中國是世界上保留傳統文化最古老的國家，浩瀚如海的文學典籍，豐富多彩的民族文化，以及精妙絕倫的傳統藝術......

　　玉雕就是萬千傳統裏的一朵奇葩，幾千年來蔓延繼承，開闊創新，一輩舊人換新人。玉雕絕對是包羅萬象的絕妙藝術，時至今日，傳統與潮流的碰撞，使得玉雕大放異彩，聞名於世界。

　　在國內，玉雕也分成了許多流派，如：京派、海派、蘇派、揭陽工、河南工等等。玉雕的發展離不開玉雕師和愛玉人士的創作和熱愛，從南到北，由西向東，大家對玉雕的摯愛遍佈華夏每一寸土地。

　　玉雕之美，在於工藝，工藝之美，在於玉雕師的設計製作。我們在玉器市場總能看到形色萬千，工藝不同的玉雕成品，今天和大家一起欣賞玉雕之美。

　　玉雕之大象無形

　　（邱啓敬作品）

　　《道德經》雲：“大方無隅，大器免成。大音希聲，大象無形。”這是由老子提出的中國古代文學理論中的一種美學觀念，意在推崇自然的，而非人爲的美。

　　（張森才）

　　何爲美？老子說美是一種觀念，大自然就是最美的，不加修飾，淳樸天然。在玉雕中有一種題材就好似國畫中的大寫意，只求神似，不求形似。我們把這種藝術形式成爲：抽象。

　　何爲抽象？度娘說：從具體事物抽出、概括出它們共同的方面、本質屬性與關係等，而將個別的、非本質的方面、屬性與關係捨棄，這種思維過程，稱爲抽象。

　　我們知道國外有許多藝術家的畫被稱爲抽象派藝術。玉雕抽象便是將事物的本質通過更簡單流暢的線條表達在石頭上，有神而無形，或是形而神似，讓人自在揣摩。

　　抽象玉雕欣賞

　　玉雕之栩栩如生

　　抽象是大象無形，大道至簡，那麼，抽象的對立面就是栩栩如生的寫實。玉雕中的寫實就像是國畫中的工筆畫，細膩真實，分毫畢現。抽象玉雕要其神，寫實玉雕要形神兼備，這對玉雕師的功力有着極大的考驗。

　　寫實玉雕師玉器市場最常見的作品，人物、花鳥、瑞獸、瓜果都是常見的玉雕題材。寫實作品受歡迎是因爲大家能更好的辨認題材，玉雕是注重工藝和寓意的藝術門類，寫實是玉雕根據傳統文化和生活總結出的藝術品。

　　抽象貴還是寫實貴？這個具體要看玉質的優劣和工藝的高低。一件好作品，自己會說話，玉料的優劣可以看出來，工藝的傳神或粗鄙也能看出來。主要還是看個人喜好，大象無形是謂簡，栩栩如生是謂真。

　　寫實玉雕欣賞

　　玉雕之傳統派

　　玉雕技藝是傳承有序的，祖輩更迭，有許多老匠人都是尊師重道的傳統玉雕牌。中國的傳統文化不計其數，玉雕便是從其中繁衍抽離出的一項技藝。如今玉雕大放異彩，進軍玉雕界的年輕人一部分尊崇傳統玉雕的技藝，一部分在傳統玉雕的基礎上大膽創新，更進一步。

　　玉雕，是以傳統文化爲基礎，祖輩言傳身教的手藝活。能尊古創新當然是好事，古人云：師古而不泥古。意思是說，以先賢爲師，學習其精髓，同時又能在先賢的基礎上加入自己的想法，此爲創新。

　　玉雕，注重藝術修養和審美，更注重技藝和基礎。所以學習雕刻沒有三年五載，不得其精髓。

　　傳統玉雕欣賞

　　玉雕之學院派

　　近年，在玉雕界出現了令人耳目一新的“學院派玉雕”。何爲學院派？這個詞彙源於歐洲始於 16 世紀末的意大利，學院“ Academy ”一詞最初含“正規“、走正路不走邪路的意思。如何才能走正道，在學院派看來就是重視傳統，向傳統學習，因而學院派反對所有的改革。

　　“學院派”玉雕作品，給人一種強烈的感官刺激，非常吸引人的眼球，大的塊面、扭曲的造型、誇張的結構，將一些很抓人眼球的元素結合在一起，再用玉作爲載體，呈現在人們眼前。

　　但是，這種表現形式不需要靠玉來實現，所有的現代風格的工藝品藝術品都具有這些特性，可以用金屬、泥土、磚石等一系列載體表現，而在玉雕另立一派，只不過是因爲你採用了玉而已。

　　學院派以玉爲載體，可謂之大創新，大改革。學院與傳統的玉雕作品，二者相比區別很大，一個思想新潮，設計大膽，一個保守傳統，穩重大氣。兩者就好比，現在的老人搞不懂年輕人的生活方式，穿着習慣一樣。

　　創新是值得鼓勵和支持的，但創新並不代表這沒有靈魂和精神。玉雕是有着幾千年深厚的文化基礎，它不僅僅是在玉上表達技術，更多的是表達思想，表達精神，表達一種不謀而同的吉祥寓意。

　　什麼是美？每個人的表述都不同，一輪明月是美，人心向善是美，殘缺的佛像是美......無論我們如何表現玉雕，都一定要記得，玉雕不是一項毫無章法的創作，更不是牟取暴利的平臺。

　　玉雕是什麼？歡迎留言區留下你的寶貴見解。