張智堯和張智霖是所有版本里把陸小鳳和花滿樓詮釋的最好的。

陸小鳳是古龍先生筆下最可愛的一個人物,你說他是俠,他懶散狡黠,好像不像一個大俠,說他不是吧,他身上又充滿了正義感,總是為自己找麻煩,首先從外形上,張智霖就很符合原著裏的陸小鳳,長著「四條眉毛」,嘴角常常掛著壞壞的笑容,帶著一絲玩世不恭的瀟灑。

撩起妹來風流多情。

花滿樓是一個熱愛生活的人,雖然自幼失明,無法看到這個世界,但他在用自己的方式來感知世界,從來不會抱怨命運的不公。

張智堯飾演的花滿樓,首先演出了失明的感覺,而且的確塑造出了謙謙公子的形象,和原著的契合度非常高。

電影裏其他人物演繹的也非常精彩。


我覺得是焦恩俊飾演的李尋歡,把古龍筆下的人物詮釋得最好,可以這麼說吧,焦恩俊之後世上再無李尋歡,以至於後面大家一看到焦恩俊就想到李尋歡了,這是演員和人物已經合二為一了。

為什麼說焦恩俊詮釋得最好?我覺得主要有以下幾方面吧:

1、古龍的筆下不少帥哥,李尋歡、西門吹雪、陸小鳳、楚留香等,都是帥哥,但是像李尋歡這樣糾結的沒有,李尋歡這個角色比較特殊,病態、心事重、身懷絕技、有才、家世好卻不與人為伍,甚至有點看不起江湖人,除了愛情他什麼都完美,但因為愛情毀了所有,不好演繹,內心戲難以詮釋,但焦恩俊詮釋得比較到位,眼神中是自信,自信中總有一絲憂愁和痛苦;

2、焦恩俊五官長得俊,古龍在小說裏沒有對李尋歡的樣貌進行過詳細的描述,只是說了眼角的皺紋,病態,手指纖細這些大體輪廓,也就是說每個人心中都有自己的 李尋歡,說不定古龍先生也不知道李尋歡長什麼樣,正是因為樣貌無形,好演又更不好演,沒有樣貌參考隨便怎麼演都行,但是因為沒有樣貌所有人都可以指指點點,但是焦恩俊的李尋歡確實大家公認的一致肯定的李尋歡,甚至把他當做了李尋歡,角色深入人心;

3、在兄弟和愛情面前李尋歡選擇逃避,成全了兄弟,但兄弟卻視自己為仇人,這種感情內心戲不好演,痛苦含而不露,悲傷只能自知,對兄弟的忍讓,對愛情的逃避,這些都是內心的戲份,不能流淚和吵鬧,有時甚至是微笑來代替心痛等等這些戲份焦恩俊都拿捏準確,眼神裏永遠都是自信,但你卻總能在李尋歡獨自一人的時候看到一頭獅子在舔自己的傷口,在面對龍嘯雲和林詩音時,總能看見李尋歡那強顏歡笑下的落寞孤獨痛苦悲傷,面對敵人時落寞的眼神可以瞬間犀利,無縫轉換,演繹到位。

所以本人覺得「焦恩俊之後世上再無李尋歡」是最好的回答!

(我是「有嚮往的豬」,喜歡豬的生活態度,不喜歡豬的生活方式,這是我的豬言豬語!)


影視劇中能詮釋古龍筆下人物的,別說誰的楚留香,誰的西門吹雪,誰的葉孤城,在我看來還真都詮釋的不怎麼樣。當然,古龍的所有小說原著我都看過不下三四遍,自信對書中人物的理解還可以。

比較一下影視劇中的人物,我覺得只有焦恩俊最讓我覺得驚艷,這裡說的驚艷並不是說他帥,當然他帥到沒邊也是事實,主要是說他對人物的詮釋精準程度。《小李飛刀》的李尋歡,那份仁義,多情,痛苦,病態,真的已經表現的非常出色了。相信大多朋友都老公這部劇,我就不多說了。

除了《小李飛刀》的李尋歡,更讓我覺得驚艷的是《淚痕劍》,紫氣東來的卓東來,這部劇對原著的還原度極為貼近,焦恩俊對卓東來這個人物的詮釋真可謂是讓我覺得古龍寫卓東來這個人物就是給焦恩俊寫的,至於卓東來到底是一個什麼樣的人,我建議不知道的朋友先看一下古龍的小說《英雄無淚》,再看電視劇《淚痕劍》,這樣就不會因為電視劇的原因而對原著中描述有先入為主的感覺。


謝邀。做下我的一個排名吧。

10.苗僑偉

苗僑偉版 《楚留香之蝙蝠傳奇》飾 楚留香

梁朝偉版《絕代雙驕》 飾演 江楓

苗僑偉天生一種貴族氣質,自然而然在他的古裝扮相中流露無疑,所以我覺得他的楚留香是真真正正的踏月留香的翩翩佳公子,不需要過多的去刻意表演,他的小王爺楊康,他的李世民,他的楚留香,都是讓人一見就難忘的天潢貴胄味道。惜乎他只演了一部楚留香,而且劇情差別很大,沒有更多的突破了。

《絕代雙驕》裏他客串的江楓也是各個版本里叫人最難忘的,那溫暖的笑容,深情的眼神,如果來演花無缺,相信同樣是經典吧!

9.姜大衛

姜大衛版《琥珀青龍》【白玉老虎】 飾演 趙軒【趙無忌】

林志穎版《陸小鳳》飾演紫衣侯

姜大衛出身演藝世家,父母兄弟,妻子都是圈中人。他出道演了很多武俠電影。包括若干古龍電影。《琥珀青龍》是中年時期纔出演的一部劇集,少了趙無忌本身的年少輕狂,多了主角最後才漸漸擁有的隱忍和心計。雖然不如他的編外黃藥師那麼經典。也是古龍味十足的劇集。總忘不了他和伍衛國鬥智鬥勇的各種場面。那個穿越到陸小鳳裡面的紫衣侯還是不提了吧!

8. 張國榮

張國榮版《浣花洗劍錄》飾演方寶玉

張國榮從歌手到演員,從小熒屏到大屏幕,從翩翩公子到錚錚鐵漢,從陽剛到頹廢,從俠骨到柔情,每一步的演繹都讓人嘆為觀止,如此驚採絕艷,才貌雙全的人物,可謂不世出也。

他的古龍劇只有70年代那個《浣花洗劍錄》裏的方寶玉了,這個角色活生生的還原了原著,你可以說他青澀,稚嫩,沒有經驗,可以說當時條件簡陋,拍攝技術落後。但抹殺不了因為方寶玉,我們知道了張國榮的往昔,因為張國榮,我們知道了方寶玉也是能活靈活現出現在劇集裏的,借著這部劇,我們懷念古龍先生,借著這部劇,我們懷念一下張國榮。

7.張智堯

張智霖版《陸小鳳》飾演 花滿樓

張智堯版《楚留香》飾演 楚留香

電影電視是一種很能展現古龍風格的載體,精鍊、簡潔,沒有一般電視劇的拖泥帶水。張智霖版《陸小鳳》的成功足矣說明這是未來一條好的展示方法。誰也想不到張智堯會以花滿樓這個人物脫穎而出吧!他看不見東西,卻熱愛美,他享受黑暗帶來的寧靜,他溫和。大度,萬事瞭然於心又不事張揚。張智堯演出了這個人物的精髓,雖然完美卻不妖不聖,平易近人,乃近年最神似古龍人物的不二人選

近些日子,他又挑起楚留香這個古龍經典角色,鑒於鄭少秋,苗僑偉珠玉在前。本劇的最大特色就是完完全全按原著路線,讓我這個原著迷暗暗高興。看了幾張劇照,和大家感受一樣,總認為這個楚留香還帶著花滿樓的樣子,目光沒有焦點。但扮相不錯,沒有弄那些雷人的造型,簡簡單單,乾乾淨淨,如果他能發揮得好一點,又一個楚留香經典出現不是不可能的。

6.張智霖

張智霖版《飛刀又見飛刀》飾演 李壞

張智霖版《陸小鳳》 飾演 陸小鳳

張智霖的武俠劇給我最初的印象是姜大衛的那部《九陰真經》,他的陳玄風大起大落的故事很吸引人,而隨後的《白髮魔女》無論劇情,扮相,個性都一塌糊塗,哪裡是梁羽生筆下的卓一航,所以覺得他演爛片是真正糟蹋了自己。

李壞這個流落人間的小李飛刀後人,其叛逆,乖張,世俗,潦倒的一面,和之後的成長,掙扎,拯救,擔當,他都一一絲絲入扣。這部劇雖然太拖沓,人物雜亂無章,言情成分過多,但因為張智霖的出色發揮,至少是一定意義上挽回了局面。

他的陸小鳳造型不錯,雖然我總覺得那撇鬍子誰弄都不怎麼像,但張智霖的鬍子讓他英氣十足,配合著劇情的緊湊利落,逐漸展現了「身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通」的那個原著浪子。陸小鳳的樂觀,善良,智慧,風流得以很好的鮮活起來。這些年太多不靠譜的古龍劇。人物性格混亂,劇情顛覆,我們幾盡絕望的時候,一部《陸小鳳》,緩解了天怒人怨,縱有一些小瑕疵,也是瑕不掩瑜,盡可一笑了之。

5.古天樂

古天樂版《圓月彎刀》飾演 丁鵬

古天樂也是演電視劇起家,很多人喜歡的是那個95版的楊過,我卻更愛這個人心,人性更糾結的丁鵬。這是一部我唯一喜歡劇集比原著更甚之的作品。以原著狗尾續貂的線索,編導演員能奉獻出這樣出色的佳作,純屬罕見。

丁鵬,一個名利的犧牲者,受害者,到最後蛻變成為了野心不擇手段的霸主梟雄,遽爾不同的主角風采,摘掉主角那些輝煌的光環,呈現的是赤裸裸的人性枷鎖,誰也逃不脫。古天樂在這部劇裏癡情過,絕情過,善良過,邪惡過,窮途末路過,揚眉吐氣過,茫然失措過,大徹大悟過。。。。。渾然天成的表演,是年輕氣盛的古天樂不可多得的作品,留在記憶裏是他那一滴久久迴旋在眼角的淚,男兒淚,居然也是魅惑眾生的。

4.鄭少秋

劉松仁版《陸小鳳》飾演 葉孤城

鄭少秋版《楚留香》系列 飾演 楚留香

鄭少秋版《香帥傳奇》 飾演 楚留香

丁子峻版《流星蝴蝶劍》 飾演 孫玉伯

先說點題外話,我最喜歡鄭少秋的角色並不是這個萬人迷的香帥。而是那個《大時代》裏的丁蟹,一個壞到極點,卻自以為是的渣滓人物,這個人物是香港劇不多的異類,讓我們看到了鄭少秋的演技。

他的楚留香一出來,據說人們大街小巷都在眉飛色舞的談論,連古龍本人都說鄭少秋的楚留香比他這個作者還出名,縱然劇情篡改了不少,古龍本人還是能接受的了。一把摺扇,一襲輕衫,風華絕代的貴公子,除了鄭少秋,還真是沒有其他人這麼深入人心,一至於說到鄭少秋的武俠劇,楚留香必然脫口而出。原著裏楚留香是個「萬花叢中過,片葉不沾身」的高高在上的盜帥,但電視劇從來沒有這樣演,所以我們會喜歡楚留香的專心,癡情,連帶喜歡鄭少秋本人了{儘管他本人年輕時的風流不遜於楚留香

那部後來的《香帥傳奇》,形象劇情就弱得多,《流星蝴蝶劍》裡面的孫玉伯,我個人覺得軟綿綿的,沒有氣勢。看來唯有他早期的香帥是經典中的經典了。

3.焦恩俊

焦恩俊版《小李飛刀》飾演 李尋歡

焦恩俊版 《淚痕劍》飾演 卓東來(沒覺得比小李飛刀帥,到讓我想起了二郎神)

焦恩俊,古裝扮相可謂空前絕後,但雷人造型也比比皆是。他的戲路很寬,瓊瑤劇,宮廷劇,民初劇,現代劇,神話劇,魔幻劇應有盡有。其角色上至神仙妖魔,天子將軍,中有才子,大俠,落魄浪子,下有潑皮混混,紈絝子弟。你喜歡那一類型,都能看到他的影子,他幾十年如一日的帥氣,瀟灑,這樣的演員並不多見,但帥氣只是他的外表,他的演技也是相輔相成,亮點多多的。

說到他的武俠劇,我們都會異口同聲的說出「李尋歡」,他早就是小李探花的代言人了。從眼神,扮相,風姿,談吐都為人們津津樂道。然而在我這個喜歡原著的人來說,顛覆得面目全非的劇情真是叫人慾哭無淚,他的李尋歡居然有著楚留香的優雅和貴氣,當然,這是編導的創新,怨不得演員。所以,他可以是劇迷們心中獨一無二的李尋歡,卻不是我心目中那個癡情內疚,落寞寬厚的小李飛刀。

如果沒有後來的卓東來,焦恩俊的排名是進不了三甲的。我喜歡看帥哥們演繹另類角色,那樣真正的實力就大過了皮相的魅力了。卓東來是古龍探討多層次人性的一個代表人物。他扭曲,畸形,野心勃勃又壯志難申,他可以視萬物如草芥,卻單單對司馬超羣呵護備至,他善於不戰屈人之兵,殺人盈城又暗暗躲在角落傷神。他把司馬捧到至尊地位,人們卻知道背後的他纔是主角。他得到了一切,最終卻是一無所有。。。。這些細節,焦恩俊都脈絡清晰的詮釋了出來,或許沒有李尋歡的風采翩翩,卻有能觸及心靈的邪惡震撼力。焦恩俊的的確確是個實力派演員。

2.惠天賜

苗僑偉版《楚留香之蝙蝠傳奇》飾 中原一點紅

萬梓良《陸小鳳之風舞九天》飾 西門吹雪

惠天賜版《傅紅雪傳奇》飾 傅紅雪

古龍筆下,除了風流瀟灑,狂放不羈的倜儻人物,另一個最顯著的人物特色就是一系列孤傲、冷厲,遺世獨立的浪子殺手了。其中,中原一點紅,西門吹雪,傅紅雪是最好的代言人。他們或許有著生人勿近的神色舉止,卻不乏藏在內心的熱血和柔情,就看有沒有知音值得他們淋漓盡致的去發揮了。

惠天賜,有著俊朗不凡的外表,清冷如水的眸子,稜角分明的五官。最擅長一些喜怒不形於色的殺手角色,只要他隨隨便便一站,那種渾然天成的氣場就出來了,可以教你瞬間全身冰冷,恍如走到了孤天寂地的邊荒,鳴聽古龍先生筆下不世出的劍客浪子的落寞悲歌。竊以為,他的西門吹雪是所有版本裡面最有氣場的一個,前無古人,一枝獨秀。

本來我打算把他排在第一,但因為他的古龍角色太類似,沒有了新鮮感,只好作罷。大家看看他的各種劇照,就知道這個演員用現在的目光審視,也是一等一的帥哥。

1.吳岱融

梁朝偉版《絕代雙驕》 飾演 花無缺

吳岱融版《邊城浪子》 飾演 傅紅雪

黃日華版《蕭十一郎》 飾演 逍遙侯

很多人說古龍作品很難詮釋,看看《絕代雙驕》和《邊城浪子》吧,前者雖然有所改編,卻合情合理,後者的古龍味道最濃,可以當是觀看一本活教材。導演是王晶的父親王天林,這位老先生可謂真正入了古龍江湖的最佳導演,若干年後的兒子卻只是盯著錢了。

花無缺和傅紅雪,截然不同的兩個人。截然不同的兩種人生。

一襲白衣並不是任何人穿來都超凡脫俗的,一襲黑衫也不是任何人都能穿出那種孤寂清冷的。偏偏吳岱融能很好的讓兩者和諧又各帶截然不同的味道。個人覺得吳岱融算不得那種驚世駭俗的大帥哥類型,但古裝一穿,立馬神韻就出來了,我們可以不喜歡原著的花無缺,他太不食人間煙火。我們也可以不欣賞書裏的傅紅雪,他太叫人扼腕,但恰恰是吳岱融飾演的兩個角色,讓很多人重新接受了他們,進而喜歡吳岱融本人。

相比淡雅溫和的翩翩公子花無缺,個人覺得他的傅紅雪最出色,完完全全像從書裏走出來的,漆黑的刀,蒼白的手,空無一人的小巷,一步一挪的身影,那入木三分的表演,恰到好處,收放自如。總之:「吳岱融之後,再無花無缺。吳岱融之後,再無傅紅雪!」

後來看他的《玉面飛狐》裏的卓不凡,發現如果讓他來出演楚留香,未必不是上上人選。李尋歡呢?陸小鳳呢?這樣一個好演員,應該沒有發揮不了的角色吧,可惜假設就是假設,不成立的。命運多舛,這樣的演員也會被無線雪藏,從此遠離一線,再也塑造不了深入人心的角色。

若干年後黃日華版《蕭十一郎》裏他客串逍遙侯,「自來美人如良將,人間不許見白頭」歲月的滄桑少不了,卻依舊看得出當年些許的風采。


《大旗英雄傳》中的鐵中棠!

《大旗英雄傳》是古龍百部小說中最偉大的一 !《大旗英雄傳》鐵中棠是古龍筆下最偉大的俠者。   

電視劇中的鐵中棠的,真可說是已入勸人之道。而看透艾天蝠剛烈本性,為勸其不為區區聲名而自殺,不惜以自身為賭注,其中仁、義、智、勇兼備,則可說已深諳勸說之道。

而若是泛泛之輩,又豈能通曉其中奧妙?   另有破七仙女陣之妙法,雖未免有賴皮之嫌,但也不失為一個妙法,正所謂「致之死地而後生」,「破陣之法,以本為先」亦大抵如是。而其中過程不為美色、財帛所動,是為義之所在、情之所趨,真男兒本色矣!  

 

縱覽全文,其先與艾天蝠英雄相交,後又與朱藻義結金蘭,雖可說只因其喜交友而已,但是其與盛存孝惺惺相惜,其中真意卻已不是一個「義」字可以涵括得了。

上輩的恩仇又豈能毫無保留的複製給下一代呢?怨怨相報又豈能用代代了呢?其與盛存孝同存此念,是為志同道合也,而其人格魅力至此又入一嶄新的臺階。   

溫黛黛一代妖媚,多少英雄拜倒在她的石榴羣下,可鐵中棠卻能視若無睹,甘當那「坐懷不亂」的柳下惠,這又豈會是些許定力就能說明問題呢?鐵中棠畢竟也還是熱血少年,也會為集天地靈氣於一身的水靈光而心動,他又是如何來抗拒美色得呢?

其實說穿了也簡單,所謂美色不過是皮囊而已,若是心不動,欲自然不會生。鐵中棠以門派復興為己任,胸懷天下大志,又怎會為區區女子而稍動情懷。只可憐冷青萍大好女子為情所困,終究不能得償所願。   大旗門中男兒盡鐵血,溫黛黛、冷青萍是為二例,可鐵血背後仍有柔情。

幽谷中水靈光不惜以命相救,也曾讓鐵中棠稍一動心。出谷後鐵中棠對水靈光的悉心照顧,水靈光遭擒後欲「斷腕」相救,其中雖然以義為先,卻也免不了幾分的深情所趨。   

縱歲月流轉,昔日英雄或已成白骨,但歲月的車輪又怎能輾去英雄的事蹟呢?在那個傳奇年代,大旗門的那位鐵血英雄在武林史上寫下了極其輝煌的一頁。  


焦恩俊的卓東來和李尋歡


朱一龍版的付紅雪更盛一籌


難道不是朱茵版的沈璧君嗎。


要說影視劇中把古龍筆下的人物詮釋的最好的,我想一定是鄭少秋版的楚留香了!

楚留香是古龍筆下一個神話般的傳奇人物,午夜盜神,蘭花一笑,優雅,冷靜,果敢。為人風流倜儻,足智多謀,觀察入微,尤其輕功,世上無人可及,江湖人尊稱他,盜帥,香帥,後人更是評曰「盜帥夜留香,威名震八方」。鄭少秋的楚留香可以說是最具影響力的版本了,鄭少秋帥氣的外表加上古裝的扮相,將楚留香的風流倜儻,足智多謀完全體現了出來,就好像是從書中走來的一樣,而他從1979到1995之間更是5次出演楚留香系列影視劇,並飾演楚留香一角,足以證明觀眾對其本人和角色的喜愛,這也充分證明瞭秋官對楚留香這個角色的成功詮釋!
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