死火海曾經三足鼎立,想請各位經歷過這個時代的知友留下您的答案


死神連載時間是2001-2016年,作為對比,海賊王是1997-今,火影忍者是1999-2014年,下面簡單列一下這三部在週刊少年jump上的年均順位排名,數據轉自jump吧吧友的整理,我稍微簡化一下,看起來會直觀一點,另附上當年幾部大家比較熟悉的其他作品作為橫向參考:

1997 海賊2 (劍心1)

1998 海賊1 (劍心2 獵人4)

1999 海賊1 火影8 (獵人2 棋魂3 遊戲王4 劍心5)

2000 海賊1 火影3 (棋魂2 網王4 遊戲王6 獵人7)

2001 海賊1 火影2 死神7 (遊戲王3 棋魂4 網王6 獵人9)

2002 海賊1 火影3 死神12 (網王2 遊戲王5 棋魂6)

2003 海賊1 火影2 死神6 (網王4 棋魂5)

2004 海賊1 火影2 死神3 (死筆5 家教7 網王8 銀魂9)

2005 海賊2 火影1 死神3 (銀魂5 死筆8 網王9)

2006 海賊1 火影2 死神3 (家教5 銀魂6 死筆8)

2007 海賊1 火影2 死神3 (家教5 銀魂6)

2008 海賊1 火影2 死神3 (美食4 家教5 銀魂6)

2009 海賊1 火影2 死神3 (美食4 家教5 銀魂7)

2010 海賊1 火影2 死神3 (美食4 家教6)

2011 海賊1 火影2 死神8 (美食3 銀魂4)

2012 海賊1 火影2 死神13 (美食3 暗殺4 排球8)

2013 海賊1 火影4 死神14 (暗殺2 美食3 食戟6)

2014 海賊1 火影3 死神26 (暗殺2 食戟4 英雄7 排球8)

2015 海賊1 死神27 (暗殺2 英雄3 食戟4 排球5)

2016 海賊1 死神24 (暗殺2 英雄3 排球5 島6 食戟7 獵人10)

2017 海賊1 (英雄2 島3)

可以看出來,2004-2010這七年是三大的鼎盛期,毫無爭議的三大。2011年死神開始掉隊,並在14年掉到末尾腰斬區間。在死神巔峯(萬年老三穩如狗)的那幾年,也是久保帶人畫風走向成熟和穩定的時期,內容也是最好看的屍魂界篇再到虛圈幹藍染,後來也許是98被編輯部要求強行繼續連載?(是否如此我不清楚,只是猜測)再加上98對龐大世界觀駕馭能力有限,戰鬥描寫回合制越發敷衍,設定越發隨意,完現術篇無聊到爆,種種原因導致人氣暴跌,一跌再跌,千年血戰篇也沒拉回來,最後慘淡完結。跟死神比,火影的收場體面了太多,而海賊更是早已將它們拋下,繼續著自己的王者之路。火影相比死神,更是一個稱職的競爭者(對於海賊的霸主地位),死神從未有能力挑戰海賊,持久度也遠不及火影,但至少在巔峯的七年,死神無愧於三大之一的稱號,並不是為了湊數強行上位,除了火海之外的其他作品還是被其穩壓一頭的。

最後說一點個人主觀感受,在三大鼎盛時期,國內火影是最火的,至少在我生活的圈子裡,死神跟海賊半斤八兩,被火影甩開不少,那時中學生買文具周邊之類的火影最多,09年剛上大學的時候周圍同學看火影的很多,後來幾年海賊的人氣明顯上升,死神就一般般了。


班上一半人練查克拉,一半人喊卍解


前面有很多小夥伴都提到了死神的人物塑造很豐滿,我想這就是死神之所以能比肩火、海的原因。這裡我以白哉、春水、烏爾奇奧拉幾位角色為例,來展現久保在人物塑造方面的功底。不能說明死神有多火,主要想和大家一起回味一下死神,順便也向沒有看過小夥伴們展示一下死神的魅力,死神的火爆絕非偶然。

久保是個詩人,他極擅長以一些微小的細節來塑造人物;但最凸顯久保詩人特質的,是他描繪的人物身上所具有的統一性和矛盾性統一性讓讀者認為這一人物的所作所為是順理成章,理所當然;而矛盾性則直擊讀者的心靈。

首先分析露琪亞的大哥白哉——

朽木白哉,首次出場在漫畫第7卷。在白哉首次出場時,我們就已經可以大致窺見白哉的特點了:外表優雅高貴,透露著貴族氣息,且眼神冷峻,像看螻蟻一般看一護,展現了白哉的「高傲」;

白哉看到戀次將要輸給一護時果斷出手,摘掉一護的大刀,並瞬間擊敗一戶,及時止損,完成任務,不僅展現了隊長級的強大,也展現了白哉的「理智」。

高傲和理智,是白哉這一形象最核心的特徵,而這一特徵隨著故事的深入不斷得到印證,此即白哉的統一性。

從身份上看,白哉為貴族朽木家家主,且擔任六番隊隊長,而六番隊正是貴族番隊,其身份就註定了白哉的特點是高傲和理智的;

從戰鬥風格上看,白哉不善肉搏,而善用華麗的鬼道與束道,這契合了他貴族的身份,且白哉在戰鬥中極為果斷(參考白哉與十刃No.7的戰鬥,見下圖),是個殺手,臉上莫得表情,這是白哉理智的體現;

從斬魄刀上看,散落的千本櫻更加增添了白哉高貴華麗的氣質......

這裡一定要特別說一下142話,白哉的「高傲」與「理性」,在這一話中展現得淋漓盡至。

142話是白哉與戀次的直接對決,二人迥異的戰鬥風格形成巨大的反差:

戀次是流魂街來的小混混,而且受十一番隊影響,其戰鬥風格是刀刀入肉,充滿了血性和力量,如同一隻狂亂的狒狒。看戀次戰鬥(當然劍八、一角也是),有一種暢快感,特別是戀次當時掌握了卍解,揮舞著露出獠牙的大蛇,更是讓人大呼過癮。

而白哉仍是一如既往的高傲,用一蒼火墜吸引戀次注意力,然後用束道令其失去行動能力,僅僅兩招,就將戀次的攻擊化為無形,有四兩撥千斤之感,令人不得不佩服白哉的智謀。更可怕的是,白哉在這一過程中始終面無表情,好比一片平靜的海面,你永遠不知道下面潛藏著多少危機。

而白哉的卍解,瞬間為戰鬥劃上句號。

而對這場戰鬥最好的詮釋,就是白哉所說的:

「狒狒撈月,影印在禽獸眼中的,畢竟只是倒映在水中的月亮……就算為了捉住月亮而使勁掙扎,最後也只會沉到水底。你的獠牙,根本無法觸及我......永遠。」(久保真是詩人啊!)

這裡有一個細節,就是戀次與白哉身上的血量。戀次的身上滿是鮮血,而白哉則是滴血未沾,這是雙方實力差距的反映,也真切地讓讀者感受到:白哉的高傲,大概真的如同水中的月亮,永遠無法企及吧!

碎叫了,有空繼續寫!


死神就在JUMP的歷史地位來看,平成前十是比較穩的,多年以後大家對死神的印象,估計是與聖子到,封神演義類似,就是那種歷史上有他的名字,但是大眾基本不回去補了。

就其作品本身質量來看,也是配得上JUMP穩定期的長期老三水平的,如果時代生的好一點,平移到如今,我的英雄學院估計不會是死神的對手。

事實上死神的走紅,有自身素質的原因,同樣的也有JUMP力捧的因素,有回答認為死神前期的故事極為優秀,那純屬是胡說八道,死神在JUMP歷史上,是屬於比較大器晚成的作品了。和一連載開始就有JUMP救世主姿態的海賊王,以及先聲便有君臨天下姿態的火影忍者相比,死神的日常開局是相對極為平淡且慢熱的。死神開始人氣大規模上升,要到100來話朽木白哉登場,屍魂界篇開始連載。這在歷代臺柱之中,都屬於慢的可以的了。對比如今的我的英雄學院,100來話的時候,都快開始在知乎口碑崩盤了……

死神前期渡過了漫長的蟄伏期,直到04年突然發力,有以下幾個原因:

1、屍魂界篇確實極為精彩,事實上屍魂界篇基本可以稱得上是少年JUMP歷史上排得上號的精彩篇章,比之海賊王阿拉巴斯坦,水之都——司法島篇不遑多讓,甚至還能壓上火影中忍考試篇一籌。在前期100多章日常的鋪墊和磨練之後,死神的第一個長篇,無論是啟動時機,推進效果,懸念埋藏深度,反轉力度,已經登場人物人設塑造,均可稱得上完美。隔壁火影就喫了被編輯逼迫過早啟動的虧,由於為了和海賊爭雄,前期鋪墊不足,人物塑造不足,導致女主角春野櫻存在感明顯不足,並且極度影響了中後期的人物塑造,基本上導致火影女主角設置的毀了,不得不說是一種遺憾。

2、死神人設設計尤為出彩,幾乎是直接引領了21世紀的JUMP熱血格鬥類漫畫的新潮流的。事實上JUMP歷史上走人設流的作品並不少,例如國內觀眾非常熟悉的聖鬥士星矢,殺人網球,家庭教師。包括JUMP如今的臺柱我的英雄學院。死神在這幫作品當中有著不可撼動的優勢,對聖鬥士,死神的優勢在於畫工和分鏡優勢太大。對殺人網球,死神的優勢在於違和感極小。對家教在於題材優勢。對小英雄,死神得了一個喜歡殺人,要換堀越耕平畫死神,什麼烏魯奇奧拉、市丸銀、卯之花烈之類的人氣角色,一個都不會捨得畫死。

3、04年的時候,JUMP的編輯們確認了一個事實,富堅義博的懶病,怕是治不好的,在全職獵人不可能穩定更新,無法保證三臺柱的前提下,必須要拉一個有潛力的新人上位了。縱觀當時的情況,死神是一個極好的選擇,於是動畫化,死神抱到了非常粗的大腿,死神動畫化前期質量是非常高的,尤其是整體音樂質量。憑藉動畫化的東風,死神一路坐穩了自己的位置,甚至一度威脅到了火影的地位。

死神和火影同為Studio Pierrot製作,這個公司有一個極為惡劣的毛病,喜歡原tmd創!火影當年陷入了兩年長原創期,得了一個難受。而死神前期節奏緊湊,一下子又提升了一大波人氣。結果到了五十集就追上了進度,死神也開始原創了。以此為拐點,死神動畫質量開始直線下跌,從此後繼無力。

而死神最後結局不盡如人意,一是作者本身倦怠了,不想畫了。另一方面也是JUMP臺柱們的宿命,所有JUMP的臺柱,基本都不太可能有一個完美的結局。除了灌籃高手,幽遊白書之類的作者強行決定不畫了,所有其他的臺柱,都會被壓榨到再也出不了一滴油為止。

死神人氣下跌為2011年左右,藍染篇完結。久保帶人考慮完現術篇和血戰篇是從10年開始的,他自己在電視節目中提到,後續的規劃是一個短篇,一個長篇。完現術篇其實質量並不低,如果不是作為死神兩個大長篇珠玉在前,完現術篇的評價會更加公正一點。完現術篇前期氛圍壓抑,頗為類似海賊王的水之都篇,在少年jump裏,這種氛圍一般都會帶來一個人氣低谷。而完現術篇中期不落俗套,雙反派設計,各種反轉可以說非常的精彩。

然而jump根本沒有等到完現術篇完全展開,就開始了自己的想法。在大篇章完成,此後人氣未卜的前提下,jump轉頭開始強推美食的俘虜和銀魂,無疑對死神是一擊重創。隨著漫畫人氣開始下跌,動畫方緊接著也卡起了死神資源,後期動畫基本就是ppt了。連鎖反應之下,基本斷絕了死神翻身的機會,由此久保帶人也開啟了懶得畫了的模式。這結局可謂得了一個不光彩。

但是jump歷史上,老三的地位,基本就是死神這個結局了,jump的資源決定了,在90年代的光輝期過去之後,基本不可能在養的出那麼華麗的全明星陣容。養三個最多的前提下,對於老三老四級別的漫畫,只能是這個待遇了。

死神17年剛過9000萬銷量,除非有新的動作,恐怕是沒什麼希望衝擊過億俱樂部了。作為純平成年代前十的存在,也算是可以接受了。


前排提示:

本人一露黨。

因為之前有評論說我放的私貨太多了,會影響文章客觀評價。在此聲明本文中所有涉及一露CP問題的內容,很多都是有依據的(官方發糖為證),並非個人臆想。

但為了避免引起不必要的爭論,各位就把它看做是我個人的心聲就好。

寫這篇文章的時候我一直盡量避免主觀情緒幹擾,所以並不影響文章客觀的回答。

我很歡迎大家一起在評論區討論BLEACH帶給我們的回憶。


《BLEACH》(久保帶人)

作為一個死神粉,來回憶一波。

這裡不說海賊王,只說火影和死神(因為當年身邊看海賊王的還沒火影和死神多)。

我不知道死神在全國有多火,因為沒有收集過數據(排第一的回答說的挺全的),我只從我的成長經歷和所居住的這個小城市當時的情況來分析:

第一次認識火影是我小學三年級(03年左右)。那時候小夥伴和同學之間動畫片看得最多的就是火影、口袋妖怪、數碼寶貝、龍珠等等。那時候學校附近的玩具店會賣很多動漫周邊,火影忍者的貼畫、手裏劍、同學錄、玩具還有GBA遊戲卡帶就有賣一大堆的;而且PS2遊戲廳經常能看到很多人在玩火影的對戰遊戲,旁邊圍著一大羣人;院子裏低年級的小學生玩耍的時候,也大喊各種忍術的名字;由於火影因為連載比較早,而且動畫還有國語配音,所以讀小學的時候我和小夥伴經常會在錄影帶出租店租借火影的VCD,然後約著去誰誰誰家看;音像店也有賣整套的火影VCD。

可見火影當時的火爆程度。你說死神?那時候聽都沒聽過。但是我有在PS2遊戲店看過有人在玩一羣穿著黑色和服、拿著刀亂放大招的亂鬥遊戲。

六年級的某一天,跟著小表哥去大表哥家玩熱血街霸。大表哥打到一半突然說:「死神更新了!」然後退了遊戲打開了PPS,點開了死神最新一集:橘色頭髮、穿著一身黑的主角被藍色頭髮一身白的反派捶到吐血,這時候一個黃色頭髮的小哥趕來,戴上一個奇怪的面具以後變得賊牛批,把藍毛打的不要不要的……這是我第一次看死神。但是這時候我身邊看死神的人依舊沒有火影多。

後來升了初中,死神開始流行起來。

有一天在籃球場打球,有個小夥伴突然問我:你看過死神嗎?

我想起了那天在大表哥家的情景,點了點頭,但是說不出來個所以然。第二天,這個小夥伴給了我一套寫著「BLEACH」的DVD,叫我回去看。第一集我發現不能切換國語配音的時候我就有點想放棄了,但是感覺劇情挺有意思的,我就試著看字幕,然後一發不可收拾,看了一個暑假!(然後近視了……)從此愛上死神。

後來我才發現班上是有同學看死神的,只是我沒有發現。甚至班上出現了派別:死神派VS火影派,但是火影派依然在人數上佔據優勢。不過,校門外的店鋪裏卻開始擺滿了各種死神的海報、卡套、斬魄刀的鑰匙扣等周邊,可以說賣的不比火影少。而我也開始接觸死神的PS2遊戲(之前熱衷龍珠)。

熱血街霸(09年改名熱血英豪)這個遊戲我不知道現在還有多少人知道,小學和初中時候這是當年最火的3D格鬥網遊。這個遊戲有個特色——「造型功能」,凡是你能想到的角色、物體,都能變成一個個精緻的造型被你使用,你可以在遊戲商城或者各大造型論壇上購買、下載它們。

卡卡西

路飛

BLEACH

各類熟悉的二次元角色

遊戲內容

當年,只要什麼最火,那麼這個東西的形象就會馬上出現在這個遊戲當中。一開始是火影的鳴人、佐助、卡卡西、大蛇丸、我愛羅這些角色,但是漸漸的你能在這個遊戲裏看到黑崎一護、白一護、浦原喜助、朽木白哉等等的死神角色,也常常能在遊戲裏看到玩家們大吼著「卍解!」然後被吊打的情景。

然後學校課間休息,常常看到男生們在走廊上「木葉大戰護庭十三隊」,或者更中二的放學時間拿著掃帚對刀。

我覺得在07年這段時間,死神的熱度已經開始升溫了(大都市我不是很清楚,可能更早)。當年一護拿著一把斬月「血洗」屍魂界,從雙極架上救下露琪亞的劇情配上一句:「露琪亞,我來救你了。」的臺詞燃得我們這些中二少年少女們紛紛入坑。甚至僅「一露」這對CP就能衍生出一堆QQ羣和貼吧,被人們津津樂道。

其中還能反應死神火起來的一個現象就是:網吧裏能看到很多人在看死神的動畫和漫畫。那時的網吧作為當時社會的縮影,聚集了各式各樣的人羣,通過他們玩的遊戲、看的影視,能比較直觀的反映出這個城市當前的潮流。

然後就是各大網頁上的「動畫排名」,經常能看到死神的身影。在我初二的時候,班上同學最喜歡在微機課上玩4399上《死神VS火影》,兩個人一臺機,鍵盤敲的賊響,差點被微機老師攆出去。

《死神VS火影》反映出兩部作品的火熱程度

我後來轉學了,去了一所新的學校。陌生的環境,陌生的同學,讓我非常不適。但是有趣的事情發生了,入學三天,有一天晚自習我在座位上看才買的最新的死神漫畫,劇情大概講到藍染大軍入侵空座町,假面軍團集體參戰。看得正爽,突然身後伸出一支手把我漫畫拿走了,轉頭一看是英語老師!我心裡暗喊:不妙,這個告嘴婆怕是又要告我們班主任了。之前就因為晚自習看《看動漫》被她逮過一次,後來被班主任臭罵。

她一臉嚴肅的拿著書走上講臺,邊走邊說:死神?有時間看漫畫還不如好好學習,你轉到我們班來可不是來看小人書的。

說得我一陣尷尬。

但是沒想到,下課後突然班上的一羣,真的是一羣男生圍過來問我:「你那本漫畫是死神的?」「對,最新的一集。」「臥槽,你也看死神?」「最新一集講的什麼?」雖然我有些不知所措,但是這件事讓我和這個班的男生在後來打成了一片。而且這個班上看死神的男生佔了三分之二,剩下的三分之一是看火影的,跟我之前呆的那所學校五五開的情況大相徑庭。

而且課間下課後最有趣的就是跟他們討論死神的劇情。那時候智能機還不普及,大家都是鍵盤手機。每週都有人會去60s網站上下載最新的一集到手機上,然後一羣人圍著看。經常會看到班上死神派的數落火影派的:「你那個破火影,天天都在回憶。」火影派的也不甘示弱,跟我們講佐助和他哥的戰鬥有多刺激。我們微機課是週五早上十一點,你幹什麼微機老師都不會管你,我拿著PSP打怪物獵人的時候微機老師還會湊過來看。而那些死神派的同學就上優酷找死神的更新,沒更新的時候就一篇哀聲。

那時候經常在走廊上用藍牙互傳死神的歌、壁紙。我還買了一個死神的金屬掛墜,可惜沒掛多久,上了高中以後就因為沒再用翻蓋手機而放到抽屜裏了。

過年的時候,我的幾個朋友炮仗也不放了,我們幾個人圍在我家書房看死神「虛圈篇」,差點看通宵。

現在回想起來,學生時代真的很有意思,只是那種單純的快樂現在已經找不到了。

YUI的《Rolling star》到Aqua Timez的《ALONES》和《Velonica》,再到後來的《chAngE》,當年火到連續幾個月一直位居top前十。死神不論是劇情、人物設定、故事背景還有音樂,都可以說是相當用心。特別是久保筆下的人物服裝,更是潮到沒朋友,被網友們稱為三大民工動畫裏最潮的動畫(這裡貼一個之前寫的關於《BLEACH》服裝的回答)。

動漫中哪些服裝適合現實世界穿著且不違和??

www.zhihu.com圖標

火到就算你不認識這個角色,但只要看到他身上黑白配色的死霸裝你就知道這是《死神》;火到就算你不知道「卍」是什麼玩意,但是你依然會「卍解」;火到看到一個橘子頭扛著一把大菜刀你就知道這是死神的主角;火到虛化的一護形象被各種人用來做頭像。

《銀魂》相信很多人都看過,而銀魂裏最喜歡玩的就是各種捏他(梗)和吐槽還有惡搞,而且越是火的作品就越容易被空知猩猩放到銀魂中,其中就有死神。除了龍珠、火影、海賊,死神在銀魂裏也是經常出現。阿銀曾經就在看《JUMP》的時候說:「要是我也會卍解就好了。」甚至有一集把洞爺湖變成斬月大叔的樣子,讓阿銀學習必殺技。

由此可見死神的火熱程度。

那麼死神到底在哪裡?這纔是這個問題的核心。

首先,死神的故事非常精彩。

在《死神》還沒有誕生之前,這個故事的最初的樣子只是一篇很小的短篇,而這個小故事的主角我記得就是露琪亞。而且露琪亞是久保帶人最先設計的角色,角色名字有「光」的意思。再來說說故事的背景,死神在背景設定上是比較老套的——人和鬼魂,這和久保帶人小時候的成長經歷有關,他從小開始就非常喜歡鬼神類的故事。所以我們在最初開始看死神的漫畫或者動畫的時候,內心並沒有很大的觸動,前期也就因為一護拿走了露琪亞的力量,所以要幫露琪亞打打虛,救救那些陷入危險的鬼魂。

獲得死神的力量

一護vs殺死他媽媽的這隻虛的這一集非常精彩

雖然加入了井上、石田雨龍和茶渡泰虎這些角色,但是故事在整體上來說還是有些平淡無奇,這樣下去肯定不行啊,走不長的。所以由露琪亞被強行帶走來引出「屍魂界篇」的故事。在這一點上,我覺得久保帶人做的非常成功。因為死神是一部王道漫畫,既然是王道漫畫,就要有「力量」的元素(這也是龍珠為什麼能如此成功的原因)。所以黑崎一護為了救出露琪亞,一路上不斷的成長甚至學會了卍解,而通過「獲得強大的力量」這樣直觀的表達方式,引起讀者的共鳴,屍魂界篇的故事被不斷推向高潮。甚至引出了藍染這個大BOSS,整個靜靈庭也一片混亂。

可以說這是死神開始火爆的開端

一護卍解這一幕,久保甚至用了彩頁

但是由於動畫進度要趕上漫畫進度,TV製作組不得不加入原創劇情——巴溫特篇

這就導致動畫在主線劇情的銜接上出現斷層,其實這是很多長篇連載作品動畫化以後的通病。建議可以直接跳過原創劇情追主線劇情,這樣整個死神的故事框架會更清晰。

死神的第二個高潮是「破面篇」。久保帶人在這個時期的故事把握程度上非常棒,強大的新敵人——破面不僅身份是謎團,而且擁有強大的力量。在葛力姆喬和烏魯奇奧拉這些強敵面前,黑崎一護此時的力量顯得不堪一擊,僅靠卍解根本打不過。因此,為了打敗破面,一護開始尋求新的力量。這個時候久保帶人又將之前埋下的伏筆白一護來藉此引出假面軍團虛化的設定,劇情和伏筆環環相扣,同時又有很多謎團吊著觀眾的胃口(比如一護老爸為什麼是死神),不得不誇獎一句:久保你是真的強。

其實,久保這個時候就有了想要把井上設計為《死神》故事的女主角的想法,卻走了一步遺臭萬年的臭棋——直接導致井上的人設崩塌,被觀眾罵成「碧池」。但我個人覺得井上這個角色其實挺好的,如果久保最後沒有強行湊CP的話。久保將井上被帶走這個事件,引出第三個高潮——「虛圈篇」。

虛圈篇的OP由亞細亞功夫時代主唱——《アフターダーク》作為虛圈篇的主題曲很帶感。此時的一護只能虛化15秒的設定,成為了一護最重要的殺手鐧。每當一護做出虛化的動作時,我都激動的不要不要的。

當年網上這個面具賣的相當火

一護大戰烏魯奇奧拉的這一集,堪稱經典,讓班上多少男生高潮不斷

空座町篇:

護庭十三隊大戰破面十刃,配上《chAngE》和高質量的作畫水準,《BLEACH》再次捲起「靈魂升溫」的風暴。各角色之間宿命的對決,不僅熱血,同時也夾雜著傷感和悲壯:史塔克的孤獨,臨死前懂得了何為「心」的烏魯奇奧拉......特別是銀的死,更是讓不少粉絲為之落淚。空座町一戰,是死神漫畫(動畫)「史上」規模最大、最激烈的一次戰鬥,從中不難看出——這一戰打完,死神可能要完結了。

事實確實如此。

在結束藍染的戰鬥後,久保本想就此收尾。卻因為編輯部和粉絲的「壓力」,不得不又繼續開了《完現術篇》的新坑,講述一護奪回死神之力的故事。本身完現術篇我個人認為可有可無,因為在藍染篇就完結的話,死神的整個故事基本上已經很完美了。

不過呢,單從故事敘述上來看,其實《完現術篇》還是挺不錯的,至少我很喜歡一護他們在現世生活的故事。但是久保帶人在之後趁熱打鐵的畫出最終章——《千年血戰篇》的策略卻是極大的錯誤,甚至成了一個笑話。一開始山本隊長被砍死的時候,可以說到這裡故事敘述還是很好的。但是越往後,久保的敘事性和操控力就越來越力不從心,加上久保本人手腕肌腱有傷,整個千年血戰篇的故事內容從零番隊出場開始就混亂起來。

看得出來久保帶人之前就沒有仔細想過對零番隊成員能力的設定,所以在零番隊對戰友哈巴赫的時候被秒得渣都沒有了。

還有靈王,說死就死,一刀就沒了。雖然久保在漫畫附頁上說千年血戰篇自己計劃了很久,但是還是看得出來久保這個時候已經把控不住死神的世界觀了。各種戰鬥力崩壞,很多角色像走過場一樣出來露個臉就沒了。

再後來,死神就被腰斬了(我估計是這個時期漫畫不溫不火,編輯部看不下去了)。在這一點上要誇誇火影:岸本齊史在畫《火影忍者》在第三次忍界大戰的時候,各種穢土轉生,各種神仙打架的鏡頭,讓我感覺到岸本已經快要收不住火影的世界觀了。一個故事,如果你拉的越大,世界觀設定的越豐富,那麼你最後收尾的時候就會非常的困難。一個是要填伏筆,還有就是要將故事貫徹起來而又不顯得乏味。在打完輝夜姬之後,鳴人和佐助又接著打了一架,雖然這一架遲早要打,但是安排的太快,反而會有一種刺激過度的感覺。可能看動畫的時候沒有這種感覺,但是看漫畫的時候這種感覺就很強烈。但好在,終於還是順利完結了。

不過岸本齊史依然沒有能夠喘口氣,現在的《博人傳》也是粉絲們和編輯部不依不饒的「壓力」。有時候,一部好的作品,讓它在該結束的地方就結束,這樣的點到為止,才能造就經典——比如鳥山明畫完《七龍珠》魔人布歐篇後果斷結束,管你編輯部給多少錢,管你粉絲樂不樂意,不畫就是不畫,然後龍珠成為了經典。

而久保就比較慘了。我的個人猜想是,久保帶人沒有長遠規劃打敗藍染以後的故事。所以為什麼我會覺得完現術篇還不錯,那是因為這個篇章講的比千年血戰篇好太多。但是這個篇章也有敗筆:那就是井上竟然忘記了黑崎一護是誰,甚至不惜與他為敵,失去力量的一護絕望的在大雨中失聲痛苦,井上還一臉困惑。要不是最後露琪亞趕到,將靈壓劍注入一護身體裏,估計一護要哭成什麼樣都不知道。

如果作為作者,我既然想要讓井上做女主角,那麼我還這樣安排井上的戲份,這我是非常想不通的。所以這裡久保帶人的安排就顯得非常的矛盾。

雖然劇情安排上是井上和茶渡被篡改了記憶

但是直接無視一護的勸告幫助敵人療傷

被敵人誇獎以後井上一臉高興

甚至在戰鬥中毫不猶豫的替敵人擋下黑崎的攻擊

你說茶渡被洗腦也就算了,非要加一個井上進來,這樣一來井上的人設根本越洗越黑好吧

因為井上和茶渡的行為,直接造成黑崎一護的混亂

最終導致一護和石田破綻百出,被銀城乘虛而入,奪走了力量

幫助一護奪回力量後,天上的烏雲也被一護一刀劈開。露琪亞就是一護的光。

這一幕,看到露琪亞溫柔的笑容,連我心裡感覺到了一股溫暖。

露琪亞在這裡的行為與井上完全相反,形成鮮明的對比。

想也知道,真正在久保心裡——露琪亞的地位要高於井上。

這就註定井上永遠成為不了女主角,也是為什麼諸多粉絲不能接受最終CP的一大原因。

因為整部死神動畫從始至終,我們觀眾只知道井上單相思一護,而一護從來沒有表露過對井上有其他的感情。同樣,一護其實也沒有對露琪亞表明過自己的心意。

「一護他喜歡露琪亞」這樣的想法,更多時候是粉絲通過人物神情和反應總結出來的結論。

當然,這裡還要說一句,縱觀死神的動畫OP、ED鏡頭,還有久保自己畫的周邊等等,官方賣一護和露琪亞的糖是再明顯不過的。

所以這件事情上,一露黨是比較冤枉的,我們也不想整天一口一個:「一露一露」的提啊,但是官方一直在賣糖給我們喫啊,潛意識裡就在告訴我們這兩個人是CP,最後結局餵我們喫翔我們也很無奈啊。

用事實說話好吧:

久保帶人在露琪亞和一護分別後寫的首卷語,正常人都看得出來,能說出這樣的話的感情肯定不是普通的友情這麼簡單:

來自百度死神吧

一護一直心口不一。失去死神力量後的他,雖然口口聲聲說自己期待的日常生活回來了,但是他依舊心底渴望能再次看到露琪亞。

這還不明顯?!

這個結尾直接牽手

其實一露黨還是比較「冤枉」的,官方賣糖賣這麼明顯,我們最後還要被迫承認一露之間是友情。我只能說大家其實都沒有錯,錯的是我們都不懂久保的心。

還有TV最後結尾的ED畫面直接用的露琪亞的視角,這麼多的CP暗示我不信都不行。

這不是製作組的失敗,

是久保帶人自己的失敗——不僅讓井上轉型失敗,而且越洗越黑。

我覺得製作組站一露的CP毋庸置疑,但後來自己都發現被久保坑了——賣了這麼久的CP,結果結局啪啪打臉。

所以我個人做了一個猜想:在虛圈篇轉型失敗以後,久保依然在嘗試要怎麼將一護和井上的感情線串在一起。但是他自己應該也明白,這相當困難。所以這個時候他並沒有想太多就因為劇情需要而給井上安排了這麼一個劇情,反而取了反效果。我真正開始不喜歡井上就是從這個地方開始的。

所以久保可能原先並沒有考慮過要組CP,但是因為最後不得不強行完結,而為了讓結局看得過去才畫了這麼個牽強的CP結局。

簡直是個笑話。

其次,死神的角色形象很飽滿。

死神裏的角色是相當之多的,但這裡我只想說兩個角色:朽木露琪亞黑崎一護。

因為這兩個人是《死神》的核心角色,整個故事因他們而起,也因他們而改變、結束。

朽木露琪亞

黑崎一護

————————————————————————————(待續)

16年去日本的時候,專程買了一本JUMP,就是為了紀念一下死神的完結。看到最後一護和友哈巴赫的戰鬥草草結尾,甚是心痛。當時去JUMP的專賣店,看到有賣死神的周邊和漫畫原稿的複印件,挺高興的。回國後看到官方CP的時候直接爆炸,全球死神粉都爆炸。

死神的結局對於死神粉來說,違背了初心。久保讓黑崎一護做了他最從一開始就說過不想做的醫生,這和完現術篇裏一護拚命攢錢想要獨立的行為相矛盾。

但是那又怎麼樣呢,死神現在已經涼了

從它最火的時候一直陪伴它到結束,雖然不情願,但是至少它完結了。在久保的新短篇作品的彩蛋裏能看得出來久保自己其實對死神草草完結這件事也是不甘心的。

很慶幸自己經歷了JUMP三大漫畫三足鼎立的時期,雖然死神和火影的完結飽受爭議,但是它們都是我們青春時期最珍貴的回憶。

當年劇場版《再見了,露琪亞》還在粉絲中掀起了不小的騷動,以為露琪亞要領官方便當了

「我終究要與你分別嗎?」

「在沒有你的世界裡......」

「隨波逐流。」

她是他的光,

驅散他世界裡的大雨。

但最後,

連這束光也被奪走了。


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