是借口

但不得不承認的是，李健走後，水木年華暗淡了好多，繆傑的加入其實並沒有改變盧庚戌流行輕搖滾為核心的主軸，而且繆傑作為一個和聲怪，大量的和聲的加入，其實並沒有提升他們後面專輯的音樂性

我能夠理解樂評人為什麼說他們的表演「油膩」，其實如果說只是這麼唱，也只能說是「老氣」，但在這首歌的表演中我們看不到一首歌情緒線的華彩，和聲和最後朋友再見的借用反而變成了一種討巧的工具，最大的問題是這種表演和這首歌的調性不符，要說老派，可能毛不易那幾首成名作的表演更「老派」，但是不會有人說油膩，因為呈現方式和作品內核調性一致。

其實明明不是那種被知乎各種批判的「俗氣」的編曲被唱出這種效果，也是因為水木這些年我上面說的問題並沒有改變，旋律風格陳舊的輕搖滾，配上繆傑營業套路式的和聲，你不能指望這些有限且僵化的表演元素能有多少高度。最後的部分配器響度爆炸，完全淹沒了聲音，也抹平了表演情緒。

羽泉之後的多年，當時正是樂壇巔峰期，這種雙人演唱的唱作組合兼小型樂團形式很多，但多半是和水木一樣的半路出家，而羽泉則是專業製作人轉歌手，其實音樂能力和對音樂審美的理解上是有一定差距的，比如曇花一現的南合文斗，還有最近的展展羅羅等等吧，當然當年作為羽泉的歌迷這麼說不太合適，現在陳某也涼了，說起來可以沒什麼顧慮，有趣的是，因為當年他們打著「水木清華」的旗幟唱校園民謠搖滾，我一直以為他們很年輕，結果我剛查了一下才發現李健都比羽泉大一歲，而盧庚戌已經五十了，掐指一算甲子數，我驚了，庚戌年是七零年，孫紅雷同歲？真的是很反直覺

盧和李分開後，03年，《沒你不行》雖然算是羽泉最商業的一張專輯，但在音樂形式和調性上也做了非常廣泛的嘗試，而04年，盧庚戌還是在唱「不讓不讓你看見，可是可是你不懂」，羽泉05年已經寫出了《三十》，這是華語樂壇男聲組合音樂作品的天花板之一，時至今日，水木也沒有打到過這個水平。

我覺得五十歲的音樂人停留在這個高度，其實挺尷尬的

一個眾所周知的事兒：水木年華被淘汰了。「我周日是去了鮑勃·迪倫的藝術展瞎逛來著，之後有空我整理下哈，先說樂夏」

其實淘汰歸淘汰，這幾天其實這事兒本來沒多大，盧庚戌或者繆傑都不是那種輸不起的人。

但是它本身的重點，好像沒人說到點子上：他們的淘汰是近乎於帶著一種被羞辱的姿勢。

有一種主觀感覺是：你輸給我們年輕人了，快滾吧，你不該來這裡。

「樂夏2」第一期，三兒老師以23歲的身體向「油膩中年人」水木發動了奇襲，自信得像個200斤的孩子，然後引火上身，不管咋地火倒是火了。我反正是醉了。

這其實和他們輩分啥的本來沒任何大的關係，當我聽到「水木年華」來樂夏2的時候，我肯定是驚喜的，之前我就寫過，帶著一種對青春的追憶。「點擊查看」

其實我也沒想到，還沒怎麼地，就被咔掉了。

當然，樂隊競技嘛，正常。年輕人就是不喜歡「水木」，那也沒得辦法。

至於「水木」，當年贏是因為「青春」，今天輸，同樣因為「青春」。

但是，淘汰也需要體面。在我看來，水木年華≠鹿先森。

甚至於現在水木年華更加尷尬地，被樂評人放架子上，那個使勁兒過火了往上烤。

可能確實是因為「水木」感動不了人，不過節目效果嘛，總得炒一炒話題。但這個話題呢，明顯炒得過了。

「水木年華」也根本不用拿什麼「老牌樂隊」「老炮」之類的標籤來格式化自己。

「樂夏2」也不是什麼非得誰來誰去的舞台，第一季眼睜睜看著死皮白賴地捧「盤尼西林」，那咱不是也看下來了么？第二季能幹脆利落地把「水木」秒掉，那咱也能接受。這是比賽。

我覺著繆傑說的這事兒吧，其實沒毛病。我也一直覺著繆傑，靠譜。

那麼至於「水木」怎麼就這麼快被淘汰了呢？這究竟是為什麼？我想淺顯地琢磨一下，現在這種境況到底是怎麼發生的：

①現場音樂所謂的本質，就是不論你用什麼手段，「某樂隊的操作你現場撒冥幣都沒關係」，在3分鐘之內，把人的情緒拉起來。它這個情緒分好幾種，一般來說：感官的刺激「荷爾蒙」、情感的滲透...

②現場音樂不止是人的嗓子和樂器在發揮作用。首先唱歌的人的狀態，再一個舞美，燈光，音響。現場它是一個綜合體，受眾不止是通過耳膜，更通過視覺、觸覺各種感受攪和在一塊。

③你自身的刻板印象，一定程度上就已經左右了你的喜好。不論他現場唱得再好，你心中覺著這人不太行，那就是不太行。

④當下已經成為一種「反情懷」的現場，主要是之前消費情懷的太多了，已經形成一種情懷的透支。所以它本身就是喪失掉的，除了沒給你加分，反而是一種減分項。

⑤飯圈氣息遲早會瀰漫進任何一個舞台上。更別說民謠或者搖滾樂了，反正飯圈這玩意，我也不知道是不是一種「荼毒」，我在咱們這自留地裡邊，敢說一句：飯圈的惡臭早就在慢慢滲透了，不論主動還是被動的。

⑥歌兒的本身成長性元素。歌兒對於我來講，有的歌兒他是有生命的。他甚至會跟著歌者的生活和感悟成長。

水木年華樂隊的夏天一遭的視頻 · 1874 播放

你說：水木年華唱的差嘛？也不至於。

現在把所有表象撕開，看到裡邊的血絲和肉的話，聚焦於為啥子水木年華會淘汰呢？

①水木首先不是一個靠荷爾蒙拉升情緒的樂隊，他們是靠情感慢滲透，這就已經棋輸一著；

②水木沒有福祿壽那種天生的話題性，他們的被diss的「油膩」，可能是不相稱盧庚戌圓潤的雙下巴應該是一部分；

③水木是個老實人，沒有攻擊性，民謠本來就不鋒利，3分鐘刺不到別人的心底；

④水木的粉絲啊，現在結婚的結婚，生子的生子，他們的群體受限很嚴重；

⑤我個人覺著很重要的一點是：水木的歌兒，成長性可能有限。我該咋是咋，這代表一種我的主觀感受。

一般人說他們還是吃20年前的老本啥的，這的確是有一定道理的。但是呢為什麼會被人說油膩？這我不太能理解。

類比一下的話，老狼多少年了依然唱「同桌的你」，為什麼老狼不油膩呢？其中一部分原因我感覺是「同桌的你」這首歌兒的成長性很強，它是隨著歌者的歲月一塊成長的。

水木的歌兒基本都是學生時期的懵懂，青春時期的悵然，歲月里的青春告別，它的延展性不強，流暢歸流暢，但是就少了那種能烙住的東西。

我這是比較主觀淺顯地以我自己的角度說了一下，以上只供參考。你可以回懟我啊。

鄭鈞講實話一遭的視頻 · 3457 播放

這幾天因為水木淘汰這事兒，好像一般人還不太敢直言。今兒鄭鈞舉個話筒給你來了一波硬剛。

要擱他來說，早就懟回去了。怪怨小盧和繆傑是老實人，善良。

鄭鈞其實還是老樣子，崔健回了，竇唯回了，許巍回了，張楚回了，高旗回了，各路老炮都覺著跟一夥小年輕剛沒啥意思了，自己過自己的小日子就得了。

鄭鈞還是老樣子。我就是要給你指出來，管你愛不愛聽。

話說這頭，鄭鈞有油膩的感覺？沒有。那是為什麼？我也具體說不上來，就是老鄭的稜角還是分明，1就是1，2就是2。

再有一個就是盧庚戌和老鄭不一樣的地方在於，老鄭穿皮夾克，穿牛仔衣，不論啥髮型，不論啥姿勢，他站那，那種逼人的范兒就要噴出來，這可能是和個人性格相關。

相由心生，我還是信的。

盧庚戌和繆傑在台上，確實就少了那股子逼人，多了一種柔和。而這種柔和，又是年輕人所叛逆不需要的，這不就差不多對上了嘛。

而「水木年華」，怎樣才能避免淪為那種舞台走個過場就完了的樂隊組合呢？我想這應該是盧庚戌要好好想想的事情了。

不是發個微博帶個「小丑」，或者在之前李健談及「水木年華」時候，配個自己的靚照，來幾句模稜兩可的話能夠抵消得了。

其實要有一個基本事實是「水木年華」和「李健」，可能是真的沒啥關係了。

我一直抵觸這種「說，說不明朗」「做，做不幹脆」這種行為。可能我是太二貨了一些。

至於張亞東、大張偉那種顧面子的說辭，關於「青春再見」到底刺到沒刺到他們，只有他們自己心裡清楚。

我喜歡「水木年華」是因為在我成長的那個年代裡他們歌的真誠，我擔心「水木年華」，同樣是憂慮於他們自己不要把這份「真誠」最後消磨掉，他們應該找到新的著陸點。

當然我照老鄭說的，我也肯定沒有評判「水木」的資格，但是我看著他們被羞辱地淘汰，我是真有點著急，我想找到其中的原因。

其實我是早就聽了「青春再見」「當有一天我老了」「忘不了就別忘了」，但是還是不足以達到蛻變的結果，還是老的那個框框。

其中「唯你一生」的詞吧，還是是套「一生有你」「借我一生」，但是沒有太亮眼的句子。編曲回頭我一看，編曲是李延亮。

「水木」我的個人感觸是，它需要重新找個地方，扎進土裡，死死往下扎，不能光往上邊飄。

其實我隨著年紀越來越大，我慢慢繼續聽歌，繼續感受著，我是不太會被一個「青春」或者「理想」或者「愛你」這種詞感動了。

反而我會因為「不管剪什麼髮型只要五塊錢」，會因為「家駿求求你，在美麗的義烏等我」，會因為「第二個路口左拐，親愛的春天小姐，她站在煙店的門前，又是一夜等待」，會因為「從此寂寞了的白塔後山今夜悄悄落雨」，會「你的舞步划過空空的房間，時光就變成了煙」......這種唏噓和落淚。

兩盒煙都快抽完了。明天是新的一天，我也決定明天買盒十塊以下的紅塔山來抽一抽，以前太能裝了，現在得勒一勒褲腰帶。

我說的不一定對，實在話是真摯地全部出於我對「水木」的熱愛。當然我其實很希望任何事情都辯證地來看，如果我說的不對，完全可以懟我。

「水木」被淘汰這回事，可能不體面。但是我覺著對「水木」來講，可能是一件好事。

「水木」，如果你真的某一天做到青春再見，那麼可能不僅僅是翻紅，而是會滲透著影響某一類人的人生吧。

回見。

閑話：對「音樂」的交流，成不了一種常態化，即時性的交流。

我希望你告訴更多的人，這裡是「一遭」

剛看完前兩期樂夏2，感覺下來，不論是水木與其他樂隊見面時，還是演完了跟幾個老師們打招呼，大家似乎都有點兒尷尬…

水木曾經夠輝煌，一生有你的總播放量，估計比節目里其他所有樂隊的歌加起來還要高，他們爆火的時候這裡很多人還沒上小學。

但是過去的光芒放在節目里已完全失效，這種曲風的情懷也不是加分項…這次，與95後樂隊同台競技，一輪就被PK掉，更被年輕的樂評人如此點評，老實說有點心酸。

當然年齡不是最主要的，第一季的痛仰、面孔等有比水木年紀大的，都收到了非常熱情的招呼和歡迎，最後的成績也不錯。只能說，水木玩兒的東西跟這個舞台不搭。

我很喜歡水木，讀中學時把一生有你和青春正傳兩張專輯聽了至少有好幾百遍，也曾把早飯錢省下來買他們的磁帶。坦白說我不理解為啥水木會來到樂夏，真的不搭。即使要來，也得是以超級樂迷的身份坐那兒…

另外樂評人有一句話我不是很贊同，大概是說一把年紀了還在那兒唱青春再見很無聊…我不太明白這個邏輯，正因為一把年紀了所以才懷念青春不是嗎？難道要年紀輕輕的時候唱青春再見？

最後我想說的是，水木被淘汰，雖然心酸，但在意料之中。然而！五條人被淘汰，是樂夏節目組和所有樂迷最大的損失！五條人是多麼牛逼的一支樂隊啊！我詞窮了…《道山靚仔》這歌在我心裡連他們作品的前20都進不去！一般來說，樂隊第一首歌都會選容易抓耳的，或者傳唱度高的，或者容易帶氣氛的，我之前想著，會是廣東姑娘嗎？或者春天小姐？嗯，十年水流東也不錯……沒想到這倆活寶給唱了這首，還臨場給換的，我特么服了……總之我覺得，寶藏樂隊這個詞已經被用爛了，寶藏這種形容已經配不上五條人了……希望能有復活環節，趕緊把這倆給拉回來！！

你說創作差就算了

油膩算什麼？

你才油膩，你們全家都油膩

專業評審來答一發

首先我沒有給他們的表演投票，我當然也會覺得他們的歌曲有些缺乏新意，略顯陳舊，同時又不夠深沉厚重，但我個人更在意的是他們在歌曲在演唱及編曲上出現的一些技術問題。

比如樂隊編配上用了四把吉他（兩箱琴兩電琴），而且在相當長的段落里安排他們同時掃弦——四把吉他音區重疊，音色又略有偏差，而且掃弦音頭很清晰一旦有微小的不同步很容易被聽出來（而且實際聽起來確實有點亂，而且中高音區聲音很渾，別忘了他們還用了一個鍵盤，也很容易和吉他音區重合）。就這首歌而言，完全沒有任何必要用四把吉他，一箱一電兩把吉他綽綽有餘了。

歌手的演唱也缺乏設計。按理說盧庚戌繆傑兩人搭檔多年，應該彼此配合得相對默契，但他們二人演唱的融合度很低，比如主歌開始一直是盧庚戌獨唱，然後加入某個人（不是繆傑）的和音，音量稍弱且位於上方三度嗎，這裡都還好。從「我得到什麼」開始，繆傑突然進入而且在盧庚戌上方八度唱重合旋律，問題是盧庚戌還是有點憂鬱頹廢懶散的聲音狀態，而繆傑則是非常高亢激動用力的演唱，給人感覺非常得不搭配，要麼是盧庚戌 high 晚了要麼是繆傑 high 早了。前奏部分的全員齊唱也很粗糙，聽著感覺有人唱「wu」有人唱「ou」，聲音狀態也是有人亢奮有人松垮（看純享版中間的間奏體現得更明顯），讓人聽著特別疲沓。

歌曲主旋律處理得也不夠妥當。比如這首歌里有一句，在三段主歌中分別對應著「漸漸刺痛了回憶」、「青春終究要散場」、「生命終究要告別」，這一句的前兩個音完全就沒唱准，全在音縫兒里，而且「漸漸」和「生命」聽著更像 11（如果按固定調唱那就是 AA），但「青春」聽著又像71（固定調G#A）。問題這首歌又不是李宗盛大哥那種在念白和演唱之間無縫切換式的歌，這純是唱歌習慣性用滑音，但用得又不講究滑得有時到位有時又不到位的那種，聽著太隨意了（唱歌濫用滑音特別容易顯得輕浮油膩）。

這些毛病都屬於經過百萬混音師李軍老師處理之後還能聽得出來的問題，混音之前的聽感大家自行想像吧。

以及盧庚戌老師演出之後的錄製間隙直接跑到專業樂迷休息間來和幾個他認識的專業評審一一談心深入交流（基本上都是他在不停說，評審嗯嗯啊啊地接），甚至在專業樂迷集合進場準備錄製下一階段的時候還在不停地說，跟到了滿員的電梯里還在不停地聊，以至於我雖然不想聽他說了什麼但還是聽到了一大堆諸如「評價樂隊到底是個什麼標準啊 / 我們也挺真實啊」之類的話。樂夏從第一季開始不管是導演組、樂隊還是專業樂迷，大家都是懷著對音樂的熱愛來到這個節目的，大家也都在儘力呵護著比賽的公正與純粹，但這種選手直接過來和專業評審聊天的行為在我看來對節目其實是挺不尊重的（雖然他們的投票已經結束了可節目還在繼續錄製啊）。下一次錄像導演組就把專業樂迷的休息室調到了一個和樂隊休息區很遠的屋子了。

大概就是這樣

「彭言彭語」不就是某種預告嗎？

樂隊的夏天2--彭言彭語Aaron Yao的視頻 · 1.9 萬播放

其次，大眾有部分人就是喜歡喝咖啡，有部分就是喜歡吃大蒜再配著油膩的燒烤，郭老闆不是常說自古「文無第一，武無第二」，非得製造噱頭，弄些專業樂評人最後評出喝咖啡的真高級，非得搞二元對立就沒意思了。

就如上屆的click#15一樣，真高級，范真正，有幾個live裡面全程跟唱的；還是那句「多少人曾愛慕你年輕時的容顏，可知誰願承受歲月無情的變遷」來的實在，還是《春風十里》歌詞意象更符合鄉土

總之，能打動大眾的在某種程度上就是好音樂，這又不是科學技術上的精益求精，必須要參數精確。對大眾來說，音樂只是抒發情感和娛樂的工具和媒介而已，搞這麼認真幹嘛

郭老闆雅俗共賞

一個是「樂評人」可能專輯都沒聽過千張

上下嘴皮子一碰就開始說『油膩』

建議先把嘴上剛吃完油條蹭上的油渣擦一擦再來說話

水木出道了小二十年，那時候23歲的小夥子還沒上小學呢

當然我這麼說也不是攀大輩兒

是人家大輩兒壓根不理你這茬

搭理你就輸了

一方面這個『小孩』了解的廣度沒有那麼大，就算你懂事起開始聽音樂、學樂理、了解音樂史，到現在滿打滿算還沒水木出道時候長吧，更何況這連個票友都算不上。一點專業度的建議沒有，在這主觀臆斷。

另一方面，這『油膩』二字一出口，語文老師就拎刀過來了。這詞不是這麼用的啊，一個藝術類的作品能用油膩形容嗎？你指著一幅畫說「嘿，你瞧瞧這荷花，真油膩」

最後

托您的福

火箭燒蜂窩煤

跑的還真快！

直接質疑油膩，過於偏激。對於演奏者最起碼的尊重都沒有，這難道是我們年輕一代該有的姿態嗎

真誠的請問所謂的專業樂迷總結一下你是如何從音樂里表演上得出水木年華油膩的結論。「油膩」這詞不懂就別用，生搬硬套才更顯愚昧。（he tui

在我看來，當下的音樂環境的確不如從前。水木年華也不在年輕，你說依舊發揮當年水準，不覺得有些強人所難嗎

不過話又說回來，用所謂的情懷綁架觀眾對於其作品的認可，有失偏頗。拿作品說話，才是王道。

PS:收集了一些來自微博網友的評論

（歡迎評論區留言，你們對此又有何看法呢，「油膩」這詞真的妥當嗎）

樂評人有對一個作品進行評價的自由，而覺得「水木年華太土」也絕對在這個自由的範圍內。

但是……我覺得我們這些胖子雖然做不到吃飯自律，但至少要做到評論自律，23歲就胖了就不要隨便使用「油膩」來評價其他身材管理比你更好的中年人了，人家談吐也不會比你差（畢竟人那倆是清華的）。生活中三兒老師被罵油膩的概率，比水木年華大概高一百萬倍吧。

絕對不是 body shaming 哈，我是真的很反感「油膩」這個詞，定義不明確殺傷性又很高，真的惡意滿滿。

20歲聽EDM的人，笑30歲聽硬搖的人老氣，30歲聽硬搖的人笑40歲聽流行的人油膩。

你現在拿著手機給你爹聽聽重塑的歌，他肯定問你這他媽什麼玩意，你讓星光大道的評委來樂夏，絕逼水木年華票數干翻全場。

水木年華的歌可能已經不符合年輕一代的審美了，但是水木年華還是有著他們的受眾群體，說水木年華油膩的那個樂評人，無非是想告訴大夥自己逼格高、能裝逼，我要不貶你兩句怎麼能展現出我逼格高呢？

時代變了，大家都想在信息爆炸的時代找些新鮮的東西，水木年華這種音樂已經榨不出啥新汁兒了。想我小學時候，流行的都是兩隻蝴蝶、老公老公我愛你，頭一次聽水木年華的一生有你和完美世界能循環一天，因為在那個時代，他們就是新的，現在如果讓我當評委投票，我可能也不會投，但是我尊重他們的精神和作品，他們的音樂並不油膩，只是他們的音樂和表演跟不上時代了。

我覺得你不喜歡，自然有批評的理由，但是理由要站得住腳，要不然就是貽笑大方。

比起人身攻擊的油膩論，我更不爽的是另一個樂評人說的「四十多歲的人還在唱青春再見」這句話，這大概是我第一次聽說中年人就不配創作/表演/談青春了，那我覺得整個音樂、影視圈很多作品都要扔垃圾桶了。

那如果gala來唱了追夢赤子心呢

那如果有人改了Bob Dylan的《forever young》呢

那如果朴樹來唱了new boy改的另一首《forever young》呢

更別說上一季《火車駛向雲外,夢安魂於九霄》等大熱單曲，或多或少都是青春主題。

拉回到更早的年代，滾圈最經典的那幾首《一無所有》，《光輝歲月》或多或少都是講青春，講年輕人的狀態，那是不是這些歌曲也就沒有價值了呢？

無非就是看人下菜碟而已。

以上

就不跟別的年輕人比。跟鄭鈞比行不行？不掉價吧？不欺負人吧？鄭鈞在唱作人上什麼表現？什麼水準？

老鄭因為有「排行榜上的音樂都是shit」的言論，參加唱作人，還跟gai啊張藝興啊什麼的同台競技，第一期的刀還翻車了。接下來老鄭什麼表現？

低空飛行，青春的葬禮，艾瑪吙。三首歌直接把年輕唱作人們給整服貼了。

水木呢？盧庚戌呢？什麼新的都沒有。弄了一個現場樂隊，一個校園民謠組合，跟這麼多正經樂隊拼現場拼編曲，我看到編曲是李延亮的時候我還有點期待呢，結果就這？還不如老老實實一把吉他一個卡洪鼓呢。

可能「油膩」這個評價確實過分了，但是說一句不思進取、不自量力，我覺得並不過分。

再更：

微博上看到一個我關注的樂評人他也去了現場，repo挺有意思的：

更一下：

其實還有個問題我疑惑好久了（自從樂夏2參演人員名單曝出來至今），水木年華算樂隊嗎？百科上給的說辭是「中國內地人文民謠歌唱組合」 ，歌唱組合在我的認知里應該是不算樂隊的，但搜了一下又眾說紛紜，有沒有專業的能給解釋一下？

原答案：

老實說，雖然樂評人的言論不太尊重人，很無禮，但水木年華被淘汰不冤。

在那麼多新樂隊都拿出新意來比拼的時候，水木年華還是老樣子懷念青春確實有點尷尬

我記著他們上台前還有個樂手說「我要看看他們拿出了什麼新東西」

結果是：沒有變化

而且選的這首歌，真的有點平庸，不太適合樂夏這個舞台，還不如改編下繼續唱《一生有你》，反正這首歌也吃了一輩子，去年不還拍了個電影，也叫《一生有你》。（這片子我某天無聊看愛奇藝首頁推就看了，爛片無疑，青春傷痛文學那掛的。）

推薦閱讀：
相关文章