現在歐美的很多流行歌手都開始進軍電子樂,包括coldplay 在內的知名搖滾樂隊也開始玩電子樂,電子樂真的大勢所趨嗎?


其實電子音樂在很多年前就已經霸佔歐美歌壇了。這裡我說的電子音樂是指凡是用電子設備來製作的音樂。只要不是用實物演繹並錄製出來的音樂基本都是電子音樂。我們現在聽到的流行音樂其實大多數都是電子流行音樂。 由於製作簡單學習成本低,且音域寬廣能夠模擬眾多實體樂器。所以電子音樂已經是現代音樂中的主流。根據答主的問題的介紹,我猜答主應該認為電子樂等同於電子舞曲。我認為它永遠也不會成為第一主流的音樂。以我多年聽電子音樂的經驗來看,一個電音曲風的火熱往往都是通過與流行音樂融合才來的。如Future Bass這個曲風,十年前就有了,但為什麼2016年開始就火了起來。就是與流行音樂融合起來的原因。大眾的審美必定是停留在旋律和歌詞上面的,你不可能讓一個沒有聽過Techno的人立馬喜歡上它,這是不現實的。所以它不會成為第一主流音樂。


謝邀。

坂本龍一曾經說過:「西洋音樂走到盡頭了,未來是屬於民族音樂和電子音樂的。」

不可否認這句話的確有它的道理。舉個例子,就拿我個人比較熟悉的搖滾樂來說,它已經發展到了一個比較成熟的狀態:流派眾多,風格多樣。想創造更多新的可能的話,很難擺脫先輩的蔭影,就像草東沒有派對的《爛泥》裏的那句歌詞:「我想要說的,前人們都說過了。」

而電子樂這種音樂類型,隨著現今科技的不斷發展和進步,具有良好前景。相比其他類型的音樂,它還有更多未知的等待發掘的可能性,成為未來音樂發展方向的大勢所趨有很大可能。


電子音樂的話,保守估計百年內都是主流,原諒我的想像力想像不到更高級的音樂製作形態。但如果你說的電子音樂只是指電子舞曲的話,未必。

關於舞曲

拋開某種具體的風格(純正的舞曲風格永遠都是小眾)。不得不說,現在舞曲標誌性的4-to-flour(一拍一底鼓)的節奏在流行音樂中已經有不小的比重和上升趨勢。這種節奏無疑是對人體最友好的節奏,很容易使人興奮起來或陶醉其中,做得好的甚至有一顧不可阻擋之氣勢,令人難忘。舞曲的產生,使世界動了起來。然後如果再把Bass和Break音樂都算上話舞曲比重就更大了。因為音樂元素都是交織在一起的。所以或許嘴上不說,這種元素已經被最廣泛的應用了,哪怕是那些用真實樂器演奏的風格。再加上製作門檻也確實不高(但是並不意味著藝術上限就低),就算在幾年內(甚至現在已經)成為了第一主流大軍,也不足為怪。但還是如前面所說的,長遠來看,百年這種東西,誰也不敢打保票。能遇見的是,隨著電子輸入設備和程序演算法的優化,電子音樂一定會變得越來越細膩和人性化。當在電腦上模擬一個交響樂和寫一個動詞打次同樣簡單的時候,或許舞曲也就不再那麼重要了,退化為功能性的音樂。甚至可以預言一個由心理聲學和配器法革新帶來的電子交響黃金時代,一個個有著精妙結構的恢弘樂章的誕生,任何聲音素材都被放到了他最合適的地方,令人驚嘆。他會像原聲交響樂在古代流行那樣在未來流行,人們的藝術水平得到普遍地提升,也設計了專門用於口頭交流的電子音樂語言,街頭巷尾大家談論著音樂更美好的設想,不會有人去嘆息藝術的死亡,兩個世紀的迷茫之後,古典音樂再次煥發了自己的生命力。

而這些作品,在未來的未來,變得不那麼流行的時候,也終將被那羣幸福的人類命名為Classic,和巴赫貝多芬一樣被載入史冊。

那麼,你,我,孩子們,誰會成為這個「現代電子交響音樂之父」呢?

我也想知道這一些些keep real的rappers往電子音樂節(或者叫電音/EDM音樂節可能更合適)裏鑽難道純粹只為出場費?


謝邀,又是一道預測題,我猜電子音樂不會是大勢所趨。

未來,電子音樂會作為一滴水融入到音樂的汪洋大海,從而保證他的前衛和獨立。

就像現在人們眼中的搖滾樂,當年的何勇只認為自己玩的是四不像。

四不像就是麒麟,所以何勇第一張專輯的名字叫《麒麟日記》

說白了,電子音樂只是工具,關鍵是表達。電子音樂能表達的有限,應用範圍也有限。

當然,電子音樂的前景還是很不錯的。


電子樂說實話好的且有自己特色的作品真的很少,國內外電音節上的曲目就像是90年代的洋快餐,當年各種好,你擱現在,誰會把喫洋快餐作為一種像當年那樣的享受。目前聽音樂越聽越老,搖滾,爵士,老RB在我心中 這些纔是真正的音樂

聽搖滾的時候,覺得搖滾是大勢所趨;

聽嘻哈的時候,覺得嘻哈是大勢所趨;聽民謠的時候,覺得民謠是大勢所趨;聽電子的時候,覺得電子是大勢所趨;

搖滾最牛幣!黑炮最酷!民謠最文藝!土嗨是傻幣!

說實話,路人看著覺得挺煩的。
謝邀哈哈哈,這個問題其實你自己心裡已經有答案了。電子音樂在歐美髮展的很迅速,風格也是多的一逼。但音樂質量令人堪憂,尤其國內。這就是電子音樂帶來的便利降低門檻的同時也帶來了電子噪(la)音(ji)。這就是說基礎的東西還得回歸到對實體樂器的掌握,對基礎音樂的認知,對編曲理解。趨勢很穩,有沒有高質量的作品很重要。


會的,電子音樂就是大勢所趨,calvin harris我覺得是個流行融合比較成功的dj,現在像在chainsmokers,marshmello的影響下,future bass在可能以前不聽電音的人羣越來越喫香,然後前兩天我聽了一首歌上尉詩人James Blunt也和別人合作去做deep house了,還很好聽 而且說唱這部分現在也是trap是主流,市面上感覺沒幾首不是trap的說唱了,像百大steve aoki他們現在也都在和說唱歌手合作
你們知道什麼是電音嗎?電子舞曲永遠不會成為主流。
現在的市場不都是什麼類型火就寫什麼樣的歌嗎
電音是不是大勢所趨不好說。但是未來10年各主流歌手一定會出融合了EDM之類的音樂作品。包括但不限於流行音樂和搖滾,新金屬等
不會,但會有很多音樂人嘗試。
嗯,一個沒有任何依據的猜想,如果社會階級繼續固化,那麼大部分人只能在這樣的快節奏中尋找到快感,通過發泄情緒來逃避現實,所以電子音樂會壯大嗎?所以我的答案是會吧
我個人覺得是的 因為電子音樂 這個範圍很廣 很包容 可以接納很多東西
老一輩的guitar hero們差不多就剩Clapton、Jeff beck還沒歸西了,再來一輩的guitar hero們比如shash也都奔五奔六了,新一輩的像John mayer也奔四了,正當年輕的guitar hero全是youtuber,吉他世界的希望已經渺茫了 ♀?
應該會吧。

以後應該都會多多少少有一些電子元素的。

但覺不可能完全統治樂壇。(並不喜歡現在很多大牌流行歌手搞電子舞曲,有一種隨大流的感覺。)


有需要跳舞的人就會有舞曲 電子這塊兒。。幾十年前rap還不是被質疑?再往前搖滾呢?是不是一樣? 音樂,無限可能
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