作為一名入行幾年的平面設計師感覺自己的作品還不是很熟,不知道從哪些方面進行學習與提高,想請教各位平面設計師應該從哪些方面努力?
做設計,從生澀到成熟,都是有過渡期的。誰也不是以上來就很厲害。但是這個過渡期也是有期限的,不要太長為好。
你說你做平面設計好幾年了,那麼你的設計作品應該是可以或者說過得去了才可以的。如果還是像新手那樣,就需要反思了。
怎麼樣讓自己的設計作品更成熟?那麼,你看看成熟的作品都是長什麼樣的?多看!多看不是說什麼樣的都看,好的丑的都看,而是去其糟粕,取其精華,看那些優秀的,比如dribbble或者站酷上那些優秀的設計的作品。從中找出差距來。
如果是我去設計這樣一個作品,能不能設計的一模一樣?能不能設計的比他的還要好?這個地方,他是這樣設計的,我怎麼沒有想到呢?
關注細節。
這個細節,不是說每一個地方都去看,而是你自己想不到的地方。然後去思考,多問為什麼?
練習!
練習,也不是盲目的,前期我們都經歷過這樣一個階段,就是:「臨摹」。因為我們自己很難憑空想像的出來很多未知的東西,所以只有去臨摹,借鑒。
不要覺得借鑒或者臨摹是羞恥的,大師也臨摹啊。臨摹會讓你的成長更迅速。因為你臨摹的過程,就是找出自己問題,思考為什麼這樣設計,並且培養你自己審美的一個鍛煉過程。
你可以這樣:給自己一個規劃。什麼樣的規劃呢?
01. 我每天打卡,去欣賞1幅優秀的作品,並寫出分析筆記,它好在哪裡?不足的地方是什麼?是怎樣使用配色的?怎樣排版的?字體是怎樣設計的?等等。並且堅持下去,久而久之你就會發現自己的審美會進步很多。也愛思考了。
02. 我每天打卡,去臨摹一件作品。在臨摹的基礎上,加上一些自己的東西。
先寫到這裡吧。
一、臨摹——成長的必經之路,熟練軟體,孰能生巧,對優秀作品的分析理解能力,學會抓住原作的特徵,另外最重要,讓自己的靜下來。而且臨摹的過程中可以鍛煉自己對原作的深度理解,通過一個配色衍生出系列配色。運用相同的框架布局不同的風格。
二、借鑒——正確拿捏好借鑒的度。借鑒非臨摹,完全原創是非常吃力的,有時候拿到一個項目,如果一味追求完全原創可能會無從下手,影響進度,適當的借鑒優秀作品,可以快遞找到靈感。但一定要拿捏好這個度,不然就變抄襲了。不要把原作的特徵性元素拿來當自己的創意。可以借鑒原作在處理作品時候的表現形式或者設計風格,更多樣化地借鑒不同的作品,將其融合在自己的設計當中,要保持對原作者的敬意。
三、原創——雖難,卻有有跡可循。原創來源於生活,很多優秀的點子都是生活中的某種經歷,細心的體會生活中的點滴,記錄下你覺得有意義的東西,也許靈感就在裡邊。也可以從照片中發現靈感。可以欣賞優秀的攝影作品,通過對構圖、配色、光影的分析,從中提取靈感。觀看設計作品的時候不要過於局限,要更加廣泛的吸收不同的設計表現形式。
四、習慣——養成不斷採集分類的習慣。看到優秀的設計作品或者美文美圖,不只是看看而已,要進行有效的採集與分類,分類越細越好,這樣今後才能快遞在設計中得以運用。還要善於分析自己採集的作品,字體的大小、留白比例、版面布局、配色等等。
五、堅持——日常練習。練習一天一個,或者兩天一個都是非常容易的,但堅持一年甚至更久就是一件不太容易的事情,想要不斷的進步,還要經常觀看一些理論書籍,全方面提升自己的綜合能力。
六、總結——善於項目總結。要知道你交付的不只是一個PSD。要不斷總結自己的設計經驗,不但可以梳理自己的知識體系,還能對一些不太牢固的認知重新驗證和強化。
七、分享——利己利人。設計是需要不斷分享交流的。多在社交平台分享自己的練習作品或者經驗總結,可以和更多的人交流想法,也可以得到更多人的指點。長此以往,你會發現收穫到的不僅是專業的提升。還是那句話:「越努力,越幸運」!
加油哈~
你好,球球為您解答!
要學會運用發散思維
當我們擁有一個靈感時,最先要做的並不是急切的去著手設計; 而是將它記錄下來並以聯想的方式將與這個靈感相關的事物一一記錄;從而形成一個mind map(思維導圖)。