QQ音樂《見面吧!電台》已於7月23日升級播出,節目採用「直播+點播」的模式,在世貿天階搭建了一個180°透明的直播間,每周二至周日每天邀請至少一位音樂人,在直播中宣傳新歌並與粉絲互動,目前已有Oner、UNINE、汪蘇瀧、簡弘亦、於文文、高嘉朗、鞠婧禕、張碧晨等等藝人做客,每周二至周日晚7點,北京的觀眾可以直接在世貿天階和藝人「零距離」見面,線上觀眾可在QQ音樂觀看直播和點播
先立個Flag:《見面吧電台》未必能帶領「電台的復興」,但也許能開創出一種新的音樂傳播/交互/內容承載形式。
首先,我想大概地梳理一下電台在過往音樂傳播上所起到的作用。
上世紀50年代,唱片業進入新的階段,商業電台(即以贏利為目的、通過公司化運營、以廣告收入和媒介收入實現正向運作的廣播電台)功不可沒。此時電台作為人類接收訊息最重要的渠道(沒有之一),唱片業一方面實現自我調整,把爵士大樂隊時代一首歌演上半小時的舊制重新革命,把一首歌的長度限定在3到4分鐘,這既是當時黑膠唱片的容量所致,也是為了方便電台DJ在節目里播放,方便他們精確掐秒、報時、播廣告。
在電視尚未普遍運營的時代,以聲音作為唯一傳播內容的電台,無疑是唱片業最重要的宣傳途徑。80後也許都有這樣的記憶,在買不起專輯的年代,拿一盒空白磁帶,守在收音機旁,當DJ播到心儀的那首歌,趕緊按下REC鍵,把這首歌給錄下來;那時候的DJ也很識趣地不會在歌曲中段插科打諢,讓你能夠錄完這首歌為止,這邊是Mixtape的誕生。
Billboard這樣的榜單隨之建立,為了讓自己的偶像的新歌能夠得到儘可能的曝光,粉絲還會瘋狂地給電台熱線打電話——是真的打電話,點播自己偶像的歌曲,這是最初打榜,也是現在大家所謂的粉圈「做數據」、「輪博」。
可在2000年後,電台在世界範圍內開始急速衰落。互聯網、尤其是社交網路的出現對傳統的媒體生態造成了猛烈衝擊,只有聲音而沒有圖像的電台無疑影響最大。在唱片公司層面,電台的宣傳預算越砍越少,歌手也不愛到電台上通告了;電台則遭到了整個行業的寒冬,不止唱片業,各行各業所投放的廣告逐年遞減,和其在傳播渠道的式微成正關聯。
1997年,莫文蔚在《電台情歌》里唱到:「誰能夠將電台情歌關掉,它將你我心事唱得太明了。」沒過多久,莫文蔚的毒奶果然成真。
於是,在2018年,QQ音樂做了這檔《見面吧電台》。