願你能夠在夜深人靜時做場好夢

一部在細節上細緻入微的電影——當你把目光投向帆高，陽菜，小圭等等人物的身上，注意著他們的神態，表情，動作， 對話時，不經意瞥見環境的小特點時，你才會瞭解到一個真正的讓你心酸，難受的故事，或許會兀自落淚。

「或許每一顆小小雨滴中才蘊藏著這個世界的真相。」

（關於細節，您可以看看我的其他回答，有提到一部分，也可以移步去關於細思極恐細節的討論區。）

說實話

可能是我期望過高

劇情確確實實欠缺

比起新海誠之前所有的電影來說，在我心裡居然也只有個中下。

言葉之庭的雨，你的名字的光，電車和雲都還在，畫面確實好看卻沒叫人驚喜。看到了很多前作的影子，很可惜的是感覺沒有突破。

不過 歌很好聽哈哈哈嗝???

通過篇幅塑造人物最終帶來的感動加上無與倫比地聲畫演出，完全塑造了一種會映在腦海中許久的銀幕美好。

這是一種說不上來的魅力，讓我忽略了很多缺點，認為他就是一部完美的動畫。

劇情比較平淡，好多畫面都可以作為壁紙，就像很多回復提到的，你的名字之後姐妹作，商業氣息比較濃

說實話自誠哥開始走商業化道路我就沒有期待他能做出比肩《秒五》或者其次《言葉》這樣走心的作品了，但是《君名》也非常好，是誠哥向另一個方向走的極大突破。《天氣之子》這部就完全不行了，完全是君名的翻版，影院開場男主貼個膠布出來我就開始恍惚了，最後日劇跑既視感達到了巔峯，除了結尾東京淹了讓人眼前一亮，整部電影的走向都在所有觀眾的預料之中。我看動畫只注重3個方面：畫面、音樂和劇情。 畫面上天氣比君名沒有什麼進步可言，分鏡和鏡頭運用也沒啥想像力。音樂比君名退步太多了。劇情上也是退步，太常規了，讓人走齣電影院後印象全無。如果說沒有君名，先有這部還能算滿意的話，君名後的這部天氣之子帶給人的只有失望了，哪怕《追逐繁星的孩子》這種全網批評的也有一句「原來我只是太寂寞了」很能夠觸動我。

誠哥是我最喜歡的動畫電影導演，我本來以為他還年輕，能給我們繼續帶來感動。現在看來誠哥和細田守一樣，出道即巔峯了。唉，別了誠哥，大概以後就只能借著秒五緬懷了。

昨晚看了天氣之子。

個人體驗的話，整體感覺比君名要好。

總體打分的話給個8/10，我覺得OK。

作畫和音樂就不說了，直接吹爆就完事了。

劇情應該是被非議最多的一部分。

從男主角帆高莫名其妙地離開家鄉前往東京，到莫名其妙地撿到槍支並開槍救陽菜，再到突如其來地過於生硬的分離，再到後來帆高越獄，到最後集體莽夫襲警，以及男女主角在二十一世紀分開卻好像在一世紀一樣不互相聯繫，都很莫名其妙。

除此之外，粗糙的透明魚和龍的設定，晴女的設定，以及為什麼帆高能把陽菜拉回來等等問題都沒有解釋清楚。

劇情上真的欠缺一些雕琢，導致人物形象不是很豐滿——尤其是男主角森嶋帆高。

那麼從人物形象分析題開始。

帆高給我一種過於符號化的感覺，在他離開家鄉的小島前，他的人生是空白的——無論對於他還是對於我們——於是他感到「無法呼吸」並選擇了逃跑，去追尋看到的陽光。

毫無疑問，最後帆高找到的陽光是陽菜，這個時候，作為空虛的符號化的帆高轉變成了另一種形象。從最初的只是憤怒的驅使拔出不知真假的槍支射擊，到最後毅然舉起手槍與須賀圭介和警察對峙，帆高從虛無走向真實，他為了保護自己的希望去與別人的希望對抗（HF線士郎並感）。

帆高的反抗最後成功了卻又沒有成功——他成功地救回了陽菜，卻沒有能夠逃脫出社會的規則，最終還是在家鄉被留守觀察（但是還是覺得因為女主角沒有手機就不聯繫這個理由很扯淡）。

相比而言，陽菜的形象要比帆高完整很多，這與作品對其著墨更多有關。在整部電影裏，天氣與陽菜之間的聯繫就是無比緊密的。母親去世，與弟弟東躲西藏想要避免被收容分離，於是天氣就陰雨不斷；遇到帆高，用自己的力量去帶給別人快樂，於是就有了更多的晴天；面對警察調查姐弟兩人，帆高甚至被通緝，三人無依無靠，四處飄零的情況時，天空下起了大雪，甚至在危險時天空降下了雷擊。

可以說陽菜的心情就是整部作品在各個時間點的情感基調，她不單單是作品對女主角，還融入了創作者的想法，承載了作品本身的背景。帆高是有著主觀能動性的主角，而陽菜更應該被看做是故事背景。

最後說一下圭介大叔。圭介的形象可以被看做是向社會妥協了的帆高。按照夏美的說法，圭介年輕時與帆高一樣，隻身來到了東京，在東京闖蕩，最後遇到了他的妻子，結婚生子。而從他與妻子的母親的對話也能看到，人們對他的印象就是「浪子」、「不規矩」。

而這樣的圭介為了與女兒相聚，他選擇了妥協，趕走了帆高。而在於老警察對話時的流淚，或許也是他對於自己改變的悔恨。而在最後，圭介選擇幫助帆高反抗警察，或許也是他重新拾起了自己年輕時的叛逆。

最後的圭介依然是妥協的，他的小事務所變大了，正規了，自己也和女兒生活在了一起，他或許就象徵著帆高的未來——既可能是帆高將要走向的未來，也可能是帆高在帶回陽菜後偏離了的未來。

另外，我極度懷疑圭介的妻子是晴女，但我沒有證據。

關於背景設定。

在這部電影的設定裏，晴女的歷史有八百年，東京從海變成陸地只有兩百年，而天氣記錄只有一百年。在這種背景下，再結合神社裡老爺子的話，似乎給我們形成了這樣一個故事——人們接觸到了晴女，並在兩百年前依靠一代代晴女的犧牲，一步步擴大了生存空間，但是人們最後忘記了晴女們做出的貢獻（除了神社裡的老爺子沒有人知道晴女），甚至視她們的犧牲為尋常（圭介的自白）。

我認為這個故事的設定也巧妙在了這裡，一方面告訴我們東京被水淹沒是回歸了原本；一方面又忽略掉大水淹沒造成的損失，甚至創造了一個半淹沒卻依然運行的城市。新海誠用這樣一種童話般的手段，實際上是想要讓人們把注意力放在他想要表達的地方，但是因為種種原因似乎作用不大。

關於作品內涵討論

私以為在這部作品裡討論陽菜是否應該犧牲是一件沒有意義的事情。它的核心不在這裡，它的核心在於對整個社會的反抗而詰問。為什麼所以人都必須在一個框架裏？對失怙兒童的強制收容真的合理嗎？晴女的犧牲是理所當然的嗎？晴女不願意去犧牲，別人有理由和立場去責備嗎？

這是一部講述反抗的作品，而不是某些人所謂「愛情能戰勝一切」。我認為它比君名錶達的思想更深刻——無論它是否過於浪漫主義。

最後，吐槽把宮水三葉翻譯成宮本茂的字幕組。

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