電影影評怎麼寫？
首先要對電影非常熟悉（不能忽略一個鏡頭），並做好觀影筆記 ; 其次要產生自己的觀點，有感而發，不能只為寫而寫（不牽強批評和讚美）; 再次要讓自己觀點表達的邏輯清晰（影評不是藝術品，它需要簡單直接，以讓人看懂為目的）; 最後要注意口吻，不能給人說教或是咄咄逼人的感覺。因為電影永遠沒有絕對的客觀定論，我們在解讀評價電影的同時，也是在和別人交流自己的主觀感受（這大概也是電影的魅力所在）。平時有電影上映，我們去看之前都會上豆瓣之類的相關網站看下影評，作為判斷這部電影值不值得看的一個依據。在享受了這種便利的同時，有沒有想過這些影評是怎麼寫出來的嗎？為什麼有的影評在談論技術，有的則在談論情節？為什麼有的對導演的風格品頭論足，有的則從電影類型的角度進行剖析？這一切，在《如何寫影評》這本書中就有我們想要的答案。
《如何寫影評》這本書篇幅不長，但是內容全面，結構嚴謹。作者科里根以最簡潔的語言，向我們展示了寫影評的準備工作，方法和提高的途徑。他以圖文並貌的方式，引述了大量電影案例，為讀者呈現了這樣一個事實，即雖然電影本身是很娛樂化的產業，但寫影評其實是嚴肅的寫作。
《如何寫影評》的作者蒂莫西?J?科里根（Timothy J. Corrigan），現為賓夕法尼亞大學(University of Pennsylvania)英文系教授、電影學研究主任。他的研究重點是現代美國電影、當代國際電影和紀錄片，相關成果有《新德國電影：錯位的形象》《批評視角：經典和當代電影理論閱讀》等。相較而言，這本帶有普及讀物性質的《如何寫影評》算是他在電影教育上的一個嘗試。
作為一本入門級的影評寫作指導用書，作者科里根在寫作時更多追求的是表達的簡潔明瞭。是以，全書的結構也是一目瞭然，主要可以分成三個層次：一是寫影評前的準備。這個準備包括多個方面，如電影基本知識的儲備，觀影時的筆記以及目標讀者的定位。二是影評的方法探討。作者科里根主要分享了6種寫影評的方法，並且還「另闢蹊徑」想出了「自問自答」的寫作思路。三是對影評的修改和微調。正如看電影只看一遍不夠一樣，只寫一遍當然不會達到最佳版本，所以回過頭去修改十分有必要。
寫影評前的準備
就如同運動前需要熱身，考試前需要複習一樣，寫影評也需要做足功課。這功課分兩種，一是」臨陣磨槍「。很好理解，就是針對這部電影做的準備。舉個最簡單的例子，在我們看電影的同時，就應該做好筆記收集好素材，須知，人的記憶是有限的，在一兩個小時內信息密集地衝擊，不通過筆記事後很難有效收集。正因為如此，除了做筆記之外，也應該在儘可能短的時間間隔內開始影評的寫作，趁腦子裡還有熱乎勁。
另一種功課是長期的準備，即內修電影基礎理論。這一項，是將你，一個影評者，和普通愛好者區分開來的關鍵。電影從19世紀末興起後，從無聲到有聲，從黑白到彩色，今天已形成一種產業，其自身形成了一套特有的科學體系、操作流程，而我們就需要了解這些流程及其術語。比如，我們只有對特寫、中景、遠景有足夠的敏感度，才會想到對導演的鏡頭運用進行分析。如果我們不知道場地、佈景、服裝、燈光上的講究，我們也不會想到要對場面調度進行分析。諸如此類，熟悉並掌握電影基礎理論，我們便從知識儲備上真正意義上做好了寫影評的準備。
寫影評的方法
作者科里根首先給出了6種寫影評的思路，即影評人可以根據興趣和知識儲備，選取電影歷史研究、民族電影、類型、作者論、形式主義的種類、意識形態中的一種來展開。事實上，不同的思路就意味著完全不同的結構和主題，但都是在評述這部電影，無所謂優劣。比如，我們選取了類型的角度，就可以將該電影和這個類型進行比較，從而對和傳統模式相比是不是有所顛覆，進而類型出現了變異等問題作出回答。如果有，則進一步分析顛覆、變異在哪裡，出現變異的原因是什麼，隨著問題一個個解開，影評也就水到渠成完成了。
還有另一種作者推薦的方法是，在具體進行論述時，如果不知道從何下手，那麼就可以先問一些引導性的問題。循著這些問題找出答案，自然而然也就找到了可以論述的要點。比如，影片的片名和情節有什麼區別？為什麼電影以此種方式開場／結尾？攝影機移位是否有某種顯著的形式。多問幾個這種問題，對於尋找突破的點和電影的特殊之處，以及發散自己的思維，是有一些好處的。當然，這種「自問自答」的方式，如第一部分所講，需要有電影方面的知識儲備，不然，怎麼能問得出問題呢？
對影評的修改和強化
我們知道，寫作其實是一個逐漸優化的過程，寫完初稿如果回過頭去看，會發現有許多前後銜接上的問題。那是因為我們在寫作中，無數種思緒衝擊我們的大腦，為之左右，使寫作的方向出現搖擺。
於是，作者科里根便在細節上提出了三個層次的嘗試。首先值得注意的是，意思表達的準確。這便要求我們檢查用詞是否足夠具體，是否有重複和陳詞濫調的嫌疑，畢竟辭彙，作為構成一篇文章的最小單元，對讀者來說是最直接的觀感。接著，我們就要檢查句子之間、段落之間銜接是否流暢、自然。這就要求我們在句式上做到簡練，並照顧到前後的邏輯關係。接著，應該重點關注首段和結尾段落的呈現效果。最關鍵的是，比如首段應清晰地點出你的主題，並說明如何發展它。末段則應該回顧前文的觀點，強調最終的觀點。畢竟，許多讀者會首先看首末兩段，於是保證這兩處的信息量就顯得尤其重要。
作為學院派電影研究的代表人物，科里根顯然不會滿足於以上或許也適用於其他文體的方法，於是又在書的第六章為我們奉上了乾貨滿滿的「電影研究利器」。他將研究電影所用的材料分為「第一手材料」和「第二手材料」，分別羅列了各自包含的內容以及獲取的途徑，很大一部分都是最新的線上資源和資料庫。科里根還十分注重利用網路進行電影研究，在書裏網羅了一般電影網址和專業性、學術性網站。對於出版了20年的著作來說，能夠不斷修訂跟上時代已屬十分難得。
從《如何寫影評》整本書的內容看，作者科里根完完全全是把影評當作嚴肅的寫作，無論是從寫影評前的準備，寫影評的方法以及後續的修改，都可體會一二。這或許與他學院的身份不無關係，但是，也正是在這樣嚴謹的要求下，影評以其專業的視角、精心推敲的遣詞造句、豐富的素材與觀影后感感性、凌碎的語言形成了對比，並且為廣大電影愛好者提供了多元化的參考。
看你走什麼方向。大眾型的去看看羅傑·伊伯特的《偉大的電影》和《在黑暗中醒來》。
迷影派的去看看楊遠嬰的《外國電影批評》或者巴贊的《什麼是電影》之類的。先看看典範的影評怎麼寫的，心裡有個數，再去操作，這樣也靠譜。
按照自己的邏輯思維來進行分析和判斷，最後總結一下。影評最重要的是開頭和結尾，中間的內容包括緒論的基礎。謝邀
我覺得主要是客觀的思考吧，客觀地理解，並能客觀的描述，影評太主觀不好
個人觀點，影評是分用途的。
如果你是影評人，那你要寫的是審視和解讀。
如果你是電影工作者、電影學生，那你要寫的是學習和技術。
如果你只是自己興趣愛好，沒什麼具體緣由，那，就當成日記吧。想到什麼寫什麼。
該節目已停播。——第十放映室這個看自己的語言習慣和記憶點吧。每個人關注的點會不一樣，有些人喜歡在影片服道化上斟酌，有人喜歡談演員演技，有人喜歡談故事情節，有人喜歡討論鏡頭感，有人喜歡臺詞對白……
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