為什麼要發展國產動畫？
既然日美動漫陪70、80、90的人們渡過了美好的童年，為什麼現在要限制進口動漫，大力發展國產動漫？發展國產動漫的意義在哪裡？（反正現在看的那些國產動漫，沒有一個比的上小時候看的那些日美動漫，感覺童年都不美好了呢！）
謝邀，為了完善國內工業體系，增加貿易順差，促進就業。
這很好理解，一個國家，物質，文化，科技，都要有自己的產業，這樣的國家才更穩定。因為相對於外國的東西來說，本國的更容易控制。（控制可以有很多理解，比如生產量，生產內容，本國相對外國來說在這一點上更可控，好比說外國某天不給你提供技術了，但本國就不會出現這樣的情況）所以不能說外國的東西好又便宜，就不發展本國相同的產業了。在有實力有資源的情況下，發展一切可能發展的東西，是正常的反應。雖然動漫這個文化看起來好像沒有達到國的存亡甚至經濟的命脈這樣的高度，但如果某天直接剝離開生活，也似乎不是什麼好事。
另外一點嘛，就是這種發展能帶來一定的經濟效益，沒錢沒前景的事情沒人會去幹。
至於文化輸出什麼的，大抵上還是次要的。畢竟一個讚譽好像也沒什麼，不過大抵上還是要有的。避免被單方面文化輸出吧！比如很多人都說過的《進擊的巨人》中，兒子死了，母親問那些隊員「1.請問，我兒子的死對人類有貢獻嗎？還是死的毫無意義？」看的時候真的很感動，然後我的老師讓我們從一個普通母親的角度想想，這種偉大是多麼殘忍的。這也是日本傳統文化的力量。以下就是隨便說說的內容了。我一直覺得沒有任何政府會對這種無污染，綠色gdp說no的。而且中國市場多大啊，雖然目前版權，付費意識不成熟，但相對的動畫發展也還有好多路要走，等國人消費意識覺醒再入場，那就真的晚了，也完蛋了。
飯，還是自己家的好喫
1.首先明確一點，內容的限制不是雙標，而是裏外一樣限。可對於外國而言是封了又怎樣，無非你國裏沒正版可看，大家都去看盜版。對於我國就不一樣了，這一封整個公司都遭重。而且審核卡得緊的話，不利於創作，何談國際競爭力？當然國內大家都一樣，誰家和尚一樣打，管你自家廟裡的還是外來的。2.大力發展是上頭看大數據，研究後覺得這個產業可以作為第三產業發展。可惜，上頭髮展文化產業的思路跟發展工業一樣，搞園區，上補貼。典型的搞製片廠。可文化產業它不是工業，你的產品低質廉價，在市場上只會是那種大家都不屑一顧的垃圾。放別的國家，這種垃圾是絕對沒人要的。但是我國有種電視臺叫縣級電視臺??順帶說一句：nhk出的動畫不知道要比CCTV高到哪裡去了。3.意義：調整經濟結構（畢竟第三產業，空手套白狼）。搶佔文化陣地（你不佔領別人自然佔領）。幫助國內動畫人的圓夢（要不是有國家政策支持，動畫人才的斷檔只會更加嚴重，到時候很有可能出現有錢沒人畫的尷尬局面。不過有一說一，中國大部分的動畫人才還是在遊戲產業裏）。
經費咯。 我是覺得不需要發展，首先在畸形的環境不可能發展出健全的產業。首先就低齡化這一點就決定了它不可能有出息。 其次，世界是分工的，「教練我想學動畫」「教練我想學……」你怎麼什麼都想學？學了又不精那有什麼用？還不如乖乖接受分工。我也沒看到韓國、波蘭有多好的動畫啊，他們不照樣過得滋潤？
謝邀，錢是唯一因素，想大把賺錢，說文化輸出的心真是大了，我從大學開始就覺得身邊看動漫的人越來越少了，到了參加工作，即使排除年齡差異，動漫黨的密度真沒大家想像的那麼高
如果國內沒有相關產業，那愛好者唯一的未來就是脫宅
如果國內有相關產業，那麼就可以讓愛好成為職業，為自己所愛貢獻一分力量雖然不成熟，雖然沒有方向，雖然一路坎坷。但是隻要做，就有希望；只要努力，就有未來
為什麼要發展國產動畫？為了我們的二次元
為了我們的愛槽點太多不知道從何說起…姑且提想到的幾個角度吧：1. 60，70年代的人也可能這樣看80，90年代的小孩：下課後就該成羣結隊上樹捉鳥，下水撈魚，那才叫精彩的童年，現在一個個蹲電視前看小人兒，那有什麼意思？你有你的童年，別人有別人的。2. 動畫，小說，漫畫，遊戲等等，作為一個內容產業，文化產業，政府加以關注是很自然的事情，看看好萊塢對全球的文化輸出和吸金，再看看日本整的形象大使（不是說他們現在管製得好，但這不是一拍腦袋說反正外國有好動畫了，我們沒必要做的理由）3. 現在流行的某些動畫（羊，熊），恰恰並不是緣於「國家的扶持」而是市場的選擇，目標觀眾喜聞樂見，商業回報也很不錯，如果原封不動拿到七八九十年代的「童年」去，你喜不喜歡不好說，但橫掃當時的市場怕是沒什麼懸念：4. 就算退一萬步，假使你童年時是看四大名著長大的，那今天有網路作家在網上寫幾篇小說，微博段子手發幾個段子，知乎上有人抖個機靈，怎麼就能讓你已經逝去的童年突然「不美好」了？再說了，日本美國也沒停產動畫啊，你要繼續保持美好童年的回憶，那可以接著看日美新動畫嘛。
樓上的都是從文化輸出，文化產業這些方面來解釋，但從一個中國人的角度上，我覺得最重要的是，動畫不單單是一種文化產品，也是一種表達方式。我們在看外國漫畫時，無論它怎麼隱藏，仍然會讓人感覺到一種違和感。這種違和感的具體體現就在於，在一個場景中，如果一個人物憑藉他的邏輯進行一項選擇，我們中國人未必能理解這種邏輯。因為它始終不是中國人的思維方式與文化傳統。我不知道各位是不是贊同我的說法，對我而言，無論是超級英雄漫畫裏的個人英雄主義，亦或是日漫裏整潔的學院裏膩的發昏的小確幸。遠不如髒兮兮的街道，市儈又充滿人情味的小市民讓我感到有中國的特點。ps:在此推薦一人之下這部漫畫，對我而言，我覺得這部漫畫表現了什麼是中國人的表達方式ps我沒說喜羊羊。。。
說白了，官方就是希望能有更多喜洋洋熊出沒這類型的動畫片出來給小孩子看，讓他們在充滿電子時代的當今有個心靈上的樂趣，而不至於無所事事。我們現在看到的發展國產動畫真的只是網路上的繁榮，胳膊拗不過大腿。或許有一天官方心情一好都給大家一人一個名分，但是那得等到什麼時候呢？對於我而言從喜洋洋開始的動畫就是官方不再發展動畫的時代了，是的，沒有看錯。至少我小學初中有哪吒西遊記和同時期更多的好看的動畫，但是自喜洋洋之後熊大之後，或許是我不專註少兒頻道黃金時間放的什麼動畫，也不會打開電視看到CCTV1大風車會放什麼動畫了。死了的東西就是死了，沒有死而復活，只有新生。看到最近網路上國漫的繁榮，我真的在想，對於官方而言，誰會新生，到底還有沒有人新生罷了。
為了聽一口純正的大陸普通話(￣_,￣ ),母語感覺才最好有木有？
說錢的，站出來。。。《魁拔》系列1～3都獲得了業內的廣泛認可，可是他們一直在往裡砸錢，好評是有了，可是大家寧可在家等下映，也不去影院看。票房就這麼沒了。這是從魁拔一就開始發生的事了。但是，如果是為了錢，為什麼還要出二，三部呢，他們都是傻子嗎。。。這是對於某種東西的追求與信念。而且，我相信。魁拔四，會有的。一定會
經過十幾年的時間，二次元文化明顯以無法阻擋的趨勢迅速佔領文化市場。
日本從宣揚青少年熱血上進，再到對於人性本質的思考，還有各類反烏託邦題材作品的推出；美國則是宣揚英雄主義、愛國主義、自由思想；這是現在動漫的主流，他們的專業度打造的作品可以達到：小孩子看打鬥，成年人看思想的程度。而日美所宣揚的東西，是現在中國貧窮的現實很難給予的，這就會導致青少年對現實落差而不滿，危害到穩定。扯些題外話。中國的動漫應該要宣揚的是適合目前這個社會的價值觀世界觀，在我看來現在走歪了。我們最缺的其實是劇本。請參考高中課本政治生活和文化生活
這個賺錢啊
多年的宅認為現在的日本動漫感覺也在走下坡路，在這個充斥著廢萌的環境下很難見到一些令人耳目一新的作品了，另外個人認為日本動漫表達出了日本文化的一些觀點或者叫看事情的方法，和我們的認識世界的方式有很大差別，看多了味同嚼蠟，無甚趣味。現在基本脫離動漫了，每天只在召喚師的峽谷遊盪，好不自在。
文化也是軟實力，尤其現在這個太平無所事事的時代，一部日漫比什麼反動宣傳，都更能培養憤怒青年們的反政府情緒。
君不見，忽聞網間傳封聲，不日羣宅皆蛋疼，言表新番雙目淚，怒斥趙家鎖國門。
謝謝邀請。
這個問題框架很大，只能發表一下個人見解。
題主的問題完整敘述應該是『為什麼要限制進口動漫，發展國產動漫』
首先關於限制這個詞，關於動漫這方面的審核近年來的確是非常嚴格，從很多動漫下架就可以看出來，但是限制應該還稱不上。關於引進動漫這塊我個人不是很清楚，但是我看的視頻網站每年都會引進各種新番，所以並沒有感受到題中所述的限制引進。
然後是為何要發展國產動漫。原因其實很簡單，因為動漫已經開始承載了文化意義。這對於一個產業來說，意義重大。
拿日本動漫來說，海賊王，火影，這些都是在全世界範圍內造成影響的動漫。但是它們所帶來的效應僅僅是一部動漫嗎？顯然不是吧。
我國的歷史有五千年，在文化長河留下的東西數不勝數。如果能用一種有趣的方式推向全世界，何嘗不可？
國內對於各種產業的積極發展，在我看來是一件很棒的事情。做出擁有中國符號的動漫，想想就覺得很開心啊。
可能這個未來還很漫長，但是仍然有人在為之努力。有一天國外的友人會穿著印有三國人物的T恤在中國街頭亂晃，我們的小朋友可以告訴他，『對，你身上搖著扇子的那個人叫諸葛亮。』
還有最後一個原因，因為肯定有像我一樣的人在期待國內動漫的未來吧。
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