封面新聞記者 楊帆

　　在國內，尤其是四川，有着不少擅畫熊貓的大家，可他們筆下的熊貓大多比較具象，熊貓出現的環境也基本上離不開綠油油的竹子。正因爲如此，當四川藝術家米金銘新近創作的水墨大熊貓系列出現在觀衆眼前時，很多人心都被萌化了。

　　身爲中國美協會員，成都市美協副主席米金銘將中國傳統國畫的理念融入西方當代藝術表現手法中，一隻只與衆不同的大熊貓橫空出世，畫面中藍色的深邃背景好像讓熊貓從竹林搬家到了海邊。4月底，米金銘還將受成都市政府之邀，帶着畫上“海邊熊貓”的100個乒乓球趕赴匈牙利首都布達佩斯，參加2022年第56屆世乒賽布達佩斯推介酒會The Night of Chengdu（成都之夜），屆時大熊貓也將會爲成都申辦世乒賽舉辦城市搖旗吶喊。

　　近百年以來，大熊貓是全球藝術家所熱逐的創作主題，從波普藝術大師Andy Warhol到美國當代藝術家Rob Pruitt；從吳作人的寫意熊貓再到趴伏在成都IFS的熊貓雕塑；乃至數度刷新了票房記錄的好萊塢動畫電影《功夫熊貓》……大熊貓這種憨態可掬的神奇動物堪稱是藝術界用之不竭的“富礦”。

　　熊貓永遠擺脫不了賣萌的套路，可米金銘的熊貓並不僅僅是用萌或者可愛來抓住觀者的眼球，他將熊貓放置在了一個與衆不同的語境之中。大家司空見慣的竹林環境被藝術家有意屏蔽，藍色的背景中也間雜着白色的筆觸，這讓大熊貓的黑白毛色顯得更有視覺衝擊力。

　　就像科幻電影拍攝的片場必須要有綠幕，以方便後期特效製作的摳像與合成。米金銘渲染的藍色背景也是另一種“綠幕”，觀衆在這種鮮豔而純粹的視效面前會展開一段童話般的奇幻之旅。

　　有人會想，大熊貓是不是飛到了空中？因爲它的身後有藍天白雲；還有人堅持認爲，熊貓跑到了遙遠的北極，去探望它的遠方表親北極熊，因爲背景的藍色和白色分明是大海與冰川。

　　這些大熊貓的臉上還會有粉色和綠色的色塊暈染，宛若lomo相機漏光而產生的光斑。米金銘用中國傳統的水墨材質給人呈現出瞭如此細節豐富的視覺體驗，古老的繪畫技法和當代年輕人的審美習慣在此刻無縫對接。

　　對於一名把創新精神奉爲圭臬的藝術家而言，米金銘喜歡嘗試新鮮的創作方式，當然還有與衆不同的繪畫語言。這組頗具INS風的大熊貓系列不過只是他一系列藝術變法中的一段小插曲。

　　2018年，米金銘的“大渡河”系列在本土畫壇也曾引發了很大反響，他在保持了中國山水畫“身份”的同時，在呈現方式上有着當代藝術的大膽與不羈。而在“大渡河”系列之前，米金銘的“白鷺灣”系列新水墨也廣受圈內盛讚。

　　米金銘對封面新聞記者說：“我的創作理念的確不同於傳統繪畫，更傾向於當代藝術的風格，因爲我描繪的是當代社會的景物，所以用這種技法來表現會更加合適。”

　　米金銘從事水墨實驗以來，無論是畫人物，畫馬，畫荷花，畫白鷺灣，畫大渡河，再到現在畫熊貓，他彷彿一直都在和過去的自己說再見。對於自己的“善變”，米金銘說：“你看長江也並不是一條直線，它的河道每年都會隨着地殼變化而改變，無論這樣彎那樣彎，最終都是從三江源流向大海。”

　　作爲一位高產的藝術家，米金銘信步由繮地在不同的繪畫主題之間隨意遊走。這和他的生活習慣有很大關係。米金銘的生活很樸素。他的工作室在成都三聖鄉荷塘畔，推門即見良田、美池、桑竹之屬，徐徐清風，鵝犬相聞。每天六點起牀後，米金銘就下樓給自己的菜園子施肥除草，然後給老伴熬稀飯準備早點，一切收拾妥當之後，他才返回畫室沉浸在自己的水墨天地裏。

　　“早上我不能一開始就去畫室，這樣我就很難再走出來，很可能一個上午什麼事情都幹不了，除了畫畫。”這位以勤奮、創新、多產而著稱的藝術家笑着說。就在這樣一個平靜而淡然的生活狀態之下，他開創出了一個與衆不同的水墨新世界。