2020年6月9日,孫燕姿線上直播演唱

天黑黑


資深18年姿迷,正在吃馬路邊邊,然後被微博炸了!

毫無預警!今天歌迷群還在說,我姿能一天發三條微博已經是難得了,而且往年他對於出道紀念日也沒有特別大費周章。(10周年的時候和歌迷一起爬山)

只不過,今年是20年!

本來今年約好了有《就在日落以前》20周年演唱會,要不是疫情,已經在上海梅奔開了首場。

只是,燕姿很低調。

從疫情中和林俊傑創作《Stay with u》就能看出她真的是不想佔用公共資源,這首歌出來以後她也只是低調參與捐款,還不讓韓紅寫名字。

而這次直播,加線上演唱會,也足夠誠意。

知道她的歌迷,都知道,她把工作和生活分的有多麼清楚,直到現在還沒有任何狗仔泄露過她兩個孩子的照片,足見她對私生活的完美愛護。

所以直播?

對她來說,簡直是不可能。

前兩年,金曲獎時,她在台灣和張惠妹相聚,只短暫的出現過阿妹的直播間。

這次對話,她展示了自己畫畫,很棒,已經有點藝術家的氣質了,也承認自己在廚藝方面有點黑暗料理,但依舊喜歡給家人做飯。

在live演唱會環節之前,她也應歌迷要求,清唱了很多首經典曲目,清唱實力驚人,很難想想曾經22歲唱《天黑黑》的她如今42歲了,依舊有著清爽的少年力,對,不是少女。

因為她太酷了!

當所有人都以為直播結束時,她讓大家等一分鐘。

然後就帶著band出現啦!!!!!

都是她自己工作室的音樂人。

曲目有《逆光》,《雨還是不停的落下》,《極美》,《一樣的夏天》以及兩首英文翻唱《lighting crashes》和《Guess god thinks Im Abel》(真的有品位)

最後安可結束曲是她出道成名作《天黑黑》。

一曲天黑黑,可能讓昨天晚上無數人哭得懵,那真的是20年前的夏天啊、青春啊!

其實這場微博直播LIVE演唱會,被很多人說「這才是真的歌手」

而微博也炸出了很多名人粉絲:

韓紅、黃雅莉、劉人語…尤其是劉人語把直播彈幕同步微博評論,簡直就是個飯圈女孩般追著自己的偶像,全程啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊…

甚至還有數碼圈的up主鍾文澤,歷史up主河森堡…

孫燕姿這次保密到什麼程度呢?

就連老鐵韓紅都表示,前天和燕姿聊微信的時候,燕姿都沒和她提一字半句!!!!

所以!

所以!

所以!

燕姿這次真的是低調的履行和粉絲的20年之約啊,也實現了她不穿高跟鞋光腳唱歌的夢,白色體恤,藍色牛仔褲,披散著的長髮,不施粉末,依舊擋不住巨星風采!

這才是真的的歌手啊…

————————————————————

很多人,問過我。

「你都30了,還追孫燕姿呢?」

我都是這麼說的,燕姿並不是高不可攀的明星,她就像是另一個自己,她唱得情緒我有,她唱得理想我想,她經歷的難過,我也經歷,她想要的幸福,我也正在收穫。

她是音樂里的同齡人。

而我們歌迷,也是她一路以來的寶藏。

就像她在《克卜勒》里的表達,我們因為音樂相遇,彼此都不再是孤單的星星。

————————————

看到很多姿迷們的留言和點贊讓我有點受寵若驚,也很感動。

就是燕姿說的,那種星星之間的遙望,我們彼此不認識卻又分享這相似的成長故事與感情。

謝謝大家!

再放幾個生活的瞬間吧…

放假回到家的時候,翻出了《我要的幸福》的磁帶,哈哈,這是我擁有的最早的一張燕姿的專輯,後來才買了首張《孫燕姿》同名專輯。謝謝媽媽沒當成舊物扔掉!

還有就是,喜歡燕姿的朋友肯定直到,燕姿有很多冷門歌,那些歌里藏有很多燕姿真正的感悟和情緒,當然也都是非常驚艷的歌曲,比如這首《關於》

「需要被隔離,需要更多的空氣~」

她的很多冷門神曲都是兩個字的:關於、旋渦、學會、逃亡、安寧、同類…

新來的姿迷可以找來聽聽!

然後祭出一張我們燕姿河南歌迷會2019年723(燕姿生日)的聚會。

哈哈哈,還有露臉的就不上了!

我們都是各行各業的普通人,因為偶像而變成了好朋友…

最後一張是燕姿在去年發布的《守護永恆的愛》

這是一首遊戲代言的歌曲,也是燕姿出道20周年的紀念歌曲,其中那句「就在日落以前」還被燕姿當做了原本今年的巡演的主題,就是為了在日落之前和歌迷們相聚!


我看見她胖了,法令紋都出來了。

再不是從前那個清瘦的姑娘了,

姑娘成為了別人的妻子,小朋友的媽媽。

我也是。。

聽過很多歌,她還是她,不需要穿高跟鞋,所以也不需要站的那麼正式,抱著手,一開口,就是青春啊。

她老了,真好。我也老了呀。

感謝你呀,

天真洒脫的樣子,

真誠善良的樣子。

我也會和你一樣的。

你要好好的,紅不紅無所謂,咱們都老了,不在乎那些了,我在乎的是你要一直在,一直唱下去。

我懷念的是無話不說,我懷念的是一起做夢。


謝邀。

(一)

對於我這種每天身處在十幾個小時忙碌中的人,時光的流逝總不是那麼容易被察覺。那天晚上我開會去的路上,看到我司推送,直播孫燕姿出道二十年線上演唱會。我愣是把車停在了路邊錚錚的發了一會兒呆。

因為要開車,沒點進去看。只是看著這個推送發了一會兒呆。

二十年了。

我打開了2496,開始放孫燕姿的第二張專輯《我要的幸福》,繼續上路。

On The Road(Demo1)?

music.163.com圖標我要的幸福?

music.163.com圖標

如果你有這張唱片的實體版,你就知道。無論是磁帶還是黑膠唱片,這首Demo和後面的我要的幸福是連接在一起的。《On The Road》這首短短的小歌兒,作為這張專輯的Intro,引出了這張專輯的同名歌曲。

彼時是2000年,孫燕姿23歲。22歲的孫燕姿用一首《天黑黑》迅速的讓全國人民知道了她,然後在金曲獎的頒獎典禮上當了最佳新人。那一年對於孫燕姿來說是意氣風發,充滿希望的。距離她第一張專輯不到半年,她就發了她的第二張專輯《我要的幸福》,並且用她輕鬆而篤定的狀態演唱了這首歌。

在這首歌裡面她唱到:

我還不清楚

怎樣的速度符合這世界變化的腳步生活像等待創作的黏土

她認為:

我只想堅持每一步

該走的方向就算一路上偶而會沮喪生活是自己選擇的衣裳幸福 我要的幸福沒有束縛幸福 我要的幸福在不遠處

如今是一個素人都可以一夜成名的年代。但是對於2000年的孫燕姿而言,那卻是一個近乎於完美的開頭。那天我開著車在三環路上,聽到孫燕姿23歲的演唱時,感受到她聲音裡面那種熱烈與期望的同時,有一個聲音一直再問著我自己:

我23歲時候要的幸福,我找到了么?

隨之而來的是一個一個越來越大的問題,當20年過去,孫燕姿歌聲里的未來在時間意義上已經成為過去的時候,她怎樣看當時歌聲裡面那一份壓抑不住的對未來的期盼呢?

想著想著,伴著北京的夜色,我度過了一段輕鬆的時光,收拾了一下心情,開始了接下來的工作。

也就是那天,我也決定,有機會談談孫燕姿吧。

(二)

我必須承認,在我職業生涯的大段時光中,孫燕姿的音樂是無法打動我的。因為她的音樂,和我的經歷與生活,沒有任何共情。我知道她的音樂好,我也知道有很多人喜歡她。但在音樂上,我們的交集僅僅在於,我們喜歡的樂隊都差不多。

她不是那種自我到極致的歌手,如陳綺貞張懸一般,讓你覺得她的音樂和她的人設時刻契合,巧妙精緻。她更難像王菲一樣有那種超脫世外的仙人氣質。她雖然也寫歌,但是在漫長的職業生涯中,我們很難稱她是一位唱作人。我們所熟知的她的優秀作品,大部分還是別人的創作。比起同年出道的周杰倫,她音樂的花樣也少了許多。

甚至在演唱上,她也不是一個擁有鐵肺的歌手,很難像如今的唱將一樣給予你那種狂暴的聲浪。無休止的刺激你耳膜的高音,或者是多變的聲線,音色,這些都沒有。

在2002年的時候,孫燕姿出了一張翻唱專輯《Start 自選集》,在這張唱片裡面,她翻唱了一首Tori Amos的《Silent All These Years》

Silent All These Years?

music.163.com圖標Silent All These Years?

music.163.com圖標

在我看來,孫燕姿的翻唱版本比起Tori Amos的原唱更加精緻,缺少了一些切身之感。包括在編曲上,孫燕姿的版本更為複雜,但是卻把這首歌的那種急促和緊張給帶走了。孫燕姿的翻唱大多是這樣,你很難說她的翻唱不好聽,如果你讓我描述她的演唱的時候,我更傾向於去說,孫燕姿的演唱,不能說是原唱的放大,而是一種有一定距離的詮釋。

這讓我想起前一陣和一位老師談起魯賓斯坦演奏的肖邦。我說,我不喜歡魯賓斯坦演奏的肖邦,我喜歡傅聰的演奏。因為魯賓斯坦演奏的肖邦里,我聽不見肖邦。而那位老師說,他非常喜歡魯賓斯坦的演奏,因為魯賓斯坦的演奏里,演奏的是魯賓斯坦。也許有很多人都可以演奏成肖邦,但是唯獨魯賓斯坦的演奏,是魯賓斯坦。

Nocturne No. 2 in E Flat Major, Op. 9, No. 2?

music.163.com圖標夜曲,作品9,降E大調,第二號?

music.163.com圖標

這句話我琢磨了許久,最近稍微有點領悟。

距離感是一件很有趣的事。我們在學習藝術的過程中,都希望無限讓自己的能力接近經典。但是無論你怎麼努力,你都無法成為和經典一樣的經典。因為創造經典的人是他不是你,你們之間有著不能逾越的人格差異。而正是因為這微小的人格差異,讓你成為你,他成為他。

也正是因為這一點人格差異,可以讓你有機會成為一個不同於他一樣的經典。藝術就在這樣的途徑中慢慢的發展。

而當我們把音樂中的這一點點人格差異剖開的時候,我們就很容易發現孫燕姿的寶貴之處了。孫燕姿在很高的音樂審美之下構建出的,是對音樂感情絕對細膩的把握。這種把握蘊含在平淡無奇中,你不仔細聽可能根本聽不到。但是正是那些看起來似乎什麼都沒有的東西,成就了她的優勢。

因為那些她沒有的那些東西,作為一個普通人的你也沒有。她的演唱方式可以不自覺的拉進你和音樂之間的距離,你以為她的音樂平淡無奇的時候,就是她最精妙的地方。她不具備那些你一耳朵就能聽出來的先天優勢,但是她卻確實超過你許多。

從這個角度看,她也超出同時代的甚至現代的很多歌手很多很多。

我們舉一個例子。

在2001年的專輯的同名歌曲《風箏》

風箏?

music.163.com圖標

在這首歌中,孫燕姿有一次特別的換氣。

看你穿躍雲端飛得很高

站在山上的我大聲叫 喔也許你呀不會聽到把夢想找到 要過得更好

從這首歌3:00的位置開始聽,聽到她唱完這四句之後,換了兩次氣。在3:28這個位置。這個處理非常的妙。當孫燕姿唱完連接部準備再唱副歌的時候,連接副歌的第二次換氣是必要的,第一次換氣,則是完全是為了把音樂中的那種情感宣洩出來。

孫燕姿的這種天賦,是橫貫其演唱生涯的。我們所聽到的《天黑黑》,《風箏》這都是近似20年前的作品。而在2014年的專輯《克卜勒》中的《銀泰》,我們仍然可以感受到孫燕姿的細膩。

銀泰?

music.163.com圖標

擁擠車陣里

總被停在這裡一抬頭望去以為看得見你早上的吻 還有餘溫我還在等北京起了風就有藍天白雲但願這城市能帶給你自信然而我們 屬不屬於這份眩暈愛若是話不說穿繼續猜愛若是心總不在擁抱起來就像這座安靜的銀泰你的吻落在發上的力量能讓我甘心抵抗這種絕望愛意圍繞完美的銀泰

銀泰曾經是北京最高的樓,說個有趣的段子。你們所知道的TME的前身海洋音樂,成立的時候就是在銀泰頂層的北京亮餐廳。老闆帶著我們幾個總監吃了一頓飯,2012年,我們希望我們能在未來在美國上市,我們為此乾杯。直到2018年12月12日上市那天,我們走過了六年六個月零六天。

銀泰這個地方對於北京曾經有著特殊的意象。地處國貿,永恆是北京最堵的地方。堵到有時候我覺得走著都比騎自行車快。所以第一句「擁擠車陣里,總被停在這裡」的唱出的時候,我一下就被擊中了。

如果讓你去比較23歲時的孫燕姿和36歲的孫燕姿的時候,你很容易能夠感受到她嗓音裡面那種千帆過盡的變化。你能夠感受到的是一個更堅強的聲音,我想了許久這是一種什麼樣的感覺。如果用我的語言表達,我會傾向於形容那是一種「被困住的堅強」。

從車被困在國貿,到抬頭看不見銀泰,再到看不見的未來。一個人完全沒困住的時候是應該怎樣堅持下去?36歲的孫燕姿顯然用她的演唱給出了比22歲的她更複雜的答案。在我第一次聽完這首歌的時候,我很難不想到我們開始提到的那首《我要的幸福》,和後來的《完美的一天》這樣她在20多歲的時候做的作品。

完美的一天?

music.163.com圖標

我要一所大房子

有很大的落地窗戶陽光灑在地板上也溫暖了我的被子我要一所大房子有很多很多的房間一個房間有最快的網路一個房間有很多的吉他一個房間有我漂亮的衣服一個房間住著朋友和他的愛人一個房間一個房間我也不知道該放些什麼告別暗淡生活我們晚上不睡覺白天在床上思考小狗在屋裡奔跑度過完美的一天

當我去思考是什麼樣的經歷能讓孫燕姿一直如此準確的駕馭歌曲的情感的時候,我很難不難想到這些年的自己。就像我開始提到的那樣,很久以來,我很難在孫燕姿的歌聲中找到生活中的共鳴與共情。但是在第一次聽到《銀泰》的那一刻,當我體會到「被困住」的那種感覺時,我突然一下子明白了孫燕姿到底哪裡好。

在我們評價一首流行歌曲是否好的時候,顯然「共情」並非是我們的第一標準。因為每個人的經歷都是獨一無二的。如果把共情當作一個強制的標準的話,那麼對於歌曲的評價很難公平。但是對於孫燕姿來說,我為什麼一定要在她的音樂中尋找共情呢?

因為她演唱的真摯,讓你好像在聽一個好友跟你傾訴她的故事。你希望能了解她,理解她,但是這世界終有很多你理解不了的事情,這也決定了你們之間思想的距離。而支撐你一直聽她講下去的,其實並不是她的故事,而是她的真誠。

直到有一刻,你的經歷與她的傾訴有了一個交點之後。你才會發現,你離她近了一大步。

(三)

在我們每個人的人生中,都會做一些屬於這個年紀應該做的事情。比如你小時候玩兒泥巴,年少讀書,然後成年之後才開始談真正的戀愛,工作,這時回首你過去的生活,已經和當下的狀態天翻地覆了。

歌手也一樣,歌手的一生也是一生,你的二十年天翻地覆,歌手也一樣。

張雨生出道時候第一張唱片《天天想你》裡面有一首歌,叫《和天一樣高》,彼時張雨生22歲。和唱出《我要的幸福》時的孫燕姿一樣大。

和天一樣高?

music.163.com圖標

裝滿自信發動引擎

向夢想直線飛行追過時光超越自己在希望之中衝擊我有一顆比任何人都還要狂熱的心願意接受任何一種最不平凡的邀請我要和天一樣高尋找一種美麗的情操我要和天一樣高 一樣高我的未來才能看的到帶著勇氣毫不遲疑

幾乎每一個時代的年輕人,在相對固定的年紀,需要的音樂都是類似的。比如80年代末聽張雨生的《和天一樣高》,2000年後聽孫燕姿的《我要的幸福》,五六年前的年輕人左手右手一個慢動作,右手左手慢動作重播。2020年有一首歌破了世界音樂銷售記錄,這些音樂雖然看起來音樂上有區別,但是所表現出來的那種對於未來的期待與期望,都是屬於那個年紀獨有的東西。

誰不喜歡青春年少呢?青春年少時往往是人一生最有力量,最有希望的時候。然後誰又能永遠青春年少呢?

十九歲的最後一天?

music.163.com圖標

伊能靜出生於1969年,他在1987年的專輯《十九歲的最後一天 生日快樂》中唱出的一切都是合理的。

那一年我們正迷惑

日子在無知中滑過愛情只牽牽手 書本變的好重十九歲的年齡 本來就不太懂對我們這群人來說愛情要比汽水可口一成不變的日子 我們從來不過十九歲的年齡 本來就該揮霍忽然之間就走過十字頭的年齡沒留下什麽二字頭的開始我好想說如果一切可以從頭來過是否可以選擇一次無悔的夢十九歲的最後一天陽光似乎也被帶走是否可以選擇一次無悔的夢十九歲的最後一天陽光似乎也被帶走

1988年左右,伊能靜可以說是真正的一線女聲,她那時候唱的歌兒是這樣的。

我是貓?

music.163.com

對於一個女星的人設來說,在她剛出道的時候給人的印象,其實是很難被抹去的。尤其是對於偶像,即使你很會唱,你也要面對你年齡的增長和公眾對你的認知,包括對他們自己的認知的改變。她不能永遠唱《十九歲的最後一天》,但是對於更多的人來說,記住她還是諸如《我是貓》這樣的歌,因為在那個時候,她是具有最大流量的。即使她在99年的專輯中,已經請陳珊妮做了像《你對我的好》這樣的歌,也很好聽,但是知道的人不多,聽的人也不多。因為那個時候,人們最喜歡的是王菲,大家對伊能靜的印象,已經刻板了。逐漸,她只能漸漸不再唱歌,如今伊能靜出現在我們視野里,更多是以一個年過50還保持著不老容顏的女藝人的人設出現。

你對我的好?

music.163.com

一個歌手逃不過詮釋只適合當下青春狀態的作品,並且這些作品很容易成為經典。對於孫燕姿也一樣,比如像《超快感》這樣的歌。

超快感?

music.163.com圖標

你能在22歲的時候「心跳起飛」,你在42歲的時候還適合「心跳起飛」么?事實是,隨著年齡的增長,孫燕姿的很多作品所描寫的狀態,已經遠離她當下的狀態了。作為一個42歲的歌手,應該怎樣看待自己的過去經典和當下的狀態呢?

孫燕姿通過這一場演出給了這件事給了她的兩個答案。一個是「成長」,一個是「放下」

先說成長。

一場演出,以《逆光》開場。

逆光?

music.163.com圖標

這張專輯我仔細聽過。2007年這張專輯發行的時候,是我做職業樂評人的最後一年。這張專輯基本上是我寫樂評寫過的最後一張專輯。

找不到當時完整的文章了,只找到了當時搜狐音樂裡面的一個專題頁面,真是一個古老的頁面啊。

對於這首《逆光》,我當時給的評分並不高。因為在我看,這首歌孫燕姿唱的並不好。在這張專輯裡面,有明顯演唱狀態好於這首歌的歌。我在這張專輯裡面把高分給了《安寧》和《我懷念的》。這首歌在當時當作主打歌,好像是為了給孫燕姿一個全新的勵志人設一樣。孫燕姿在詮釋這樣的歌的時候,很顯然沒有達到真正完全理解這首歌副歌的狀態。

有一束光 那瞬間

是什麼痛得刺眼你的視線 是諒解為什麼捨不得熄滅我逆著光 卻看見

這是很自然的,想想看,一個出道以後一直保持著一線水準的流行歌手,即使她的情感表達再細膩,再真摯,也很難把這種抓住希望的感覺給唱出來。

孫燕姿光腳放鬆演唱《逆光》,出道20周年線上直播演唱會,好聽!_騰訊視頻?

v.qq.com圖標

也許我一直害怕有答案

也許愛靜靜在風裡打轉離開 釋懷很短暫 又重來有時候自問自答我不要困難把我們擠散我責備自己那麼不勇敢遺憾沒有到達擁抱過還是害怕用力推開你我依然留下

感覺是很微妙的東西,可能因為當時2007年時我聽《逆光》聽得很仔細,所以這首歌主歌唱完之後,就直接打動我了。我當時的感覺是,這首歌在20年後,孫燕姿終於把它「唱對了」。或者說,這前幾句主歌,孫燕姿,真正從「唱」把這首歌「說」了出來。在現場,她的狀態更放鬆,更加傾向於傾訴,更脫離這首歌專輯裡面所營造的那種刻意的宏大力量。

實際上,中國流行音樂編曲的「行活兒」,並不是一天的事情。在我看對於《逆光》的製作,就是那個時代的行活兒。包括整張專輯對孫燕姿形象的打造。

「逆光」固然寶貴,但是我們的生活中其實也許不缺少「逆光」。在你生活中尋找「逆光」的同時,也許你也是別人的「逆光」。

當孫燕姿可以更輕鬆的處理這首歌的時候,實際上,她所能表達出的那種對於「逆光」的表達,是更豐滿的。

同樣,在這場演出的最後一首《天黑黑》裡面,孫燕姿也詮釋了自己的成長。

天黑黑?

music.163.com圖標

在去年年底,我買了這張唱片的黑膠,在重聽22歲的孫燕姿在唱這首歌的時候,驚訝於她當年對音樂中細膩情感的把握。這首歌的結構很特殊,一般的大部分流行音樂,都是主歌1-副歌-主歌2-副歌這樣的結構。而這首歌則不太一樣,這首歌的主歌之後,直接副歌重複了兩遍,就是我下面貼歌詞的這段。

我愛上 讓我奮不顧身的一個人

我以為 這就是我所追求的世界然而橫衝直撞被誤解被騙是否成人的世界背後 總有殘缺我走在 每天必須面對的分岔路我懷念 過去單純美好的小幸福愛總是讓人哭 讓人覺得不滿足天空很大卻看不清楚 好孤獨

我們去聽這個專輯版的錄音時,你可以發現孫燕姿的第一遍副歌和第二遍的情感表達是完全不一樣的。第二遍有一種更加堅定更加奮不顧身的狀態。比如「總要殘缺」那句的處理。這首歌用兩遍副歌的重複把感情推向了高潮。最巧妙的是,這個高潮的收尾是「好孤獨」

所以這個時候,你需要「下起雨也要勇敢前進」,你也會覺得「我現在好想回家去」。

而人到了42歲這個年紀,當有了自己的孩子,也看清了生死,這個時候,有了自己的家了,這首歌變了么?

孫燕姿赤腳放鬆鋼琴彈唱《天黑黑》,出道20周年線上直播演唱會_騰訊視頻?

v.qq.com

關於音樂,我不說了,你們自己聽吧。

很多人問過我,梁老師,你每天都在聽音樂。聽不同的音樂,在聽音樂的過程中,你聽的是什麼?

這是一個非常接近音樂欣賞本質的問題。如果當音樂成為了你生命中不可缺少的一部分的時候,你一定希望這部分可以給予你的生命一些力量。也許這種力量是讓你短暫的走出你當下的生活到達一個夢境中,也許這種力量是一個溫暖的聲音陪伴,但是總有一些音樂,會給你一拳,觸發你關於自己過往的一些回憶與思考。

我相信這樣的音樂,一定不是《最炫民族風》或者《小蘋果》,對吧。

知乎裡面有一個問題,我回答過。但是我從來沒有回復過個問題下的所有回復。

手機里你最不捨得刪掉的一張照片是什麼??

www.zhihu.com圖標

我在聽到這個現場最後的時候,聽到她唱到「一切都會平息」的時候,聽到那個「我現在好想回家去」那個顫抖的時候,我想起了這張照片,想起了那個時候的很多事情。

考研失敗是種怎樣的體驗??

www.zhihu.com圖標

我雖然在不同的場合表達過關於音樂中力量的觀點,但是其實我很清楚,音樂就是音樂,當我們談論音樂的力量的時候,實際上在談論的是被音樂激活的屬於我們自己的能量。簡單說,在聽到有節奏的音樂的時候,你會跟著蹦。但是,當你試圖去尋找你和這個世界的連接的時候,不同的音樂,會給你在這條路上帶來不同的力量。

因為最近在做一個藝術項目,逼夥伴讀書,在 @小賢 讀到藝術的故事的尾巴的時候,她拍了一張照片

我跟她說,貢布里希《藝術的故事》這麼厚的一本,讀到這裡的時候,總是很感動。

感動我們讀了這麼厚的一本書,也感動他用這麼厚的一本書,講了一個把藝術和我們拉得如此之近的道理。

所以,我們在這裡談過「成長」之後,回看這一場演出,孫燕姿「放下」的,沒有演唱的那些經典。那些我們耳熟能詳,她曾經唱得十分完美,但是可能不適合當下她的狀態的作品。你越能理解,一個優秀的音樂人,她職業生涯的樣板,應該是什麼樣的。

前幾天和 @龔釗Asa 聊起這場演出,龔釗說她聽得也很感動。我們談起一個歌手的職業生涯,她說了一句我很認同的話,一個好的歌手唱歌,應該是可以從她走上舞台開始唱歌,一直到唱到死。

我們懷念Leonard Cohen,我們懷念Louis Armstrong,包括我們喜歡Madonna,都是因為,他們真摯地面對自己的生命中的每一個階段,全情投入,為我們展現了一個精彩的人可以在有限的一生中,活成什麼樣子。

孫燕姿的《我懷念的》是我非常喜歡的一首歌。整首歌聽完了覺得自己所有失過的戀都不美,一點兒勁兒都沒有。也沒談過那種「爭吵以後,還是想要愛你的衝動。」的戀愛。感覺自己的愛情生活跟白開水一樣。我尤其喜歡這首歌連接部的演唱和編配。那種情感的推進,特別上頭,

我懷念的?

music.163.com圖標

誰愛得太自由

誰過頭太遠了誰要走我的心誰忘了那就是承諾誰自顧自地走誰忘了看著我誰讓愛變沉重誰忘了要給你溫柔

但是最喜歡的還是結尾部分的這四句

我放手

我讓座假洒脫誰懂我多麼不捨得

那句「假洒脫」唱的特別棒。

不過聽完了這場演出以後,我覺得這首《我懷念的》大概孫燕姿也唱不好了。因為她現在是真洒脫啊。

(四)

讓我們回歸理性的去看孫燕姿,她的優秀背後是被什麼支撐的,其實是我最想與你們分享的。

我強調音樂中真摯的重要性,因為這是歌手與聽眾之間溝通的橋樑。這種真摯不僅僅在於演唱時的真摯,而是一種全面的對於自己職業生涯的真摯。包括我所說過的「成長」與「放下」。你要知道你該唱什麼,能唱什麼,你要反覆回顧,思考自己的作品。在每一個時刻,拿出最合適演唱的那部分作品分享給你的受眾。

無論對於唱片,還是現場,都是一樣的。孫燕姿出道二十周年的直播中,除了《逆光》和《天黑黑》她沒有唱一首絕對意義上的金曲。其實就連《逆光》也遠遠沒有我們上面所提到的《我懷念的》更為人所知。她只是在前面的與歌迷的互動中,把歌迷們想聽的歌兒簡單清唱了出來,滿足了支持她的聽眾們的需要。而她在她精心準備的演出中,想表達的,僅僅是自己。

對於歌曲中細節的把握是非常重要的。對於大部分聽眾而言,很多人是發掘不了歌曲的細節的,但是對於敏銳的耳朵來說,細節是一首歌是否能夠甩開其他平庸之作的非常重要的因素。孫燕姿的歌沒有什麼絕對的高音,甚至她的音色也相對單薄,她不像周深唱個歌兒能分飾好多角,但是她音樂中的很多細節,非常動人。

敏銳的耳朵不一定只屬於我們這些專業聽歌的人。可能我們與一般大眾的區別是,我們聽半首歌就能發現很多歌兒的細節問題,但是一個一般的聽眾可能要聽很多遍。當然,很多很多人,聽很多遍都發現不了細節。但是,還是有人能聽見的。

在我看來,每一個優秀的音樂人,他們的音樂,都是對得起這個世界上99%以上敏銳的耳朵的。誠然,在當下數字音樂時代,提高這個百分比看似沒什麼必要。因為你們也看見了,如今總有人說,人民大眾喜聞樂見,你不喜歡你算老幾。

20%對於80%來說是小比例,但是其實很多人不明白,優秀的耳朵不因為優秀而對立於「流行」。我之所以會花時間去跟大家講流行音樂,不是因為我平時愛聽流行音樂。而是因為流行音樂更切中我讀者們的聽音習慣。我用我的耳朵去要求流行音樂,仍然有很多優秀的作品可以與大家分享。

就像貢布里希所言:

通過我們的成見或者我們的理解,我們還是可以決定事情的結局,恰恰是我們自己,必須保證傳統的命脈不致中斷,保證藝術家仍有機會去豐富那串寶貴的珍珠,那是往昔留給我們的傳家之寶。

還應該談談孫燕姿那些唱的不好的歌。一個再優秀的音樂人都有自己唱的不好的作品。孫燕姿也一樣。2017年的專輯《孫燕姿No. 13作品:跳舞的梵谷》就不是一張好專輯。受限於孫燕姿自己演唱的音色,她不太適合去演繹那種特別戲劇化的作品。這種歌,就更適合我們剛才所提到的戲劇化風格更強一點的周深唱。

跳舞的梵谷?

music.163.com圖標

當然,這張專輯裡面《極美》還是一首不錯的作品。

一個音樂人,應該在她的職業生涯中,去嘗試全新的風格,沒有任何一個音樂人可以做到每首歌都好,你的成就越高,放下的成本就越高,往前走也就越需要勇氣。在前行的過程中,你需要不停的向前想,也需要不停的回頭看。既需要扔下那些唱的好的歌兒,也需要清醒的認識到自己風格的局限,並且找到一條適合自己的路。

我們今天看到的42歲的孫燕姿,身著一件白色T-shirt赤腳唱歌的樣子十分鬆弛。但是這種鬆弛,是在一次一次打破自己的舒適之後換來的鬆弛。如果她想進步,她未來還需要繼續破壞這種鬆弛,直到達到下一個平衡。

最後我們來說說審美。對於孫燕姿來說,她音樂的成長其實給了很多歌迷一些比較好的參照。因為她經常會翻唱一些自己喜歡的音樂。她的創作雖然不多,但是也可以作為一些參照。

Start 自選集?

music.163.com圖標

包括她在演唱會中談起的Oasis,我們從她的創作中,可以聽到,她的音樂其實受了很多Brit-pop的影響。

種?

music.163.com圖標

包括我們在一開始提到的那首Demo,後來也被寫成了一首歌。

真的?

music.163.com圖標

從她的創作和她對音樂的審美來看,我們可以發現孫燕姿對音樂的琢磨和研究是從小就開始的。無論是齊豫,張惠妹,Beatles,還是Tori Amos,這些藝人都是一些水準很高的音樂人。如果我在這裡展開說他們水準為什麼高,就沒完了。但是希望大家能夠理解,一個音樂人的水準,一定程度取決於他對音樂審美能夠達到什麼程度。

昨天和龔釗聊天,說起現在的很多年輕音樂人喜歡作Soul,我說,他們做的那不叫Soul,因為他們是聽周杰倫長大的。

龔釗說,特別對!

我說,那能做成什麼樣呢?能成周杰倫么?

(五)

想想看,都說三歲看老。近兩年出來的音樂人,有多少,能讓我們堅信他能在20年後給我們奉獻一場這樣的演出呢?

不是我厚古薄今,年輕人,看看他們前輩在當年所達到的業務高度。再看看他們前輩今天所達到的業務境界,再回頭看看自己。

該練琴練琴,該唱歌唱歌。別想著發財,不是你們沒機會,是你們沒那能耐。


真正有實力的人,即使她默默無聞,不施粉黛,不著華服,不買熱搜,一出場也能成為全場的焦點。

沒人討論她今年幾歲了,生沒生孩子,臉上有沒有皺紋,造型新不新穎,發色好不好看。

而有些人,費勁心思,想盡各種歪門邪道,也只能獲得一時的成功。

流量消退的時候,只剩下滿地泡沫。他甚至聽不到別人罵他,因為人們只會遺忘他。

當一個人沒有其他實力的時候,別人才會討論她的外貌。

楊天真捧藝人的方式是:黑紅也是紅。

但人或許能紅一時,但沒有作品的話,他紅不了一世。

人們喜歡孫燕姿,其實是喜歡她背後真實的樣子,更是你我都想成為的樣子:不浮誇,不做作,踏踏實實,且討人喜歡。

她的實力,配得上她的名氣。

孫燕姿的歌會讓人聯想起曾經的我們:上課跟同桌傳小紙條,因為一件小事而跟父母產生矛盾,為了見心愛的人而長途跋涉,因為失戀而哭的撕心裂肺,又或為了努力獲取一個機會而拼盡全力。

我們一邊嚮往著單純的生活,一邊又羨慕嫉妒著有些人通過「浮躁」獲得的成功。

在這個浮躁的世界裡,單純真實更顯難能可貴。

成為別人的青春抑或讓青春餵了「狗」,這是兩種選擇。

只有當潮水退去的時候,才知道是誰在裸泳。

願你我都能成為孫燕姿這樣的人,給自己的青春留下一些美好難忘的回憶。


跟完直播又反覆看了錄播,一句話:爺的青春又回來了。

這應該是疫情期間為數不多的純個人線上Live,直播過程零事故,失誤概率奇低,即便是收尾的自彈自唱《天黑黑》也相當的穩,整體演唱還原度非常高,不像周杰倫前後期差別那麼大,說明平時孫燕姿私下是保持著一定的練習量和保養,並沒有因為家庭生活而忽視音樂的部分。

遺憾的是,直播時間有點短,演唱的歌曲也太少,非常不過癮。我比較喜歡的翻唱自選輯以及《未完成》與《Stefanie》兩張專輯的部分歌曲都沒唱,其實很想聽她唱《永遠》和《我的愛》。

大家都老了,孫燕姿也是如此,慶幸的是周杰倫和孫燕姿陪伴了我的整個青春,這樣的青春是獨一無二的,沒有垃圾歌的侵擾,也沒有緋聞炒作的煩惱,就純粹聽聽歌,挺好的。


推薦閱讀:
相关文章