《延禧攻略》红什么？它道尽职场的不吐不快
一部7月中开播至今不过一个月，网络播放量已破100亿点阅的话题神作《延禧攻略》，已打破网路剧在单一平台播放观看量的辉煌纪录，从原本不被看好、一字排开几乎都是观众不认识的演员，加上众人早已看腻的古装剧，它却能杀出重围、在华语市场上有著令人惊艳的震撼──《延禧攻略》演出现代人不吐不快的怨气，更在那节奏鲜明的明争暗斗下，有著扣人心弦的过瘾。
这部以乾隆时期宫廷背景为基础，加上「似古非古」的台词和格调，捧红了吴谨言、佘诗曼、秦岚、聂远及张嘉倪等演员，甚至连HBO都打算买下版权，让这东方宫廷剧风潮再吹往西方。
这部声量不仅已超过《后宫甄嬛传》，连在同档期播放，由周迅和霍建华主演的《如懿传》都拚不过它的收视，为什么《延禧攻略》可以这么红？
1、用小成本缔造的惊奇
在大成本、大制作、砸钱几乎不手软的中国影视市场，花个10亿人民币预算制作是常有的事。然而制作人于正透露，《延禧攻略》的整体制作费为3亿人民币（约13亿台币），但由于在美术和治装的费用就超乎预期，因此把所有演员的片酬压到2400万人民币（约台币1亿），片酬最高的女主角吴谨言拍了70集片酬仅为500万人民币（约台币2200万）。
你觉得这样很多？事实上，《如懿传》主女角周迅的片酬就近5400万人民币（约台币2.4亿），意即《延禧攻略》的所有演员片酬加起来，就还差周迅单单一个人3000万人民币之多。
2、美术色调稳重、柔和绝美的水墨风
对比传统古装剧总是用一种过于饱和、鲜艳，那种乍看视觉便很丰富的色彩，《延禧攻略》反而用一种灰阶且暗沉的颜色。许多影迷曾说这是义大利（Italy）乔治莫兰迪（Giorgio Morandi）所曾演绎的「莫兰迪色」，但剧组近日也特别澄清，这是东方最传统的水墨风，以中彩度、低明度的特质渲染，几乎只要截图就是剧照等级的细致。
3、不拖泥带水的节奏
传统戏剧总是喜欢铺著长长的梗，在一连串的峰回路转、好人被现实压榨、坏人为非作歹、观众看得揪心难过，却一直必须等到剧终才能张扬正义的无奈，在《延禧攻略》中，你可不需要这样每集都恨坏人怒到牙痒痒。
有别于乡土剧的芭乐情节，《延禧攻略》丝毫不拖泥带水的节奏、充满效率的俐落感，都让这小小宫女的复仇戏码有如快刀斩乱麻般舒畅，她的成长背景像极了许许多多上班族的卑微出身，但誓不两立的精神、面对欺侮以牙还牙、有仇必报的态度，道出了许多职场不吐不快的怨气，怪不得深受普罗大众热爱。
4、古装却融入现代的即视感、猜不透的剧情
「我，魏璎珞，天生脾气爆、不好惹，谁要是再机机歪歪，我有的是法子对复她。」就是这么几句根本不会出现在古代的台词，让魏璎珞的个性成功「圈粉」，在整体剧中除了专有名词外，几乎没有文诌诌的文言文出现，这种白话又现代的设定虽然吊诡，但根本不会让观众觉得莫名，实际上更因为这样的亲民，十分讨喜。
特别的是，观众很难真正在剧中挖透不同角色的心思，因为许多人亦正亦邪、一下对簿公堂却又同仇敌忾；此外，宫女视角和20年前《还珠格格》的连结，更唤醒许多怀念。
5、完美的史实道具考究、妆容
为了「复刻」清朝皇宫，从头饰、屏风、扇子道具，剧组无一不细细考究，光是头饰就砸了100万人民币（约台币4400万），还找来历史学者、专家当顾问，让剧中道具和情节贴近史实。
在妆容上「咬唇妆」也获得了专家肯定，这种只画下半唇的妆点样式是历史中真实存在的；加上剧中宫女们眉型是清一色的「柳叶眉」，两种独特的突破改写了从前古装剧千篇一律的造型模样，美感十足的画面深得人心。
剧照提供：爱奇艺
本文转载自远见杂志
