Jayanta即將要在今年九月挑戰寫實主義經典劇作？ 
有沒有搞錯？？
西方戲劇大師易卜生又怎麼和跨文化劇場扯上關係？

大家說到Jayanta, 總會想到過去諸多充滿亞洲傳統劇場風格美學的作品
像是改編自印度口傳文學的臺新入圍作品《假戲真作》
來自印度經典文本的《沒日沒夜》
充分意象化了古希臘劇場暗喻的《島》
還是完全靠肢體動作來說故事的《老虎與士兵》

但，現在Jayanta竟然要挑戰被稱為寫實主義之父的易卜生最後作品《復甦》？

大家說到易卜生，除了戲劇課本上一個不可不知的重要人名之外
少不了提到他探討女性自覺的《玩偶之家》
發想自挪威民間故事，帶有濃濃民族主義色彩的《皮爾金》
揭發政治腐化以及階級偽善的《全民公敵》

但，易卜生的最後一部作品《復甦》
又是怎麼和跨文化劇場扯上關係？

事實上，在易卜生後期的作品中
時空概念越來越薄弱
角色之間的對話也越來越失去現實感
在看似話中有話的鋪陳中，不但可看出象徵主義的美學慢慢成形
也可看出東方文化意象的影響
東西方文化的交錯，再加上獨特的北歐冰河地景
更為整部戲營造出既詭異又誘人的氛圍 

為了要重新打造劇中詩化的意象風格
Jayanta也再度運用亞洲傳統劇場的風格美學
演員更是辛苦地接受了日本舞踊的訓練
試圖開發另一種"寫意"的肢體語言

Jayanta + 易卜生 + 跨文化劇場  
《百年復甦》會是怎樣的一部戲呢？
九月歡迎來到實驗劇場一探究竟吧！

   "有個傻女孩，她有爸爸也有媽媽，可是家裡很窮
　 有一天有個有錢有勢的大老闆來了
    抱走了這女孩。
    他騙她說，會帶她上到最高的山上
    讓她看看全地的榮美。
    但最後他卻把她騙進一間又濕又冷
    黏答答的籠子裡，
    那裏只有男男女女化成石頭的幽靈和她作伴。" 

                              -- 百年復甦