[動漫]《新海誠展》展場介紹&參觀心得
這次在「華山1914文化創意產業園區」的《新海誠展》，是從 "2017/12/22～2018/3/18"，一共為期 87 天的展期（８７這數字...）
| 新海誠展in臺灣 | 展場門票價格 |
| 全票 | NT. 300 |
| 優待票 | NT. 150 |
| 7歲以下孩童及身心障礙者 | 現場出示證件免票入場 |
開放參觀時間：每天 10:00 AM ~ 6:00 PM （※每日活動閉館前 30 分鐘停止售票及入場，※ 2018/2/15 除夕休館一天）
展覽位址：100 臺北市中正區八德路一段1號（中4館-B） （Google Map）
官方網址：新海誠展 從《星之聲》到《你的名字》
展區場景簡介：
展區規劃從入口依照新海誠出道作品的時間順序做展出，分做六個章節。
從最早他個人獨立製作的動畫《星之聲》開始，這邊展區用數十臺映像管傳統老電視打造作品時代感的「星之聲隧道」，隧道總長8公尺，電視穿插播放《星之聲》的片段內容，以及在事前活動網站上留言就會在展區中播放的訪客留言（太多人留了要看到自己留的真的要運氣好）。
接著是《雲之彼端，約定的地方》這部作品，這部可是擊敗宮崎駿監督的《霍爾的移動城堡》拿下了日本第59屆每日電影競賽動畫電影獎！展區到處都會有「新海誠的一句話」說明當初他做這作品的初衷。
再來是形容櫻花飄落速度的《秒速5公分》，這區特別用了２層投影機投放櫻花樹跟飄落的櫻花，可以讓觀光客站在２層中間，從外面看就有櫻花飄落的立體感，到這邊可以發現新海誠的作品一定一對男女談戀愛的故事。
轉個身走上樓梯會發現牆壁佈置特別不一樣的展區，那就是《追逐繁星的孩子》展區，有特別的１：１模型跟投影劇中潛伏在影子中夷族的暗房。
離開暗房就是一直下雨的《言葉之庭》展區，展覽會場還有特別搭建１：１的亭子讓遊客拍照，並有裝ＡＰＰ可以拍攝到特別ＡＲ畫面的平版讓遊客拍照或拍短片（片長15秒）使用。
最後一區就是近年火紅的《你的名字。》，一樣有分鏡手稿外加上繩結編織座臺實物，還有特別火山口跟御神體的佈置場景以及最後剪輯全部新海誠作品做的總結短片！
展區內剪影介紹：
展區內除了不能錄影跟錄音和 iPhone「Live Photos」外，一般不用閃光燈的拍照是允許的，然後展區內不能飲食有帶水瓶的朋友會被要求把瓶子收起來，沒包包收的話就只能先暫放門口囉~
入口的售票亭可不簡單，是以宮水神社中的神樂殿為構想，全木頭打造的售票亭喔！
一開始先是本人的生平事蹟介紹，讓從《你的名字。》才知道他的人可以瞭解一下「新海誠」是個怎麼樣的人，有那些被評為出色的作品。
再來是一個橫幅年曆展示他從出道作品《星之聲》一直到現在的《你的名字。》的工作環境演變跟各時代重點介紹。
第一章《星之聲》
每區一開始都會有作品介紹，劇中相戀的男女主角因為太空的距離，導致兩人互傳的簡訊到達對方手上的所需時間越來越長，最後甚至一封簡訊要花上 "8年224天18小時" 才能傳到！
穿過「星之聲隧道」就正式進入到新海誠展場中了。
《星之聲》預告片：
很難想像這麼高度細緻且總長25分鐘動畫是一個人獨力完成的，不過可以看出新海誠不擅長畫 "人"。在下１５年前得知他一個人獨立製作出如此出色作品後就成為他的忠實粉絲了！
第二章《雲之彼端，約定的地方》
展區內都會有這樣一個小看板「新海誠的話」寫著當初他製作這作品的初衷。
劇情內容是假想現實世界，日本的北海道被蘇聯佔領導致南北分裂，如同現在的韓國一般，主角夢想設計一架飛機飛過去看被佔領地的神祕巨塔，而女主角意外昏迷則跟神祕巨塔有關係。
新海誠對於作品光線十分講究，所以每一畫都有很出色的光影效果，而風景畫則是他的最強項，早期作品常常會有人物跟背景搭不上的反差。
在下對他的分鏡製作感到佩服，每一個鏡頭都不會畫得粗略又十分連貫，看著一連串分鏡彷彿就可以感覺畫面動了起來！
《雲之彼端，約定的地方》預告片：
劇中的飛機在設定上一點都不馬虎，細節細到物件有幾公分長寬都寫上，感覺就可以直接照著設定實際作出來一樣。在這區記得抬頭看上方，會有一架飛機吊在天花板喔！
第三章《秒速5公分》
這邊的投影布幕有兩層，後面的一層是不透明的白布，上面投影著一棵不斷飄落櫻花的大櫻花樹，前面還有一層薄紗，投影著飄落的櫻花花片，遊客可以走到兩層中間感受四周都有櫻花飄落的感覺。
一旁牆上掛著劇中主角說過的話《明日的溫暖和她的靈魂，要如何去珍藏、該帶往何方，這些我都無從得知。我非常清楚未來我們也無法永遠再一起。仍過於巨大的人生、廣闊的時間，無可避免地橫越在我們面前》，表達出新海誠早期作品中都是刻苦銘心的戀愛。
劇中分鏡的展示，對於分鏡的描述也越發熟練跟細膩。
這階段作品的光芒表現也有明顯進步，這應該可以歸功於電腦繪圖的發達。
「新海誠的話」：「我覺得風景是人在最艱難困苦的時候距離最近的＂救贖＂。無論如何都無法表達感情的時候，只要退後一點俯瞰，人就會被美景層層包圍，成為浩瀚宇宙中的一部分。」
《秒速5公分》預告片：
秒速5公分，分開13年後，彼此的距離就達到20498.4公里。這作品算是３篇短篇集的總集，所以劇情表達有種斷斷續續的感覺，在下看完除了櫻花飄以外最沒有印象的一部作品。
「新海誠的話」：「電影說不定都需要明確的結尾，然而人生卻不可能會有確切的結論。我在創作時希望能夠針對活在當今現實社會的人們，盡量呈現出誠實不浮誇的作品。但是不要不相信偶然的重逢，世上真的有可能會發生這種奇蹟。世界上的幸福與美好，也是我本身很想要畫出來的部分」
第四章《追逐繁星的孩子》
從這著作品開始，新海誠開始想要製作出觀眾想看的作品。
這邊的展區佈置的十分精緻，除了一旁的石牆壁紙還有鋪模擬草地的地毯！
劇情內容是少女明日菜為了實現願望來到了「雅戈泰」，是傳聞中神話般的地下世界。
神話中被稱為「亞得利科」的動物，牠盡到自己的職責，引導明日菜後便死亡。
本作的角色跟動物設計與當時當紅的宮崎駿作品相當神似，也難怪後來宮崎駿會受《你的名字。》大賣座刺激決心要再復出，這樣就都第七度復出了（你老頭有沒有要真的退休呀？）
「新海誠的話」：「當我思考自己為何要製作動畫電影時，我認為其中一個原因是想和他人溝通，藉由作品和遠方素昧平生的人們交流」
「新海誠的話」：「用文字表達可能會不夠精準，不過硬要說的話，我所有作品共通的主題就是＂喪失＂。因為這是任何人都避不掉的人生難題」
「新海誠的話」：「片名《追逐繁星的孩子》之中的＂孩子＂指的是明日菜、是心、也可以是森崎。明日菜在追逐成為她心靈寄託的瞬，森崎在追逐與理紗的過往。但是無論它們多麼努力，永遠無法觸及。那是因為他們所追求的是遙遠的＂星星＂。不過即使無法得到繁星，我認為追逐本身還是有其意義存在。所以片名才取為＂追逐＂＂繁星＂的＂孩子＂」
「新海誠的話」：「《追逐繁星的孩子》是講述下潛到自己腳下無限深處的故事，前往地底世界雅戈泰。（中略）一股腦往地底下走，如果能在底端找到一些答案或醒悟之後，回到原來的世界就好了，這就是我寫這篇故事時抱持著的心情。」
展場中都會播放分鏡實際繪製成動畫的對比片段影片，讓人可以清楚看出新海誠的分鏡功力。
《追逐繁星的孩子》預告片：
第五章《言葉之庭》
這算是比較近年來的作品，所以大家或多或少都有聽聞過。劇中的重點在＂孤悲＂的戀之物語。
日文＂戀＂唸作＂孤悲＂是源於日本古人對於戀愛這感情的感觸。
這部作品的目標是正值moratorium期（意指出社會之後的一連串成長抉擇）的客羣，所以不適閤家庭親子來觀賞，與其呼朋引伴，更適合獨自欣賞。
劇情是描素一名以成為鞋匠為目標的15歲翹課高中一年生，在新宿御苑內與27歲翹班的女性雪野百香裏邂逅，而後得知女主角是他學校的古文老師。
劇中常有下雨場景，這是為了凸顯細節在光影上的變化，而水這種不規則既能透光又能反射的物體就變成最好的示範媒介。
草稿上特別標註夕陽的照射方向，在髮色的漸層上也下了不少工夫。
食物跟杯水的光影顏色漸層相當講究。
會場中因應劇情場景搭的亭子，沒法到新宿御苑勝地巡禮的朋友可以來這邊過過乾癮。
這一幕描述的是女主角注意到男主角是自己任教學校的學生。
為了追求寫實，開始在分鏡中用實際拍攝的照片來描寫。
製作一個畫面時會先將人物部分跟背景分開完成，最後纔像一般科幻電影一樣把場景合上去，而本部作品的場景都是有實地取材後製而成的，所以更加顯著讓人覺得畫面細緻。
《言葉之庭》預告片：
「新海誠的話」：「他們的人生在這個夏天的際遇之後，應該會產生相當良好的巨大變化。這種人生中的關鍵時期，一定是任何人都曾有過的必經之事。」
第六章《你的名字。》
展場最後的作品正是新海誠最新也最賣座的一部作品《你的名字。》。劇中以少男少女＂靈魂交換＂為主軸，接著兩人互相吸引，最後跨越時空的界線相遇。
「新海誠的話」：「從《星之聲》開始不斷地嘗試實驗與失敗，而那集大成的全新一步，便是《你的名字。》這部作品。」
最初的企劃開頭是＂若知是夢＂，以夢到平行世界為主軸，後來不斷增加內容修訂才成為《你的名字。》這作品。
兩人交換靈魂互換身體之後對於對方所處環境的態度完全不同。
完整的「糸守町」設計稿。
本作的靈魂音樂：
「新海誠的話」：「我認為自己這次最重要的任務就是製作「分鏡影片」。寫好劇本、畫出分鏡圖之後，加上RADWIMPS製作的音樂和音效，做出和本片一樣長度的分鏡影片。在那個階段同時就把電影的主軸做了出來。」
「新海誠的話」：「兩個不相識的人，生活在不同的地方，也許他們有一天會遇到對方。在現實中雖然見不到面，卻可以透過某種方式接觸。這次製作本片的動機，很單純地就是想寫個這樣的故事。仔細想想，這也或許就是我們最真實的日常生活吧。」
展場中展示了編織結繩的實體座臺。
「新海誠的話」：「每次作品的敘事方式都會根據前一部片的經驗來做出不同的變化。其中對我而言，最大的分水嶺是《追逐繁星的孩子》。在那部作品之前，我似乎都是憑著直覺在創作，不依靠任何有根據的知識或經驗。（中略）開始創作《追逐繁星的孩子》時，正值35、36歲左右，當時我以自學的方式，從零開始學習如何去說故事。雖然有點太遲，但我現在還是會回頭翻閱編劇腳本教學的書籍，並閱讀許多古典文學。」
在《你的名字。》中的製作口嚼酒祭典的神樂舞是請真人實際跳一遍，然後再把影片合進畫面中的祭壇上來後製畫出來的。
現場還有特別把真人跳的這一段播放給遊客看喔！
「新海誠的話」：「我每次創作的時候，都希望能做出讓觀眾看完電影之後，有一種好像聽了什麼磅礡的演奏，從未聽過的美妙音樂的感受。直到走出電影院之後，餘韻還能久久留在心頭不散。」
「新海誠的話」：「總之很希望能大方說出「這是部愉快的電影！」。其實我內心一直想推出能夠取悅所有人的娛樂作品，隨著參與作品的工作人員和協力單位增加，我本身的創作功力也日趨成熟，總算有差不多水到渠成的感覺了。現在的我，應該有能力創作出最正宗的娛樂大作。」
仿照火山口製作的山洞，看起來挺不像的就是
山洞裡有擺放口嚼酒的御神體祀堂，這邊會播放主角喝下口嚼酒那部分的片段影片。
《你的名字。》預告片：
在出去到賣場中間還有個超大橫幅投影小劇場，會播放新海誠的這六部影片剪輯而成的總集短篇。
臺灣獨家官方周邊的販售價格：
- 明信片 NT$60
- 感溫明信片 NT$80
- 迷你海報組 NT$380
- 裱框畫(小) NT$380
- 裱框畫(中) NT$450
- 資料夾 NT$80
- 磁鐵組 NT$380
- 束口袋 NT$220
- T-shirt NT$980
- 展覽紙袋 NT$80
- 紙膠帶 NT$220
- 桌曆 NT$380
- 新海誠展從《星之聲》到《你的名字。》公式導覽專集 NT$1000 （博客來要賣 NT$1125）
參觀心得：
如果只對《你的名字。》有興趣而對於新海誠大部分作品不熟的朋友，不建議來參觀，因為你真的會覺得很像在看一般美術展，對於展出作品的內容毫無共鳴與好奇。真的要來看的請先補完他這展區的六部作品再來（他的早期作品現在網路資源很好找
）。
他展區偏向藝術展覽，不過比之前的《你的名字。展》多了實體場景可以拍攝，而且開放全展區自由拍攝，只差不能蓋手章當日無限進出。在下特別有意見的是＂通路票＂跟＂展期票＂的全票在開展後是一樣的價格，但是＂展期票＂有圖案具保存價值，而＂通路票＂就是張ibon券其他啥都不是，這樣還可以賣一樣價格！？
不就還好在下買的是「臺灣限定紀念郵票套票組」至少看完展還有組郵票可以紀念，以後看展非紀念票都別預購好了！
而展區內全部影片都只有日文語音沒有中文字幕，若沒有不像在下一樣懂日文的人估計是有看沒有懂啦！
整個展區比預期中來得好逛，每個作品的分鏡跟解說細細看的話會耗掉２小時以上，所以要來細看的朋友最好離閉場 18:00 前，提早2小時在下午4點前就入場比較好。另外，只是想買便宜的《公式導覽專集》或周邊商品可以直接在入口處進入「新海誠展臺灣獨家官方周邊」賣場，工作人員只會擋賣場往回展場走的客人，並不禁止外面直接進到賣場的客人，也就是說來到賣場等於離開展場不得再入場了！
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