作者 /雷老師

《都挺好》完美收官了。它毫無疑問，是2019年的開年第一劇，正午陽光《大江大河》《知否知否》《都挺好》三戰三捷，很好的完成了mission impossible成功霸佔了國人的眼球，估計離香港上市，也就不遠了。

然而，《都挺好》真的沒那麼好。第一，家庭極端不和諧而強行大團圓。明成從小欺負明玉到大，因爲愛情就刪視頻了，然後就原諒了；正常的蘇大強反而沒有得了阿爾滋海默的蘇大強可愛，編劇完全不知道家中有一個這樣病人的痛苦，這樣一個疾病給親戚帶來的創傷，廉價的洗白人物，脫離現實的賺取眼淚。

第二，把當代職場戲做成了“咱大清”。劇中毫無對中國企業家的理解，衆誠大boss居然要詐死來清除內鬼，每天公司無所事事，除了階級鬥爭就是階級鬥爭，年年講月月講天天講。

試問這怎麼能反映坐經濟艙飛來飛去等的士的任正非，怎麼能反映一手插進雞糞裏，然後嗅一下，查看肥料質量的褚時健？雖然有人的地方就有江湖，但是民營企業這種中國進步的中堅力量，硬生生被整成“咱大清”，的確是時空錯亂。

第三，毫無節制的貶低男人，讓廣大觀衆帶着女性的同情和男性的恨來追劇。這樣做的確很討巧，因爲似乎看劇的，女性的確多一點。然而，男人就真的那麼不堪嗎？蘇家的男人如此混蛋，那些好女人幹嘛還要和他們結婚？石天東這種長得帥，肌肉男，還忒暖，難道存在嗎，存在的話也如大熊貓一樣稀少。男人沒那麼討厭，當然也不會那麼完美。

然而不管怎麼說，它就是成功了。它的成功，恰恰說明瞭中國電視劇產業近幾年來的一個大的失敗，或者停頓。

君不見人家美劇，都《權力的遊戲》第八季了，咱們還停留在並不比《渴望》好的《都挺好》。曾幾何時，我們的94版《三國演義》可以霸佔亞洲市場，在90年代就耗資近1億元修建真正的城池來拍戲。

曾幾何時，我們的《雍正王朝》可以創造至今無法打破的收視巔峯，甚至朱總理都會在會議上號召大家去看，現在總理會號召大家去看《延禧攻略》或者《都挺好》嗎？

90年代初拍的《我愛我家》，很多90後，年紀比這部劇還小，但是他們長大了，照樣愛看，可謂一出手就達到了巔峯，然後就沒有然後。

黃日華的《射鵰》《天龍》，古天樂的《神鵰》，呂頌賢的《笑傲江湖》，吳啓華的《倚天》，各種港版的金庸劇，不知道比現在的翻牌，高到哪裏去了。就是互聯網熱的前幾年，也好歹出了《甄嬛傳》《北平無戰事》《父母愛情》這種高質量的電視劇。

現在投資變多了，製作豪華了，三家視頻網站年年鉅虧幾十億，號稱要做中國漫威、中國的奈飛，我們離《權力的遊戲》《紙牌屋》卻越來越遠了，甚至連過去都比不上。

這一切的始作俑者，我認爲是外行統治內行，用所謂的互聯網思維管理網劇。君不見，中國的電影市場，頗有些“起死回生”的味道嗎？

郭敬明已經不賺錢了，好多公司的法人也不當了。《我不是藥神》《無名之輩》這種優質電影已經叫好又叫座，那種正常智商的人大罵，票房卻大賣的現象已經不存在了。居然連《流浪地球》這種不完美，卻是很好嘗試的科幻片都拍出來了。小鮮肉那種好看而僵硬無腦的臉，早已從大熒幕上變成配角，或者乾脆消失了。

然而，我們的視頻網站卻一再虧損，大IP+小鮮肉+大製作的影視綜藝輪番上陣，然後再發一大堆的軟文，搞一大堆的熱搜，飲鴆止渴，嗑藥自嗨。《都挺好》這種前三集完美破題，勾勒出巨大家庭矛盾的劇都不要，卻偏偏自制一些所謂的少年成長戲，毫無戲劇性和代入感。

電影似乎已經調頭了，迴歸常識，迴歸理性；視頻網站的調頭，我看還要付出一些學費。這一切都因爲，電影是to C的，刺刀見紅的，上映了，做再多的宣傳，買再多的軟文，賺錢就是賺錢，虧錢就是虧錢，虧錢那是痛如流血的。找了小鮮肉虧了一次，下次就學乖了。

而劇是to B的，首先這個B，就有一大堆的官僚體系，播不好了，還可以用各種數據，各種文章，各高熱搜來搪塞。以前的評判標準是單一的，就是收視率。現在是多元的，這頭不行靠那頭，總之忽悠上級的辦法也變多了。

另外，是靠VIP付費和各種廣告掙錢的，廣告很多都提前賣出去了，除非《延禧攻略》這種爆款有巨量的拉新，反饋一部劇的收益也沒有電影那麼的直接。多了一個B的環節，按照科斯的理論，交易成本就會上升，那麼劇的調頭，自然也就會慢一點。

那麼我們之前爲什麼能做好劇呢？關鍵是之前的人懂行，現在的換聯網人，並沒有之前的電視人懂行。我個人是不喜歡大數據這種東西的，我相信沒有一個文學家，是相信大數據的，恰恰相反，這些人是創造數據的人。

也許文學家太高端了，不是工業，不是產業。然而君不見，追逐所謂微博或者微信公衆號“話題”的劇，基本都失敗了，反而是《都挺好》這種看似平淡無奇的家庭劇，引起了巨量的自來水和話題？蘇大強黃昏戀都能上熱搜。

以前，似乎大IP+小鮮肉=成功，以我這幾年的經驗看，沒有一個是成功的，一個都沒有。大IP有多少人讀過，小鮮肉有多少粉絲，然後強強結合來拍劇，這是一道小學生都能算出來的數學題，拿小學生的水平來投劇，顯然是要失敗的，然而這個道理，視頻網站的人，似乎最近才懂。

劇本劇本，一劇之本。現在多少管理人員，能看懂劇本呢？好歹也要讀過麥基的《故事》，好歹也要了解戲劇結構，如果前三集不把主角丟到糞坑裏，然後讓他慢慢爬出來，在爬出來的過程中展現高貴的人性和成長，觀衆爲什麼有共情，觀衆爲什麼要看呢？

是，網文IP不是這樣的，網文IP靠的是打怪升級，靠的是爽，靠的是豐富的想象力和新奇的體驗。然而網文和劇集，基本上是不同範疇的產品。許多百萬字的網文IP，能拍成劇的內容，估計十集都不到，剩下的都是無用的情節和重複。

你讓一個網文作家，從一開始就精妙的各種戲劇構思，人設不斷的深挖，然後一天寫3000字，這不是爲難他嗎？

當然，陀思妥耶夫斯基寫《白癡》也就花了26天，金庸的作品也是在《明報》天天連載的，然而我們的網文作家，和金庸先生能比嗎？在一個有基本的戲劇經驗的人看來，有些東西可以改，有些東西不能改，這個作品有沒有基本的戲劇結構，一眼便知，爲什麼一定要花上幾個億的學費呢？

不懂行的甲方，創造了一大堆投機的乙方，所以現在只有正午陽光一枝獨秀。既然平臺都喜歡大數據，都喜歡小鮮肉，還動輒花幾個億來砸，製作方何樂而不爲？恰恰是在這種情況下，製作方不會那麼嚴苛的打磨劇本，不會那麼絞盡腦汁的研究故事。框幾個IP，找幾個鮮肉，那真不知道比寫一個精彩的故事，簡單到哪裏去了。

一個精彩的故事，不一定賣得出去，小鮮肉+大IP，一定有人買單，中國的電視劇行業近幾年就是這樣畸形的成長，還自吹自擂要達到美劇的標準。君不見美劇，基本上是一分鐘一頁紙的劇本，像《權力的遊戲》這種神劇，在不時的出現“眼淚並不是女人唯一的武器，最厲害的在你雙腿中間”這樣燦爛的對白的同時，又能做到全劇幾乎沒有一句廢話，一個不留神就能錯過劇情的密度。

反觀我們的劇，包括《都挺好》，即使中間拉下十集，照樣可以無縫對接的連着看。

再說一下90後。現在很多製片公司，動輒就說我要做給90後看的電視劇，甚至90後的不夠，還要冒出個Z世代。中國人在其他的地方創新偏弱，造各種大詞上卻是一流。

十年來，本人一直都在和90後談戀愛，應該是瞭解90後的。我想，無論90後，95後還是Z世代，都不是外星來的怪物，他們和我這個85後的老男人一樣，擁有基本的人類情感。他們只是更獨立，更自主，更自由，少了些傳統的羈絆，多了些個性的發揮。

然而有些製片公司，天天在研究年輕人喜歡什麼，不懂故事，不尊重規律，自以爲話題就可以代表一切，然後做一個自己都不看不下去的“怪物”，拍胸脯說90後會喜歡。

這不是侮辱90後的智商嗎？90後比我們接觸的更多，從小看美劇看韓劇，眼光只會比我們更高，不會比我們更差。做一個自己都忽悠不了作品，還妄想忽悠90後，那真是癡人說夢。

君不見，《都挺好》這種，有多少90後愛看？甚至我朋友圈，一大堆和婚姻沒有太大關係的人，也看的入迷。好故事本身就是有魅力的，《紅樓夢》幾百年，不管什麼後都愛看。做一部劇，首先要感動自己，再感動他人。

80後的故事可以感動90後，90後的故事也可以感動80後。一部劇連自己都感動不了，還妄想瞄準90後，以爲人家會喜歡，那真是掩耳盜鈴了。

2019年的文娛產業格外的寒冷，平臺方燒的差不多了，投資方沒錢了，幾個大公司也上不了市，上了市的日子也不好過，馬老闆是嫁入國資平安上岸了。

這正是前幾年過熱留下的後遺症，中國人多，錢多，所以幹啥都一窩蜂，O2O百團大戰，直播平臺大戰，共享單車大戰，現在留下來的，就那麼幾個。前幾年文娛產業數百億的投入，並沒有讓我們和美劇更近，反而讓我們和美劇更遠了。

現在以及未來的寒冷，必定要淘汰一大批的IP公司，忽悠公司，空殼公司，行業反而能更加理性的成長。

君不見，於正老師經歷一系列的風波之後，手把手弄《延禧攻略》劇本，就可以靠它成功翻身嗎？只要踏踏實實的，尊重規律的做事情，我想什麼時候明白過來，都不算太晚。