藝術科普作者張法中,在一個《人間藝術指南》節目中提到一個觀點,『畢加索是個投機分子』『畢加索被稱為「彩虹屁專家」』,並列舉了一些旁證。我想問問,真實的畢加索,真的是一個很會投機炒作的人嗎?


張法中老師這個視頻做的確實不錯,深入淺出地講了畢加索的藝術生涯和成就,主要是配合UCCA近期的大展「畢加索——一位天才的誕生」錄的節目,建議在北京的朋友抓緊時間去圍觀一下。其實張老師自己已經在節目結尾很好地回答了這個問題"他是非常會捕捉機會的一個藝術家,就是因為他知道什麼東西可以給他創造影響力."

第一期:情人無數的他擅長模仿被稱投機,看破你不知道的畢加索 - 西瓜視頻?

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我認為,比起「投機」這個相對具有貶義的詞,不如說畢加索非常會「抓住機遇」,這並不是僅僅是有意的去炒作自己抬高身價,而是在時代洪潮中找到屬於自己的定位。

視頻當中說得很清楚,畢加索在斯坦因家中聽說了馬蒂斯會是巴黎未來的「NO.1」後,既是興奮又感到心急,但他又的確為馬蒂斯的畫所折服,隨後的畢加索開始了對馬蒂斯的「學習」。但畢加索不同於常人,他的「學習」絕不是「模仿」或「致敬」,而是為了充實他自己的創作風格。

El Greco - Portrait of a Man

畢加索早期學格列柯,畫拉長的人物肖像,後來在藍色時期後段他又再次利用這種技法,將人體進行拉長,更加劇了畫面上的憂慮不安感。初到巴黎的畢加索學習勞特累克,也畫紅磨坊工作的女人們每日生活、工作狀態,但後來他居然畫成了勞特累克沒有做到了純線條形式,把熱鬧的風雲場畫出了孤獨感。畢加索的「立體主義」靈感來源於塞尚,但他可以將塞尚的思路發展成為一個現代藝術史上最為知名、最有影響力的流派。以上種種事例都說明了,畢加索的」學習「,是在參考答案的基礎上又開發出了十種全新的解題方法,甚至是重新出了一套新的試題……這只是畢加索成功的第一種能力:學習與創造能力。

NYC - MoMA: Paul Cézanneamp;#39;s Chateau Noir

更重要的是他的另一個能力:隨時準備好,抓住機遇。

巴黎是19世紀的世界藝術文化中心,在這片土地上充滿了機遇,但每個機會都有不同的要求。抓住機遇,要擁有面對不同要求的應對能力。畢加索十分清楚這座城市當中最有影響力的人們想要的是什麼,而他需要創造真正「前衛」的藝術作品,同時滿足這些人們的需求。

1905年左右,巴黎掀起一股「原始主義」熱潮,保羅·高更回顧展和盧浮宮的原始出土文物展極大的刺激了現代派藝術家的神經,這群藝術家之中將原始主義思想運用得最得心應手的便是畢加索。

亞威農少女中 運用到的原始木雕形象

在1907年創作出《亞威農少女》後,借著新的形式主義潮流,畢加索和布拉克連續參加德國、美國各地的藝術展,儘管巴黎的秋季沙龍拒絕了他們的展品,但隨後巴黎各個階層對立體派藝術作品的反響已經說明了一切,畢加索懂得在公眾的期待與接受程度之間確立一個平衡點,所以他的作品無論是藝術性還是通俗性都是極為優秀的。

另外,還需要等待一個「伯樂」的到來,畢加索足夠幸運。

斯坦因,在巴黎開辦藝術沙龍的知名藝術贊助人,曾幫助過無數現代派畫家、藝術家等人。她的幫助讓早年迷茫的畢加索有了依靠,有了一同奮戰的夥伴,也有了前進的目標。

可見,如畢加索一般成功的藝術家,都需要超凡的學習與創造能力、把握機會的能力和時代背景多重因素帶來的,絕不是簡單的一個「投機」就可以形容這樣偉大的藝術家。

畢加索是第一個真正把藝術和商業完美結合起來的人。他超乎尋常的天賦已經跨越了藝術這個範疇,他積極地、有意識地吸收前輩和同輩藝術家的特點,並且內化成自己的東西。他極其敏感地把自己的創作與周遭環境和所處時代融為一體,與其像很多平庸的藝術家單純地"表現"時代,畢加索本身就是時代不可或缺的一部分。他這一點也非常值得現在的藝術家學習,除非您創作單純是為了自己在家開心就好,否則"善於捕捉機會"、「知道知道什麼東西可以給他創造影響力」這兩點素質甚至比所謂的技術重要得多,在商業世界和藝術史這兩方面佔有一席之地的後輩藝術家們無一不證明了這一點。


畢加索的名言:

我花了4年的時間學著像拉斐爾一樣畫畫,而學習像孩子那樣畫畫卻花了他一生!

糟糕的藝術家複製作品,好的藝術家竊取靈感」

藝術史就那些個乾貨,了解藝術史和了解一位藝術家和他的作品是不一樣的,畢加索做為藝術家的偉大已經無需質疑了.

畢加索整個繪畫生涯中的藝術轉變都是具有超驗主義的大膽突破,也是繼承前輩藝術家留下的寶貴財富,例如他用了整整一年的時間研究塞尚,用了數年的時間研究原始主義藝術,在他的《阿維尼翁少女》這幅作品裡不僅僅呈現出了對於塞尚藝術理念的繼承和突破,還有對老大師格列柯的隱喻!畢加索在像立體主義轉變時已經通過他的象徵主義繪畫征服了整個巴黎,是巴黎藝術圈的寵兒,風頭不亞於馬蒂斯!波德萊爾和馬蒂斯在看到他的阿維尼翁少女時都認為他在瞎胡鬧,甚至是斷送自己的藝術生涯!試問現在的當代藝術家有幾個能做到的?我們看看中國當代藝術家裡曾經賣的最好的那些人:方力鈞,岳敏君,張曉剛他們是怎麼走下神壇的?這才見年的光景?很大的一個原因就是不斷的重複自己,不敢於突破和創新.

在他的同時代里對其他藝術家的影響力不亞於蒙德里安和杜尚.

在巴黎時他發現了盧梭繪畫中獨有的原始主義的天真和質樸,在其他人都嘲笑盧梭的時候,畢加索提攜了他,並且連續多年都是盧梭作品的大藏家,給了盧梭巨大的鼓勵和支持!

俄羅斯的著名現代藝術家,構成主義的代表人物塔特林是畢加索的門徒,特意從俄羅斯跑到巴黎畢加索的工作室拜訪,在他的構成主義作品中可以看出畢加索立體主義的影響.

現代主義藝術大師們很容易遭受質疑,甚至是詆毀!但其實很多人不知道,像畢加索,蒙德里安,康定斯基,杜尚他們其實都具有古典時期老大師們一樣的寫實技巧,但他們都勇敢的進行藝術的探索,賦予了藝術的無限可能性!現代主義的興起是藝術發展史上最大的進步!

某些人講藝術史語不驚人死不休!不然怎麼吸引觀眾.不過胡逼質疑,想要標新立異也要有依據才行!


看了一下維基百科:

投機主義或機會主義是一種有意識的策略或是行為,通過利用形勢來自利肥己——常常不關心規則,不關心他人的處境。

先不說畢加索是不是投機分子,捫心自問一下,你自己是不是這樣的?這樣做了到底犯了什麼錯???


每個時代最偉大的人都是投機者


如果說畫了一堆實實在在的作品的人是投機分子

磨磨嘴皮,說說驚人之語,帶帶節奏,炸一炸流量,這樣的傢伙何止是投機,不就一空手套白狼


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